S. S. Prokofjev második versenyműve hegedűre és zenekarra | |
---|---|
Második hegedűverseny | |
Zeneszerző | Szergej Prokofjev |
A nyomtatvány | hegedűverseny [d] |
Kulcs | g-moll |
Időtartam | 25-28 perc |
létrehozásának dátuma | 1935 |
Opus szám | 63 |
Az első megjelenés dátuma | 1937 |
Az első megjelenés helye | " A. Gutheil " [1] |
Alkatrészek |
I. Allegro moderato II. Andante assai III. Allegro ben marcato |
Előadó személyzet | |
hegedű | |
Első előadás | |
dátum | 1935. december 1 |
Hely | Madrid |
2. verseny hegedűre és zenekarra g-mollban , op. A 63 Szergej Prokofjev második hegedűversenye , amelyet 1935 - ben komponált . Az első hegedűversenytől filozófiai jellegében, a groteszkség hiányában, a lírai elem felerősítésében és a nyelv egyszerűsítésében tér el . Az első előadásra 1935. december 1-jén került sor Robert Soetan szólista és a Madridi Szimfonikus Zenekar Enrique Fernandez Arbos vezényletével , Madridban . A mű partitúráját 1937-ben adta ki az A. Gutheil zenei kiadó .
A második hegedűverseny az úgynevezett külföldi kor zeneszerzőjének utolsó nagy műve volt. Az opusz megalkotása során Prokofjev a "koncertszonáta hegedűre és zenekarra" címre gondolt, de végül a hagyományos "koncert" mellett döntött [2] . Ebben a versenyműben a zeneszerző folytatta a „ Tékozló fiú ” és a „Dnyeperen ” című balettekben lefektetett új lírai dallamok keresését , amelyek teljesebben megtestesülnek a „ Rómeó és Júlia ” balettben és későbbi kompozíciókban [3] [ 4] . S. S. Prokofjev 1941-ben rövid önéletrajzában lakonikusan írt a mű kompozíciójáról:
1935-ben a francia Soetans hegedűművész tisztelőinek egy csoportja azt javasolta , írjak neki egy hegedűversenyt, hogy egy évig kizárólagos előadási joga legyen. <...> A versenymű különböző országokban íródott, tükrözve nomád koncertéletemet: az első rész fő része Párizsban , a második rész első témája Voronyezsben , a hangszerelés Bakuban készült el , a az első előadásra 1935 decemberében került sor Madridban. Ez az előadás egy érdekes koncertkörúthoz kapcsolódik Setance-szel Spanyolországban , Portugáliában , Marokkóban , Algírban és Tunéziában . A turné során a szerzeményeim mellett a Debussy - szonátát és a Beethoven -szonátát játszottuk .
- S. S. Prokofjev. Rövid önéletrajz, p. 193 [1] .A versenymű partitúráját S. A. Koussevitzky zenei kiadója adta ki, az „A. Gutheil" 1937-ben. A zeneszerző hegedűre és zongorára feldolgozást készített, amelyet a "Muzgiz" adott ki 1938-ban [1] .
A versenymű három tételes ciklus hagyományos formájában, összesen mintegy 27 perces időtartammal íródott:
A versenymű hegedűre , 2 fuvolára , 2 oboára , 2 klarinétra , 2 fagottra , 2 kürtre , 2 trombitára , ütőhangszerekre és vonósokra íródott.
A versenymű első előadását 1935 őszén Párizsban tervezték megtartani, de azt a következő év februárjára halasztották [5] . A premierre a madridi Monumental Theatre-ben került sor 1935. december 1-jén, és a közönség melegen fogadta, amiről S. S. Prokofjev ezt írta N. Ya. Myaskovskynak: „A koncert általában véve sikeresnek tűnt. A külső siker is nagyon nagy volt – a zene valahogy azonnal elért” [6] . A koncert premierje Párizsban 1936. február 15-én volt Charles Munch vezényletével, Robert Soetan szólista [7] . Prokofjev és Soetan közös turnéja során a versenymű többször is elhangzott a szerző vezényletével - 1936. december 2-án egy brüsszeli rádiókoncerten [8] és 1938 januárjában Londonban [9] .
A Szovjetunióban a mű először a zeneszerző szerzői koncertjén, 1937. november 20-án Moszkvában hangzott el B. Fishman szólista előadásában a szerző vezényletével [10] , amikor is a műsorban szerepelt a negyedik szimfónia és a második „Rómeó” szvit is. és Júlia" [11] . Az Egyesült Államokban a versenymű első előadója Jascha Heifetz volt 1937-ben [3] . David Oistrakh 1943-ban kezdte népszerűsíteni Prokofjev munkáját.
A második hegedűverseny első előadásait szívesen fogadták a különböző országok hallgatói és kritikusai. I. I. Martynov zenetudós és a zeneszerző életrajzának szerzője a következő szavakkal jellemezte a versenyművet:
A második hegedűverseny megalkotása a hangszeres zene új területei felé nyitott. A zeneszerző valóban közeledik az „új egyszerűség” eszményéhez, amelyről a harmincas évek elején többször is írt cikkeiben. A versenymű zenéje meleg érzelmi tónusáról, intonációs újszerűsége szerves és meggyőző. Prokofjev tehetsége itt lírai társaságiságként tárul fel, ami a hegedűszólam ragyogásával együtt a modern koncertrepertoár egyik kedvenc darabjává tette. Az 1935-ben írt versenymű sok közös vonást mutat Prokofjev későbbi műveivel, és fontos állomást jelent a nagy egyszerűségükhöz és a kifejezőeszközök gondos megválasztásához vezető úton, amelyben feltárul e nagyszerű mester valódi eredetisége.
- I. I. Martynov. Szergej Prokofjev. Élet és teremtés. S. 328 [12] .2016. július 4-én a szentpétervári Mariinszkij Színházban tartották a 2. hegedűverseny című egyfelvonásos balett bemutatóját, amelyet Szergej Prokofjev zenéjére állított színpadra Anton Pimonov koreográfus, díszlettervező: Anastasia Travkina és Szergej Zsdanov, jelmez. tervező - Arina Bogdanova [13] .
Szergej Prokofjev művei | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Koncertek |
| |||||||
szimfóniák | ||||||||
operák | ||||||||
balettek | ||||||||
Filmzene | ||||||||
zongorára | ||||||||
Vonósnégyesek | ||||||||
Kamaraegyüttesnek | ||||||||
Kantáták | ||||||||
Kapcsolódó cikkek |