Seregély | ||||
---|---|---|---|---|
Dal | ||||
Végrehajtó | Időgép | |||
Album | "jó idő " | |||
Kiadási dátum | 1986 | |||
Műfaj | Rockzene | |||
Nyelv | orosz | |||
Időtartam | 3:50 | |||
Zeneszerző | Andrej Makarevics | |||
Album számlistajó idő " | ||||
|
||||
Seregély |
"Starling" ( "Stupid Starling" ) [Comm. 1] a szovjet és orosz Time Machine rockzenekar dala , szerzője Andrej Makarevics . 1983 - ban a Melodiya All-Union Recording Studio -ban rögzítették. Az „Együttesek felvonulása 2” és a „Jó óra” albumon jelent meg , a szöveget a cenzúrahatóság kérésére szerkesztették . A kritikát tág értelemben allegorikus dalként értelmezték egy olyan emberről, aki szembeszáll a létezés megállapított törvényeivel. Az újságírók az 1980-as évek közepén az "Időgép" egyik fő slágere közé sorolták .
A dalt Andrej Makarevics írta az 1981 közepéig tartó időszakban [Comm. 2] . Kompozíciójához a szerző szerint a The Police című brit rockegyüttes munkája adott lendületet , amelynek zenéjét Makarevics akkoriban gyakran hallgatta [2] . A "Starling"-t először 1981 júniusában Volgográdban adták elő, majd egy évvel később bekerült az "Időgép" koncertprogramba . A dal koncertrendezésének jellegzetessége egy hosszú gitárszóló volt az intróban , amelyet Makarevics szerint Jimi Hendrix amerikai zenész House Burning Down című dalának benyomására komponált [2] . A seregély furulyás részét Szergej Ryzsenko , a Last Chance és a Football együttesek egykori tagja adta elő , aki 1982 nyarán csatlakozott az Időgép főszereplőihez [2] .
1983-ban a csoport lehetőséget kapott az akkoriban új dalok felvételére, köztük a "Starling"-ra a Melodiya All-Union Recording Studio moszkvai fiókjában . Makarevics emlékiratai szerint Vlagyimir Matetsky zeneszerző [2] [Comm. 3] . Ebben az időben, csakúgy, mint 1980 előtt - az "Időgép" munkájának "underground periódusában" - a csoport tagjai, ahogy Makarevics elismerte, még "nem albumokban gondolkodtak", de miután egyszer ismét felhalmozódott bizonyos számú új dal, keresték a lehetőséget a felvételükre [3] [4] . A "Starling" dallam stúdióverzióját az élő hangszereléshez képest megváltoztatták, de az intróban megmaradt a gitárszóló [2] .
|
1984-ben a dal soundtrackje bekerült az „Együttesek parádéja 2” válogatásalbumba [5] [6] , 1986-ban – a csoport első sokáig lejátszódó nagylemezén , a „Good Time” -on , 2019-ben pedig az újramasterált verzióban jelent meg. A Starling felkerült az „50” album dallistájára, amelyet az „Időgép” ötvenedik évfordulójára adtak ki. A „Parade of Ensembles 2” gyűjtemény kiadásával kapcsolatban Yu. Domansky kutató észrevette, hogy a csoport rajongóit egy időben nem vonzotta az a tény, hogy a Starling egy lemezen jelent meg „tipikus VIA ” és „ Tipikus VIA” dalokkal. profi” rockcsoportok [Comm. 4] a zenekar szabálytalanul formált hivatalos diszkográfiájának feltételei között [7] [Comm. 5] .
A „Good Hour” korong megjelenésekor a „Starling” című dalt az „Időgép” [8] legjobb szerzeményei közé sorolták , amely a csoport egyik fő koncertslágere [2] . A moszkvai és leningrádi "vezető lemezlovasok " körében végzett felmérés szerint, amelyet Artemy Troitsky kritikus készített 1984 telén, a "Starling" egyike volt annak az időszaknak a tíz táncslágerének [9] . A dalt "az udvaron gitárral" kezdték előadni, idővel az 1980-as évek közepén a "Time Machine" fő slágerek részévé vált [10] .
1985 augusztusában a csoport bemutatta a dalt a moszkvai XII. Ifjúsági és Diákok Világfesztivál kulturális programjának részeként [11] , 1986 májusában pedig az első hivatalos moszkvai rockfesztivál „Rock” zárásakor. Panoráma-86" . Az 1980-as évek közepén a koncerteken a dal bevezetőjében szereplő gitárszólót gyakran kissé módosított, keleties stílusban adták elő [12] . A "Starling" egészen az 1990-es évek elejéig az "Időgép" koncertrepertoárjában maradt, utána a dalt csak külön-külön játszották, például a zenekar negyvenötödik évfordulós koncertjén 2014-ben [13] .
A Melodiya cenzorok kérésére az 1984-es stúdiófelvétel előtt változtatásokat hajtottak végre a Starling szövegén, nevezetesen a dal első sorát és a második vers negyedik versszakát más sorok váltották fel [7] . Ahogyan Yu. Domansky ezzel kapcsolatban javasolta, az eredeti lehetőségek elhagyásának szükségessége a bennük rejlő kételyekkel magyarázható egy személy erejével kapcsolatban – és nem csak egy személy, hanem egy szovjet személy –, amelyeket úgy tekintettek, hogy „ha nem szovjetellenes , majd határozottan nem szovjet” [14] .
Az első vers első sorai,
|
A második vers utolsó sorai,
|
• Módosított verzió :
|
• Módosított változat :
|
Retorikai kérdés „ Hol vagyunk a természet ellen? ”, „minden bizonyítékkal”, amely Domanszkij szerint azt sugallja, hogy az ember képtelen ellenállni a természetnek, különösen annak legyőzésére, ellentmond a szovjet propaganda nézőpontjának [14] . Eszerint az ember „uralkodik” a természeten, visszafordítja a folyókat, és általában – Ivan Michurin biológus szavaival élve – „nem tudja várni a természet kegyeit”, az a feladata, hogy „elvegye őket őt” [14] . És a szónoki felkiáltás: „ Kinek kellenek most merészek! ”, a kutató szerint nem annyira az idős Gorkij Izergillal folytatott párbeszédben való kölcsönös megjegyzésnek tekinthető , aki észrevette, hogy az életben „mindig van hely a kizsákmányolásoknak”, hanem a „kinőtt” szovjet bélyeggel . fel” ebből a kifejezésből [14] .
A dal szövegének elemzésének határait kitágítva és a benne végrehajtott változtatások globális jellegét értékelve Domansky megjegyezte, hogy az 1980-as években az „Időgép” „Seregélyét” a hallgatók leggyakrabban nem úgy tekintették. „ Ornitológiai vázlat” a természettel ellentétes madárról , amely nem akart elrepülni a beköszöntött téllel, hanem dalként egy emberről, aki „ellentment az áramlattal”, megkérdőjelezve „a lét törvényeit, a rendszert” bármilyen értelemben), végül a természet (a legtágabb értelemben)" [15] . Retorikai refrén " Micsoda hülye seregély!" "nem a szerző hangjaként fogták fel, hanem a társadalom, a tömeg hangjaként, mint "olyan hangként, amellyel a szerző biztosan nem ért egyet" [16] . A hallgató tudatában, ahogy a kutató úgy vélte, Makarevics éppen a lázadók oldalán állt, akik „börtönre várnak” [Comm. 6] , miközben ő maga "egyetlen börtöntől sem fél" [16] . Az ember "jelentéktelenségének" felismerésével együtt, amely a " Hová megyünk a természet ellen?" ”, amely a dal eredeti szövegét kezdte, a figyelem ebben a sorban arra irányult, hogy „ilyen értékelés mellett is mindig lesz valaki, aki tiltakozhat” [16] . A helyébe lépett „ Senki sem viccel a természettel ” sor „egy abszurd didaktikus, „igazság” kifejezés volt, amely a második módosított kifejezésben visszhangzott: „ Nem könnyű harcolni a természettel! ” és „mentes a szubjektív rögzítéstől” (vö.: a „senki” tagadó névmás a módosított változatban a „mi” első személyű névmás helyett az eredeti változatban) [16] .
A dal szövegében a két sor felcserélése szemantikai szintű átalakuláshoz vezetett : ha kezdetben a seregélyről kiderült, hogy „harcos szerepben van”, szembemegy a rendszerrel és a szimpatikus szerző és hallgató témáival. , és csak a tömeg hülyének titulálta, akkor a Melodiya-n rögzített dal kiadásában a seregély a szerző értékelésében is hülyének bizonyult [16] . Így a seregély-hősből seregély-bolond lett, és maga a dal az új verzióban – összegezte Domansky – magának az előbbinek a paródiájává vált [16] . Mindeközben a „Starling” második változata, mivel bizonyos „az előadó és a hatóságok közötti kompromisszum” generálta, és nem javított a dal „minőségén”, mégis „új jelentésekkel gazdagította a művet” [18] . Ebből a kompromisszumból, amelynek eredményeként a szerző "a legdrágábbat áldozta fel" - olyan dalokat, amelyek sok hallgató számára "egyfajta kinyilatkoztatást" jelentettek -, és a kutató szerint " az életrajzi szerző kulturális és társadalmi hírnevét " alakult [18] .
1986- ban a szovjet filmforgalmazásban megjelent egy Alekszandr Stefanovics által rendezett " Indíts újra " című zenés film , Andrej Makarevics egyik szerepében . A film zenéjéhez a szerzők több Makarevics és Alekszandr Kutikov kompozíciót és zenei témát választottak , köztük egy dalt, amely a következő sorokkal kezdődött: „ Aggasztó a kérdés: / Miért fütyül a seregély? ". A film cselekménye szerint a főszereplő, egy fiatal bárd más színészekkel együtt felveszi ezt a dalt több szólamra egy zenés mese rádióműsorához [19] . Ez az epizód Y. Domansky szerint "kifejezetten korrelál" a film megjelenése előtt néhány évvel írt "Starling" dallal: bár nincs benne a filmben, jelentéseivel "kapcsolható" [20] . Annak ellenére, hogy a két dalból származó seregélyek karakterei korrelálnak, a kutató jelentős különbséget látott köztük [21] . Tehát, ha Stefanovich filmjének dalában „ egy képregény részletet látunk egy szabad madár életéből, aki (a többitől eltérően) azt csinál, amit akar” [21] , akkor az „Időgép” című népszerű dalban a drámát figyeljük meg. annak, aki „a fennálló renddel ellenkezik, mindenki mással szembehelyezkedett” [21] . A két dal eredménye gyökeresen különbözik:
A "Seregély" utolsó verse az "Újra seregély" című filmből : " És
|
A "Seregély" utolsó verse a "Good Hour" albumról :
|
Így egy dal, amely nem szerepelt a Kezdj újra című filmben, de egy másik dalnak köszönhetően " implicit módon ott van ", a főszereplő karakterére is kivetíthető, aki "minden ellentmondás ellenére énekel, és abban reménykedik, hogy sikerülni fog. világ az ő dala jobb” [21] .
A „Volzsszkij Komsomolec” újság a „Starling”-nak tulajdonította a „Starling”-t az élethelyzet megválasztásáról és a választásért mások iránti felelősségről szóló dalok számának: „tudod csinálni”, mint mindenki más „(elrepülni mindenkivel), vagy megteheted, ahogy a lelkiismereted és a szíved megmondja (maradj és énekelj télen, amiért a seregélyt persze hülyének titulálták)" [22] . A Literaturnaya Gazeta -ban 1988-ban megjelent „An epitaph to the Time Machine” című cikkében Alexander Shchuplov kritikus felrótta a csoportnak, hogy az „absztrakt jelenségekről és fogalmakról szóló narratívában” elkerülték a tényleges társadalmi kérdéseket, ami vonzó a példázat műfajához , amelyhez ő is. a Starling című dalt tulajdonította [23] . Ugyanakkor úgy ítélte meg, hogy e dalok – „példázatok” cselekményeinek „végső primitív volta” összeegyeztethető a bennük rejlő moralizálás „végső primitív voltával” [23] . Tehát az „ allegorikus seregély” kétségei - „ Hová repüljön el, / Miért hívják valahova, / Ha itt az otthona, a dalai, / itt a szülőföldje ”, - Shchuplov szemszögéből „a mi első osztályosok könnyen megoldják” [23 ] . Azonban az „értelmes célzások”, amelyek a különböző korcsoportok hallgatóit vonzották - „ Milyen hülye ő / Kinek van most vakmerő! ", - folytatta a kritikus, "pezsdítette" a fantáziát, és empátiát szült az "Időgép" résztvevői iránt [23] . Annak ellenére, hogy a dal az „ absztrakt seregélyekről” szólt – jegyezte meg Shchuplov, a hallgatók megértették, mit akartak mondani „az Időgép merész emberei” [23] .
A „Good Hour” album kommentárjában Alekszej Batasev zenekritikus Andrej Makarevics „irodalmi gyökereit” az orosz költészet ezüstkorának és a The Beatles korszakának tulajdonította , és válogatott művei között említette azokat a dalokat, amelyekben „az engedelmes mester bábjai és szemtelen, ostoba seregélyei éltek” [24] . N. Nyezsdanova a lírai hőst Makarevics vakmerő lázadó-magányosként határozta meg, aki „az életen át megy előre”, megjegyezve, hogy etikai szempontból érthető egy ostoba seregély „lázadása”, aki télen a városban maradt. mert télen nagyobb szükség van a dalára [25] . Vadim Simonov a Starling című dalt az egyik "provokatív slágernek" nevezte, amely nem illeszkedett az ideológia keretei közé , az allegorikus szöveget pedig a szerző a bárdoktól vette át [26] .
Az „Időgép” negyvenedik évfordulója tiszteletére rendezett jubileumi koncert kritikájában Szergej Szoszedov zenekritikus a „Starling”-ot említette példaként a csoport dalaira, amelyek nemcsak hogy nem elavultak, hanem „új árnyalatokat” kaptak. jelentése az új korszakban" [27] . Véleménye szerint a "seregély" "nem adja át magát a viszontagságoknak" akkor "meglepően modernnek" és hazafiasnak hangzott [27] . A kritikus a dal szövegében megjegyezte, hogy "kevés szó", de ugyanakkor "sok gondolat", "egészséges humor" és "kedves irónia" [27] . A "Seregély" dallamát "könnyed, szaggatott, lendületes, staccato technikára épülő "-ként jellemezte, amely "ragyogóan utánozza a seregély ágról ágra ugrását, "rebegését" és "trilláját ". Miután a dal szövegét "egyetlen ember életére" vetítette, Szoszedov megtalálta bennük a közös hangot, megjegyezve, hogy ez az "egyszerű kis dolog" is róla szól [27] . A Seregélyt az egyik "kis remekműnek" nevezte, amelyet "még felfedezni és felfedezni kell" [27] .
A Lyapis Trubetskoy csoport a "Typewriting" tribute albumhoz [28] rögzítette a Starling feldolgozást ska - punk stílusban . A dalnak ezt a verzióját a kritikusok pozitívan értékelték: amint Szergej Raiter megjegyezte, a „Lyapis Trubetskoy” olyan hurrikánt adott „Starling”-nak, hogy a fülhallgatóból hosszú ideig füst ömlik” [29] . Maga a csoport vezetője, Szergej Mihalok emlékeztetett arra, hogy a "Starling" az egyik leggyakrabban játszott orosz dal volt, amelyet a zenész fiatalkorában "idősebb elvtársak" " pörögtek" az első kazettás magnókon [28] . Arra is felhívta a figyelmet, hogy a Ljapisz Trubetszkoj csoport „a rábeszélés, buzdítás, lehetőség ellenére”, „politikai konfliktusok, rendszerváltások” története során soha nem hagyta el „szülővárosát, Minszket ”, gyökereihez, fehérorosz „gyökereihez” ragadt. angolról. roots - "roots"]", arra a következtetésre jutott, hogy a "Starling" dal a "Lyapis Trubetskoy" csoportról szól [28] .
A „Köztársaság tulajdona” című tévéműsorban 2011-ben Vadim Ponomarjov újságíró megemlítette Andrej Makarevics „Kezdetben volt hang: Kicsi és történet” című könyvének egyik fejezetét, amelyben a szerző a szabályokról beszélt. írok egy „jó” dalt, és arra a következtetésre jutottak, hogy ezt lehetetlen megtanítani. A "Starling" példája Ponomarev szerint "figyelemreméltóan illusztrálja" azt a tézist, hogy lehetetlen slágereket készíteni, mivel ez a dal "teljesen ellentmond" a könyvben leírt szabályoknak, azonban sláger lett [30] . Ugyanebben a televíziós adásban Dmitrij Dibrov újságíró önéletrajzi dalként jellemezte a Starling -ot, amely a hősének és magának a szerzőnek a "pozíciójában" látja a közös pontot, amikor a gondolat, hogy "miért ne repülhetne el például valahol, ahol fizessen többet a dalokért" elutasítva [30] .
Alekszej Mazajev újságíró az „50” című albumról írt kritikájában észrevette, hogy amikor meglátta a „remastered 2019” dalok hangjait az album számlistáján, azon töprengett, vajon eltűnnek-e a „Starling” „klasszikus” változatából. Az 1980-as évek többi dalához hasonlóan a „hihetetlen elektronikus speciális effektusok, amelyek mára túl naivnak tűnnek”, „pontatlan rímek és csúszós közhelyek”, amelyek régóta hazánk történelmének és kultúrájának részévé váltak [31] .
O. Maksimova publikációjában azt javasolják, hogy az orosz nyelv tanulmányozása során tanulmányozzák az orosz szerző dalának nyelvkulturológiai potenciálját, amely hozzájárul az orosz kultúra mélyebb megértéséhez . az "ember" kulturális fogalmainak és értékeinek elemzése - a "Starling" dal főszereplője [32] .
Időgép " | "|
---|---|
Csoportigazgatók | |
Mágneses albumok | |
Stúdió | |
Koncert |
|
Gyűjtemények |
|
Tisztelet | |
Dalok | |
Filmográfia | |
Kapcsolódó cikkek |
|