sun-ra | |
---|---|
Le Sony'r Ra | |
| |
alapinformációk | |
Születési név | Herman Poole Blount |
Születési dátum | 1914. május 22 |
Születési hely | Birmingham , Alabama , Egyesült Államok |
Halál dátuma | 1993. május 30. (79 évesen) |
A halál helye | Birmingham , Alabama , Egyesült Államok |
eltemették |
|
Ország | USA |
Szakmák | zenekarvezető, zeneszerző, hangszerelő, művész, költő |
Több éves tevékenység | 1934–1997 |
Eszközök | zongora, orgona, szintetizátor, Minimoog , celesta , dob |
Műfajok | avantgárd jazz |
Kollektívák | Az Arkestra |
Címkék | El Saturn Records, Thoth Intergalactic, Impulse!, MPS, ESP-Disk, Black Saint, A&M, Leo, Rounder |
sunra.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Sun Ra ( Le Sony'r Ra [1] szerint, születési nevén Herman Poole Blount ) amerikai jazzzeneszerző , zenekarvezető , költő és filozófus, színpadi rendező, aki kísérleti zenéjéről, „kozmikus filozófiájáról”, kreatív termékenységéről és szokatlan képességeiről ismert. színházi előadások. 1979-ben bekerült az Alabama Jazz Hall of Fame-be. Pályafutása nagy részében a gyakran változó nevű és felállású The Arkestra együttest irányította.
Blount Alabamában született és nőtt fel. Az 1940-es évek végén csatlakozott a chicagói jazz szcénához. Hamarosan feladta születési nevét, és felvette a Le Sony'r Ra nevet, amelyet Sun Ra-ra rövidítettek ( Ra , az egyiptomi napisten után). Azt állította, hogy a Szaturnusztól származó idegen, aki békét hirdet, mitologizálta személyiségét, és sajátos hitvallást alakított ki, amely az afrofuturizmus úttörőjévé tette . [2] Egész életében tagadta az eredeti identitásával való kapcsolatát, mondván: "Minden név, amit Ra-n kívül használok, álnév." [3]
Eklektikus és avantgárd zenéje visszhangzott a jazztörténelem során, a ragtime -tól és a korai New Orleans-i hot jazztől a swingig , bebop -ig , free jazz -ig és fúzióig . Kompozíciói a billentyűs szólóktól a több mint 30 zenészből álló nagyzenekari művekig terjedtek , nem számítva a dalokat, himnuszokat és ütős darabokat. Az 1950-es évek közepétől haláláig Ra vezette a The Arkestra nevű zenei csoportot (amelyben Marshall Allen, John Gilmore és June Tyson különböző időpontokban részt vett). Előadásain gyakran szerepeltek táncosok és zenészek, akik kifinomult futurisztikus jelmezekbe öltöztek, amelyeket az ókori egyiptomi ruházat és az előrehaladó űrkorszak ihletett. (Ra 1992-es kényszerű távozása után a csoport The Sun Ra Arkestra néven folytatta, 2018-tól pedig továbbra is Ra Marshall Allen irányítása alatt lép fel.) [4]
Bár a nagyközönség előtt elért sikerei korlátozottak voltak, Sun Ra termékeny hangfelvétel-előadó volt, és gyakran játszott élőzenét, zenéje és karizmája révén egész életében befolyásos alak maradt. [5] Minden tündöklése ellenére szelíd, udvarias, nagyon fegyelmezett ember volt. Ma már széles körben újítóként tisztelik, különösen a szabad improvizáció és a modális jazz területén , valamint az elektronikus billentyűk és szintetizátorok korai használatáért . [5] [6] Pályafutása során több tucat kislemezt és több mint száz teljes albumot rögzített, köztük több mint 1000 dalt, így a 20. század egyik legtermékenyebb zenészévé vált. [7]
Herman Poole Blount 1914. május 22-én született Birminghamben , Alabama államban , Amerikai Egyesült Államokban (ezt az információt életrajzírója, John Shved fedezte fel és tette közzé 1998-ban könyvében). Herman nevét az akkoriban népszerű színpadi bűvészről , Fekete Hermanról kapta , aki mély benyomást tett édesanyjára . [8] A fiút gyerekkora óta "Sonny"-nak hívták, anyja és nagyanyja imádta, volt egy nővére és egy féltestvére.
Évtizedekig nagyon keveset tudtak Sun Ra korai életéről, és ő is hozzájárult ehhez a misztikumhoz, személyes kérdésekre általában kitérő, ellentmondásos vagy értelmetlennek tűnő válaszokat adott, és megtagadta születési nevét. [8] Félig tréfásan azt állította, hogy távoli rokona volt Elijah Poole-nak, akit később Elijah Muhammadként ismertek, a Nation of Islam vezetőjét . [8] San Ra születésnapja sok éven át ismeretlen volt, mivel a feltüntetett dátumok 1910 és 1918 között voltak. Sun Ra születési dátuma még néhány évvel a halála előtt is rejtély volt. De Shved információkat talált korai életéről, és beállította a születési dátumot - 1914. május 22.
Herman már gyermekkorában megmutatta zenei tehetségét. Kiváló zenei memóriája volt, jól tudott zongorázni, és már 11-12 évesen saját dalokat is írt. Hazája, Birmingham számos zenei fellépés fontos turnéhelye volt, köztük Fletcher Henderson , Duke Ellington , Fets Waller és mások. Ismerősök szerint a nagyzenekarok fellépései után Herman gyakran emlékezetből írta le a hallott dalok átiratait. Ugyanakkor Blount a gyermekkori elszigeteltség érzésével kísérte, amit a kriptorchidizmus és a krónikus heresérv okozott , szégyellte betegségeit.
Középső tinédzser korában Blount már félprofiként lépett fel szólózongoristaként, valamint jazz- és rhythm and blues zenekarokban. A Birmingham Segregated High School-ba járt, ma Parker High School néven, ahol John T. "Fess" Whatley-vel, egy igényes és nagy tiszteletnek örvendő fegyelmezővel tanult zenét, akinek tanítványaiból sok profi zenész nőtt ki.
Bár családja mélyen vallásos volt, családja formálisan nem tartozott egyetlen keresztény egyházhoz sem. Blountnak kevés közeli barátja volt, vagy egyáltalán nem volt közeli barátja a középiskolában, de jó kedélyű és csendes, egyenes tanulóként és falánk olvasóként emlékeztek rá. A Black Masonic Lodge Library -t azon kevés helyek egyikeként használta Birminghamben, ahol az afroamerikaiaknak korlátlanul hozzáférhettek a könyvekhez. A könyvtár gyűjteményében található szabadkőművességről és más ezoterikus fogalmakról szóló könyvek erős hatással voltak rá. [9]
1934-ben Ethel Harper középiskolai biológiatanár saját csoportot szervezett, amelyben helyet kapott a fiatal Herman Blount. A zenekar turnézott az Egyesült Államokban, Délkeleten és Közép- Nyugaton . Hirtelen Harper otthagyta a bandát a turné közepén, és New Yorkba távozott. Blount átvette a csoport irányítását, átkeresztelve Sonny Blount Orchestra névre. Herman és a csoport több hónapig folytatta a turnét, de hamarosan a csapat felbomlott. A Sonny Blount Orchestra anyagilag nem volt sikeres, de ez nem akadályozta meg őket abban, hogy sok zenésztől pozitív kritikákat kapjanak. Ez segített Blountnak állandó állást találni Birminghamben.
Birmingham klubjaiban gyakran szerepeltek egzotikus dekorációk, például erős világítás és falfestmények trópusi jelenetekkel vagy oázisokkal . Egyesek úgy vélik, hogy ez nagy hatással volt Sun Ra-ra, és később nagy részét felhasználta színpadi műsoraiban. Ugyanakkor a nagy bandákban való játék büszkeséget és egységérzetet keltett a fekete zenészekben, nagyra értékelték őket az afroamerikai közösségben, sőt a fehérek körében is, még a szegregált délen is. Fegyelmezettnek és reprezentatívnak számítottak. Gyakran elit fehér közönségnek játszottak, bár általában megtiltották nekik, hogy interakcióba lépjenek a közönséggel.
1936-ban Whatley megkeresése azt eredményezte, hogy Blount ösztöndíjat kapott az Alabamai Mezőgazdasági és Mechanikai Egyetemre (Alabama A&M). Ott szerezte zenei képzettségét, zeneszerzést, hangszerelést és zeneelméletet tanult. Egy év után azonban kiesett.
Blount szerint 1936-ban vagy 1937-ben, mély vallásos elmélkedés közben, nagyon élénk és szokatlan látomása volt, ami miatt abbahagyta az egyetemet. Maga Blount így jellemezte:
„…Az egész testem valami mássá változik. magamon át tudtam látni. És elmentem... Nem voltam emberi formában... Leszálltam egy bolygóra, amit Szaturnuszként azonosítottam ... elteleportáltak , és leestem velük a színpadra. Beszélni akartak velem. Mindegyik fülükön volt egy kis antenna. Egy antenna mindkét szemben. Beszéltek hozzám. Azt mondták, hagyjam abba az egyetemet, mert nagy bajok lesznek az iskolákban... a világ totális káoszba kerül... A zenémmel kell a világhoz szólnom, és a világ hallgat. Ezt mondták nekem." [10] .
San Ra azt állította, hogy ez a látomás nagyon erős hatással volt rá. Emellett a főiskola elhagyására vonatkozó döntést az anyagi nehézségek és a növekvő elszigeteltség érzése is befolyásolta.
Shved szerint azonban a zenész legközelebbi ismerősei nem datálhatják 1952-nél korábban ezt a látomást. Ezenkívül Sun Ra elmondta, hogy ez akkor történt, amikor Chicagóban élt , és csak az 1940-es évek végén telepedett le Chicagóban. Sun Ra élete hátralévő részében részletesen tárgyalta a látomást anélkül, hogy jelentős változtatásokat végezne. Elmondása szerint „utazása a Szaturnuszba” egy teljes évtizeddel azelőtt történt, hogy a repülő csészealjak bekerültek a populáris kultúrába az 1947-es Kenneth Arnold -incidens után, körülbelül 15 évvel azelőtt, hogy George Adamski a „jóindulatú lényekkel” való találkozásokról írt volna, és csaknem 20 évvel korábban. az 1961-es Barney és Betty Hill-ügy , amely egy idegen elrablását mesélte el. Swede azt mondja könyvében, hogy „Még ha ez a történet egy revizionista önéletrajz is… Sonny életének több szálát is összerakta vele. Egyszerre jósolta meg jövőjét és magyarázta múltját a személyes mitológia egyetlen felvonásában. [tizenegy]
A főiskola elvégzése után Blount Birmingham legelhivatottabb zenei embereként vált ismertté. Ritkán aludt, Thomas Edisont , Leonardo da Vincit és Napóleont rendkívül produktív emberekként említette, akik szintén keveset aludtak. Családi házának földszintjét zenei műhellyé alakította, ahol dalokat írt, lemezeket írt át, próbált a sok jött-ment zenésszel, valamint bibliai és ezoterikus fogalmakat vitat meg minden érdeklődővel. [12]
Blount a birminghami fehérek tulajdonában lévő Forbes Piano Company állandó ügyfele lett. Blount szinte naponta felkereste a Forbes épületét, hogy zenét hallgathasson, ötleteket cseréljen a személyzettel és az ügyfelekkel, vagy jegyzeteket másoljon a jegyzetfüzeteibe. [13] Új zenekart alapított, és régi tanárához, Whatley-hoz hasonlóan ragaszkodott a szigorú napi próbákhoz. Az új banda, a Sonny Blount Orchestra lenyűgöző és fegyelmezett együttesként vívott ki hírnevet, amely sokféle stílusban képes játszani ugyanazzal a képességgel.
1942 októberében Blunt értesítést kapott, hogy besorozták az Egyesült Államok hadseregébe. Gyorsan lelkiismereti okokból megtagadónak nyilvánította magát, hivatkozva a háborúval és a gyilkosságokkal szembeni vallási ellenérzésekre, valamint Ida nagynénje anyagi támogatására és krónikus sérvére. A helyi tervezet bizottság elutasította kifogásait. A tervezet testületnek írt levelében Blount azt írta, hogy a fekete férfiak hiánya a tervezet bizottságban "hitlerizmus bűzlik". [14] Sonny megtagadása a hadseregbe való belépés nagy zavarba ejtette családját, sok rokona kiközösítette. Végül jóváhagyták alternatív szolgálatra a pennsylvaniai CPS (Civilian Public Service) táborban, de 1942. december 8-án nem jelentkezett a táborban, ahogyan szükséges. Nem sokkal ezután Alabamában letartóztatták.
A bíróságon Blount kijelentette, hogy az alternatív szolgálat elfogadhatatlan; jogi és bibliaértelmezési kérdéseket tárgyalt a bíróval. A bíró úgy ítélte meg, hogy Blount törvényt sért, ezért be kell hívni az amerikai hadseregbe. Blount azt válaszolta, hogy ha csatlakozik a hadsereghez, fegyverekkel és kiképzéssel az első adandó alkalommal megöl egy magas rangú katonatisztet. A bíró a bizottsági tervezet döntése előtt börtönbüntetésre ítélte Blaunt, majd azt mondta: "Soha nem láttam még ilyen négert, mint te." Blount így válaszolt: "Igen, és soha többé nem látod." [tizenöt]
1943 januárjában Blount írt a US Marshals Service-nek az alabamai Walker megyei börtönből, Jasperben. Elmondta, hogy idegösszeomlást élt át a börtönből fakadó stressz miatt, öngyilkos akart lenni, és folyamatosan félt a szexuális zaklatástól. Amikor 1943 februárjában megerősítették lelkiismereti okokból megtagadó státuszát, Pennsylvaniába küldték. Nappal az erdészetben dolgozott, éjjel pedig szabad volt zongorázni. A pszichiáterek "pszichopata személyiségnek, szexuálisan elvetemültnek" írták le, de egyben "jól képzett, színes bőrű értelmiséginek is". [16]
1943 márciusában a tervezet testülete Blount sérve miatt szolgálatra alkalmatlannak minősítette, ő pedig elkeseredetten és feldühödve tért vissza Birminghambe. Új zenekart alapított, és hamarosan professzionálisan kezdett játszani. Miután szeretett nagynénje, Ida 1945-ben meghalt, Blount nem érezte okát, hogy Birminghamben maradjon. A második világháború alatt és után északra költözött dél-afrikai amerikaiak második nagy migrációja nyomán feloszlatta a csoportot, és Chicagóba költözött.
Chicagóban Blount gyorsan talált munkát Winoni Harris bluesénekesnél , akivel két 1946-os kislemezen debütált: Dig This Boogie / Lightning Struck the Poorhouse és My Baby's Barrelhouse / Drinking By Myself. A Dig This Boogie egyben Blount első zongoraszólója is volt. Fellépett a sikeres helyi Lil Green zenekarral, és több hónapig bump-and-grind zenét játszott Calumet City sztriptízklubjaiban.
1946 augusztusában Blount hosszú távú szerződést kapott, hogy a DeLisa Clubban játsszon Fletcher Henderson zenekarvezető és zeneszerző keze alatt . Blount sokáig csodálta Hendersont, de Henderson hírneve hanyatlóban volt, nagyrészt az autóbalesetben elszenvedett súlyos sérülések miatti egészségügyi problémái miatt. Bandája most középszintű zenészekből állt, nem pedig a múltkori sztárokból. Henderson felbérelte Blount zongoristának és hangszerelőnek, Marl Young helyére . Kezdetben Ra feldolgozásai bizonyos fokú bebop hatást mutattak , de a zenekar tagjai Henderson biztatása ellenére ellenálltak az új zenének.
1948-ban Blount rövid ideig egy trióban lépett fel Colman Hawkins szaxofonossal és Staff Smith hegedűssel , akik mindketten kiemelkedő zenészek voltak. Erről a trióról nem ismertek fennmaradt felvételek, de van egy 1953-as otthoni felvétel Blount és Smith duettjéről.
Amivel Blount Chicagóban találkozott, az nemcsak szakmai fejlődéséhez járult hozzá, hanem személyes szemléletét is megváltoztatta. A város az afro-amerikai politikai tevékenység és szélső mozgalmak központja volt, ahol fekete muszlimok, fekete zsidók és mások prédikáltak, beszélgettek, röplapokat és könyveket nyomtattak. Blount mindent magába szívott, és Chicagóban az ókori egyiptomi stílusú épületek és műemlékek is lenyűgözték. Olyan könyveket olvasott, mint például George J. M. James The Stolen Legacy, amelyek azt állították, hogy a klasszikus görög filozófia gyökerei az ókori Egyiptomban gyökereznek. Blount arra a következtetésre jutott, hogy az afrikaiak vívmányait és történelmét az európai kultúrák szisztematikusan elnyomták és tagadják.
1952-re Blount a Space Triót vezette Tommy "Bugs" Hunter dobossal és Pat Patrick szaxofonossal , akik a két legeredményesebb zenész, akiket ismert. Rendszeresen felléptek, és Blount ebben az időszakban kezdett összetettebb dalokat írni.
1952. október 20-án Blount jogilag Le Sony'r Ra-ra változtatta a nevét. Azt állította, hogy mindig kényelmetlenül érezte magát a születési neve miatt. Idegen családból származó rabszolganévnek tartotta. David Martinelli azt javasolta, hogy a változás hasonló ahhoz, ahogy " Malcolm X és Muhammad Ali … [eldobták] rabszolganevüket az új identitás és önbecsülés megszerzésének folyamatában". [17]
Patrick otthagyta a bandát, hogy Floridába költözzön új feleségével. Barátja, John Gilmour (tenorszaxofonos) csatlakozott a zenekarhoz, és hamarosan Marshall Allen is (altszaxofon). Patrick élete végéig bent volt a csoportban, de Allen és Gilmour voltak a csoport két legelkötelezettebb tagja. Valójában Gilmourt gyakran kritizálták amiatt, hogy több mint negyven évig Sun Ra-val maradt a Sun Ra Arkestra-ban, amikor ő maga is erős vezetője lehetett saját csoportjának. James Spaulding szaxofonos és Julian Priester harsonás is készített felvételeket a Sun Ra-val Chicagóban, de mindketten a Sun Ra Arkestra mellett folytatták pályafutásukat. A chicagói tenorszaxofonos, Von Freeman szintén rövid ideig dolgozott a csapatnál az 1950-es évek elején. [tizennyolc]
Chicagóban Sun Ra találkozott Alton Abrahammel , egy koraérett, okos tinédzserrel, aki lélekben rokon volt San Ra-val. Ő lett Arkestra legnagyobb értéke és San Ra egyik legközelebbi barátja. Mindketten kívülállónak érezték magukat, és közös érdeklődést mutattak az ezotéria iránt. Ábrahám erősségei ellensúlyozták Ra hiányosságait: bár Ra fegyelmezett zenekarvezető volt, kissé visszahúzódó volt, és hiányzott az üzleti érzéke (ez a tulajdonsága egész karrierje során követte). Ábrahám nyitott volt, jó kapcsolatokkal rendelkezett és gyakorlatias. Tinédzserként Abraham végül Sun Ra de facto üzletvezetője lett, koncerteket foglalt le, zenészeket javasolt az Arkestra számára, népszerű dalokat vezetett be a banda repertoárjába. Ra, Abraham és mások egyfajta könyvklubot alkottak, eszmét cseréltek és szokatlan témákról beszélgettek, amelyek érdekelték őket. A csoport számos brosúrát és szórólapot nyomtatott, amelyekben elmagyarázta megállapításaikat és ötleteiket. Ezek egy részét John Corbett és Anthony Elmes kritikusok gyűjtötték össze a The Wisdom of San Ra: San Ra Polemical Pamphlets and Prospectus (2006) című könyvében.
Az 1950-es évek közepén Sun Ra és Abraham független lemezkiadót alapított El Saturn Records néven (amelynek több változata is volt a névről). A Saturn Records kezdetben két teljes albumot adott ki Sun Ra-tól és rokon előadóitól 45 fordulat/perc sebességű lemezeken: Super-Sonic Jazz (1957) és Jazz In Silhouette (1959). Tom Wilson producer volt az első, aki kiadta a Sun Ra albumot független kiadóján, a Transition Recordson keresztül 1957-ben Sun Ra Jazz néven. Abban az időben a Sun Ra Arkestra felvett, és az első a több tucat kislemez közül, mint bérelt csoport számos doo-wop és R&B előadóval ; ezek közül néhány tucat később The Singles néven két CD-ként újra kiadott az Evidence Recordstól.
Az 1950-es évek végén Sun Ra és csoportja szokatlan, egyiptomi vagy sci-fi jelmezeket és fejdíszeket kezdett viselni. Ezek a jelmezek több célt szolgáltak: tükrözték Sun Ra csodálatát az ókori Egyiptom és a kezdődő űrkorszak iránt, valamint felismerhető egyenruhát adtak Arkestra számára, és új színpadi identitást adtak a zenekarnak, egy kis komikus megkönnyebbüléssel (San Ra érezte hogy az avantgárd zenészek általában túl komolyan viszonyultak önmagukhoz).
Sun Ra és Arkestra 1961 őszén New Yorkba költözött. Hogy pénzt takarítson meg, Sun Ra és csoporttagjai együtt éltek. Ez lehetővé tette Sun Ra-nak, hogy bármikor spontán módon próbáljon, ami szokásává vált. Ebben az időben New Yorkban rögzítette a The Futuristic Sound of Sun Ra című filmet.
1966 márciusában az Arkestra rendszeres hétfő esti show-t szervezett a Slug's Saloonban. Ez áttörést jelentett egy új közönség és elismerés felé. Sun Ra népszerűsége ebben az időszakban tetőzött, amikor a beat generáció és a pszichedelikus szerek korai alkalmazói felkarolták. A következő másfél évben (és megszakításokkal a következő öt évben) Sun Ra és munkatársai rendszeresen felléptek a Slug's-ban olyan közönség előtt, amelyben végül zenekritikusok és vezető jazzzenészek is szerepeltek. Sun Ra zenéjével kapcsolatban megoszlottak a vélemények (és a kritikusok sem voltak ritkák), azonban a bebop két nagyon befolyásos alakja magas pontszámot kapott: Dizzy Gillespie trombitás támogatta Sun Ra-t, egyszer kijelentve: „Csak így tovább, Sonny, ők is ugyanezt próbálták csinálni. nekem." ", Thelonious Monk zongorista pedig szidott valakit, aki azt mondta, hogy Sun Ra " túl messze van " , és azt válaszolta: "Igen, de hintáz!"
Szintén 1966-ban, Arkestra az Al Cooper Blues Project tagjaival együtt felvették a Batman and Robin című albumot Dan and Dale Sensational Guitars álnéven. Az album elsősorban a Batman témájú hangszeres variációkat és a nyilvános klasszikus zenét tartalmazta, és egy hiteles női énekes Robin témáját adta elő. [19] [20]
Annak ellenére, hogy a banda gondosan megtervezte az együttes költségvetését, a New York-i kiadások végül túl magasak lettek, és arra késztették a bandát, hogy Philadelphiába költözzenek.
1968-ban, amikor az általuk bérelt New York-i épület eladásra került, Sun Ra és Arkestra Philadelphia Germantown negyedébe költözött. San Ra beköltözött egy házba a Moreton Streeten, amely az Arkestra főhadiszállása lett haláláig. A csoport közel került Danny Ray Thompson szaxofonoshoz , aki a szomszédos Pharaoh's Lair kisbolt tulajdonosa és üzemeltetője volt. A próbák zajával kapcsolatos panaszok ellenére Arkestra hamarosan jó szomszédnak számított barátságuk, drogmentes életük és a fiatalokkal való kapcsolatuk miatt. Amikor villám csapott egy fába az utcájukban, San Ra jó jelnek vette. James Jackson megalkotta a Cosmic Infinity Drum -ot egy elszenesedett fatörzsből . Philadelphiában élve vasúton utaztak New Yorkba, hogy hétfőn este fellépjenek a Slug's Saloonban.
Sun Ra ismert személyiség lett Philadelphiában, alkalmanként fellépett a WXPN rádióban, nyilvános előadásokat tartott, és ellátogatott a város könyvtáraiba. Az 1970-es évek közepén az Arkestra alkalmanként ingyenes szombat délutáni koncerteket adott az otthonukhoz közeli Germantown Parkban. Az 1970-es évek közepén Philadelphiában tartott éjszakai klubos fellépéseiken valaki általában a helyszín hátsó részében állt, és árulta a jelöletlen lemezeit, sima fehér borítókban, amelyeket a banda élő fellépéseiből választottak ki.
1968 végén Sun Ra és "Arkestra" megtette első amerikai nyugati partvidéki turnéját . A reakciók vegyesek voltak. A The Grateful Deadhez hasonló pszichedelikumokhoz szokott hippiket gyakran összezavarta az Arquestra zenéje. Ekkor már 20-30 zenész, táncos, énekes, tűzes fakír vett részt a műsorban. Az előadást kidolgozott, szokatlan megvilágítás jellemzi. John Burks, a Rolling Stone -tól pozitív kritikát írt a San Jose State College-ban adott koncertjükről. Sun Ra 1969. április 19-én szerepelt a Rolling Stone címlapján, amikor emberek milliói ismerkedtek meg rejtélyes tekintetével. A turné során Damon Choice, aki akkor San Joséban tanult, csatlakozott az Arquestra-hoz, és annak vibrafonistája lett .
Az 1970-es franciaországi, németországi és egyesült királyságbeli koncertekkel kezdődően az Arkestra világszerte turnézni kezdett. Olyan közönségnek játszottak, amely csak lemezekről ismerte a zenéjét. San Ra szinte élete végéig Európában játszott. Danny Ray Thompson szaxofonos a zenekar de facto utazásszervezője és üzletvezetője lett abban a korszakban. Gyakran kért előre pénzt a zenekar fellépéseiért, felvételeiért. [21]
1971 elején San Ra-t főállású művésznek ( angol artist-in-residence ) fogadták a Berkeley-i Kaliforniai Egyetemen , ahol a "Fekete ember az űrben" című kurzust tartotta. [22] Kevés diák jelentkezett a kurzusra, de az órái gyakran tele voltak kíváncsi emberekkel. Az egyes foglalkozások felét előadásokra (jegyzetekkel, házi feladatokkal), a másik fél órát Arkestra előadására vagy San Ra billentyűszólójára fordították. A San Ra által az előadásaihoz ajánlott irodalom többek között Helena Blavatsky és Henry Dumas művei , a Tibeti halottak könyve, Alexander Hislop Két babilonja , Oahspe , az Új Biblia , valamint különböző egyiptomi hieroglifákról , afroamerikai könyvek. folklór és egyéb témák.
1971-ben San Ra Egyiptomba utazott az Arkestrával Salah Ragab dobos meghívására. 1983-ban és 1984-ben tért vissza Egyiptomba, amikor a Ragabbal készített felvételeket. Egyiptomban készült felvételek: Live in Egypt, Nidhamu, Sun Ra Meets Salah Ragab, Egypt Strut és Horizon. [23] [24] [25]
1972-ben a San Francisco -i közszolgálati műsorszolgáltató, a KQED producere , John Coney, a producer Jim Newman és a forgatókönyvíró, Joshua Smith együttműködött San Ra-val, hogy megalkossák a Space Is the Place című 85 perces filmet, amelyben Arkestra és profi színészek szerepelnek. A filmet Oaklandben és San Franciscóban forgatták. 1975 -ben a Devo egy korai felállása játszott a clevelandi Arkestra koncertshow nyitó felvonásaként . 1978. május 20-án Sun Ra és "Arkestra" megjelent a szombat éjszakai élő adásban .
1979 őszén New Yorkban a San Ra-t és az Arkestrát állandó csoportként ( angol house band ) vették fel a 23. utcai Squat Theatre -be, ahol akkor a magyar színház avantgárd társulata működött. János, a menedzserük gyakorlatilag szórakozóhellyé alakította a színházat, miközben a társulat nagy része távol volt abban az évadban, és Európában lépett fel. A show törzsvendégei között ott volt Debbie Harry , John Cale a Velvet Undergroundból , Nico az Andy Warhol avantgárd filmes hírnevéből , John Lurie , a The Lounge Lizards és más jelentős pop- és avantgard figurák. San Ra mindig fegyelmezett volt, csak üdítőt ivott a koncerteken, de nem kényszerítette rá szigorú kódexét zenészeire, akik azonban már tisztelték fegyelmét és tekintélyét. Az udvarias és karizmatikus San Ra a Squat Színházat "kozmikus jazz-univerzummá" változtatta, ahogy akkoriban mondták. San Ra fellépéseit a Jupiterettes tánccsoport támogatta. Sun Ra vezette a műsort, miközben három szintetizátoron játszott. [26]
Az Arkestra az 1980-as és 1990-es években folytatta a turnét és a lemezfelvételeket.
San Ra 1990-ben agyvérzést kapott, de továbbra is komponálta, előadta és rendezte az Arkestra-t. Pályafutása végén több fellépést nyitott a New York-i Sonic Youth rockbanda számára . Amikor túl rosszul érezte magát ahhoz, hogy fellépjen és turnézzon, Sun Ra Gilmourt bízta meg az Arcestra vezetésével, de Gilmourt magát a tüdőtágulás legyengítette , 1995-ben bekövetkezett halála után Allen vette át az Arkestra vezetését.
1992 végén Sun Ra visszatért szülővárosába, Birminghambe, hogy nővéréhez, Mary Jenkinshez éljen, aki Blount több unokatestvérével együtt gondoskodott róla. 1993 januárjában szívelégtelenség, légzési elégtelenség és más súlyos betegségek miatt felvették a Princeton Baptist Medical Centerbe. 1993. május 30 - án a kórházban halt meg, és az Elmwood temetőben temették el . A sírkövön ez áll: "Herman Sonny Blount aka Le Sony'r Ra".
2019. június 25-én a New York Times Magazine Sun Ra-t több száz művész közé sorolta, akiknek anyaga a hírek szerint a 2008 -as Universal Studios hollywoodi tűzvészben [27] .
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|