Pásztorverseny (Titianus festménye)

Giorgione - Tizian
Lelkészi hangverseny . RENDBEN. 1509
ital.  concerto campestre
Vászon, olaj. 105×137 cm
Louvre , Párizs
( INV 71. szám )
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A „Pastoral Concerto” vagy „vidéki koncert” [1] ( itáliai Concerto campestre ; fr. Le Concert champêtre )  az olasz reneszánsz festménye, amelyet a velencei festőiskola Tizianus művészének ecsetjének tulajdonítanak . egy másik változat - Giorgione da Castelfranco [2] . 1509 körül íródott [3] . A festményt a párizsi Louvre -ban őrzik .  

Történelem

Korábban a művet Giorgione da Castelfranco , a velencei festőiskola kiemelkedő mesterének alkották . Később a festményt Tizianusnak kezdték tulajdonítani (mindkét művész egy ideig ugyanabban a műteremben dolgozott) azon az alapon, hogy a meztelen női alakok ábrázolása, teltsége és plaszticitása közelebb áll Tizian esztétikájához, mint Giorgionéhez. [4] .

Giorgione művészetére azonban jellemző a táj jellege, a zenészek alakjai (Giorgione maga is zenész volt), a pásztor témája és a kompozíció általános hangulata. Ismeretes, hogy mindkét művész Gentile és Giovanni Bellini testvérek műhelyében kezdett dolgozni Velencében, Tizian tíz évvel fiatalabb volt Giorgionénél, és munkásságának korai szakaszában az ő hatása alatt állt. Ezért sok kutató egyetért abban, hogy a festést Giorgione kezdte, és csak Tizian fejezte be, miután 1510-ben, egy velencei pestisjárványban hirtelen meghalt egy ragyogó tehetségű festő [4] . Hasonló helyzethez kapcsolódik Giorgione másik híres festménye, az " Alvó Vénusz ".

A festményt idősebb Palmának (1480-1528) és Sebastian del Piombónak (1485-1547) is tulajdonították [5] .

A festmény (sokáig cím nélkül) a Gonzaga -házhoz tartozott , valószínűleg Isabella d'Este- től örökölte . Később eladták I. Károly angol királynak. Amikor az 1649-es forradalom után a királyi gyűjtemények szétszóródtak , a festményt aukción eladták Eberhard Jabach német bankárnak és műgyűjtőnek, aki 1671-ben átengedte XIV . Lajosnak, Franciaországnak [6] .

A kompozíció ikonográfiája és rejtett jelentése

A remekmű létrejöttének története , a cselekmény vagy a cselekmény továbbra is tisztázatlan. „A kép szépsége, a vonalak plaszticitása, a körvonalak zeneisége és a tónusátmenetek homályossága azonban annyira önellátó, hogy önkéntelenül is felvetődik minden kutatás haszontalanságának gondolata. Csodálatos a kép színezése , amely arany, kékes, olívazöld és élénkvörös tónusokból, valamint a világosnak és árnyaltnak tűnő, de valójában a művész által ügyesen megkomponált tónusviszonyok általános integritását tükrözi. A kép idilli hangulatához a gyönyörű Arcadia témái, Antonio Vivaldi, a velencei zeneszerző zenéje társul, aki az 1720 -as években írta Country Concertóját . A kép elrendezése ideális: az első terv nimfáinak figuráinak egyensúlya, a második kompozíciós átlója, a kép harmadik síkjának és a vízszintes mélységben történő kiemelése.

A kép tartalmára vonatkozó számos hipotézis közül a legmeggyőzőbb a „musical”. E hipotézis szerint a velencei patríciusok és meztelen női alakok - a természet nimfái - viseletében zenélő fiatal férfiak két különböző világban vannak, nem látják egymást, ezért nem lépnek plasztikus kölcsönhatásba a képen. A csendes "Bellini" táj a harmóniát szimbolizálja. Ezen a tájon „driádok, naiádok és nimfák éltetik a forrásokat, erdőket, mezőket és réteket... Így van ez a „vidéki koncerten” is: az egyikük furulyával a kezében, hasonló távoli prototípusához - egy meztelenül. fuvolaművész a „ Ludovisi trónra ” faragott domborművön a Kr.e. V. században. e., a másik pedig - egy kancsóval a tározó közelében - egyetlen egészet alkot a tájjal" [8] .

A festmény témája Giorgione másik remekművéhez, az „ Alvó Vénuszhoz ” hasonlóan a klasszikus reneszánsz ikonográfiának felel meg : „ Mennyei szerelem és földi szerelem ” (Titianus egyik művének címe) és „ Szent beszélgetés ” ( olasz  Sacra Conversazione ). , amelyre különösen Giovanni Bellini oltárfestményére vonatkozik a velencei San Zaccaria templomban (1505).

A kép jobb oldalán látható pásztorfigura nyájjal egyszerre emlékeztet az ősi pásztorkodásra (a pásztorok voltak az elsők, akik ajándékot vittek az erdei nimfáknak), és az anyagi világ jele, és a zene, amely hallatlanul áthatja a képet. egy ideális, képzeletbeli világ. Az ilyen képi allegóriákhoz szükséges atmoszférát megteremtő irodalmi forrásként Giovanni Boccaccio , Pietro Bembo , Angelo Poliziano költészetét szokták nevezni . A tekercs motívuma - a kép bal szélén ábrázolt márványtározó - és a gyönyörű nimfa figura korsóval a kezében utal e motívum lehetséges kapcsolatára a költő , Giovanni Pontano 2010 -ben népszerű költői soraival. Velence :

Nyüzsgő nimfák, akiknek kedvesek a szent források, Barlangok boltívei, ahol víz folyik, és csendes folyók Édes nedvességet szállítanak, a nagylelkűek kínálják tálak... A lábak és a mellkas csupasz, azúrkék kopottak nimfák... Aztán megtöltik a kancsókat fröccsenő nedvességgel, Kiöntik...

Giorgione festményének forrása beárnyékolja a babérfát  - a költői dicsőség szimbólumát. Figyelemre méltó az is, hogy a nimfa sima, mintha lelassult mozgása, elbűvölő kecsességgel és homályossággal („megtöltik a kancsót fröccsenő nedvességgel, majd kiöntik...”) és a természet varázslatos csendje: a lantos még nem érintette meg a húrokat, és a fuvola sem került még a nimfa ajkára... Néhány évvel később Tizian megismétli a nimfa alakját a "Földi szerelem és mennyei szerelem" című festményen is. mint részben Georgeniev „költészetének” hangulata és a forrás témája.

Egy másik változatban a kancsós nimfa a tragikus költészet múzsája, az ülő nimfa fuvolával a pásztorköltészet múzsája. A két játszó férfi közül az egyik lantos talán a magas lírát képviseli, a másik pedig a közönséges lírát, összhangban Arisztotelész Poétikájában tett különbséggel . Egy másik értelmezés szerint a kép a természet négy elemének (víz, tűz, föld és levegő) és ezek harmonikus kapcsolatának allegóriája [9] .

Édouard Manet francia festő a "Pasztorális koncert" című festményt látta a Louvre-ban, és ez a remekmű inspirálta a híres " Ebéd a füvön " (1863) megírására [9] .

Jegyzetek

  1. ↑ GIORGIONE - Vidéki koncert (Pasztorális koncert), 1510-1511.  (angol) . gallerix.ru . Letöltve: 2020. november 16. Az eredetiből archiválva : 2020. december 4.
  2. ↑ https://www.louvre.fr/oeuvre-notices/le-concert-champetre Archiválva : 2020. november 29. a Wayback Machine Musée du Louvre -ban
  3. ↑ A lelkipásztori hangverseny . Festészeti Osztály: Olasz festészet . Musee du Louvre. Letöltve: 2012. november 28. Az eredetiből archiválva : 2020. október 28..
  4. ↑ 1 2 Fregolent, Alessandra. Giorgione. - Milánó : Electa, 2001. - P. 111. - ISBN 88-8310-184-7 .
  5. ↑ Valcanover, Francesco. L'opera Completa di Tiziano. - Milánó: Rizzoli, 1969. - 93. o.
  6. ↑ Le concert champêtre . Louvre Múzeum honlapja . Letöltve: 2011. május 9. Az eredetiből archiválva : 2012. március 16..
  7. ↑ Vlasov V. G. „vidéki koncert” // Vlasov V. G. Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 672-673
  8. ↑ Belousova N. A. Giorgione: esszék a kreativitásról. - M .: Képzőművészet, 1996. - S. 142-143
  9. ↑ 1 2 Zuffi, Stefano. Tiziano. - Milánó : Mondadori Arte, 2008. - P. 32. - ISBN 978-88-370-6436-5 .

Lásd még

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák