Lillian Gish | |||
---|---|---|---|
angol Lillian Gish | |||
| |||
Születési név | Lillian Diana Gish | ||
Születési dátum | 1893. október 14. [1] [2] [3] […] | ||
Születési hely | Springfield , Ohio , USA | ||
Halál dátuma | 1993. február 27. [4] [5] [2] […] (99 éves) | ||
A halál helye | New York , New York , USA | ||
Polgárság | |||
Szakma | színésznő , filmrendező , forgatókönyvíró | ||
Karrier | 1912-1987 | ||
Díjak |
|
||
IMDb | ID 0001273 | ||
lilliangish.com _ | |||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Lillian Diana Gish ( ang. Lillian Diana Gish [K 1] , 1893. október 14. , Springfield , Ohio , USA – 1993. február 27. , New York , USA ) - amerikai színésznő , filmrendező és forgatókönyvíró 75 éves filmes karrierrel (1912-1987). 1912-től az 1920-as évek végéig népszerű filmsztár volt, különösen David W. Griffith filmjeiben játszott szerepei kapcsán, beleértve a némafilm -korszak legtöbb bevételt hozó filmjének, a Nemzet születésének (1915) főszerepét. Dorothy Gish színésznő nővére . Korán debütált a színházban, ahol nővéréhez hasonlóan gyermekszerepeket játszott melodramatikus darabokban. Mary Pickford , színházi barátjuk ajánlására , akivel együtt turnéztak az Egyesült Államokban, 1912-ben a nővéreket A láthatatlan ellenség című filmjében forgatta David Wark Griffith . Első filmjük után filmekben kezdtek szerepelni, és különösen Griffith számos produkciójában vettek részt. A hangosfilmek korszakának beköszöntével Lillian visszatért a színházba, ahol a klasszikus repertoár darabjaiban játszott szerepet. Azóta ritkán szerepel filmekben, többek között a Párbaj a Napban című westernben (1946, Oscar -díjra jelölték a legjobb női mellékszereplőnek) és a Vadász éjszakája (1955) című thrillerben. Az 1950-es évek elejétől az 1980-as évekig a televízióban is sokat dolgozott, és 93 évesen fejezte be filmes karrierjét, Bette Davis mellett az August Whales (1987) című filmben.
1970-ben az Amerikai Filmakadémia különdíját kapta a mozi és a színészet fejlesztéséhez való hozzájárulásáért. Az Amerikai Filmintézet a tizenhetedik helyre sorolta Gisht az AFI 100 legjobb filmsztárja között 100 év alatt . Élete későbbi éveiben Gish a némafilmek elismerésének és megőrzésének határozott szószólója lett. Az "amerikai mozi első hölgyének" nevezték, és a filmszínészet alapvető technikájának úttörőjeként tartják számon . Bár inkább filmszerepeiről ismert, Gish a színpadon is remekelt, és 1972-ben bekerült az American Theatre Hall of Fame -be.[8] .
Cinema, Griffith and Me [9] című emlékirataiban Gish jelezte, hogy ősei között voltak az angolok , akik már 1632-ben érkeztek Amerikába, a franciák , a skótok és az írek . Gisha első néhány generációja Dunker papok voltak (a " Dunker testvérek ""). Ősei közé tartozott Zachary Taylor , a 12. amerikai elnök [9] .
Lillian anyja Mary Gish volt[K 2] (született: Mary Robinson McConnell) [10] (1876. szeptember 16. [11] , Dayton , Ohio [10] - 1948. szeptember 17. [12] , New York ) - skót származású püspök , apja - James Lee Gish [K 3] (? - 1912. január 9. [15] , Norman ( Oklahoma )), aki származását a német lutheránusoktól [16] vezette vissza .
James Lee Gish Springfieldben , Ohio államban dolgozott egy élelmiszerbolt cégnél. Egy üzleti úton találkozott Mary McConnell-lel [17] . 1893. január 8-án házasodtak össze [18] , és október 14-én született egy lányuk, akit Lilliannek neveztek el.
Amikor Lillian körülbelül egy éves volt, édesapja édesanyja hazájában, Daytonban nyitott egy édességboltot, ahol 1898. március 11-én született egy másik lányuk, Dorothy [17] . Nem sokkal ezután James New Yorkba költözött. Mary tovább dolgozott az édességboltban, de nem volt elég pénz, ezért ő is úgy döntött, hogy New Yorkba költözik a lányaival. New Yorkban bérelt egy lakást Manhattan 39. utcájában , bérelt benne egy szobát két fiatal színésznőnek, és eladónőként kezdett dolgozni egy brooklyni áruházban. Az apa hamarosan elhagyta a családot. Egy napon bérlőjük, Dolores Lorne színésznő azt tanácsolta Marynek, hogy hagyja el a munkáját egy áruházban, és a megjelenésére tekintettel kezdjen el színházi előadásokat tartani. Mary beleegyezett, és elkezdett játszani a Proctor színházi társulatban, ahol az ingenue szerepében játszott .
Hamarosan Mary barátja, színésznő, Alice Niles engedélyt kért tőle, hogy magával vigye Lilliant turnéra, mivel Alice-nek szüksége volt egy lányra, aki tud vele játszani a színpadon [K 4] , és Lillian megfelelő korú volt (akkor öt éves volt) [ K 5] . Mary beleegyezett, Alice és Lillian pedig turnéra indult (ugyanakkor nővére, Dorothy is turnézott Dolores Lorne mellett). Gish debütált a színházi színpadon a "The Little Red Schoolhouse" [20] épületében, Risingsan kis falujában .County Wood (Ohio) azon az estén játszott az "Egy elítélt csíkos kabátjában" című darabban. A plakátokon "Baby Lillian"-nek nevezték [21] .
A színházi évad végén Lillian és Dorothy visszatért New Yorkba, hogy édesanyjukhoz lakjanak. A szezonban felhalmozott pénz nem volt elég arra, hogy egész nyáron a következő szezonig a városban éljen, így a család őszig Massillon városába ment.(Ohio) Lillian nagynénjének és nagybátyjának, Emilynek és Frank Cleavernek. Augusztus végén Mary visszatért New Yorkba lányaival, és elkezdtek munkát keresni az új szezonban. Ennek eredményeként meghívást kaptak egy turnéra a "Her First False Step" ( eng. Her First False Step ) című darabot játszó társulattal, amelyben a főszerepet Helen Ray színésznő játszotta. Lillian és Dorothy játszotta gyermekeit, Mary is játszott egy kis szerepet [23] .
A következő években Mary, Lillian és Dorothy továbbra is a színpadon játszott, és turnéztak az országot bejárva [24] . Gish később így emlékezett vissza ezekre az évekre: „Amikor elkezdtem énekelni és táncolni a színpadon, öt-hat éves voltam; Korán elvesztettem apámat, és Dorothy húgommal segítettük a családot a színházi előadásokkal” [25] . A színházi szezonban az anya és lányai különböző társulatokban és városokban tartózkodhattak, ami Lillian korai éréséhez vezetett, önállóságra és a különféle körülményekhez való alkalmazkodásra tanította [26] .
Egy nap, amikor munkát keresett a New York-i mozikban, Mary találkozott Charlotte Hennessy Smith -szel. - három gyermek édesanyja: Gladys , Charlotteés John . A Smith család, akárcsak a Gish család, a színpadon játszva kereste a kenyerét, és a megtakarítás érdekében úgy döntöttek, hogy mindkét családnak egy lakást bérelnek [14] . Ezt követően a Smith család tagjai Pickford álnéven filmszínészek lesznek, Charlotte legidősebb lánya, Gladys (a jövő filmsztárja, Mary Pickford) pedig fontos szerepet fog játszani a Gish nővérek sorsában.
Marynek sikerült pénzt megtakarítania, és a nyáron úgy döntött, hogy nyit egy édességboltot a New York-i Fort George vidámparkban.» [27] [28] . Amíg ezt az üzletet csinálta, Lillian és Dorothy pénzt keresett azzal, hogy művészeknek és fotósoknak pózoltak. A családnak szobát kellett bérelnie egy távoli helyen, és Smithék már nem laktak velük, hanem gyakran meglátogatták őket a parkban [27] . A következő színházi évadban Mary és lányai turnéra indult A férfi, aki kimondta az igazat című darabbal, melynek főszereplője Maud Feely színésznő volt , de az évad közepére az előadás kudarcot vallott. Ezt követően Lillian két szezont táncolt New Yorkban a Sarah Bernhardt Company-val . Ezt követte Gisha turnéja a „Call of Duty” [27] előadással . Később Mary és Dorothy három évig Fisk O'Hara színész társaságában lépett fel., Lillian ebben az időben tőlük külön turnézott [29] .
Ahogy a Gish nővérek idősebbek lettek, egyre nehezebbé vált számukra munkát találni a színházban. Ezért Mary, miután megtakarított pénzt, úgy döntött, hogy East St. Louis városába ( Illinois ) költözik, ahol rokonai, Henry és Rose McConnell éltek, és ott nyitott a nickelodeon mozi mellett.„ Fenségesa Majestic Candy Kitchen nevű édességbolt, ahol Lillian és Dorothy segített neki pattogatott kukoricát és édességet eladni a Majestic mecénásainak. Ezt követően a nővérek a képernyőjén láthatják barátjukat, Gladyst a Lena és a libák című filmben ( eng. Lena and the Geese , 1912), amely nagy benyomást tesz Lillianre és Dorothyra. Mary elküldte Lilliant a helyi ursuli kolostor iskolájába , ahol Guiche alapfokú oktatásban részesült, franciául tanult [30] .
Nem sokkal ezután a Gish család cukrászdája elpusztult egy tűzben, és mivel nem volt biztosítva, ez tovább súlyosbította helyzetüket. Mária lányaival ismét Massillonba ment rokonaihoz. Ott kapott egy levelet sógorától, Alfred Grant Gishtől, amelyben arról számolt be, hogy férje, James súlyosan beteg, és az oklahomai Normanban van egy kórházban . Mary elküldte Lilliant, hogy látogassa meg. Gish az oklahomai Shawnee - be ment , ahol Alfred és felesége, Maud élt, de amikor megérkezett, a nagybátyja azt mondta neki, hogy az apja túl beteg, és nem bírja a randevút, ezért Lilliannek vissza kellett térnie anyjához és nővéréhez [ 31] . James Lee Gish egy évvel később, 1912. január 9-én halt meg Normanban [15] . Addigra Mary és lányai ismét New Yorkba költöztek, hogy a színpadon munkát keressenek [31] .
Egy napon a Gish család úgy döntött, felkeresi Gladys Smith-t, aki addigra már felvette a "Mary Pickford" álnevet, és David Griffith rendezővel dolgozott a Mutoscope and Biograph filmgyártó cégnél [31] , amelynek filmstúdiója .akkoriban a manhattani East 14th Street 11. épületében volt , nem messze a Union Square -től [32] [33] . Pickford elmondta nekik, hogy három éve játszott filmekben, és sokkal többet keresett a forgatáson, mint a színházban. Ugyanezen a napon bemutatta a Gish családot Griffithnek, aki éppen két fiatal színésznőt keresett új filmjének, a Láthatatlan ellenségnek a főszereplésére , és azonnal elintézte Lillian és Dorothy vetítését. Elégedett volt az eredménnyel, és felkérte a nővéreket, hogy folytassák a munkát a filmen, amibe beleegyeztek. Ugyanezen a napon Griffith leforgatta Maryt, Lilliant és Dorothyt, mint statiszták a színházi nézők szerepében a másik filmjében , az Eve két lányában.» [34] [35] . Másnap elkezdődtek A láthatatlan ellenség próbái és forgatása. A forgatás három napig tartott, és a nővérek díja öt dollár volt minden forgatási napon, ami több, mint amennyit a színházban valaha is kereshettek. A forgatás befejeztével Lillian és Dorothy a stúdióban hagyták a címüket, és kérték, hogy hívják fel őket, ha megfelelő szerepeket találnak [36] .
Kezdetben a nővérek és anyjuk nem tekintették állandó munkahelynek a mozit, és megpróbáltak a színpadon munkát találni. Mivel azonban nehéz volt megfelelő színházi szerepeket találni, és a filmes fizetések is magasabbak voltak, a filmezéshez kötötték az életüket. Lillian később ezt írta: „A mozi egy furcsa, zavarba ejtő világ volt, egyáltalán nem olyan, mint amit ismertünk. De körülötte minden olyan lenyűgöző volt, hogy egy tíz- vagy akár tizenkét órás munkanap elrepült, mielőtt észrevennénk” [37] . Ebben az időszakban Lillian szerepei nagyon eltérőek voltak. Főleg kis egyrészes filmekben vett részt, amelyeket néhány nap alatt forgattak. Első nagy filmje az Anyaszív (1913) címet kapta, és számos pozitív kritikát kapott a benne nyújtott teljesítményéért. „Sikerének titka az úgynevezett játék hiánya!” – írta kissé paradox módon a sajtó. A másik híres szerepe Griffith filmjében, a „Béthulia Juditjában ” (1913), a rendező egyik első nagyszabású produkciójában volt (négy részben) [38] .
Később számos más Griffith-filmben is szerepelt: " Nemzet születése ", "A vihar árvái" (1921), " Intolerancia ", " Broken Shoots " (1919), " Út a kelet felé " (1920). A színésznő a Nemzet születése című nagyszabású produkcióban játszott szerepével vált igazán híressé. Griffith később felidézte, hogy amikor úgy döntött, Gish-t bízza meg a szereppel ebben a filmben, egyszerűen úgy gondolta, hogy a lány képes megbirkózni vele, és nem képzelte, milyen sikeres lesz a létrehozott kép. A rendező elmondta, mindenesetre biztos abban, hogy ez az alkotás eredeti lesz, és kiemelkedőnek nevezte a színésznő által elért eredményt. Gish maga mondta, hogy ez a hangzatos siker teljes meglepetés volt számára, hiszen kezdettől fogva nem volt különösebben kedve a szerepéhez, ráadásul kezdetben feleslegesen elnyújtottnak tartotta. A film megjelenése után azonban, amikor számos pozitív cikk kezdett megjelenni az újságokban, és Lillianről fényképek jelentek meg, az volt az érzése, hogy a színésznőn és partnerén kívül senki más nem vett részt a filmben, a sajtó annyira egyöntetűen értékelte sikerét [39] . A Broken Shoots című filmben a színésznő megalkotta egyik leghíresebb képét, amelyen a drámaiság magaslatára sikerült eljutnia. Georges Sadoul filmtörténész azt írta, hogy a film hiányosságai ellenére Guiche szerepe hibátlan, és tragikus értelemben felülmúlja Pickfordét:
Kopott ruha, zsinórok, kötött kendő, vékony cipő, fáradt járás, keskeny mellkas, kis kerek sapka; nincs semmi játékos ebben a lányban - a "külváros liliomjában". Tele van chaplini szomorúsággal, és ezt egy különleges gesztus szimbolizálja - a lány két ujját V betűbe hajtva felemeli a szája sarkait, és így próbál egy lehetetlen mosolyt kifejezni számára. Egy ilyen hősnő nyilvánvalóan halálra van ítélve, mielőtt abbahagyja a babákkal való játékot .
Hősnője híres gesztusát, amelyben a szája sarkait ujjaival felemeli, maga a színésznő találta ki. Véletlenül, szinte öntudatlanul jelent meg a próbán, és a rendező felvette. Arra a kérdésre, hogy milyen szerencséje volt egy ilyen lelethez, Gish azt mondta: „Nem én találtam ki, Mr. Griffith. Ez magától jött – válaszoltam, nem tudtam, hogy ez a gesztus olyasmi lesz, mint a márkanevem szerte a világon . A film legfontosabb jelenete, amelyben egy részeg bokszoló apa megveri a lányát, a színésznő csaknem három napig próbált megállás nélkül, szinte alvás nélkül. Jerzy Toeplitz filmtörténész megjegyezte: „Több tízórás próba ahhoz, hogy egy több percig tartó jelenetet eljátsszon a képernyőn! – így működött Griffith és csoportja” [42] .
Vladimir Korolevics Lillian Gish szerepléséről.Gish felülmúlhatatlan kéztechnikával rendelkezik. Kezei ritmikus rezdülései révén megérti a nézővel az átélt teljes lényegét. A leghosszabb jelenetben mozdulatlanul tud állni, és a néző mozdulatlan, dermedt arcához lesz kötve, amelyen élnek, vagy inkább „dolgoznak”, csak a szeme. Különféle képeket készít - különféle járásrendszereket és kézmozdulatokat. Pickforddal ellentétben Lillian Gish tudja, hogyan kell formába önteni az érzést. És ezek az érzések tönkreteszik őt. Igazi amerikaiként Gish túlságosan szentimentális. Könnyekkel árasztja el a képernyőt .
1920-ban a színésznő elkészítette a Saját férj modellezése című filmet. A Biograph után Lillian Gish az MGM -mel szerződött , ahol első képe a La bohème (1926) volt. Stefan Mokulsky szovjet kritikus még az 1920-as években megjegyezte, hogy a színésznő legjellemzőbb szerepei a szentimentális hősnők: „elcsábított, elhagyott és elhagyott lányok”. Ezek a kritikaképek francia eredetéhez kapcsolódnak: „Az általa készített képek a vásznon folytatják Manon Lescaut -t vagy Marguerite Gauthier -t – a „halott, de kedves lények” egész hosszú sorát, amelyeket a francia irodalom és színház annyira szeret. Hősnői közül Henrietta a Két árvában egy egyszerű francia lány, eszméletlenül kacér és cuki. A La bohème-ben megalkotja egyik legtökéletesebb képét - Mimit, Párizs gyermekét , a Latin negyed lányát . Játékában – tisztán francia vonzalom és kecsesség” [25] . Georges Sadoul azt írta, hogy Guiche a némafilmes korszak legjelentősebb amerikai színésznője volt, munkássága feltárja "egy kiváló színésznő eredeti tehetségét, aki soha nem esett affektusba, bár közel állt hozzá..." [44]
1928-ban Gish elhagyta az MGM-et, és visszatért a színházba. A hangosfilmek megjelenésével ritkábban kezdett fellépni, újra fellépett a színházban, nemcsak az Egyesült Államokban, hanem külföldön is turnézott. Később egy interjúban beszélt a modern mozihoz való hozzáállásáról: „Továbbra is szerepeltem filmekben, de ritkábban. A szó megöli a cselekvést. A filmek már nem tartják feszültségben a közönséget. És unalmas unalmas filmekben szerepelni” [25] . 1943-1945-ben egy színházi társulat tagjaként Amerikában turnézott, és a Fjodor Dosztojevszkij regénye alapján készült The Threepenny Opera , A Lant Song , a Crime and Punishment előadásaiban játszott, ahol Dolly Haas és John Gielgud is részt vett .
Lillian Gish élete hátralévő részében Griffith mellett maradt, és vigyázott rá és feleségére egészen Griffith 1948-as haláláig. 1946-ban Oscar -jelölést kapott a Párbaj a napban című filmben nyújtott munkájáért . Az 1960-as években a színésznő néhány filmben szerepelt (" Komédiások " (1967), " Az esküvő " (1978).
1970-ben megkapta a filmművészeti és színészi életműért járó Oscar-díjat , valamint az American Film Institute Total Creative Contribution Award díját (1984). 1973-ban François Truffaut a mozi világáról szóló, „ American Night ” című filmjét a Guiche nővéreknek szentelte. Valentina Kolodjazsnaja szovjet és orosz filmkritikus megfigyelése szerint a francia rendező ilyen elismerése nem véletlen, hanem nagyon szimbolikus és különleges jelentéssel bír, mivel Lillian Gish hősnői „az erkölcsi tisztaság, a nemesség megszemélyesítői voltak, líra, romantikus szerelem", és a színésznőnek a későbbi filmsztárokkal való összehasonlítása "a művészet és a társadalom erkölcsi hanyatlásának szomorú gondolataihoz vezet" [45] .
1984 - ben a 90 éves Gish részt vett a Rózsalátás című balettben ( Mihail Fokine koreográfiája ), amelyet a Metropolitan Opera állított színpadra a színház fennállásának 100. évfordulójára. A színésznő utoljára 1987-ben, 93 évesen szerepelt a filmvásznon az "Augusztus bálnái" című drámában Vincent Price -szal és Bette Davis -szel a főszerepekben.
Színészi karrierje mellett Lillian Gish három mű forgatókönyvírója volt: A legfontosabb dolog az életben (1918), a férj újraalkotása (1920) és a Silver Shine (1951).
Lillian Gish 1993. február 27-én, kilencvenkilenc éves korában, álmában halt meg. A színésznőt Dorothy Gish nővér († 1968) mellé temették St. Bartholomew New Yorkban . Soha nem nősült meg, és nem voltak gyerekei.
Év | Orosz név | eredeti név | Szerep | |
---|---|---|---|---|
1912 | mag | láthatatlan ellenség | Láthatatlan Ellenség | nővér |
1912 | mag | Pirosító szerető | A festett hölgy | szépség a fagylaltfesztiválon |
1912 | mag | Pig's Alley testőrök | A Disznó utca testőrei | kis asszony |
1913 | mag | A kisasszony és az egér | A hölgy és az egér | kereskedő lánya |
1914 | f | Bethulia Judit | Bethulia Judit | fiatal anya |
1914 | f | A nemek harca | A nemek harca | Jane Andrews |
1915 | f | Egy nemzet születése | Egy nemzet születése | Elsie Stoneman |
1916 | f | Intolerancia | Intolerancia: A szerelem harca korszakokon át | anya ringató a bölcsőt |
1919 | f | törött hajtások | Törött virágok | Lucy Burroughs |
1919 | f | Susie hűséges szíve | True Heart Susie | Susie |
1919 | f | A legnagyobb kérdés | A legnagyobb kérdés | Nellie Jarvis |
1920 | f | Út kelet felé | Keleten | Anna Moore |
1921 | f | A vihar árvái | A vihar árvái | Henriette Girard |
1923 | f | fehér nővér | A fehér nővér | Angela Chiaromonte |
1925 | f | Ben-Hur: Krisztus története | Ben-Hur: Mese Krisztusról | extra a nézők tömegében a szekérverseny epizódjában |
1926 | f | Csehország | La Boheme | Mimi |
1926 | f | skarlátlevél | A skarlát betű | Prin Eszter |
1928 | f | Szél | A szél | Letty Mason |
1946 | f | párbaj a nap alatt | Párbaj a Napban | Laura Belle McCanls |
1955 | f | A vadász éjszakája | A Vadász éjszakája | Rachel Cooper |
1960 | f | Megbocsátatlan | A meg nem bocsátott | Matilda Zachary |
1967 | f | Komikusok | A komikusok | Mrs Smith |
1978 | f | Esküvő | Egy esküvő | Nettie Sloan |
1987 | f | augusztusi bálnák | Az augusztusi bálnák | Sarah Webber |
A díjak és jelölések teljes listáját az IMDB.com webhelyen találja [46] .
Díjak és jelölések | ||||
---|---|---|---|---|
Jutalom | Év | Kategória | Munka | Eredmény |
Oscar | 1947 | Legjobb női mellékszereplő | párbaj a nap alatt | Jelölés |
1971 | tiszteletdíj | n/a | Győzelem | |
Golden Globe | 1968 | Legjobb női mellékszereplő | Komikusok | Jelölés |
Amerikai Filmintézet | 1984 | Életműdíj | n/a | Győzelem |
független szellem | 1988 | Legjobb színésznő | augusztusi bálnák | Jelölés |
Hollywood Walk of Fame | 1960 | Névleges sztár a filmiparhoz való hozzájárulásért | n/a | Győzelem |
Fotó, videó és hang | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Kennedy Center-díj (1980-as évek) | |
---|---|
1980 | |
1981 | |
1982 | |
1983 | |
1984 | |
1985 | |
1986 | |
1987 |
|
1988 |
|
1989 | |
|