Don Pedro Calderón de la Barca Henao de la Barreda és Rianho | |
---|---|
Pedro Calderón de la Barca | |
Születési dátum | 1600. január 17. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1681. május 25. [1] [2] [3] […] (81 éves) |
A halál helye | |
Állampolgárság (állampolgárság) | |
Foglalkozása | drámaíró, költő |
Irány | barokk , modorosság |
Műfaj | dráma, vígjáték |
A művek nyelve | spanyol |
A Lib.ru webhelyen működik | |
A Wikiforrásnál dolgozik | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Pedro Calderon de la Barca , gyakran Calderonként rövidítve ( spanyolul: Pedro Calderón de la Barca ; teljes neve Calderon de la Barca Enao de la Barreda y Riaño, spanyolul: Calderón de la Barca Henao de la Barreda y Riaño ; 7. ( január 17.) ) 1600 – 1681. május 15. ( május 25. ) – spanyol drámaíró és költő, akinek műveit az aranykor spanyol irodalmának egyik legnagyobb vívmányaként tartják számon .
A drámaíró életrajza az aranykor többi klasszikusának , Cervantesnek és Lope de Vega életéhez képest külső eseményekben és tényadatokban viszonylag szegényes.
Calderon Madridban született Don Diego Calderon kincstári titkár, középosztálybeli nemes fiaként. A leendő drámaíró anyja, Anna Maria de Henao egy flandriai fegyverkovács lánya volt . Apja lelki pályára készítette fel Calderont: a madridi jezsuita főiskolán tanult, emellett a salamancai és az alcala de henaresi egyetemen tanult . 1620-ban azonban Calderon otthagyta tanulmányait katonai szolgálat céljából.
Egyes jelentések szerint 1625-1635 között Calderon a spanyol csapatoknál szolgált Olaszországban és Flandriában, de bizonyítékok vannak arra, hogy ebben az időszakban Madridban tartózkodott. Calderón drámaíróként a Szerelem, becsület és hatalom című színművel debütált ( Amor, honor y poder , 1623), és nagy elődje és tanára, Lope de Vega halálakor , aki 1635-ben követte, már Spanyolország első drámaírójaként tartják számon. Emellett a bíróságon is elismerést kapott. IV. Fülöp Szent Jakab (Santiago) rendjében lovaggá ütötte Calderont, és darabokat rendelt neki az udvari színház számára, amelyeket az újonnan épült Buen Retiro palotában rendeztek be . A Calderon az akkori legjobb zenészek és színpadi tervezők szolgáltatásait kapta. A Calderon udvari drámaírói hivatali ideje alatt írt darabokban szembetűnő a bonyolult színpadi hatások alkalmazása. Például a „Fenevad, villám és kő” című darabot ( La fiera, el rayo y la piedra , 1652) a palotapark egyik tó közepén lévő szigeten mutatták be, és a közönség csónakokban ülve nézte végig.
Az 1640-1642-es években, katonai feladatokat teljesítve, Calderon az Olivares gróf hercege által alapított cuirassiers társaság tagjaként részt vett a " Kaszások lázadása " (nemzeti szeparatista mozgalom) leverésében Katalóniában . 1642-ben egészségügyi okokból otthagyta a katonai szolgálatot, majd három évvel később nyugdíjat kapott. Később a Szent István-rend harmadrangúja lett. Ferenc , 1651-ben pedig pappá szentelték; ezt valószínűleg személyes életének eseményei (testvér halála, törvénytelen fiú születése) okozták, amelyekről kevés megbízható információ maradt fenn, valamint a megindult színházüldözés.
Felszentelése után Calderon felhagyott a világi színdarabok komponálásával, és az autos sacramentales felé fordult – olyan témákon alapuló allegorikus színművekhez, amelyeket főként a Bibliából és a Szenthagyományból kölcsönöztek , drámaian illusztrálva az Eucharisztia szentségét . 1663-ban IV. Fülöp (királyi káplán ) személyes gyóntatójává nevezték ki ; Ezt a Calderon megtisztelő pozícióját a király utódja, II. Károly tartotta meg . A darabok népszerűsége és a királyi udvar kegyelme ellenére Calderón utolsó éveit markáns szegénység jellemezte.
Calderon 1681. május 15-én (25-én) halt meg.
Calderon dramaturgiája Lope de Vega 16. század végén - 17. század elején alkotott színházi modelljének barokk befejezése . A szerző által nem sokkal halála előtt összeállított művek listája szerint Calderon körülbelül 120 vígjátékot (köztük " köpenyt és kardot ") és drámát , 80 autos sacramentalest , 20 közjátékot és számos egyéb művet írt, köztük verseket és verseket. . Bár Calderon kevésbé termékeny, mint elődje, a Lope de Vega által megalkotott drámai "képletet" tökéletesíti, megtisztítja a lírai és az alacsony funkcionális elemektől, és a darabot csodálatos barokk előadássá varázsolja. Számára Lope de Vegával ellentétben az előadás szcenográfiai és zenei oldalára való kiemelt figyelem jellemzi.
Calderon drámáit számos osztályozás létezik. Leggyakrabban a kutatók a következő csoportokat különböztetik meg:
Calderon stílusát műfajtól függetlenül a fokozott metafora , az élénken figuratív költői nyelvezet, a logikusan felépített párbeszédek és monológok jellemzik, amelyekben a szereplők karaktere is feltárul. Calderon művei gazdagok az ókori mitológiából és irodalomból, a Szentírásból és az aranykor más íróiból származó visszaemlékezésekben (például a Szellemhölgy és a Salamey-i alkáld szövegében vannak utalások Don Quijote szereplőire és helyzeteire ) . Drámáinak szereplőinek egyszerre van egy domináns vonása (Cyprian ("A varázsló") - tudásszomj, Sehismundo ("Az élet egy álom") -, hogy képtelen különbséget tenni a jó és a rossz között, Pedro Crespo ("The Alcalde of the Alcalde"). Salamey") - az igazságosság iránti vágy) és összetett belső szerkezet.
Az aranykor utolsó jelentős drámaíróját, Calderont Németországban fedezték fel újra a 18. századi elhanyagolt időszak után . Goethe a Weimari Színházban állította színpadra darabjait ; észrevehető a "mágus" hatása " Faust " felfogására. A Schlegel fivérek munkáinak köszönhetően , akiket különösen vonzott műveinek filozófiai és vallási összetevője („Calderon a katolikus Shakespeare”), a spanyol drámaíró széles körű népszerűségre tett szert, és szilárdan elfoglalta helyét az európai irodalom klasszikusaként. Calderón hatása a 20. századi német nyelvű irodalomra Hugo von Hofmannsthal munkásságában is megmutatkozott .
A Calderon által befolyásolt vagy műveit lefordító európai romantikusok közül kiemelhető még Percy Bysshe Shelley , Juliusz Słowacki , Wilhelm Küchelbecker .
Calderon műveinek oroszra fordításának első tapasztalata a színházat kedvelő II. Kataliné , aki a Rejtett Caballero ( El escondido y la tapada ) című vígjáték első hét jelenetét „szabad rendezésben” készítette el . A 19. században a német romantikusok közvetítésével Calderon fokozatosan hírnevet szerzett Oroszországban . Munkásságáról Puskin , Belinszkij , Nadezdin , Bulgarin , Turgenyev ítéletek találhatók . Megjelennek Calderon drámáinak fordításai, köztük az eredeti nyelvről készültek is (például "Az élet álom" és a "Salamey polgármestere", K. I. Timkovsky fordítása ). A század második felében megkezdődik Calderon műveinek színpadra állítása az orosz színpadon.
Calderon igazi felfedezését az orosz kultúra számára K. D. Balmont fordításai jelentették , amelyek még mindig nem veszítették el jelentőségüket (három kiadásban jelentek meg 1900-ban, 1902-ben és 1912-ben; újranyomva, az archívumban talált kiadatlan fordítások felhasználásával 1989-ben az „ Irodalmi emlékek ” sorozatban ). A Balmont által fordított darabok egy részét ("Keresztimádat", "A kitartó herceg", "Az élet egy álom") V. E. Meyerhold és A. Ya. Tairov állította színpadra .
A Szovjetunióban Calderon munkásságát körülbelül az 1980 -as évekig támadták a „reakciós”, „misztikus”, „az egyház és az abszolutizmus szolgálata ” miatt. A spanyol drámaíró vígjátékait főként adták ki és vitték színre. Tehát 1946-ban megjelent a "Ghost Lady" című vígjáték fordítása, amelyet T. I. Shchepkina-Kupernik készített . Ezt a darabot több tucat alkalommal állították színpadra a szovjet színpadon, különösen a tartományi színházakban.
Calderon 1961-ben megjelent kétkötetes kiadása a Szovjetunióban egyfajta határvonalat jelentett munkáinak felfogásában. N. Tomashevsky előszavában kísérlet történt Calderon "rehabilitációjára", "a spanyol reneszánsz utolsó nagy költőjének" nyilvánítva. Négy színdarab jelent meg először oroszul; ezen kívül a gyűjtemény részeként megjelent a B. L. Pasternak tulajdonában lévő, A kitartó herceg fordítása, amely a költő életének utolsó éveiben készült.
Az 1970-es és 1980 - as években N. I. Balashov , S. I. Eremina (Piskunova) , M. Yu .
A posztszovjet korszakban a „Világ Nagy Színháza” ( S.F. Goncharenko , 1998-1999), a „Csend az arany” vígjáték ( N. Yu. Vanhanen , 2001) és az „ Az élet egy álom ” című filozófiai dráma. ” (N. Yu . Vanhanen, 2019). [négy]
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|