A régi hangversenyforma (koncertforma, régi versenymű formája) a ritornello [1] (főtéma) váltakozásán alapuló zenei forma , amely az ismétlődő előadások során transzponálódik, és a köztes konstrukciók, az úgynevezett interlúdiumok [2] , amelyek új alapokon nyugszanak. intonációs anyag vagy fejlesztési fő téma anyaga.
A régi hangversenyforma a barokk korszak összes nem többszólamú formája közül a legfejlettebb . Ez a forma alapvetően különbözik a rondótól óriási dinamizmusában és a nagyszabású változásokban, amelyeken az első téma átesik. A régi koncertforma ezekben a tulajdonságokban eléri a klasszikus korszak szonátaformájának szintjét , s olykor túlszárnyalja korai példáit.
Ez a forma nem tartozik a rondo formák közé , bár genetikai kapcsolata van vele.
A régi hangversenyformát minden barokk versenymű ( zenekarra , zenekari szólista , szóló ) első részeiben és gyakran a döntőjében, a szonáták gyors részeinél alkalmazzák. Zenekari változatban egy kantáta bevezető részeként fordul elő (például J.S. Bach BWV 146. és BWV 142. kantátáiban). Lassú tételekben ritkán használják ( J.S. Bach 5. Brandenburg-versenye D-durban , 2. tétel).
Yu. N. Kholopov a régi koncertformának 3 típusát emelte ki: alternatív, fejlesztő és da capo típust . Alternatív típussal az egész műben, mind a ritornellókban, mind az epizódokban megmarad egyéni tematikusságuk (J.S. Bach . Verseny 2 hegedűre, 1. rész). A fejlesztő típus magában foglalja az epizódok felépítését a fő téma kidolgozásának formájában ( J.S. Bach . Clavier Concerto in d-moll, 1. rész). A da capo típus egy egész ritornello-csoport formavégi ismétlését és a forma elejétől származó epizódokat tartalmaz (a 4. Brandenburgi Concerto 1. része és J. S. Bach E-dur hegedűversenyének 1. része). ).
A ritornello első levezetése stabil és kadenza zárja le . A zenekari zenében (és a zenekaros versenyművekben ) szemben áll a tutti ritornello és a szólóbejátszások (néha a fejlődés során ezek a sorok kitörlődnek). A ritornello formája változatos lehet: gyakran a bevetés típusú periódusról van szó, de vannak formák a hosszú mondattól a háromtagú formáig , néha canon , fugato vagy akár fugetta . A ritornello léptéke is változatos: 4-6 ütemtől több tíz ütemig.
A következő előadások során (kivéve a döntőt) a ritornello más hangnemben szólal meg , sok esetben rövidített formában adják elő.
A közjátékot a zenekari zenében általában a hangzás csökkenése indítja el, a klaviernél - texturális eszközökkel. Harmonikus értelemben a közjátékok alapvetően abban különböznek a témától, hogy moduláló , instabil felépítésűek, hiszen különböző hangnemben kell összekapcsolniuk a ritornello előadásait. A közjátékok egy tonálisan stabil témát ellensúlyoznak.
A közjátékok tematikus anyaga bizonyos mértékig a főtémához kapcsolódik, gyakran abból származik, de gyakran új tematikus képződményeket találunk a közjátékokban. A közjátékok zenei szövete általában többszólamúan kidolgozott motívumokból áll (ha a közjátéknak nincs új témája). Az instabilitás mértéke is eltérő lehet. Egy új anyagot bemutató közjátéknak már csak emiatt is kell lennie némi stabilitásnak. Éppen ellenkezőleg, egy fejlődő jellegű közjáték instabilabb.
A régi koncertforma más hosszúságú. A norma 7-11 szólam, a minimum 5 szólam ( J.S. Bach . 5. sz. szonáta C-dur orgonára), van példa 15 szólamú koncertformára ( Vivaldi , Concerto op. 3 No. 5 A- dur hegedűre zenekarral, 3. tétel) és még több.
Páros számú rész lehetséges - ha a ritornello két közjátéka vagy két előadása következik egymás után.
Szinte mindig van másodrendű űrlap. Ez lehet háromszólamú forma (például da capo koncertformában), fúga (Bach. Allegro a C-dur 1. szvitből) és akár egy szonátajellemzőkkel rendelkező forma is , amely az ismétlések miatt keletkezik. azonos anyagú közjátékok különböző hangnemben .
Néha egy hangszeres versenyműben van egy virtuóz ütem – a jövőbeli klasszikus koncertek kadenciáinak előhírnöke.
A forma általános tónusterve általában a következő: a toniktól a mozgás a domináns felé, majd a szubdomináns kulcson keresztül a visszatérés a tonikhoz. Ez azonban nem szabály, és más kapcsolódó kulcsok is részt vesznek a kiterjesztett űrlapokban. Az eredetihez nem kapcsolódó kulcsok nem kerülnek alkalmazásra.
Az elhangzottak illusztrálására idézhetjük J. S. Bach Olasz Concerto szólóklavierre szóló 1. tételének sémáját (a fejlesztő típusra utal). A felső sor a tematikus anyag, a második a szakasz funkcionális szerepe (ritornello - "P" vagy közjáték - "I"), a harmadik - az ütemek száma, a negyedik - a kulcs.
| A | B | A | C | A | D | A | C | A |
| R | És | R | És | R | És | R | És | R |
| harminc | 22 | 38 | 12 | négy | 32 | nyolc | 16 | harminc |
| F | F | CD | dB | B | bf | FC | CF | F |
| zenei formák | ||
|---|---|---|
| Énekformák | ||
| egyszerű formák | ||
| összetett formák |
| |
| Ciklikus formák | ||
| Többszólamú formák | ||
Az európai középkor és reneszánsz sajátos formái | ||
| A barokk kor sajátos formái |
| |
| A romantika korszakának sajátos formái |
| |
| A zenés színház formái | ||