Palestrina, Giovanni Pierluigi

Giovanni Pierluigi da Palestrina ( olasz  Giovanni Pierluigi da Palestrina , latinosított formában - Ioannes Petrus Aloysius Praenestinus; a "Giannetto" becenevet találjuk - Giannetto ; 1525. vagy 1526. december 17. , Palestrina vagy Róma 1. február 9.  - 2 . zeneszerző , a reneszánsz egyik legnagyobb polifonistája . A római zeneiskola legjelentősebb képviselője .

Életrajz

Palestrina születésének pontos dátuma és helye nem ismert. Grove (2001) szerint Palestrina 1525. február 3. és 1526. február 2. között született, valószínűleg Palestrina városában [1] (Róma közelében). Úgy tartják, hogy neve a város nevéből származik [2] , bár a fennmaradt levelekben általában Giovanni Petraloisioként írt alá [3] .

Palestrina gyermekkora óta az egyházi fiúkórusban énekelt. Először szülővárosának kórusában, majd 1537-1540 között a római Santa Maria Maggiore templomban [4] . 1544-1549-ben a Szent István-templom orgonistája és karnagya volt. Agapita Palestrina városából [3] [4] . Ott 1547-ben Palestrina feleségül vette Lucrezia Gorit.

Palestrina megtalálta első hatalmas patrónusát III. Julius pápa személyében , és 1551 -től pályafutása Rómához kötődött. Palestrina 1554-ben III. Julius pápának szentelte 4 szólamú misék gyűjteményét, első nyomtatott munkáját [5] . 1551 szeptemberében meghívták magister puerorum (énektanár és a fiúkórus igazgatója) posztjára a Szent István-székesegyház Julius-kápolnájába ( olaszul  Cappella Giulia ) . Petra [2] [5] . 1555 januárjában Palestrina a legrangosabb Sixtus-kápolna kórusfiúja lett , miközben felmentették a szokásos szigorú vizsgálat alól, nem figyeltek arra, hogy nős és gyermekei vannak [6] . II. Marcellus pápa , aki 1555 áprilisában III. Juliust váltotta fel, még bíborosként pártfogolta Palestrinát. Bár II. Marcellus kevesebb mint egy hónapig állt a Vatikán élén, Palestrina egyik leghíresebb alkotása, az úgynevezett Marcello pápa miséje fűződik nevéhez [2] . Marcellus utódja, a konzervativizmusáról ismert IV. Pál pápa cölibátust követelt a pápai kápolna éneklőitől , és 1555 szeptemberében Palestrina elveszítette helyét, bár szerény nyugdíjat kapott [7] . 1555 októberében Palestrinát kinevezték a Laterano-i San Giovanni püspöki templom kapellmeisterévé , ezt a pozíciót 1560-ig töltötte be. 1561-1565-ben Palestrina a Santa Maria Maggiore templom énekiskolájának vezetője volt, 1567-1571-ben pedig II. Hippolyte II d'Este bíboros otthoni kápolnáját vezette Tivoliban . 1571-ben, V. Pius pápa alatt , kollégája és osztálytársa , Giovanni Animucci halála után Palestrina a Sixtus-kápolna kapellmestere lett, ezt a posztot 1586-ig töltötte be; ezt követően haláláig a Sixtus-kápolnában folytatta a zeneszerzői feladatokat, és egyúttal a Julius-kápolna zenekarmestere is volt.

A Rómában 1572-ben és 1575-ben kitört járványok megölték fiait, Rodolfót és Angelót, valamint testvérét, Sillát. 1578-ban Palestrina maga is súlyosan megbetegedett, és kénytelen volt elhalasztani egy nagyon jövedelmező megbízást Mantua hercegétől, Guglielmo Gonzaga-tól. 1580-ban Palestrina felesége, Lucrezia meghalt. A zeneszerző megtört szívvel döntött a szentrendek felvétele mellett, de felszentelése előestéjén találkozott egy gazdag özvegyasszonnyal, Virginia Dormolival, és 1581-ben újra megnősült. Élete utolsó éveiben Palestrina sikeresen ötvözte a zenei tevékenységet a felesége üzletébe való befektetésekkel, aki Róma környékén ingatlanértékesítéssel foglalkozott [8] .

1594. február 2-án Palestrina a Via dell'Armellino-i otthonában halt meg, és ugyanazon a napon temették el tisztelettel a Szent Péter-bazilika melletti Új kápolnában (Cappella Nova) . A sírkő sírfeliratába olyan szavakat írtak, amelyek később világszerte elterjedtek a zeneszerző - "a zene hercege" (Joannes Petraloysius Praenestinus musicae princeps) jellemzőiben. A katedrális 1615-ös újjáépítése során a Cappella Nova lerombolták, és Palestrina szarkofágja (ahová első felesége, Lucrezia, két fia és más rokonai is eltemették) elveszett [9] .

Számos tény tanúskodik a zeneszerző életre szóló dicsőségéről. Még 1565-ben IV. Piusz pápa a Vatikánnak nyújtott különleges szolgálatokért a modulator pontificus (pápai zeneszerző) kitüntető címet adományozta neki; 1592-ben Palestrina tiszteletére "Sacra omnium solemnitatum psalmodia vespertina" című motettagyűjtemény jelent meg, hosszas dicsérő beszéddel. A gyűjtemény szerzői között szerepel J. Azola , I. Baccusi , J. Croce , J. J. Gastoldi , P. Pontio , K. Porta , L. Leoni [10] . 1613-ban Pietro Cerone a többi kortárs zeneszerző fölé helyezte zenéjét.

Kreativitás

Palestrina szinte kizárólag vokális többszólamú zenét írt [11] ; legismertebb a misék (és az egyházi többszólamúság más műfajainak ), a motetták és a "spirituális" madrigálok (madrigali spirituali) szerzője.

Körülbelül 105 misét tartalmazó kiterjedt hagyatékában: „Himnuszok az egész egyházi évre” (Róma, 1589; összesen 72 énekelrendezés ), „ Ajánlatok az egész egyházi évre” (Róma, 1593; méretében és kialakításában egyedülálló, a ciklus, amely 68 offertoriát tartalmaz , mintegy 140 madrigált és több mint 300 motettát . Az egyházi többszólamúság más műfajaiból (lényegében ugyanazok a motetták) több mint 40 magnificat , 11 litánia , Jeremiás próféta siralmai találhatók .

Palestrina hozzáállása a (világi) madrigálokhoz továbbra is titokzatos: bár az  1584 -es „Canticum canticorum” ( latinul  „  Énekek éneke”) motetták előszavában felszólalt a világi szövegek megzenésítése ellen, két évvel később világi madrigálgyűjteményének második kötete (az első 1555 -ben jelent meg ). A Palestrina spirituális madrigáljai (főleg 5 hangra) két gyűjtemény [12] ("könyvek") formájában jelennek meg. Palestrina leghíresebb madrigáljai közé tartozik az ötrészes "Io son ferito" (1561) és a "Vestiva i colli" (1566). A második népszerűségét bizonyítja a 16-17. századi feldolgozások és variációk nagy száma (többek között V. Galileo , G. A. Terzi, J. Bassano , A. Banchieri ) lantra, klavierre és más hangszerekre .

1560- ban Palestrina az improperiájával ( a nagyhétnek szentelt antifónák és reszponzoriumok) felkeltette az általános figyelmet . Egyszerű, szép, harmonikus zenéjük erős benyomást keltett, és a tridenti zsinat ( 1543-1563 ) , amely szükségesnek tartotta az egyházzenei reformokat, Palestrinához fordult azzal a megbízással, hogy írjon egy próbamisét, amely bizonyítja a lehetőségét . a többszólamú zene egyházi istentiszteletben való létezéséről (a többszólamú zene, ahogy akkoriban hitték, a többszólamú technika kifinomultsága miatt rontotta az imádság tisztaságát). Palestrina három misét írt, mindegyik 6 szólamú. Mindhárom figyelemre méltó érdem volt, de a legnépszerűbb a II. Marcellus pápa, Palestrina egykori patrónusa emlékére rendezett mise volt, amelyet ma Marcellus pápa miséiként ismernek (más néven Marcello pápa miséje, 1562 körül).

A Palestrina miséi megmutatják, hogyan változott kompozíciós stílusa az idők során. Johann Sebastian Bach érdeklődött a Miss Sine jelölése iránt, aki ezt tanulmányozta és előadta h -moll miséjének megírásakor [13] . A Palestrina-misék nagy része 1554 és 1601 között tizenhárom kötetben jelent meg, az utolsó hét a halála után jelent meg [12] [14] .

A Palestrina többszólamú zenéjének megkülönböztető vonása éppen abban rejlik, hogy a szerző minden összetettségével tisztaságot, könnyedséget és kifejezőképességet tudott elérni, és egyúttal valóban imádságos hangulatot teremtett. Palestrina nagy figyelemmel kezelte a szöveget, ügyelve annak helyes éneklésére.

Munkájában Palestrina bizonyos, általa önállóan kidolgozott szabályokat követett. A következőképpen fogalmazhatók meg:

• a zene áramlásának dinamikusnak kell lennie, nem statikusnak vagy inaktívnak;
• egy dallam hangjai között ne legyen túl sok éles átmenet ;
• az ugrásoknak, ha vannak, jelentéktelenek kell lenniük, és haladéktalanul ellentétes irányú, lépésenkénti mozgással kell kompenzálni;
• a disszonanciákat rövid hangokra és lehangoló hangokra kell korlátozni ; erős ütemeken való megjelenésüknek azonnal konszonanciává kell feloldódnia [ 15] .

Számos, korábban ismeretlen vagy elfeledett reneszánsz zenei mű felfedezésével és publikálásával lehetségesnek tűnik Palestrina munkásságának megfelelő értékelése történelmi kontextusban. Bár a késő reneszánsz méltó és jellegzetes képviselője a zenében, más figurák (például Orlando di Lasso vagy William Byrd ) a kutatók szerint.[ ki? ] , sokoldalúbbak voltak munkájukban. A 20. és 21. század tudósai munkáikban általában azt a véleményt támasztják alá, hogy Palestrina tehetséges, kifinomult zeneszerző, akinek zenéje a technikai tökéletesség csúcsát képviseli, bár hangsúlyozzák, hogy néhány kortársának is megvolt a maga egyéni zeneszerzési stílusa. zene, még akkor is, ha a „puha polifónia” keretein belül marad. Ennek megfelelően a fent említett zeneszerzők, például Thomas Luis de Victoria mellett fokozatosan súlyukban összemérhető alkotói hírnévre tesznek szert [12] .

Palestrina stílusában (amit az úgynevezett "első gyakorlatnak" neveztek) a római iskola zeneszerzői, Palestrina, Giovanni Nanino , Ruggiero Giovanelli, Arcangelo Crivelli, Teofilo Gargari, Francesco Soriano és Gregorio Allegri tanítványai folytatták az írást. zene . Azt is tartják, hogy Salvatore Sacco és Giovanni Dragoni, aki később a Lateráni San Giovanni templom Kapellmeistere lett [16] , Palestrina tanítványai lehettek .

Palestrina műveinek két teljes kiadása van: egy 33 kötetes, Franz Xavier Haberl (Lipcse, 1862-1894) és a 20. század második felének 34 kötetes kiadása Roberto Casimiri szerkesztésében.

A szerző stílusjegyei

A misék létrehozásakor Palestrina elsősorban a négy- és ötszólamú hangokra összpontosított: az első ilyen típusú polifóniát 40 művében, a másodikat 38 művében használják, annak ellenére, hogy a zeneszerző teljes tömege körülbelül 105. Meg kell jegyezni, hogy Palestrina stílusát számos jelentéktelennek tűnő részlet jellemzi: a tisztán vokális zenei raktár általános hátterében időről időre intonációs módosulások , meglehetősen széles hangugrások, fanfárhoz hasonló emelkedő frázisok stb. Az említett részletek kifejezőképességét a zeneszerző műveinek általános kiegyensúlyozottságával és érzelmi konzisztenciájával való kontrasztja biztosítja, aki a többszólamú hangfolyam alkalmazásában, a jövőben annak megsértésének elkerülésére törekedett bizonyos egyensúlyra.

Annak érdekében, hogy műveiben, különösen nagyban a képek és témák integritását elérje, valamint a részek intonációs koherenciáját alakítsa ki és fenntartsa, Palestrina egyrészt bizonyos kompozíciós erőfeszítéseket tett, másrészt , egy bizonyos összetett technikát alkalmazott, amely ugyanolyan mértékben egyéni volt, mint a hagyományos . Ennek eredményeként a zeneszerző egyformán sikeresen alkalmazta a többszólamú technikát minden olyan zenei műfajban , amelyben műveit alkotta (beleértve, az utóbbiak hangerejétől függetlenül); Amint azt a szakértők megjegyzik, az említett technika végül „megfoghatatlannak” bizonyul a fül számára, amely pontosan az esztétikai eredményt érzékeli, nem pedig az eléréséhez használt technikákat.

Palestrina munkájában szintén nem volt idegen a kanonikus és utánzó elvektől. Nemcsak kánoni misét írt mint olyant (például "Ad coenam Agni providi" vagy a kánoni misét [Missa ad fugam]), hanem e műfaj minden más művében is felhasználta a kánoni kifejtést. A kutatók különösen arra figyeltek fel, hogy a „Repleatur os meum” és a Névtelen mise (Missa sine nomine) kánonjai hogyan kapcsolódnak egymáshoz; elemzésük azt mutatta, hogy a mű felépítése nem véletlen, és egy bizonyos kezdeti szándékot követ.

Az elsőben a proposta és a risposta távolsága és az imitációs intervallum nagysága között szigorú összefüggést húztak: az egymás után csökkenő távolság mindig egyenlő az intervallum számértékének felével, amely az oktávtól kezdve , fokozatosan eggyel csökken ... E tömegek közül a másodiknál ​​fordítva, úgymond számítást alkalmaznak: a proposta és a risposta távolsága fokozatosan növekszik 1/4 mértékkel és a tizenegy kanon közül az utolsóban 11 negyed, azaz 2 3/4 mérték. Ilyen arányokat feltehetően csak hivatásos zenészek, például tapasztalt kápolnai énekesek (ők is zeneszerzők) valósítottak meg. A mise hallgatásakor az ember érzékelte a tematikus anyag egységét, fejlődésének integritását, és talán némi különbséget a kánonok szerkezetében - semmi mást.

A holland többszólamú iskola, amelynek hagyományaihoz Palestrina is társult, fennállása során valamilyen szinten, bizonyos fokig a modalitás fokozatos legyőzésére törekedett . Ez utóbbi tiszta formájában nem nyilvánult meg az akkori többszólamú technika jelentős híveinek munkásságában, mivel a modális modális rendszer eredeti eredetében közvetlenül kapcsolódott a gregorián monodia gyakorlatához . Ennek megfelelően a többszólamú formák fejlődésével a klasszikus egyházi módok fokozatosan egyre kevésbé voltak kielégítőek a zeneszerzők esztétikai céljaira, hiszen a vízszintes dallamvonalak mellett a vertikális harmóniák is jelentőségre tettek szert. Palestrina az említett irányzat folytatójaként működött, hozzájárult annak további azonosításához és formalizálásához, de végül nem tért át a major - modal rendszerre, csupán funkcionális kapcsolatainak a modalitás kereteitől való határozottabb elválasztására szorítkozott.

Egyik elődjétől, Josquin Desprestől Palestrina örökölte azt a vágyat, hogy sajátos ellentéteket teremtsen a zeneművek imitációs-polifonikus és akkordelemei között. A zeneszerző ezt a technikát fejlesztette ki, mélyebbre téve a kontrasztokat, és a mű teljes kompozíciós szerkezete szempontjából biztosítva azok bevezetésének célszerűségét (miközben mindkét szerkezeti elemtípusban megőrizte a dallam és a harmónia egyensúlyát). Az ilyen kontrasztos összehasonlítások kialakítása és használata Palestrina munkásságában ennek megfelelően jelentős művészi és esztétikai jelentőséget kapott [17] .

A művészetben

• Hans Pfitzner német zeneszerző Palestrina „Marcell pápa mise” című művének megírásához kapcsolódó epizódot az 1917 -ben bemutatott Palestrina című operának szentelt .

Kompozíciók (válogatás)

Misék

A misék címsor szerinti azonosításakor a zenészek általában a tematikus prototípusból – egy egyházi /világi monodista (ha parafrázismise) vagy egy többszólamú kompozíció (ha paródia mise) – kezdetéből – egy motettából, ill. madrigál. Az eredeti címek számos esetben nem tartalmaznak incipiteket, és a kompozíció technikájára (missa ad fugam, ut-re-mi-fa…), a liturgikus naptárra (missa de beata Virgine, de feria, in festis) utalnak. duplicibus), a sorszámra az életre szóló kiadásban (missa prima, secunda), az egyházi hangra , amelyben az esszét írják (missa quinti toni), a dedikációra (missa papae Marcelli) stb. Az alábbi táblázatban az első típusok ("kezdődő") címsorai a kényelem kedvéért el vannak választva a másodiktól.

A Palestrina tömegeinek szám szerinti rövid hivatkozásához (például "Marcelló mise" helyett - "12. mise") szokás G. Reese listáját használni (lásd az irodalomjegyzékben Reese, 1959) .

Madrigálok (világi)

1. könyv (4 hangra; 1555/R1584)

1. Deh, vagy foss'io (Petrarch)
2. S'il disse mai (Petrarch)
3. Queste saranno ben lacrime (N. Amanio)
4. Che non fia che giammai
5. Rime, dai sospir miei
6. Lontan dalla mia diva
7. Nessun visse giammai (Petrarch)
8. La ver l'aurora (Petrarch)
9. Chiaro, sì chiaro
10. Chi estinguerà il mio foco (L. Capilupi)
11. Donna, vostra mercede
12. Già fu chi m'ebbe cara (Boccaccio)
13. Ovver de' sensi e priva
14. Amor, fortuna e la mia mente (Petrarch; 2 tétel)
15. Che debbo far, che mi consigli, Amore? (G. Bidelli)
16. Gitene liete rime
17. Mentre a le dolci e le purpuree labia
18. Amor, che meco in quest' ombre (P. Bembo)
19. Ecc'ove giunse prima (P. Bembo)
20. Vaghi pensier (Petrarch)
21. Mentre ch'al mar
22. Quai rime szőrme si chiare
23. Ecc'oscurati (F. Christiani, sestina)

1. Ecc'oscurati i chiari raggi
2. Rara belta
3. Questo doglioso stílus
4. Mai fu piu cruda
5. Privo di fede
6. Ma voi, fioriti

2. könyv (4 hangra; 1586)

1. Così la fama scriva
2. S'un sguardo un fa beatato (A. d'Avalos)
3. Amor, ben puoi tu ormai
4. Partomi, donna
5. Veramente in amore
6. Gioia m'abond'al cor
7. Donna gentil, quando talor denate
8. Io dovea ben pensarmi
9. Se'l pensier che mi strugge (Petrarch)
10. Chi dunque fia (C. Tolomei)
11. mirate altrove
12. Sì è debile il filo (Petrarch)
13. I vaghi fiori e l'amorose fronde (C. Tolomei)
14. Morì quasi il mio core
15. Alla riva del Tebro
16. Amor, quando fioriva (Petrarch)
17. Beltà, se com'in ment'io
18. La cruda mia nemica
19. O che splendor de' luminosi rai
20. Io sendo qui d'intorno
21. Deh, fuss'or qui madonna
22. Se non fuss il pensier (Bembo)
23. Perche s'annida amore nelle luci
24. Ogni beltà, madonna
25. Ardo lungi és dapresso

Különféle eredetű gyűjteményekben

• Ahi che quest'occhi meie (a3; 1589) [20]
• Ah! letizia fugace (a5; 1574; a szerzőség vitatott)
• Amor se pur sei Dio (a3; 1588)
• Anima, galamb sei (a5; 1577; töredékesen megőrződött)
• Chiare, fresche e dolci acque (a4; 1558; Petrarch; 5 rész)
• Com'in più negre tenebre (a5; 1561)
• Con dolce, altiero ed amoroso cenno (a4; 1554)
• Da così dotta man (a3; 1589) [20]
• Da fuoco così bel (a4; 1557; V. Martini de' Salvi; 14 versszak)
• Dido chi giace entro quest'urna? (a5; 1586)
• Dolor non fu, ne fia (a5; 1561)
• Donna bell'e gentil (a5; 1560)
• Donna, presso al cui viso (a5; 1596)
• Dunque perfido amante (a5; 1589)
• Eran le vostre lagrime (a5; 1585)
• Febbre, ond'or per le vene (a5; 1583)
• Il caro è morto (a5; 1568; 2 rész)
• Il dolce sonno (a5; 1561)
• Il tempo vola (a5; 1566; 2 rész)
• Io felice sarei (a5; 1574)
• Io son ferito, ahi lasso (a5; 1561)
• Le selv'avea d'intorno al lido Eusino (a5; 1574; 2 rész)
• Non fu già suon di trombe (a5; 1596)
• Non son le vostre mani (a5; 1591)
• O bella Ninfa mia (a5; 1582)
• Ó, felice érc (a5; 1586; 2 rész)
• Ogni loco mi porge (a5; 1559; 2 rész)
• Placide l'acque (a5; 1576)
• Pose un gran foco (canzonet a4; 1591)
• Quando ecco donna (a5; 1570; töredékesen megőrződött)
• Quando dal terzo cielo (a6; 1592)
• Saggio e santo Pastor (a5; 1574; 2 tétel)
• Se ben non veggon gl'occhi (a5; 1561)
• Se dai soavi accenti (a4; 1558)
• Se di pianti e di stridi (a5; 1574)
• Se fra quest'erb'e fiore (a5; 1561)
• Se lamentar augelli (a5; 1561; Petrarch)
• Soave fia il morir (a5; 1576)
• Struggomi e mi disfaccio (a5; 1561)
• Vedrassi prima senza luce (canzonetta a4; 1591)
• Vestiva i colli (a5; 1566; 2 rész)
• Voi mi poneste in foco (a4; 1558; Bembo; 4 rész)

Spirituális madrigálok

1. könyv (5 szavazatra; 1581)

• Vergine bella (Petrarch, 8 madrigálból álló ciklus)

1. Vergine bella
2. Vergine saggia
3. Szűz pura
4. Vergine Mikulás
5. Virgin sola al mondo
6. Szűz chiara
7. Vergine, quante lagrime ò gia sparte
8. Vergine, mese és terra
9. Spirito santo, amore
10. O sol'incoronato
11. O cibo di dolcezza
12. O refrigerio acceso
13. Tu sei soave fiume
14. paraclito amoroso
15. Amor, senza il tuo dono
16. Dunque isteni Spiracolo
17. Ó manna saporito
18. Signor, dammi scienza
19. Ó, Jézus dolce
20. Giammai non resti
21. Quanto più t'offend'io
22. Non basta ch'una volta
23. S'io non ti conoscessi
24. Ma so ben, signor mio
25. E tu, anima mia
26. Per questo, signor mio

2. könyv (5 szavazatra; 1594)

1. Figlio halhatatlan
2. E, se mai voci
3. Vagy tu, sol, che di vivi almi
4. Dammi, scala del ciel
5. E, se fur gia de le mie mani
6. Dammi, vermiglia rosa
7. E, se il nyugdíjas
8. Eletta Mirra, che soave illata
9. Cedro gentil
10. Fa, che con l'acque tue
11. Se amarissimo file
12. Orto che sei sì chiuso
13. E, se nel foco
14. Vincitrice de l'empia idra
15. Città di Dio
16. Santo altare
17. Tu di fortezza torre
18. Specchio che fosti
19. Novella Aurora
20. Equesto alkohol
21. E dal letto di mille
22. Ed arda ognor
23. E tua mercè
24. Equella certa speme
25. Anzi, se foco e ferro
26. E con i raggi tuoi
27. Regina della Vergini
28. Al fin, madre di Dio
29. E tu Signor, tua grazia háttérképek

Lásd még

• Palestrina műveinek listája

Jegyzetek

1. ↑ Palestrina // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. — L.; NY, 2001.
2. ↑ 1 2 3 Pilgun A. Giovanni Pierluigi da Palestrina . Zeneszerzők . Belcanto.ru. Letöltve: 2013. május 20. Az eredetiből archiválva : 2013. május 23.. (határozatlan)
3. ↑ 1 2 Bocharov Yu. A régizene mesterei. - Geleos Kiadó, 2005. - ISBN 5818905225 , ISBN 9785818905228 .
4. ↑ 1 2 Szolovjova T. N. Palestrina D. P. // Okunev - Simovich. - M .  : Szovjet enciklopédia: Szovjet zeneszerző, 1978. - (Encyclopedias. Dictionaries. Reference books: Musical encyclopedia  : [6 kötetben]  / főszerkesztő Yu. V. Keldysh  ; 1973-1982, 4. v.).
5. ↑ 1 2 Palestrina // Riemann G. Zenei szótár. Per. az 5. németből szerk. Yu. D. Engel. — M.; Lipcse: Szerk. P. Yurgenson, 1901. - 932-1536 p.
6. ↑ Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: kutatási útmutató. New York: Routledge, 2002, p. 2.
7. ↑ Marcellust a hajthatatlan Giampietro Carafa, IV. Pál követte, akinek a kápolna cölibátusra vonatkozó szabályának szigorú betartatása Palestrina és két másik házas énekes elbocsátásához vezetett 1555 szeptemberében, bár szerény nyugdíjat kaptak. In: Lockwood L., O'Regan N., Owens JA Palestrina // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. 18.NY; L., 2001.
8. ↑ Lockwood L., O'Regan N., Owens JA , op. cit.
9. ↑ Pehl A. Rom: Eine musikalische Entdeckungsreise. Darmstadt: Lambert Schneider, 2014, S.9-10 Archiválva : 2017. augusztus 5. a Wayback Machine -nál .
10. ↑ Bibliográfiai leírás, a dicsérő előszó szövege és a gyűjtemény tartalma Archív példány 2017. augusztus 5-én a Wayback Machine -nél .
11. ↑ A hangszeres zene terén 8 ricercart tulajdonítanak Palestrinának ; szerzőjük tulajdonítása azonban vitatható.
12. ↑ 1 2 3 Roche J. Palestrina // Oxford Studies of Composers, 7. sz. - New York: Oxford University Press, 1971. - ISBN 0-19-314117-5 .
13. ↑ Ez a "Nasce la gioia mia" madrigál anyaga alapján készült 6 szólamú "Névtelen mise"-re vonatkozik. Lásd: Christoph Wolff, Der Stile Antico in der Musik Johann Sebastian Bachs: Studien zu Bachs Spätwerk (Wiesbaden: Franz Steiner Verlag, 1968), pp. 224–225.
14. ↑ Garrat J. Palestrina és a német romantikus képzelet. – New York: Cambridge University Press, 2002.
15. ↑ Fux JJ Az ellenpont tanulmányozása (Gradus ad Parnassum). Fordította: Alfred Mann. - New York: W. W. Norton & Co., 1965. - ISBN 0-393-00277-2 .
16. ↑ Pyne ZK Giovanni Pierluigi da Palestrina (1922, újranyomva 1970).
17. ↑ Livanova T.I. A nyugat-európai zenetörténet 1789-ig (reneszánsz): 2 kötetben. - M . : Zene, 1983. - T. T.1.
18. ↑ A mantovai misék kompozíciós technikájának sajátossága a hagyományos monodista töredékeinek váltakozása és zeneszerzői többszólamú feldolgozása (lásd Alternatim ).
19. ↑ Lásd: Jeppesen K. 1953, S.145.
20. ↑ 1 2 Az 1601-es gyűjteményben ugyanez a darab szerepel canzonetként

Esszékiadások

• Giovanni Pierluigi da Palestrina. Werke, hrsg. v. FX Haberl ua 33 Bde. - Lipcse, 1862-1907.
• Giovanni Pierluigi da Palestrina. A teljes opera , Raffaele Casimiri, Knud Jeppesen, Lino Bianchi kurátora és stúdiója. 35 vls. Roma, 1939-1999.

Irodalom

• Baini G. Memorie Storico-critiche della vita and delle opera of Giovanni Pierluigi da Palestrina. Róma, 1828.
• Ivanov-Boretsky M. V. Palestrina. Moszkva, 1909.
• Jeppesen K. Palestrina stílusa és a disszonancia. Koppenhága, 1946.
• Jeppesen K. Palestrina nemrég felfedezett Mantova-miséi // Acta Musicologica 22 (1950), pp. 36-47.
• Jeppesen K. Pierluigi da Palestrina, Herzog Guglielmo Gonzaga und die neugefundenen Mantovaner-Messen Palestrina's. Ein ergänzender Bericht // Acta Musicologica 25 (1953), S.132-179.
• Jerome Roche, Palestrina (1971)
• Zoë Kendrick Pyne, Giovanni Pierluigi da Palestrina (1922, újranyomva 1970)
• Ethel King, Palestrina, a zene hercege (1965)
• Reese G. Zene a reneszánszban. New York, 1954; 2. kiadás, ib., 1959 (nagy fejezet Palestrináról, a misék számozott listájával)
• Hermelink S. Dispositiones modorum: die Tonarten in der Musik Palestrinas und seiner Zeitgenossen. habitationsschrift. Heidelberg, 1959; (könyv) Tutzing, 1960.
• Fellerer KG Palestrina. Leben und Werk. Düsseldorf: Schwann, 1960.
• Hohlfeld Ch., Bahr R. Schule musicalischen Denkens. Der Cantus-firmus-Satz bei Palestrina. Wilhelmshaven, 1994.
• Heinemann M. Giovanni Pierluigi da Palestrina und seine Zeit. Laber, 1994.
• Stewart R. Bevezetés a tizenhatodik századi kontrapontba és Palestrina zenei stílusába. New York: Ardsley House, 1994. ISBN 978-1-880157-07-7 .
• Bianchi L. Iconografia palestriniana. Giovanni Pierluigi da Palestrina: képek és dokumentumok suo tempo. Lucca, 1994.
• Lüttig P. Der Palestrina-Stil als Satzideal. Tutzing, 1994.
• Bianchi L. Palestrina nella vita, nelle opere, nel tempo. Palestrina, 1996.
• Schlötterer R. Der Komponist Palestrina. Grundlagen, Erscheinungsweisen és Bedeutung kerítőhálós Musik. Augsburg: Wissner, 2002. 321 SS. ISBN 3-89639-343-X .
• Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: útmutató a kutatáshoz. New York: Routledge, 2002. XVI, 478 p. ISBN 978-0-8153-2351-8 (tartalmazza a kompozíciók részletes listáját kezdete szerint rendezve , kiterjedt bibliográfiát és diszkográfiát)
• Orosz könyv Palestrináról. Összeállította: T. N. Dubravskaya. Moszkva: Moszkva állam. Konzervatórium, 2002.
• Japs J. Die Madrigale von Giovanni Pierluigi da Palestrina. Genese-Analysis-Recepció. Augsburg: Wißner, 2008. ISBN 978-3-89639-524-5 .
• Lebedev S. N. Palestrina // Nagy orosz enciklopédia. T. 25. - M., 2014. - S. 149-150.

Palestrina ajánlata

• Dahlhaus C. Untersuchungen über die Entstehung der harmonischen Tonalität. Kassel, 1968, S. 181-185.
• Dahlhaus C. Zur Tonartenlehre des 16. Jahrhunderts // Die Musikforschung 29 (1976), S. 300-303.
• Powers H. Modális reprezentáció polifonikus ajánlatokban // Régizenetörténet 2 (1982), p. 43-86.
• Meier B. Zuden in mi fundierten Werken aus Palestrinas Offertoriums-Motettenzyklus // Die Musikforschung 37 (1984), S. 215-220.
• Mangani M., Sabaiano D. Tonális típusok és modális attribúciók a késő reneszánsz polifóniában: új megfigyelések // Acta musicologica 80 (2008), p. 231-250.

Linkek

• Palestrina, Giovanni Pierluigi // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára  : 86 kötetben (82 kötet és további 4 kötet). - Szentpétervár. , 1890-1907.
• Naumann L. Giovanni Pierluigi da Palestrina und die Legende der Rettung der Mehrstimmigen Kirchenmusik. Studienarbeit. Phillips Universität Marburg, 2011
• Old Collected Works (PW) az IMSLP-nél
• Marvin C. Giovanni Pierluigi da Palestrina: Útmutató a kutatáshoz (2002; részlet)
• Madrigal Vestiva i colli

Fotó, videó és hang	Apple Music Deezer Last.fm Musopen Musopen Spotify
Tematikus oldalak	Minden zene diszkók Internet Movie Database Nemzetközi zenei kottakönyvtár projekt MusicBrainz Értékelje zenéjét
Szótárak és enciklopédiák	Életrajzi olaszok Nagy katalán Nagy norvég Nagy orosz Nagy Szovjet (1 kiadás) Bolsaya Juzhakova Brockhaus és Efron olasz a világ körül Larussa Larussa litván univerzális Kis Brockhaus és Efron Musical Riemann horvát Britannica (11.) Britannica (online) Brockhaus Katolikus (1997-…) Zenei és zenészek szótára Figyelemre méltó névadatbázis Treccani Universalis Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90065862 BNC : a10304782 BNE : XX897967 BNF : 13898203b CiNii : DA04920248 CONOR : 58171747 GND : 118818686 GTA : 139932 ICCU : SBLV039566 ISNI : 0000 0001 2143 6012 J9U : 987007313044205171 LCCN : n50051776 LNB : 000036673 NDL : 00524976 NKC : jn20000604332 NLA : 36556984 NLG : 234713 NLP : A11823926 NSK : 000057622 NTA : 072161949 NUKAT : n01019659 PTBNP : 176307 LIBRIS : hftwxpv11tg8sqf SUDOC : 027626512 VcBA : 495/28820 VIAF : 92280854 WorldCat VIAF : 92280854 RNB : 7721913

A római iskola zeneszerzői
	Gregorio Allegri Domenico Allegri Felice Anerio Giovanni Animuccia Giovanni Francesco Anerio Paolo Bellasio Thomas Louis de Victoria Ruggiero Giovannelli Giovanni Dragoni Annibale Zoilo Marco Antonio Ingenieri Paolo Quagliati Antonio Cifra Giacomo Carissimi Stefano Landi Antimo Liberati Virgilio Mazzocchi Johannes Matelart Rinaldo del Mel Giovanni Bernardino Nanino Giovanni Maria Nanino Giovanni Pierluigi Palestrina Bartolomeo Roy Francesco Soriano Annibale stabil Francesco Foggia Giuseppe Giannacconi