Színházi művészet Kijevben

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt hozzászólók, és jelentősen eltérhet a 2017. december 16-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 6 szerkesztést igényelnek .

A kijevi színházművészet története .

A színházi művészet elemeinek első megnyilvánulásait Kijevben általában a Kijevi Rusz korszakának tulajdonítják, az ilyen megnyilvánulásokat búbok előadásainak [1] [2] nevezik . A középkorban a színház elemei jelen voltak a népi rituális játékokban, az egyházi "akciókban" - a vallási ünnepek alatt tartott misztériumokban [3] .

XVII-XVIII század

Az első információ a mai értelemben vett színházi előadásokról a 17. század második harmadából - a 18. század elejéig nyúlik vissza, amikor a város fő oktatási intézménye a Kijevi Collegium volt , amely 1701-ben akadémiai státuszt kapott [3] [ 3] 2] . Volt iskolaszínház, amely a kollégium/akadémia épületében, nyáron pedig a szabadban lépett fel. Az egyik legkorábbi utalás a Kijevi Collegium iskolaszínházára Lázár Baranovics érseknek Meletij Dziknek 1676-ban írt levelében található. Lázár ebben a levélben felidézi saját színészi részvételét az előadásokban (nyilvánvalóan diákként az 1630-as években), Feodosy Safonovich vele együtt vett részt a tragédia elkészítésében [3] . Jevgenyij Bolhovitinov metropolita szerint a nyári előadásokat gyakran a Scsekavica -hegy lejtőin, a Glubocsitsa folyó traktusa közelében tartották [2] . Az iskolai drámákat poétikai és retorika tanárok írták, hagyomány volt, hogy minden évben új szöveget írtak, így az idők során ezeknek a daraboknak számos változata jelent meg. Erkölcs , csodák , párbeszédek, karácsonyi és húsvéti ciklusok formájában jöttek létre . Az egyik legnépszerűbb egy ismeretlen szerzőtől 1673-ban írt és 1674-ben először színre vitt mű volt: "Alexey, az Isten embere". Hagiográfiai dráma volt, amely az ókori mitológiából származó képeket tartalmazott . A „professzionális” színdarabok mellett a diákok népi témájú kis képregényes bejátszásokat írtak , amelyek a nagy drámák felvonásai között játszottak, esetenként cselekményhez kapcsolódtak a fődrámához, és kiegészítették azt (az „Alexey” színdarab „Esküvői játék” közjátéka , Isten embere”). Az 1650-es évektől elterjedt a den dráma műfaja , amelyet szintén a Kijevi Collegium [4] diákjai hoztak létre .

A 18. század második feléig a város színházi élete szinte kizárólag a Kijevi Akadémiához kötődött. Az iskolaszínház repertoárjában olyan művek szerepeltek, mint Feofan Prokopovich „Vlagyimir” tragikomédiái (ezt a történelmi cselekmények iskolai drámájának példájának tekintették), „Isten kegyelme” egy ismeretlen szerzőtől, történelmi dalok és folklór cselekményei alapján. , Szilveszter Ljaszkoronszkij "tragikomédiája", Mitrofan Dovgalevszkij karácsonyi "képregényes akciója" , Gregory Konissky "halottak feltámadása" . A 18. században a Kijevi Akadémia színháza komplex díszletekkel rendelkezett, speciális vizuális, fény- és hangeffektusokat alkalmaztak [5] .

A 18. században az iskolaszínház mellett a népi bohózatművészek (színészek) és a jobbágyszínházak előadásai is népszerűvé váltak Kijevben . Utóbbiak előadásai magánházakban zajlottak, amelyekben egy nagy helyiséget osztottak ki a "színház" számára. 1789 óta a Mariinszkij-palota melléképületét a színházi előadások számára rendelték ki , a század végén pedig Pechersk egyik házban , a "Reduta"-ban [5] [2] tartottak előadásokat .

19. század

Első és Második Városi Színház

A kijevi színház története szempontjából különösen fontos a dubnai szerződéses vásárok 1797-ben történt átadása a városnak. A kereskedőkön és üzletembereken kívül művészek érkeztek a kijevi szerződéses vásárokra . Lengyel, orosz és ukrán társulatok, balett Spanyolországból, olasz opera [6] lépett fel itt . Aztán szükség volt egy állandó színházépület építésére. Az első Kijevi Városi Színházat A. I. Melensky építette 1804-1806-ban [7] a téren, amelyet akkoriban Konnaja néven hívtak. (A színház megépítése után Színház lett, mai elnevezése European ). 1834-ben a Palotaparkban épült fel Kijev első nyári színháza [ 8] . Később nyári színházak nyíltak a Chateau de Fleur parkban (1864-ben), a Truhanov-szigeti Ermitázs parkban (az 1890-es években) és a Merchant Gardenben ( A Kereskedelmi Gyűlés nyári színháza , 1901) [9] . Hangverseny- és színházterem is volt a podoli szerződéses házban , amelyet V. Guest és A. I. Melensky épített 1815-1817-ben [10] . 1850-ben a Vladimirskaya és a Kadetskaya utca sarkán jóváhagyták az új városi színház építésének projektjét [11] . Ekkorra az első színház faépülete leromlott, 1851-ben lebontották.

A kőből épült második Városi Színházat (építész I. V. Shtrom ) csak 1856-ban nyitották meg, és Kijev öt évig állandó színházépület nélkül maradt. Erre az időszakra a kijevi művészek létrehoztak egy kis színházi társaságot [5] , amely magánhelyiségeket bérelt - a tábornok feleségének, Brinkennek a Khreshchatykon , Belogorodszkij tábornok örököseinek házában a Lipkiben ; a podili egykori tranzitbörtön [11] épületét is ideiglenes színháznak alakították ki .

A 19. század utolsó negyedéig a kijevi színháznak nem volt saját állandó társulata, és egyetemes volt – repertoárjában dráma és vígjáték , valamint opera , balett , operett egyaránt szerepelt . Az akkori társulatok pedig gyakran nem rendelkeztek egyértelmű specializációval az előadóművészet típusaiban, még ugyanazok a művészek is felléphettek énekesként vagy drámai színészként [12] . Úgy tartják [* 1] , hogy az 1806-os évadot az első Városi Színházban Dmitrij Ivanovics Shirai nyugalmazott ezredes, a Csernyihiv tartománybeli Szpiridonov budai birtok tulajdonosának jobbágycsoportja nyitotta meg [11] . 1805-ben D. I. Shirai telket vásárolt a színházzal szembeni hegy lejtőjén, itt kastélyt rendezett be, melynek főépületében a színház is működött [7] . D. Shirai társulatában mintegy 200 művész és zenész volt, akik között voltak jobbágyok és szabadosok is [13] .

Lengyel, lengyel-ukrán és orosz-ukrán társulatok szerepeltek a Városi Színházakban - A. Lenkavsky, Lototsky, Zholkevsky, P. Rekanovsky , I. F. Stein , L. Yu. Mlotkovsky . Általában lengyelül, ritkábban oroszul és ukránul adtak előadást [13] [14] . Az előadásokat Shakespeare , Schiller , Molière , Voltaire klasszikus művei alapján, Rossini és Cherubini operáit játszották . De gyakran nem a legjobb alkotásokat is bemutatták, ezeknek az alacsony színvonalú daraboknak a „borzasztó” címeivel próbálták meg a nézőt vonzani, mint például „Rinaldo szörnyű árnyéka, avagy a fantom”, „Abbelino vagy a Szörnyű velencei bandita”. 1823. március 2-án Lenkavszkij társulata először vitte színre Az ukrán nő, avagy a varázsvár [* 2] című ukrán operát ;

Gyakran tartottak turnékat, amelyeken kiváló színészek léptek fel - M. S. Shchepkin (1820-as és 1840-es évek), P. S. Mochalov (1837-1838), L. I. Mlotkovszkaja , A. E. Martynov , K. T. Solenik (1845), N. Kh. Rybakov T. G. Sevcsenko áttekintést írt Scsepkin színészi képességeiről , majd neki ajánlotta az „Elvarázsol engem, varázsló” és a „Neofiták” című versét [13] . A jelentősebb színházi évadokat 1821-ben, 1829-1830-ban, 1837-1838-ban, 1840-ben, 1843-ban tartották Kijevben [12] . 1823-ban a Lvov Színház operaénekesei turnéztak Kijevben, 1835-ben pedig egy párizsi színtársulat a híres osztrák színésszel, Joseph Skala társaságában. Az 1840-es évektől Kijev színházi városként kezdett híressé válni. 1841-1842-ben ismét itt turnézott a francia drámaszínház – Georges úr vezetésével , balett Spanyolországból, operatársulatok Olaszországból és Lengyelországból a Contract House-ban [8] .

A 19. század második felében a színház nemcsak a város kulturális, hanem társadalmi-politikai életében is fontos helyet foglalt el. Az 1860-as években N. K. Miloslavsky állandó orosz színjátszó társulata Kijevben működött . Orosz klasszikusok darabjait állította színpadra - N. V. Gogol , A. N. Osztrovszkij , M. E. Saltykov-Scsedrin ; alacsony színvonalú művek kiszorultak a repertoárból. Az 1860-as évek vége óta egy speciálisan létrehozott állami bizottság vesz részt a rendkívül művészi repertoár összeállításában. Rendszeressé váltak a legjobb orosz színészek, híres külföldi színházak körútjai. Az 1860-as és 1890-es években Moszkva és Szentpétervár sztárjai érkeztek Kijevbe - I. F. Gorbunov , V. V. Szamoilov , V. V. Charsky , F. P. Gorev , M. G. Savina , P. A Strepetova , G. N. Fedotova , M. N. látta Molova népét. európai és amerikai mesterek játéka - E. Rossi , S. Bernard , B. Coquelin , E. Duse , A. Aldridge [15] [16] . 1863-1865-ben Kijevben lépett fel egy olasz opera, amelynek művészei Oroszországban is ismertté váltak - T. De Juli Borsi , A. d'Alberti , A. Rene, S. Sabatelli kórusvezető [17] . A társulat vállalkozója , F. Berger 1867-ben alapította meg az első orosz operát Ukrajnában . 1867. október 27-ét tekintik a Kijevi Operaház születési dátumának, amikor az Orosz Opera hivatalos megnyitóján Versztovszkij Askold sírját is színre vitték [18] . Az 1870-es évek óta Kijevben élt és alkotott N. V. Liszenko zeneszerző , az ukrán operaklasszikusok alkotója. Első operáit, a Csernomorcit és a "Karácsonyi éjszakát" 1872-1873-ban amatőr csoportok vitték színre, és nagy sikert arattak, 1874-től pedig Liszenko operáit a Városi Színházban mutatták be. P. I. Csajkovszkij többször is ellátogatott a Kijevi Operába , és pozitív visszajelzéseket hagyott mind a színészek és zenészek ügyességéről, mind az előadások művészi kialakításáról. 1890-ben a zeneszerző maga rendezte Kijevben a Pák királynője című operáját . Az 1890-es években bemutatták N. A. Rimszkij-Korszakov A hólány című produkcióját , amelyen a szerző is jelen volt, S. V. Rahmanyinov pedig karmesterként működött közre az Alekó [15 ] című opera előadásában .

Bergonier és Szolovcov színházai

1878-ban Kijevben megjelent a második állandó színház. Auguste Bergonier vállalkozó színházteremmé alakította át az 1875-ben V. N. Nikolaev tervei alapján a Fundukleevskaya és a Novo-Elizavetinskaya utcák sarkán épült álló Alcazar Circus Theatret, amely hozzá tartozott [9] . A felújítás után az épületet Bergonier színháznak nevezték . Az ukrán színházi kultúra a 19. század közepe óta a cári hatóságok szigorú cenzúrakorlátozásainak volt kitéve (lásd Valuev-körlevél , Emszkij-rendelet ). Nemcsak ukrán, hanem orosz színházi személyiségek is ellenezték az ilyen diszkriminációt. Például 1877-ben, egy évvel az emszki rendelet kiadása után, T. Sevcsenko „ Nazar Stodolia ” című drámáját G. Fedotova javára mutatták be . A színésznő fellépésének nagy társadalmi és politikai visszhangja volt. 1882-1883-ban az első ukrán hivatásos társulatok - G. A. Ashkarenko , M. L. Kropyvnyckij , M. P. Starytsky - turnéztak a Bergonier Színházban . Kropivnyckij előadásai gyorsan népszerűségre tettek szert, különösen a fiatalok körében, és ez nagyon riasztotta a hatóságokat. A. R. Drenteln főkormányzó parancsára hamarosan betiltották az ukrán színházak kijevi turnéit. A betiltás után, csak 1893-ban jelenhetett meg N. K. Szadovszkij társulata Kijevben, azóta minden évben felléptek a városban az ukrán színházak, de a cári cenzúra még erősebb ellenőrzése alatt. Az ukrán színházi kultúra vezető személyiségei által a Színpadi Dolgozók Első Össz-Oroszországi Kongresszusára (1897) összeállított tájékoztatóban az akkori ukrán színdarabokat „monotonnak” és „az emberek számára teljesen érdektelennek” nevezték. a megnövekedett cenzúra. Csak az 1905-ös forradalom és a polgári jogokat és szabadságjogokat biztosító október 17-i kiáltvány kiadása után enyhült a cenzúra nyomása [15] [19] .

Az 1880-as évek vége óta a Városi Színház és a Bergonier Színház rendszeresen adott otthont orosz drámacsoportok turnéinak. Az egyik ilyen társulat vezetője , N. N. Szolovcov (Fjodorov) 1891-ben megalapította a Kijevi Színjátszó Egyesületet, amely 1893-ban a „ Szolovci Dráma Színház” nevet kapta . Ez volt az első állandó kijevi drámacsoport. A Városi Színházat 1896-ban elpusztító tűzvész után Szolovcov megszervezte saját színházépületének felépítését ( G. P. Shleifer és E. P. Bradtman tervezte , 1898), a leégett Városi Színház helyén 1901-re, V. A. terve szerint. Schroeter új Operaházat épített [15] [20] . A "Solovtsov" Színház 1919-ig működött, majd államosították, és az Ukrán Tanácsköztársaság második színházává alakították át. V. I. Lenin , amely 1924-ig létezett. Szolovcov és a színház későbbi igazgatói (az alapító 1901-es halála után) nagy figyelmet fordítottak a társulat összeállítására és a repertoár kiválasztására, a színház példaértékű színpadi kultúrájáról volt híres. 1894-1905-ben a Szolovcov-színpadon minden évben M. L. Kropivnitsky, N. K. Sadovsky és P. K. Saksagansky , D. A. Gaidamaka , A. L. Sukhodolsky , E. P. Ratmirova [21] ukrán színházai mutatták be .

Az operettszínházak megjelenése

Az 1869-1870-es évadtól az operettszínházak turnézni kezdtek Kijevben . Különböző színpadokon, köztük nyári színházakban, az operettet V. D. Rokotov (1875), N. N. Savin (Slavich) (1878–79, Bergonier színház) és I. Ya. Setov (1886–89, Bergonier színház) társulata vitte színre. , Kiselevics és Vlagyikin (1894), Szentpétervári Orosz Operatársulat (1899). 1890-1918-ban külföldi operettszínházak léptek fel, ezek közül az első a francia Madame Lasalle színháza volt. Kijevbe A. Judic , de Montclair, Beaucourt és Charlet, Rene Debre francia társulata látogatott el; Osztrák - „ Karl-színház ” és „ Johann Strauss-színház ”, G. Zeller, V. N. Schulz, J. Shtilman, L. Bender társulatai. S. Jones Gésa című operettje rendkívül népszerűvé vált Kijevben , amelyet közvetlenül a bemutató után az Idzikovszkij kiadó nyomtatott ki , melódiáit számos zenekar és utcai előadó is előadta. 1906-ban a "Gésát" D. A. Gaidamaka színre vitte szabad ukrán fordításban [22] .

20. század eleje

Az operett a csúcson

1901-1912-ben a szentpétervári S. N. Novikov "Passage" színháza minden évben ellátogatott Kijevbe. Az akkori sztárok a Novikov Színházzal léptek fel, akiknek Kijevbe érkezése igazi szenzációvá vált - N. .Yu,VyaltsevaD.A.(Mitina-Buinitskaya),I. Tamara .

1909-ben M. P. Livsky (Livenson) vállalkozó szentpétervári társulatával először járt Kijevben . Számos operett társulatot vezetett Oroszország különböző városaiban. 1910-ben odesszai társulata turnézott, 1912-1913-ban pedig az "orosz operett". 1912-ben Livsky bérelt egy szobát az utcán. Nikolaevskaya , ahol a "Sketing-Ring" volt - görkorcsolya intézmény. Livsky társulatai elsőként Kijevben adták elő I. Kálmán operettjeit - "Őszi manőverek" (1910, a főszerepben - V. I. Piontkovskaya ) és "A kis király" (1913, főszereplő - A. N. Feona ). 1915-ben Livsky újra megjelent Kijevben, és a Korcsolyagyűrűt színházzá alakította. Itt dolgozott, bár nem sokáig - körülbelül hat hónapig, az első álló operettszínházban Kijevben. Az egykori "Sketing-Ring"-et később Livsky és Kruchinin színházi komplexumának nevezték el (az épületet nem őrizték meg).

1915-ben gőzerővel turnézott a Szentpétervári Palotaszínház , amelynek művészei korábban Kijevben jártak.

1911 novemberében egy utcai épületben. Meringovskaya, 8 (az épületet nem őrizték meg, lásd Geiman Színház ) megnyílt V. M. Dagmarov úgynevezett "Új Színháza", amelyet bérbe adtak különböző csoportoknak. A megnyitástól [* 3] 1914-ig itt turnézott Oroszország egyik leghíresebb operettszínháza, az Evelinov és Potopchina moszkvai színháza (lásd B. E. Evelinov , E. V. Potopchina ).

1916 februárjában-áprilisában a Fars Theater, az Odesszai Orosz Színház bohózati csoportja nagy sikerrel lépett fel a Livszkij Színházban . A Farce főszereplői V. M. Vronsky és felesége, M. S. Stosina voltak. Vronszkij és Sztosina előadása annyira tetszett a közönségnek, hogy megismételték.

Egy másik sikeres turné 1916 őszén zajlott a Livsky Színházban - a Moszkvai Zon Színház turnéja. Ez a színház, amelynek tulajdonosa I. S. Zon vállalkozó , erős szereplőgárdával és magas színvonalú repertoárral rendelkezett. A "Zon" J. Offenbach , F. Lehar , I. Kalman, R. Plunket , L. Fall , K. Zeller és más szerzők operettjeit adta elő; híres színészek, akik felléptek a színházban - S. G. Lin , T. A. Tamara-Gruzinskaya, M. I. Dneprov , M. Tumashev [22] .

Népházak, Szadovszkij Színház, Maly Színház

1902-ben két népházat nyitottak Kijevben  - a Lukjanovszkijt és a Troitszkijt , amelyekben 550, illetve 1000 fős előadóterem található. A termeket színházi vállalkozóknak adták ki. A Szentháromság Népházban 1902-1907-ben Boroday M. M. operakara lépett fel, 1905-1910-ben a termet I. E. Duvan-Torcov vállalkozása bérelte . Az ukrán színházi kultúra fejlődésének fontos állomása a Szentháromság Népházhoz kapcsolódik - 1907-1917 között itt működött N. K. Sadovsky első ukrán állandó hivatásos színháza . A vezető innovációjának, az állandó színpadi és politikai helyzet előnyeinek ügyes kihasználásának köszönhetően ez a színház a színház progresszív gondolatait testesíthette meg tevékenységében [23] .

Az 1907-es címjegyzék szerint abban az időben Kijevben hét állandó színházi színpad működött - a Szolovcov, a Bergonier, az Opera, a két népház, a Színház a szerződéses házban és A. M. Kramskoy "Maly Színháza" [24] . 1906-ban Kramskoy, akit Oroszország egyik legjobb színházi adminisztrátoraként tartottak számon, egy bérelt helyiségben szervezte meg színházát a Khreshchatykon , egy V. I. Sychugov és A. Ya. Shile által 1877-ben épített épületben (nem őrizték meg) [25] . A Maly Színháznak nem volt saját társulata, színpadát különféle csoportok és egyéni előadók látták el. Itt ukrán csoportok léptek fel - D. A. Gaidamaki (1906-1907), zsidó - M. L. Genfera (1907, 1908), lengyel - V. Yarszewska, a varsói "News" ("Nowości"), a M. Gavalevich Maly Színház, operettek Y. Myshkovsky és S. Bogutsky és mások. Különféle műfajú előadások kerültek színpadra - dráma, opera, operett, valamint cirkuszi előadások, birkózóbajnokságok, előadások, jótékonysági rendezvények. 1910-ben a Kramskoy Színházat Satyricon kabarévá alakították [26] .

AN Kruchinin és a kis formák színházai

1909-ben A. M. Kramskoy közreműködésével megnyílt az "A. Kruchinin Dráma Színház" Bergonier helyiségeiben. Ez volt a második a "Szolovcov" orosz drámaszínház után, de nem sokáig létezett, 1912-ben vezetője, A. N. Kruchinin alakította át "Miniatúrák Művészeti Színházává". 1915-ben, az alapító halála után (1914) a színházat újra átszervezték, és a "Kruchinin Art Theater" nevet kapta. 1917 óta a Livszkij Színház helyiségeit foglalta el, és azóta az egykori „Sketing-Ring”-t „Livsky and Kruchinin Színháznak” hívják [27] .

1911- ben Kijevben kis formájú színházak kezdtek nyílni  - kabarék , miniatűr színházak , zenetermek (varietéműsorok). A Kievskaya Rampa magazin 1912. októberi információi szerint a közvélemény érdeklődése ezek iránt az intézmények iránt eleinte gyorsan alábbhagyott, és már csak kettő maradt belőlük – D. G. Gutman Első Miniatűr Színháza és az Art Theatre of Miniatures, de hamarosan divatba jött náluk . visszatért, és 1912-ben igazi fellendülés volt a miniatűr színházakban. Idén megjelent a Figliki (Khreshchatyk, 7), P. L. Skuratov palotája (a korcsolyapályánál), a Maly Miniatűr Színház (Khreshchatyk, 36), Odeon (B. Vasilkovskaya, 14), a Miniatűr Gyermekszínház. E. L. Zorin, a „Mixt” mozgószínház, A. E. Nekhljudov (a Kereskedelmi Közgyűlésben, Khreshchatyk, 1, az épület nem maradt fenn), a szentpétervári „Bi-Ba-Bo” kabarészínház (a „Grand Hotelben” Khreshchatyk) [28] . 1914 decemberében a Khreshchatyk utca 43. szám alatt (az épület nem maradt fenn) megnyílt az „ Intim Színház ”, amelyet A. I. Deich és N. M. Foregger hozott létre , akik akkor még a Kijevi Egyetem hallgatói voltak. Az "Intim Színház" több mint 5 évig tartott - 1920 júniusáig (megszakításokkal) rekordidő volt a forradalom előtti kis formájú színházak számára. Kezdetben Kramskoy Maly Színházához hasonlóan az Intimny is csak egy szoba volt, amelyet meghívott művészek kaptak, később pedig saját csapata volt. N. I. Tamara, V. V. Kavetskaya, M. Lenskaya (1915), I. Ya. Kremer , Yu. S. Morfessi , I. D. Jurjeva (1917), Viktor Khenkin (1917), az első nő - szórakoztató M. S. Maradudina , A. N. Vertinsky (1918) , L. I. Utyosov (1918), N. V. Plevitskaya (1918-1919) [29] . Egy másik kis formák színháza - a Pall Mall , 1917 óta a Könnyű Vígjáték és Operett Színház - 1916-1920 között a Khreshchatyk és az Evangélikus utca sarkán működött a Nemesi Klub nyári helyiségeiben (az épület nem maradt fenn), ahol 400 férőhelyes nézőtér volt. Repertoárjában főként egyfelvonásos vígjátékok, bohózatok, szkeccsek és szólóelőadások szerepeltek. Az itt fellépő művészek között szerepel M. I. Rtiscseva parista , A. S. Legat balerina, A. F. Lundin rendező és színész , E. M. Granovskaya , az RSFSR leendő népművésze , V. M. Vronszkij (1918), A. T. Averchenko (1918), Prima Viennese operett K. Milovich (1918) [30] .

Oktatási intézmények

1904-ben N. V. Liszenko megnyitotta a Zene- és Színművészeti Iskolát . Színházi témák voltak benne: M. M. Staritskaya, G. Gaevsky (színpadi művészet), V. N. Peretz (drámatörténet). 1913-ban az iskola N. V. Liszenko nevét kapta, majd 1918-ban Zenei és Drámai Intézetté (jelenleg I. K. Karpenko-Kary nevét viselő Színházi, Filmművészeti és Televíziós Egyetem ) [31] . 1918-ban G. K. Krizsickij és E. P. Derevjanko-Proszvetov megalapította a Drámai Konzervatóriumot, amelyet azonban hamarosan bezártak [32] .

A polgárháború idején

1917-1920-ban Kijev politikai helyzete különösen instabil volt, ebben az időszakban legalább 10-szer változott a hatalom a városban. 1918-ban Kijev számos Szovjet-Oroszországból érkező menekült menedékévé vált . A "Capital voice" 1919. január 25-i (12) című újság szerint a város lakossága 1918-ban 467 703 főről megközelítőleg 600 ezerre nőtt [33] . A menekültek jelentős része a kreatív értelmiség képviselői, különösen a színházi dolgozók. A városban rendezők, menedzserek, művészek és egész színházi csoportok összpontosultak, többségük Moszkvából és Petrográdból érkezett, Kijev 1918-ban még a „Moszkvokiev” és a „Petromoszkov” komikus beceneveket is megkapta. Az Operaház és a Szolovcov tovább működött, Livszkij és Krucsinin egykori helyiségében megnyílt a Német Színház, amely német nyelven ad előadásokat. Számos miniatűr színházat, a Bergognier színházban előadott operetteket, "külső" színházakat (például a Lukjanovszkij Népházat), kávézók és szállodák helyiségeit alakították át színházi célokra [34] [35] . A Sadovsky Színház 1917 tavaszán tartotta az utolsó előadást a Szentháromság Népházban, majd a Château de Fleur parkban lépett fel. 1919 januárjában a bolsevikok bezárásától tartva ez a színház Kamenyec-Podolszkijba, majd Vinnitsaba költözött, majd egy évvel később feloszlott, mivel a színészek többsége visszatért Kijevbe. 1917. április 24-én a Szentháromság Népházban megalakult az Ukrán Nemzeti Színház bizottsága, ősszel pedig megkezdte működését az általa létrehozott Nemzeti Példaszínház , amely 1918 augusztusától P. K. Saksaganszkij irányításával működött. Állami Népszínház , 1923 januárjától pedig - mint a színház M. Zankovetskaya (1923 februárjában elhagyta Kijevet, jelenleg Lvovban tartózkodik) [36] .

A Kijevi Irodalmi és Művészeti Klub (CLAC), a Színpadi Dolgozók Szakszervezete és a Kijevi Vállalkozók Szakszervezete az érkező művészek elhelyezésével és foglalkoztatásával foglalkozott . A CLAC sok vállalkozó által finanszírozott ingyenes ebédet szervezett munkanélküli szereplőknek [37] . A petrográdi "Bi-Ba-Bo" színházat N. Ya. Agnivtsev irányítása alatt , a moszkvai " Denevért " N. F. Balievtől , a " Görbe tükör " színház alapítói, A. R. Kugel és Z. V. Kholmskaya , Zon testvérek a Khreshchatyk-on helyezték el. , a "Moszkva sarka" kabaré, később a nevét "Moszkviták pincéjére" változtatta. A "Bee-Ba-Bo" művészcsoport, élén Agnivcevvel, 1918 decemberében megalapította a varieté- és miniatúrák színházát " Görbült Jimmy pincéje " , amely a Fundukleevskaya és Vladimirskaya sarkán lévő Francois kávézóban nyílt meg. Egyike volt azon kevés miniatűr színháznak, amely 1919-ben kedvező kritikákat kapott a bolsevik sajtóban. 1919 szeptemberéig Kijevben tartózkodott. 1919 januárjában, az N. A. Shchors csapatainak offenzívája kapcsán , megkezdődött az orosz menekültek tömeges kivonulása. 1919. március 15-én a bolsevik kormány rendeletet adott ki "A színházak államosításáról". A már meglévő csoportok alapján létrehozták az első szovjet színházakat, a "Solovtsov" az Ukrán Tanácsköztársaság második színháza lett. V. I. Lenin , 1918-ban alapított Állami Drámai Színház - az Ukrán SSR Első Színháza. T. G. Sevcsenko . A Vörös Hadsereg (a Bergonier Színházban) és az Első Kommunista Ezred (a Geiman Színházban) színházai működtek. Miután a denikiniták elfoglalták Kijevet, 1919 szeptemberétől a szovjet színházak ismét magántulajdonba kerültek, és tovább működtek [34] [35] . 1919 tavaszától (a bolsevikok, majd a denikinisták uralma alatt) működött a „Város székesegyházi kreativitást keresők társasága” szövetkezet, amely színház-, mozi-, irodalom- és újságírás fejlesztéssel foglalkozott. A társaság létrehozta a Színházi Akadémiát (alapítók - G. K. Kryzhitsky , V. V. Sladkopevtsev ), amelyben híres kulturális személyiségek tanítottak - A. I. Deich , A. S. Voznyesensky-Brodsky , S. S. Mokulsky [38] [38] [37] .

szovjet időszak

1919

Kijevben a szovjet hatalom először 1918. február 8-án jött létre, de nem tartott tovább három hétnél ( lásd Ukrán Tanácsköztársaság ). Kijev másodszor 1919. február 6-án került a bolsevikok kezébe, március 10-én pedig megalakult az Ukrán Szocialista Tanácsköztársaság . Március 15-én kiadta az Összukrán Művészeti Tanács határozatát „A kijevi színházak államosításáról ”, K. A. Mardzsanovot nevezték ki a színházak biztosának . A szovjet rezsim alatt sok kis formájú (kávézó-chantany típusú) színházat bezártak, másokat átszerveztek és átneveztek. A produkciók témáinak ellenőrzésére városi repertoárbizottság jött létre. Megjelentek az első katonai színházak, amelyekre a jegyeket gyakran ingyenesen osztották szét a Vörös Hadsereg munkásai és katonái között. A szovjet repertoár alapját a társadalmi klasszikus és új művek képezték, amelyek a nép zsarnokság elleni küzdelmét tükrözték. Az 1919-es produkciók közül L. N. Andreev „ Cáréhség ” című előadása , amelyet április 6-án mutattak be a Vörös Hadsereg Színházának megnyitóján, és K. Mardzhanov állította színpadra az Ukrán SZSZK Második Színházában Lope de . Vega az eredeti értelmezésben [39] .

NEP időszak

Elfogadott:

1. Mivel a miniatűr színházak repertoárja ideológiai és művészi szempontból csökken, kérje fel a Gubernia Végrehajtó Bizottságát, hogy közigazgatási-büntető apparátusa segítségével tegyen adminisztratív intézkedéseket, a színházak bezárásáig.
2. Forráshiány miatt a színházakat megbízták, de a feltételek biztosítják a Gubpolitprosvet ideológiai vezetésének megőrzését. Lehetetlen fenntartani a szigorú művészi ízlést, mivel néhány színház nem tartozott a Gubpolitprosveta joghatósága alá.

Elfogadva: Az operettet mint előadóművészeti formát károsnak és elfogadhatatlannak tartják.

A Kijevi Gubpolitproszvet 1922. április 15-i és október 27-i rendeleteiből.

1919 augusztusának végén Kijevet elfoglalták a VSZJUR csapatai, a szovjet hatalmat december közepén ismét visszaállították. 1920-1921-ben a színházak rendszertelenül működtek az anyagi nehézségek és helyiségeik gyakori kommunista propagandarendezvényekre való felhasználása miatt [40] . 1920-ban a város szinte minden színházát bezárták a Kijevi Gubernia Bizottság és a Guberniya Népoktatási Osztály utasítására , így csak az Ukrán SZSZK Első és Második Drámai Színháza, valamint az Operaház maradt meg. Miután a kommunista párt 1921-ben elfogadta az új gazdaságpolitikát , a magánvállalkozások újjáéledtek, újra megjelentek a kis színházak. De a hatalom folytatta a harcot a színházak ellen, amelyek repertoárja nem felelt meg az ideológiának, kampány indult a sajtóban, amelyben a vállalkozók, a Nemzetnevelés Színházi Bizottsága, a "Sorabis" művészeti dolgozók szakszervezete. azzal vádolják, hogy "a művészetellenességnek engedelmeskedett, romlott, hanyatlik és a színházak szétesnek". A bevezetett színházak közül sokat hamarosan bezártak, és 1922-ben az olyan műfajt, mint az operett, teljesen betiltották [41] [42] .

Az első szovjet miniatűrszínház Kijevben a Forradalmi Szatíra Színháza, vagy a Terevsat volt, amely az egykori " Intim Színház " épületében kapott helyet. 1922 elején Artistic Interlude Theatre nevet kapta, és teljesen megváltoztatta repertoárját. Ugyanezen év őszén bezárták. A Maly Theatre PUKVO (Kijevi Katonai Körzet Politikai Igazgatósága, 1921-1923), a Művészeti Vígszínház (1922-1923), a Művészeti Miniatűrök Színháza (1922-1923), a Mozaik (1923), a Vázlatok Színháza (1923) ), "A. Varjagin Új Színháza" Vígjáték és szatíra "" (1924-1926), "Az Intermédia és Szatíra Színháza" (1924-1926), a miniatűr színházak közül az utolsó a "Modern búvárkodás Színháza" volt. (1927 vége) [43] [44] .

Az egykori Orosz Opera államosítást követően az Ukrán Tanácsköztársaság operájának nevezték el I. K. Liebknecht ”, 1923-1925-ben 47 operaelőadást, több balettet és operettet állított színpadra, főként turnézó társulatoknak köszönhetően. 1925-ben a színház ismét helyhez kötött [45] , 1926-ban a "Kijevi Akadémiai Opera", 1934-ben az "Opera és Balett Színház" nevet kapta, 1939-ben T. G. Sevcsenko nevét kapta. Második Színház. Lenin, az egykori „Szolovcov” rendszeresen kezdett bizonyos célközönségnek szánt előadásokat tartani – gyerekeknek (N. Shklyar „Boom and Yula” , Andersen „ Ole Lukoje ” ), diákoknak („Ő nyert” B. Show) ), háziasszonyoknak ( E. Sinclair "Jimmy Higgins" ). 1922-1923-ban N. N. Khodotov volt a színház ősbemutatója, M. F. Chuzsbinova , aki 1891 óta lépett fel Szolovcovval , tovább dolgozott . 1923-ban egy csoport moszkvai színész dolgozott a színházban - a Maly Színházból és a Moszkvai Művészeti Színházból . 1924 májusában a színházat bezárták, sok színésze az ugyanazon év őszén létrehozott " Orosz dráma " magánszínházba költözött [46] . Ez a színház 1926-ig működött az egykori Bergogne-ban, amelyet E. Galanter vállalkozó nyitott meg, a második évadban pedig V. Dagmarov volt a rendező és vállalkozó. 1926 őszén a Második Színházból. Lenin, az Állami Orosz Dráma Színháza 1941 óta Lesya Ukrainka nevet viseli . Az Ukrán SSR első színháza. T. G. Sevcsenkót a húszas évek elejének legjobb színházi csoportjai is emlegetik. Itt Les Kurbas színészként és rendezőként dolgozott, az irodalmi rész vezetője P. G. Tychina volt . 1923 januárjától a színház mozgóképessé vált, de a Bergonier egykori épületét 1926-ig továbbra is „Színháznak” nevezték. Sevcsenko. A csapat Ukrajna számos városában turnézott, rövid időre visszatért Kijevbe, majd 1927-ben Dnyipropetrovszk állandó színházává vált [47] .

Az 1920-as években a gyári és kerületi klubokban munkásfiatalok színházait, vagyis a TRAM-okat hozták létre. Hat TAM dolgozott városi területeken , amelyek közül a leghíresebb a Hatodik Regionális Színház volt. Lesia Ukrainka, amelyet P. G. Tychyna kezdeményezésére alapítottak a Népközönségben . Más TRAM-ok félprofi csapatokként működtek, amelyeket képzett igazgatók vezettek. Ezekben a színházakban számos híres színész kezdte meg tevékenységét [45] [48] .

"Berezil"

1922-ben létrehozták a " Berezil " innovatív színházat, amely 1926-ig működött Kijevben , amelynek tevékenységét a szovjet rezsim alatt kétértelműen értékelték. Alkotóját és vezetőjét, Les Kurbas-t az 1930-as években elnyomták és lelőtték (1957-ben rehabilitálták); a modern kutatók úgy vélik, hogy munkája jelentősen megelőzte korát. "Berezil" először különböző bérelt helyiségekben lépett fel, és 1924 őszétől 1926 tavaszáig folyamatosan a Szolovcov Színház épületében volt. 1923-ban L. Kurbas kezdeményezésére színházi múzeumot hoztak létre, amelyet 1926-ban az Összukrán Tudományos Akadémiához adtak át . Jelenleg a Kijev-Pechersk Lavra területén található , és Ukrajna Állami Színházi, Zenei és Filmművészeti Múzeumának hívják [49] . A „Berezilt” 1926-ban Harkovba helyezték át a Köztársasági Központi Színház néven (ma T. G. Sevcsenkoról elnevezett Harkovi Drámaszínház ), helyette az Ukrán Drámai Színház. I. Franko . Színház. I. Frankót 1920-ban hozták létre Vinnicában, eleinte mobilként, 1923-1926-ban Harkovban, az Ukrán SSR akkori fővárosában dolgozott. Amikor Kijevbe költözött, már elismerést kapott, mint a maga magas művészi stílusával rendelkező színház [50] [51] .

Zsidó színházak

1922-ben a " Kunst-Winkl " zsidó színház turnéra érkezett Kijevbe. A hatóságok, figyelembe véve Kijev zsidó lakosságának nagyságát, úgy döntöttek, hogy itt hagyják, és ez lett az egyik első zsidó állószínház. Kijevben a színházat A. Goldfadenről nevezték el , aki 1876-ban megalapította az első zsidó színházat. A "Kunst-Winkl" színházat (jiddisül "Művészet sarka") 1918-ban alapította Poltavában R. Zaslavsky, A. F. Lundin és A. M. Samarin-Volzhsky darabjait vitték színre , L. V. Kalmanovich játszotta (később az ukrán tiszteletbeli művésze). SSR), L. I. Bugova (később az Ukrán SSR népművésze). Az 1920-as évek közepén a zsidó szervezetek szovjet cenzúra alá kerültek. 1925-ben megjelent a „Színpadra állítani nem engedélyezett zsidó repertoár darabjainak listája”, ezzel egy időben a „ Kultur-Liga ” oktatási szervezetet is bezárták . 1928-ban a Kunst-Winklt bezárták, mert repertoárja és vezetése nem felelt meg a szovjet ideológiai irányvonalnak, és 1929-ben megnyílt a Kijevi Állami Zsidó Színház (GOSET). A GOSET eleinte az egykori Intim Színházban dolgozott (Khreshchatyk, 43), hamarosan a Szovjetunió egyik vezető zsidó színháza lett. Az épület felújításra szorult, és 1932-ben kezdődött, de soha nem fejeződött be. A színház a rekonstrukció során az egykori Pall Mall épületébe költözött. 1940-ben az Ukrán Szovjetunió Népbiztosainak Tanácsa határozatával lebontották a zsidó színház befejezetlen épületét.

A GOSET szovjet, valamint a forradalom előtti zsidó és klasszikus szerzők darabjait állította színpadra. A színház rendszeresen turnézott, vállalkozásokat és katonai egységeket szponzorált. 1934-ben Ukrajna fővárosának Kijevbe történő áthelyezésével összefüggésben az Ukrán SSR Harkov Állami Zsidó Színházát egyesítették a kijevi GOSET-tel. 1941-ben a színházat evakuálták Kazahsztánba, de a háború után nem tért vissza Kijevbe, hanem Csernyivcibe küldték, 1950-ben az Ukrán SZSZK Minisztertanácsának rendeletével bezárták.

A Kunst-Winkl és a GOSET mellett az 1920-as évek elején az Unzer-Winkl (A mi sarkunk), az Onoib (Start), a Jiddis Folks Bine (Zsidó népszínpad), a Jewish TRAM, a Jewish Youth Theatre, a Zsidó bábszínház, mobil színház "Gezkult" [52] [53] .

A 20-as évek második fele - 30-as évek

A NEP összeomlásának időszakát és az azt követő éveket a színházak éles átállása jellemzi a repertoáron a szovjet témára és a szocialista realizmus elveire . A drámaszínházak A. N. Afinogenov , D. A. Furmanov , N. G. Kulish , V. V. Ivanov darabjait mutatták be , 1932 óta Makszim Gorkij művei váltak népszerűvé . A repertoár jelentős része orosz és ukrán szerzők forradalom előtti klasszikus műveiből állt. A forradalomról szóló darabok legjobb produkcióit a színházi előadásoknak nevezik. I. Franko „ Páncélvonat 14-69 ”, V. V. Ivanov, „Lázadás” D. A. Furmanov és „Diktatúra” , I. K. Mikitenko ; az Orosz Dráma Színház előadásai: A. N. Afinogenov „Félelem” , V. V. Visnyevszkij „ Optimista tragédiája ” , M. Gorkij „ Az alján ” [54] .

1926-1932 között nyolc állami színházi csoport működött Kijevben. Színház. I. Franko, akinek akkoriban G. P. Yura volt a vezetője, 1926-ban az ukrán szovjet színházak közül az első volt, akit meghívtak moszkvai turnéra. Ez a színház volt a leglátogatottabb is a városban [54] .

1924-ben A. I. Solomarsky és I. S. Deyeva gyermekszínházat hozott létre ( Kyiv Youth Theatre ). Eleinte önfenntartó volt, és nem volt saját helyisége, fellépett az egykori "Intim Színházban" (Khreshchatyk, 43), klubokban és iskolákban. 1925-ben a színház a rendelkezésére bocsátotta a Khreshchatyk 36. szám alatti mozi épületét (nem áll fenn). Az 1926-os évadban állami színházként nyílt meg a színház, még ugyanebben az évben I. Ya. Frankóról nevezték el, a harmincas években pedig színház lett. M. Gorkij. 1934-1936-ban a Livszkij és Krucsinin színház egykori épületét átépítették az Ifjúsági Színház számára, amelyben a korai szovjet években a Faipari Szakszervezet klubja működött. A háború után az Ifjúsági Színház kapott egy épületet az utcában. R. Luxembourg ( Lipskoy ), amelyben a mai napig található. 1927- ben az Ifjúsági Színház fióktelepeként bábszínházat nyitottak , amely 1936-ban az akkori Úttörők Palotája (a forradalom előtt - Kereskedelmi Gyűlés, ma - Ukrán Nemzeti Filharmónia ) épületét kapta [55] [ 56] .

1929-1935-ben a Kijevi Rádiószínház működött (1934 szeptembere óta a "Fővárosi Rádiószínház"). Először a Filharmónia Oszlopok termében kapott helyet, majd 1934-ben hivatalosan is megnyílt a Khreshchatykon, ahol az egykori téli Nemesi Klub épületét alakították át számára (a század elején Kramskoy Maly Színháza volt). A Rádiószínház a Kijevi Filharmonikusok által szervezett előadásoknak és zenés koncerteknek adott otthont, miközben ezeket a rádió közvetítette. A rádiószínháznak saját szimfonikus zenekara volt M. M. Kanerstein vezényletével. Ez a zenekar jelenleg Ukrán Nemzeti Szimfonikus Zenekar néven létezik . A Rádiószínház fennállása alatt számos szovjet és külföldi együttes és egyéni előadó lépett fel benne. 1935 áprilisa óta a Rádiószínház koncertjei már a Filharmónia koncertjeként zajlanak [57] .

1931- ben létrehozták a Kijevi Katonai Körzet színházát , amelyet később többször átneveztek. 1933-1941-ben állandóan az utcán volt. Firdousi ( Zankovetskaya ), az egykori Geiman Színház épületében , amelyet 1938-ban újítottak fel. A háború alatt frontszínházként működött különböző frontokon, 1944-1953-ban Odesszában volt, majd áthelyezték Lvovba. Most a Lviv Drámai Színház. Lesia Ukrainka [58] .

A kijevi operettszínház bezárása óta csak utazó társulatok működtek (1922-1924-ben és 1927-1928-ban). 1934-1935-ben, a főváros Kijevbe történő áthelyezése kapcsán, a Szentháromság Népházban, jelenleg a Kijevi Nemzeti Akadémiai Operettszínházban megnyílt egy helyhez kötött "Musical Comedy Theatre" [59] .

A már Ukrajnán kívül is híressé vált Operaház 1936 márciusában részt vett az ukrán művészet első évtizedében Moszkvában [60] .

A háború utáni időszak

A Nagy Honvédő Háború alatt a kijevi színházakat evakuálták, és a Szovjetunió különböző köztársaságaiban bemutatták. Kijev 1943. november 6-i felszabadítása után ideiglenes színházi csoportokat kezdtek létrehozni. Már november 14-én a zenés színházi társulat nagykoncertje zajlott az Operaházban. 1944-ben tértek vissza az Opera- és Balettszínház kiürítéséből. T. G. Sevcsenko, drámaszínházak. I. Franko és L. Ukrainka. Az 1944-es évadban az operaház 176 előadást mutatott be, ezeken 8 operát és 3 balettet vittek színre [61] .

A háború után olyan zeneszerzők dolgoztak Kijevben, akik számos folklór, irodalmi és modern témájú operát és balettet készítettek – K. F. Dankevich , V. B. Gomolyaka , G. I. Maiboroda , O. A. Sandler , G. L. Zsukovszkij , Yu. S. Meitus , V. D. Kireiko . A.P. Ryabov , aki a zenés vígszínház karmestereként dolgozott, elkészítette a legjobb ukrán szovjet operetteket: "Esküvő Malinovkában", "Csodálatos föld", "Vörös Kalina". Operetteket írt még O. A. Sandler, Ya. S. Tseglyar , S. S. Zhdanov . 1951-ben és 1960-ban a Kijevi Opera- és Balettszínház ismét részt vett az irodalom és művészet moszkvai évtizedeiben, valamint Ukrajna Oroszországgal 1954-ben történt újraegyesítésének 300. évfordulója alkalmából rendezett ünnepségen. A színház legjobb háború utáni előadásai. I. Frankót úgy hívják, hogy „Makar Dibrova”, „Kalinovaya Grove”, „Professor Buyko” és „Martyn Borulya”, amelyeket G. P. Yura állít színpadra a színházból. Leszja Ukrainka – Anton Csehov „ Ványa bácsi ” , Leszja Ukrainka „Az erdőben” , Y. A. Galan „ Az arany sas alatt[62] .

A kijevi enciklopédikus kézikönyv szerint 1980-ban 19 színház működött a városban (köztük egy cirkusz, egy varietészínház és egy zeneterem) [63] .

Jegyzetek

Hozzászólások
  1. M. A. Rybakov (1997) egy másik változatot említ, amely szerint az 1806-os színházi évadot a Lototsky lengyel társulata nyitotta meg. Színre került a Gonder a Holdon című fantasztikus vígjáték lengyelül és vaudeville, valamint A. A. Shakhovsky "Kozák költője".
  2. Egy másik név - "Lyudomila - a bűbájok királynője, vagy ukrán", a szerző ismeretlen. Az opera cselekménye F. Cauer "A dunai hableány " motívumaira épül (lásd Shirt O. O. Új vizuális formák kialakulása a XIX. század első felének ukrán művészeti kultúrájában . - 37. o . Archivált 2013. május 9. )
  3. Az Evelynov és Potopchina Színház 1911 tavaszán kezdett fellépni Kijevben, a Chateau de Fleur park színházában.
kiadványokhoz mutató hivatkozások
  1. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 590, a Kijevi Színház cikke.
  2. 1 2 3 4 Rybakov, 1997 , p. 260.
  3. 1 2 3 Kijev története, 1982 , p. 333.
  4. Kijev története, 1984 , p. 46.
  5. 1 2 3 Kijev története, 1984 , p. 103-104.
  6. Rybakov, 1997 , p. 261.
  7. 1 2 V. Kovalinsky. Az első színház tere  // Hetilap 2000: újság. - K. , 2011. - 37. szám (573) .  (nem elérhető link)
  8. 1 2 Rybakov, 1997 , p. 264.
  9. 1 2 Rybakov, 1997 , p. 266.
  10. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 306-307.
  11. 1 2 3 Rybakov, 1997 , p. 265.
  12. 1 2 3 Rybakov, 1997 , p. 262.
  13. 1 2 3 Kijev története, 1984 , p. 167-169.
  14. Rybakov, 1997 , p. 263.
  15. 1 2 3 4 Kijev története, 1984 , p. 284-292.
  16. Rybakov, 1997 , p. 270.
  17. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 236.
  18. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 529.
  19. Rybakov, 1997 , p. 267-268.
  20. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 559.
  21. Rybakov, 2007 , p. 47-63.
  22. 1 2 Rybakov, 2007 , p. 102-128.
  23. SPICU, 2011 , p. 1944.
  24. Rybakov, 1997 , p. 271.
  25. Rybakov, 2003 , p. 335.
  26. Rybakov, 2003 , p. 210-225.
  27. Rybakov, 2007 , p. 162.
  28. Rybakov, 2003 , p. 226-227.
  29. Rybakov, 2003 , p. 226-253.
  30. Rybakov, 2003 , p. 254-263.
  31. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 408.
  32. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 176.
  33. Rybakov, 2003 , p. 279.
  34. 1 2 Rybakov, 2007 , p. 165-174.
  35. 1 2 Rybakov, 2003 , p. 270-280.
  36. SPICU, 2011 , p. 1951.
  37. 1 2 Rybakov, 2007 , p. 151.
  38. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 588.
  39. Kijev története, 1985 , p. 127-128.
  40. Rybakov, 2007 , p. 60.
  41. Rybakov, 2007 , p. 127-128.
  42. Rybakov, 2003 , p. 322.
  43. Rybakov, 2007 , p. 185-187.
  44. Rybakov, 2003 , p. 323-333.
  45. 1 2 Kijev története, 1985 , p. 173-174.
  46. Rybakov, 2007 , p. 60-63.
  47. SPICU, 2011 , p. 1798.
  48. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 703.
  49. Rybakov, 2003 , p. 281-287.
  50. Rybakov, 2007 , p. 196-207.
  51. SPICU, 2011 , p. 1719-1740.
  52. Rybakov, 2007 , p. 188-190.
  53. Rybakov, 2003 , p. 300-320.
  54. 1 2 Kijev története, 1985 , p. 230-231.
  55. Rybakov, 2007 , p. 191-195.
  56. Rybakov, 2003 , p. 288-299.
  57. Rybakov, 2003 , p. 335-339.
  58. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 585.
  59. SPICU, 2011 , p. 1952-1963.
  60. Kijev története, 1985 , p. 279.
  61. Kijev története, 1985 , p. 365-366.
  62. Kijev története, 1985 , p. 452-454.
  63. Kijev: enciklopédikus dovidnik, 1981 , p. 591.

Irodalom