| Opera | |
| orángó | |
|---|---|
| Zeneszerző | Dmitrij Dmitrijevics Sosztakovics |
| librettista | Alekszej Tolsztoj , Alekszandr Sztárcsakov |
| Librettó nyelve | orosz |
| Telek Forrás | Alexander Starchakov "Albert Duran győzelme" és "Arthur Christie karrierje" |
| Műfaj | operabarát |
| Akció | ismeretlen (Gerard McBurney szerint - négy [1] ) |
| A teremtés éve | 1932 |
| Első produkció | 2015. május 21 |
| Az első előadás helye | Permi Operaszínház |
Az Orango ( 1932 ) Dmitrij Dmitrijevics Sosztakovics szovjet zeneszerző befejezetlen operája A. N. Tolsztoj és A. O. Sztárcsakov librettójára . Sokáig elveszettnek számított, de 2004-ben fedezték fel. Fennmaradt a Tizenegy epizódból álló Prológus: egy nyitány és két kibővített balettjelenet szólóénekesek, szólóbalerina és kórus közreműködésével. A Prológus kézirata két rúdra írt zenei szöveg, ezért nevezték klaviernek (ez az elnevezés feltételesnek számít) [2] .
2011 decemberében az "Orango" félig színpadi előadása ( Gerard McBurney hangszerében ) volt a világpremierje Los Angelesben , a Walt Disney Concert Hallban [3] .
Az operát sok éven át elveszettnek tekintették, prológusát 2004-ben fedezték fel a Glinka Múzeum archívumában [4] . A mappa 350 ívet tartalmazott, ebből hét Sosztakovics opera töredékét tartalmazta (tizenhárom zenei szöveggel megtöltött oldal és egy oldal hangjegyektől mentes) [1] . Az elveszettnek tekintett opera fennmaradt töredékeire először Olga Digonszkaja orosz művészeti kritikus hívta fel a figyelmet „Sosztakovics ismeretlen autogramjai az Állami Központi Zenei Kulturális Múzeumban” című cikkében (2006) [5] .
1932 -ben a Szovjetunió az októberi forradalom tizenötödik évfordulójára készült . Januárban a Bolsoj Színház igazgatósága és Demyan Bedny költő megállapodást írt alá egy öt felvonásos hős-epikai darab, a Megoldás megalkotásáról. Dmitrij Sosztakovics zeneszerzőként is csatlakozott ehhez az ötlethez. Négy nappal a librettó átadásáról szóló szerződésben meghatározott időpont előtt Demyan Bedny tájékoztatta a színházat a szerződés egyoldalú felmondásáról. Ezután a színház vezetése úgy döntött, hogy Alekszej Tolsztojt és társszerzőjét, Alekszandr Starchakovot bevonja az együttműködésbe. Tolsztoj megállapodott abban, hogy D. D. Sosztakovicscal közösen operát készítenek az ember forradalom alatti sorsáról és a szocializmus felépítéséről. Az írók írásos beleegyezését a Bolsoj Színházzal való együttműködéshez, valamint Sosztakovics beleegyezését egy másik opera szerződésének meghosszabbításához ugyanazon a napon - 1932. május 17-én - elérték. Az opera címe: "Partizán fia" (a cselekmény a szovjet tudósok küzdelme az altáji szegények középkori tudatával, a nagybirtokosok - bais - ellenállása, a "megingó" tanár tapasztalatai és választása. a szovjet életmód mellett, aki a szebb jövő érdekében elárulta "hibás" apját). A librettó elkészítését június 1-re tervezték, az opera első felvonásának a zeneszerző kompozícióját - június 20-ra, a fennmaradó felvonásokat 1932. november 1-ig kellett volna befejezni [6] .
Az Egy partizán fia librettójával való ismerkedés során Sosztakovics elutasította a szöveget és magát a cselekményt, és követelte annak cseréjét. Csak ezután jelent meg az „Orango” opció. Az "Orango" librettót Starchakov "Albert Duran győzelme" című története alapján hozták létre, amely 1930-ban jelent meg a "Kúria a téren" című gyűjteményben. Ezt a cselekményt Tolsztoj és Sztárcsakov tervezte Gavriil Popov jövőbeli operájának librettójaként , de a szerzők átadták Sosztakovicsnak. Ez feldühítette Popovot, de nem tudott változtatni a helyzeten [7] . A történet Albert Duran újságíróról szól, akinek sikerül megismernie Ernest Gouraud embriológus kísérleteit. A tudós hím sejtekkel fogja megtermékenyíteni Ruth majmot. Durand „A majom szeretője” című feuilletonja szenzációvá válik, a tudós kísérleteit leállítják, és maga Duran is ragyogó karriert fut be a botrányon [8] . 1932-ben az egyik újsághirdetésben Alekszandr Sztarcsakov „Arthur Christie pályafutása” című elbeszélését nevezték az opera irodalmi forrásának. Az irodalomkritikusok nem találták a nyomait, Olga Digonskaya szerint megfoganhatták, de soha nem írták meg [9] . A cselekmény, a műfaj és a morál tagadhatatlan hasonlóságát is találta abban, amit Arthur Christie pályafutásáról tudunk Bertolt Brecht Arturo Ui karrierje című drámájával, ami talán nem is volt az (1935-1941). Digonszkaja felvetette, hogy a készülő opera cselekményét közeli barátján, Margaret Steffin keresztül ismerhette meg Bertolt Brecht.és játékának egyik elsődleges forrásaként szolgál [10] .
Magának az "Orangónak" irodalmi forrásai közül a műkritikusok nevezik: egy orángután és egy ember Pao-Pao hibridje Ilja Selvinszkij "Pao-Pao" című tragédiájából , "regényeinek szereplőiH. G.ésBeljajevAlekszandr ill . "Fiatal angol" német "Der junge Engländer" , más fordításokban: "A majom kalandja", "Ember-majom"), Garin mérnök Alekszej Tolsztoj " Garin mérnök hiperboloidja " című regényéből , Dorian Gray a "regényből" Dorian Gray portréja , Oscar Wilde , Priszipkin Vlagyimir Majakovszkij „A poloska ” című darabjából, Sharikov Mihail Bulgakov „ Kutyaszívéből ” [11] . Gerard McBurney az opera cselekményének fő forrásaira a "Rango" című áldokumentumfilmre is hivatkozik. [12] , Ernest B. Schoedsack rendező és producer 1931-ben forgatott az USA-ban. A film Rengo orangutánról mesél, aki életét áldozza barátja – egy férfi – kedvéért [13] .
Az "Orango" című operát a polgári média ellen irányuló politikai röpiratnak szánták . A történet Ilja Ivanov biológus tudományos tevékenységének visszhangja volt . 1926-1927-ben Afrikában végzett kísérleteket nőstény csimpánzok emberi vetőmaggal történő megtermékenyítésével kapcsolatban. Az eredmények csalódást keltőek voltak. 1927 őszén a Szovjetunióba érkezve Ivanov tovább dolgozott, de 1930 decemberében letartóztatták. A tudóst Kazahsztánba deportálásra ítélték , ahol 1932. március 20-án agyvérzésben halt meg [14] . Sosztakovics 1929 -ben személyesen is találkozhatott Ivanovval, amikor Szuhumi tudományos állomásán tett látogatást (erről az eseményről a zeneszerző levelei [15] ). Az óvodában volt egy Tarzan nevű orangután. A zeneszerzőnek igazi lehetősége nyílt Tarzant látni, történeteket hallani róla [16] .
A zeneszerzőnek csak a Prológus librettója állt a rendelkezésére. Az opera cselekményeit soha nem írták a szerzők, bár a librettó forgatókönyvét megőrizték [17] . Ennek eredményeként Dmitrij Sosztakovics 1932 - ben csak a Prológust készítette el az operához (tizenegy szóló-, kórus- és zenekari epizódból áll). Időtartama körülbelül 35 perc. A zeneszerző 1932. október 15-én leállította az operával kapcsolatos munkát [18] .
Sosztakovics soha nem tért vissza olyan operához, amelyet elkezdett, de be sem fejezett. A történet és a librettó szerzőjét, Sztárcsakovot 1937 -ben elnyomták . A munkavégzés megszüntetésének egyéb okai lehetnek [19] [20] :
Az előadók karakterei és énekszólamai [21]
| A szállítmány | Hang |
|---|---|
| orángó | basszus - bariton |
| Zoológus | tenor |
| vidám fickó | basszus |
| Suzanne | szoprán |
| René | szoprán |
| Armand Frely | tenor |
| Paul Mash | tenor |
| Külföldiek | 2 tenor |
| Hang a tömegből | basszus |
| Basszus | basszus |
| vegyes kórus | szoprán, mezzoszoprán , tenor, basszusgitár |
A prológus tizenegy töredéket tartalmaz [22] :
A „Szövetséges vagy ellenség – olyan szarkasztikusan gondol mindannyiunkra...” alszöveggel készült vázlat 1932 késő tavaszáról vagy kora nyarán. Az írás ideje, a papír és a tinta típusa lehetővé teszi Olga Digonskaya szempontjából, hogy az "Orango"-nak (vagy egy másik meg nem írt operának, "A nagy villámnak") tulajdonítsa, de az operában való helye ismeretlen. [23] .
Alekszej Tolsztoj saját kezűleg írta a Prológus verseit és párbeszédeit [24] . A Prológus akciójának a fel nem épült moszkvai Szovjetpalota előtt kellett volna lezajlani . A színpad hátterében egy lépcső áll, rajta, a városi fények ragyogásának hátterében őrszemek alakjai. Az előtérben büféasztalok vannak. Emberek sétálnak közöttük [25] .
Külföldiek egy csoportja érkezett a Szovjetunióba, akiket bemutattak a szovjet ország polgárainak kreatív eredményeivel. Az opera a Kórus előadásával kezdődik, a munkát dicsérve. Veselchak egy amatőr társulat számaival kezdi szórakoztatni a vendégeket, köztük a híres balerina Nastya Terpsikhorova táncaival. A külföldi vendégek azonban csalódottak. A közvélemény szerint a majomember, Orango, aki "késsel-villával eszik, orrot fúj, csizit játszik és még azt is mondja, hogy e-he-he" kerülhet a program középpontjába . A zoológus utasítására Orango bemutatja az említett tehetségeket a vendégeknek, de hirtelen a külföldi vendég Susannára rohan, és azt kiáltja: „Rrrry hajú rrr kurva! tépem! Rrr… ” A külföldiek Orangót férjnek, fiúnak, testvérnek és diáknak kezdik felismerni. Kiderült, hogy az Orango egy olyan biológiai kísérlet eredménye, amely során egy majmot kereszteztek egy emberrel. Életét a polgári társadalom sikeres és megbecsült tagjaként kezdte, majd a moszkvai cirkusz egyik kiképzett állataként végzi. A prológus azzal a szándékkal ér véget, hogy az opera jövőbeli jeleneteiben arcokban mutassa be Orango múltját. Megemlítik az I. világháborúban való részvételét , az újságírást, a Szovjetunióba tett kémútját, a házasságot [26] .
Az opera fő tartalmának librettója Sztárcsakov jegyzetéből és Tolsztoj hozzáfűzéséből ismert. Ernest Guro ennek ellenére befejezi a kísérleteket, és elküldi a vemhes Ruth majmot Dél-Amerikába barátjához. Egy barát leveleiből kiderül, hogy Ruth hím hibridet szült. Az első világháború kitörésével a levelezés megszakadt. A háború vége után Ruth Orango fia jelenik meg Guro előtt (az "Or" tanár vezetéknevéből - Jean Or tudós barátja, aki Dél-Amerikában hibridet nevelt, valamint az " orangután " szóból is), aki katonaként szolgált. Riporter lesz, először Albert Duran irányítása alatt, majd tőzsdei spekuláció és újságzsarolás segítségével átveszi a helyét. A kommunizmust gyűlölő Orango a Szovjetunió ellen harcol. Közvéleményt formál, az ízlések és a divat meghatározója, és ezzel párhuzamosan a vagyona is gyarapodik. Orango beleszeret Guro lányába, René-be, de az elutasítja [17] .
Orango a Szovjetunióba megy, ahonnan kémkedés vádjával kiutasítják. Feleségül veszi egy orosz emigráns Zoya Monrose -t [27] . McBurney szerint ez az operakép bizonyos (tudatos vagy nem szándékos) párhuzamokat mutat Vlagyimir Majakovszkij kedvesének életrajzával - a fiatal emigráns , Tatyana Yakovleva , aki modellként szerzett hírnevet, a fehér emigráció szovjetellenes köreihez kapcsolódott . Amikor Jakovleva megszakította a romantikus kapcsolatokat Majakovszkijjal, sikertelenül üldözte őt Németországban [28] .
Idővel atavisztikus jelek alakulnak ki Orangóban , egyre jobban hasonlít egy orangutánhoz. Egy nap találkozik Renével, és megpróbálja erőszakkal elvenni. Az állat felébred benne. Megfojtja az apját, és elrabolja magát Renét. Botrány kezdődik, a társadalom ráébred, hogy az Orango egy hibrid. A katolikus egyház megmenti Orangót. Itt szakad meg Sztárcsakov szövege. Alekszej Tolsztoj, nyilvánvalóan jóval később, utóiratot készített: „De - világválság tör ki . Orango lerobbant. A pápa megtagadja. Orango megőrül, teljesen majommá változik. Zoya Monroz eladja a cirkusznak [és a körülmények akaratából a Szovjetunióban köt ki]. Egy ketrecben látható…” [27] .
Olga Digonszkaja, a Sosztakovics Archívum és a Glinka Múzeum munkatársának sikerült rekonstruálnia a zenei szöveget és a zeneszerző operamunkájának körülményeit. Sosztakovics özvegye, Irina Antonovna megbízta Gerard McBurney zeneszerzőjét és a Chicagói Szimfonikus Zenekar karmesterét. opera klavier hangszerelés . Választását így magyarázta:
„McBurney a Moszkvai Konzervatóriumban tanult Edison Denisovnál , és sokat tanult Gennagyij Nyikolajevics Rozsgyesztvenszkijtől . Nagyon régóta ismerem, tud oroszul és érdeklődik az orosz irodalom iránt. És ami a legfontosabb, számos Sosztakovics zenéjéhez kapcsolódó mű tulajdonosa. Segített újraéleszteni a "Jazz Suite No. 1"-et, hangszerelt, valójában életre keltette a Leningrádi Zeneház "Provisionally Killed" című revüjének zenéjét . Elkészítette a "Moszkva, Cserjomuski" című operett változatát kis szereplőgárdára, és Dmitrij Dmitrijevics románcainak Puskin verseire hangszerelte .
- Sosztakovics "hibridje". D. Sosztakovics „Orango” befejezetlen operájának töredékeit Oroszországban először a Msztyiszlav Rosztropovics Fesztiválon adták elő [2].2008-ban az Orango előadási projektet egyszerre fogadta el megfontolásra a Kultura orosz tévécsatorna , a francia-német Arte tévécsatorna és a moszkvai Helikon-Opera színház (művészeti vezető - Dmitrij Bertman ) [29] .
2011 decemberében Los Angelesben került sor az "Orango" (McBurney hangszerében) koncert- és színpadi előadásának világpremierjére . A zenekart Esa-Pekka Salonen vezényelte, Peter Sellars rendezte , és a Walt Disney Koncertteremben állították színpadra [3] [30] [31] . Az előadás során készült felvételt a Deutsche Grammophon kiadó adta ki . 2013 májusában Salonen bemutatta az operát a Royal Festival HallbanUgyanezen év augusztusában pedig a londoni Royal Albert Hallban . A produkció rendezője ezúttal Irina Braun volt.[32] . Oroszországban a Helikon Opera főrendezőjével , Dmitrij Bertmannal aktívan folynak a tárgyalások az opera színreviteléről (ő tervezte, hogy a VDNKh pavilon belsejében forgatja majd a Prológus videóepizódjait Denis Matsuev részvételével ), de a terv nem valósult meg. Riccardo Muti sem valósította meg az opera tervezett produkcióját. Oroszországban az operát először a Londoni Filharmonikusok Esa-Pekka Salonen vezényletével és az A. A. Jurlovról elnevezett orosz Állami Akadémiai Kórus mutatta be 2014-ben a Msztyiszlav Rosztropovicsnak szentelt Nemzetközi Zenei Fesztiválon [33] .
A teljes értékű oroszországi színpadi változatot először Teodor Currentzis adta elő a Permi Operaházban 2015. május 15-én [4] . Az előadás rendezője és koreográfusa Alekszej Mirosnyicsenko volt. Az előadást Moszkvában az Arany Maszk -díjra való jelölés keretein belül [34] , Szentpéterváron pedig a Diaghilev fesztiválon [4] mutatták be . Ugyanezen év október 6-án a Mariinszkij Színház Új Színpadának Prokofjev termében a Fiatal Színházi Szólisták Akadémiája előadásában bemutatták az opera eredeti klavier változatát . A művészeti vezető Larisa Gergieva , díszlettervező Alexander Maskalin [26] volt .
Az "Orango" című operát a zeneszerző a tragédia - bohózat műfajában fogant meg , amelyet egész pályafutása során nagyra értékelt [35] . Sosztakovics sikertelen koncertsorsú műveinek epizódjait vezette be az Orango-ba (a Bolt balettből , a Nagy villám című operából, a Leningrádi Music Hall-előadásból, a Feltételesen meggyilkolva). A „Jelenetek egy amerikaival” zenéje a befejezetlen „A nagy villám” című operából az orangói „Jelenet egy idegen nővel” (Orango harca volt feleségével) című filmjét kíséri. Ezekből a példákból Digonszkaja zenetudós arra a következtetésre jutott: Sosztakovics nem azt a feladatot tűzte ki maga elé, hogy egyszerűen felhasználja nem igényelt zenéjét, hanem előre tájékoztatta a librettistákat, hogy melyik jelenetet szeretné az operába beilleszteni, szem előtt tartva a már komponált anyagot [36] ] .
Az "Orango" zenéjét az eklektika jellemzikülönböző műfajok és stílusok kombinációja – a kabaré dallamoktól a gyerekdalokig. Ugyanakkor Claire Seymour kritikus megjegyzi az opera általános komor ízét, zenés tűzijátékkal és őrült energiával kombinálva [32] .
A zenei kritikák némi csalódottságot fejeztek ki az opera művészi színvonalát és hangszerelését illetően. Tehát a "Musical Review" újság ezt írta:
„... a kreatív eredmény kevesebbnek bizonyult, mint a körülötte zajló hype. A premier, amely a szervezők szerint a fesztivál fő eseménye lett volna, szinte üresjáratba zárt. A zene, amely korántsem a legjobb Sosztakovics örökségében, ráadásul D. McBurney erősen (ha nem is durván) hangszerelve és Sosztakovics stílusához nem illően, csalódást okozott, csakúgy, mint a még formát nem öltő ötlet nem kellően érthető dramaturgiája. Az "Orango" anyaga kétségtelenül érdekes, de inkább a kutatóknak és a történelemnek, mint a tényleges zenei folyamatnak. Ha Sosztakovicsot érdekelte volna Orango, minden bizonnyal folytatta volna és befejezte volna a munkát. De ez nem történt meg."
- Sosztakovics "hibridje". D. Sosztakovics „Orango” befejezetlen operájának töredékeit Oroszországban először a Msztyiszlav Rosztropovics Fesztiválon adták elő [2].