Gabriel Fauré | |
---|---|
Gabriel Faure | |
Gabriel Fauré ( J. Sargent portréja , 1889) | |
alapinformációk | |
Születési név | fr. Gabriel Urbain Faure [1] |
Születési dátum | 1845. május 12 |
Születési hely | Pamier |
Halál dátuma | 1924. november 4. (79 évesen) |
A halál helye | Párizs |
eltemették | |
Ország | Franciaország |
Szakmák | zeneszerző, tanár, orgonista, karmester |
Több éves tevékenység | 1861-1924 [ 3 ] |
Eszközök | szerv |
Műfajok | opera , a romantika [4] [5] zenéje és a klasszikus zene |
Díjak | a Franciaországi Intézet tagja [d] ( 1909. március) |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Gabriel Fauré [6] [7] [8] [9] , elavult. Gabriel [10] ( fr. Gabriel Fauré ; 1845 . május 12. Pamiers , Franciaország - 1924 . november 4. Párizs , Franciaország ) - francia zeneszerző , tanár, karmester [11] .
Iskolai tanár családjában született. Kilenc éves korától a Louis Niedermeier Egyházzenei Intézet iskolájában tanult , ahol orgonistákat és kórusvezetőket képeztek a katolikus egyház igényeire. Ebben az intézményben Fauré tanárai közé tartozott Camille Saint-Saëns is . A jövőben Fauré egy ideig ott tanított.
1870- ben, a francia-porosz háború kitörésekor Fauré -t besorozták a hadseregbe, és részt vett Párizs védelmében . Fauré ezután Svájcba ment a Niedermeier Intézethez . Nem sokkal a párizsi kommün elnyomása után visszatért Párizsba , és segédorgonistaként és kórusvezetői állást vállalt a Saint-Sulpice templomban . 1874 -ben a Szt. templomba ment dolgozni. Magdalene , ahol Saint-Saens asszisztense volt; amikor 1877 -ben Saint-Saens nyugdíjba vonult, Faure vette át a kórusvezető helyét ebben a templomban.
Az 1870-es években Gabriel Fauré ellátogatott Pauline Viardot szalonjába , ahol udvarolni kezdett lányának, Marianne-nak. 1877 júliusában Fauré menyasszonya lett, de tisztázatlan okok miatt novemberben felbontotta az eljegyzést. Ekkor a zeneszerző az I. zongorakvartetten dolgozott, és csak 1879-ben fejezte be. 1883 - ban feleségül vette Marie Frémietet, Emmanuel Frémiet szobrász lányát . Két fiuk született, akik közül a legidősebb (Emmanuel) a tengerbiológia ismert szakembere, a legkisebb (Philip) pedig híres író lett.
1898- ban Fauré Londonba látogatott , ahol Maurice Maeterlinck Pelléas et Mélisande című művét vezényelte a Forbes-Robertson által rendezett produkcióban. 1896- ban Fauré a Párizsi Konzervatórium zeneszerzés professzora ( Jules Massenet nyomán), 1905 -ben pedig igazgatója lett. Fauré tanítványai között van A. Messager , M. Ravel , N. Boulanger , J. Enescu , A. Casella .
1909 - ben felvették az Institut de France tagjává . Karmesterként turnézott Franciaországban és más európai országokban, 1910-11-ben Oroszországban.
Élete vége felé Faure elvesztette hallását, 1920 -ban lemondott a konzervatórium igazgatói posztjáról . Ugyanebben az évben a Becsületrend Nagykeresztjével tüntették ki . Az elmúlt éveket kizárólag a zeneszerzésnek szentelte. 1924. november 4-én halt meg, a temetés a Szent István-templomban volt. Magdolna saját rekviemének hangjaira, egykor itt adták elő először a szerző vezényletével. A párizsi Passy temetőben temették el .
Faure szinte minden kortárs zenei műfajban írt. A kórusművek közül a leghíresebb a Requiem . Fauré rekviemjének lírája és meghittsége szokatlan volt ebben a szakrális műfajban, különösen az eredeti zenekari változatban (1888), amely hangzásában és kompozíciójában rendkívül kamara volt. A zeneszerző eredeti szándékát a Requiemben, amelyet (a zeneszerző szerint) "elejétől a végéig áthat az örök nyugalomba vetett hit", kortársai nem értették meg, és ez késztette Fauré-t, hogy nyilvánosan megszólaljon védelmében [12] ] :
Azt mondták, hogy a Requiem nem fejezi ki a halál borzalmát, valaki "a halál bölcsőjének" nevezte. De pontosan így érzem a halált: boldog szabadulásnak, túlvilági boldogság reményének, nem pedig fájdalmas átmenetnek. Gounod zenéjét kifogásolták , hogy túlságosan hajlamos az emberi gyengédségre. De már a természete késztette erre: a vallásos érzés ilyen formát öltött benne. Nem egyszerűen a művész természetével kellene számolnunk? Ami a Requiemet illeti, talán én is ösztönösen próbáltam túllépni a konvencionálison; elvégre olyan sokáig kísértem a temetési szertartásokat az orgonán. elegem van ebből. És valami mást akartam csinálni.
1881-ben tanítványával és barátjával , André Messagerrel megírta a "Villerville-i halászok miséjét" (kórusra és harmóniumra ). 1906-ban jelentősen átdolgozta (írt egy új Kyrie -t , átírta a Benedictust , kizárta a Messager által írt részeket), és 1907-ben "Messe basse" [13] címmel adta ki . Egyéb szakrális kompozíciók kórus számára: "Song of Jean Racine" (op. 11), Ave Maria (6 darab), Salve Regina és Tantum ergo . Foret világi kórusművei közül a finom és harmonikusan kifinomult "Madrigal" (op.35, Armand Sylvester francia verseire, amelyeknek kevés a közös az "autentikus" madrigálok verseivel ) és a "Gennies" (op.12) , V. Hugo szövegéhez ) érdekesek.
Fauré szimfonikus zenekarra írt művei közül a leghíresebbek a "Pavane" (op.50; ritkán adják elő kórusra és zenekarra szóló változatban) és a "Siciliana" ( M. Maeterlinck "Pelléas et Mélisande" című drámájának zenéjéből); op.80). Mindkét darab népszerű a zenekedvelők körében zongoraváltozatban, valamint más hangszerekre feldolgozásban.
Fauré számos románc és dal (az úgynevezett melódiák, összesen körülbelül 100) szerzője Leconte de Lisle , Paul Verlaine , Charles van Lerberg és más költők versei alapján. A legnépszerűbbek közül Verlaine „La bonne chanson” („Jó dal”) költeményeiről szóló énekciklus, amelyet a zeneszerző szeretőjének (később Claude Debussy feleségének ) Emma Bardaknak dedikált . Faure számos zongoradarab szerzője különböző műfajokban, kamara hangszeregyüttesekben (köztük zongorakvartetteket és kvintetteket). Fauré egyetlen operája, a Penélope (Homérosz Odüsszeája alapján, 1913-ban mutatták be Monte Carlóban , ugyanabban az évben a párizsi Champs-Elysées Színházban is sikeresen színre vitték ) egy posztwagneri mű, amelyet Fauré jellegzetes eleganciája a textúra jellemez.
Faurénak megvolt az a szokása, hogy időnként visszatér kompozícióihoz, szerkesztette és más-más módon hangszerelte. A híres Requiem tehát három szerzői kiadásban létezik : az első (5 részben [14] , 1888) férfikórusnak, fiúkórusnak és kamarazenekarnak szól, a második (7 részben, 1893) vegyes kórus és kamarazenekar 2 nagybőgővel, 2 kürttel és 2 trombitával, a harmadik (1900) - vegyeskarra, nagyzenekarra és orgonára [15] . Ugyanakkor mindhárom kiadásnak (a nyilvánvaló eltérések ellenére) ugyanaz az op. 48. A „Jean Racine dala” (op. 11) kórusra és orgonára íródott 1865-ben, de már a következő évben megszerkesztették és hangszerelték kórusra, vonósokra és orgonára, végül 1906-ban hangszerelte a szerző. kórusra és nagyzenekarra (orgona nélkül). A népszerű, eredetileg zongorára írt "Pavane" (op. 50) ma leginkább zenekari változatban ismert, de kórusra is előadják (a kétes művészi értékű szöveget R. de Montesquiou írta ), ill . zenekar. Mindhárom kiadás engedélyezett.
Fauré zenéjét J. Balanchine és R. Petit balettprodukcióiban , L. F. Myasin Las Meninas című balettjében ( 1916 ) és sok más balettprodukcióban használta.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|