Passió (passion; it. Passion , lat. passio - szenvedés) - a nagyhét eseményeinek szentelt énekes és drámai mű ( Krisztus szenvedése ), az evangéliumi szövegek alapján. E műfaj leghíresebb alkotásai közé tartozik Johann Sebastian Bach Máté -passiója és János-passiója .
A szenvedélyek a katolikus istentisztelet alapján keletkeztek, és népi előadásként (templomi akcióként) adták elő a nagyhéten, vagy később a nagyhét előestéjén: az evangélium szövegét arcra, zenei kísérettel olvasták vagy játszották el.
A passió már a 4. században egyházi használatba került, eredetileg zsoltár - dallamszavazat - formájában. A 13. századtól a Passió szövege párbeszédes formában hangzott el – szólista ( diakónus ) és kórus párbeszéde formájában ; fokozatosan a dráma egyes résztvevőinek pártjai elszigetelődtek [1] .
A 16. századra a Passió kórustípusa mellett, a gregorián ének és zsoltáros hagyományokra épülő, úgynevezett „ motetta ” típus is kialakult - a teljes kánoni szöveget a kórus adta elő, formában. a többszólamú többszólamúság [2] . Ilyenek Jacob Obrecht és részben Orlando Lasso szenvedélyei [3] .
Sok évszázadon át a Passió előadásában, akárcsak az istentiszteleten, nem volt megengedett a hangszeres kíséret; századtól fokozatosan került használatba, az egyéni hangszerektől a 18. században a zenekarig [3] .
A reformáció után megjelent a Protestáns Passió is - német nyelvű szöveggel, protestáns ének segítségével [3] . Ilyenek különösen Heinrich Schutz passiói , amelyek még hangszeres kíséret nélkül, de már a kórus- és a motettás Passiók jellemzőinek kombinációjával, amelyek a későbbi oratóriumokra jellemzőek [2] .
A templomban született Passiót hagyományosan azon kívül adták elő, mivel nem kapcsolódott közvetlenül az istentisztelethez; csak a protestáns egyház, már Bach idejében engedte be falai közé a zenedrámát [4] . Ugyanakkor a Passió már a 16. században önálló szakrális zenei formává alakult, amely nem szerepel az Úr passiójának olvasmányában. Idővel elvesztették kultikus jelentőségüket, és áttértek a koncertgyakorlatba [1] .
A Passió műfajának virágkora a 18. században elterjedt oratóriumformához kötődik – szólisták , kórus és zenekar , gyakran orgona közreműködésével . Ennek a formának az alapítója Heinrich Schutz volt, de nem a hagyományos módon megírt Passiójában, hanem a „Karácsonyi történetben” (Weihnachtshistorie), ahol az evangélista elbeszélését olyan közjátékok szakítják meg , amelyekben az újszövetségi történet. különböző karakterek játszották el; ugyanakkor az angyalok , a mágusok , a főpapok és a Heródes részeit különböző hangszer-összetételek kísérik [2] .
Ebben a formában íródott G. F. Händel és G. F. Telemann (44 passió szerzője) passiója és számos későbbi zeneszerző; J. S. Bach passióját [3] azonban a csúcsteljesítménynek tekintik .
A Passió szövege fokozatosan eltávolodott magától az evangéliumtól: már a 18. század elején híres költők és operalibrettisták írtak szövegeket a Passióhoz az Újszövetség alapján . Így Reinhard Kaiser 1704 - ben Christian Friedrich Hunold verseit használta a bibliai szöveg helyett ; az 1712 - ben Bartold Brokes költő és librettista által írt szenvedélyes oratórium szövegét G. F. Handel , G. F. Telemann és ugyanaz a Kaiser [2] zenésítette meg ; I.S. Bach Passióihoz Brokes mellett Solomon Frank , Picander és más költők szövegeit használta fel; a 18. század második felében több zeneszerző írta a Passiót Pietro Metastasio librettójára , köztük Josef Myslivechek (Jézus Krisztus szenvedése, 1773) [5] és Antonio Salieri (Urunk Jézus Krisztus szenvedése, 1776) [6] .
A 19. században a Passion műfaj iránti érdeklődés fokozatosan elhalványult - a romantikus zeneszerzők a szabadabb formákat preferálták. A 20. században feléledt az érdeklődés; így még a 30-as években Hugo Distler német evangélikus zeneszerző mind a négy evangélista szövege alapján megalkotta a Kóruspassiót („Choralpassion nach den 4 Evangelien der Heiligen Schrift”). A Passion műfajával modern zeneszerzők is foglalkoznak, különösen: