Kabakov, Ilja Joszifovics
Ilja Jozifovics Kabakov ( 1933. szeptember 30. [1] [2] [3] […] , Dnyipropetrovszk ) szovjet és amerikai művész, a moszkvai konceptualizmus képviselője .
A késő szovjet és a posztszovjet időszakban világhírűvé vált olyan installációknak köszönhetően, amelyekben a szovjet mindennapokra jellemző idegenség- és unalomérzést tárta fel [5] .
Az utóbbi időben unokahúgával (későbbi feleségével) Emiliával közösen ír. 2008 - ban feleségével együtt megkapta a Japán Császár Művészeti Díját .
Kabakov Bogárja (5,8 millió dollár, 2008) és A szvit (4,1 millió dollár, 2006) a két legdrágább kortárs orosz művészet valaha eladott darabja (mindkettő a londoni Phillips de Pury-tól ). [6]
Életrajz
1933. szeptember 30-án született Dnyipropetrovszkban , Joseph Bentsionovics Kabakov lakatos és Bella Yudelevna Solodukhina könyvelő családjában. 1941-ben édesanyjával együtt Szamarkandba menekítették . 1943-ban felvették a Repin Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézet Művészeti Iskolába , amelynek tanárait és diákjait szintén Szamarkandba menekítették. Innen Kabakovot 1945-ben a Moszkvai Művészeti Középiskolába (MSHSH) helyezték át . 1951-ben szerzett diplomát, és ezzel egyidejűleg belépett a Szurikov Intézet (V. I. Surikov Moszkvai Állami Akadémiai Művészeti Intézet) grafikai osztályára , ahol a könyvműhelyben tanult B. A. Dehterev professzornál . 1957-ben végzett az intézetben.
1956 óta Ilja Kabakov könyveket kezdett illusztrálni a Detgiz kiadó (1963 óta - Gyermekirodalom) és a Kid, Murzilka és Funny Pictures magazinok számára . Az 1950-es évek második felétől "önmaga számára" kezdett festeni.
Az 1960-as években aktív résztvevője volt a Szovjetunióban és külföldön rendezett disszidens művészeti kiállításoknak. Később azonban nem volt hajlandó disszidens művésznek tartani magát. Az 1980-as évek végén egy egyesült államokbeli útja során, a Soviet Dissident Artists című angol nyelvű válogatásnak adott interjújában Kabakov így válaszolt: „Nem voltam disszidens. Nem harcoltam senkivel és semmivel. Ez a kifejezés rám nem vonatkozik." [5]
1967 végén Kabakov Hulot Soosterrel közösen felépítette a később híressé vált műhelyt a Szretenszkij körúti egykori Rosszija bérház tetőterében . 1968-ban Oleg Vasziljevvel , Erik Bulatovval és más nonkonformistákkal együtt kiállításokon vett részt a Blue Bird Cafe-ban. A művész munkáinak egy része már 1965-ben bekerült az „Alternatív Valóság II” kiállításra ( Aquila , Olaszország), majd a hetvenes évek elejétől bekerült a szovjet nem hivatalos művészet Nyugaton rendezett kiállításai közé Kölnben, Londonban, Velencében. stb. 1970 és 1976 között Kabakov 55 albumot rajzolt a Ten Characters sorozathoz.
1973-ban Jindrich Halupecky cseh művészettörténész a Výtvarné umění folyóiratban megjelent cikkében "Sretensky Boulevard School"-nak nevezte az avantgárd moszkvai művészek közösségét, akik Marosejkától Bolsaja Dmitrovkáig és Ulansky Lane-ig meglehetősen nagy területen működtek műhelyükön. . Halupeckij Eric Bulatovra, Ilja Kabakovra, Viktor Pivovarovra , Eduard Steinbergre és Vlagyimir Jankilevszkijre hivatkozott . A "Sretensky Boulevard" nevet kedvelték a művészettörténészek, hogy az 1970-es és 1980-as évek vezető moszkvai művészeiből álló csoportot jelöljék, de mint ilyen, a "Sretensky Boulevard csoport" soha nem létezett.
Az 1970-es évek közepén Kabakov készített egy három fehér pajzsból álló koncepciós triptichont, és folytatta az "albok" ciklusát - "közösségi" témákról szóló feliratokat tartalmazó lapokat, majd 1978-tól egy ironikus "zhekovskaya" sorozatot dolgozott ki.
Az 1980 -as években kevésbé foglalkozott grafikával, és az installációkra koncentrált , amelyekben közönséges szemetet használt, és a közösségi lakások életével és életével játszott. 1982-ben Kabakov tervezte egyik leghíresebb installációját, az 1986-ra elkészült A férfit, aki szobájából az űrbe repült. Ezt követően az ilyen nagyszabású projekteket "teljes installációknak" kezdte nevezni. 1987-ben megkapta az első külföldi támogatást az osztrák Grazer Kunstverein egyesülettől, és a grazi Operaház előcsarnokában elkészítette a „Vacsora előtt” című installációt . Egy évvel később a New York-i Ronald Feldman Galériában megrendezte a Ten Characters projekt első "totális installációját", és ösztöndíjat kapott a francia Kulturális Minisztériumtól. 1989-ben Kabakov ösztöndíjat kapott a DAAD (German Academic Exchange Service) alaptól, és Berlinbe költözött . Azóta folyamatosan először a Szovjetunión, majd Oroszországon kívül dolgozott.
Az 1990-es évek eleje óta Kabakovnak több tucat kiállítása volt Európában és Amerikában, köztük olyan nagy múzeumokban, mint a párizsi Pompidou Központ , a norvég Nemzeti Kortárs Művészeti Központ, a New York-i Modern Művészetek Múzeuma , a kölni Kunsthalle, valamint a Velencei Biennálén és a kasseli Documenta kiállításon is. Az 1990 -es évek az elismerés időszaka volt a művész számára: ebben az évtizedben dán, német és svájci múzeumok kitüntetéseit, a francia kulturális minisztériumtól a Művészeti és Irodalmi Rend vitézi címét vehette át.
A 2000-es években a művész aktívan kezdett kiállítani Oroszországban. Tehát 2003 őszén a Moszkvai Fotográfiai Ház bemutatta az „Ilja Kabakov” projektet. Élet és munka fotó- és videódokumentációja.
2004 elején a Tretyakov Galéria programkiállítást rendezett „Ilja Kabakov. Tíz karakter. 2004 júniusában Ilja Kabakov és felesége, Emilia (1989 óta házasok) „Egy eset a múzeumban és más installációk” című kiállítása nyílt meg a vezérkar épületében található Ermitázsban , amely „a szülőföldjükre való visszatérésüket jelentette. ” A művészek egyúttal két installációt is bemutattak a múzeumnak, amelyek Mihail Piotrovszkij szerint megalapozták az Ermitázs legújabb művészeti gyűjteményét. 2004 decemberében a Moszkvai Stella Művészeti Galéria Kabakov kilenc installációját mutatta be, amelyek 1994-2004 között készültek.
Amikor 2006-ban az „Oroszország!” programkiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumba került, Kabakov „Az ember, aki az űrbe repült” című installációja szerepelt benne. Ennek a műnek a jelenléte egy térben Andrej Rubljov és Dionszisz ikonjaival, Brjullov , Repin és Malevics festményeivel végül megerősítette Kabakov státuszát a háború utáni generáció egyik legfontosabb szovjet és orosz művészeként.
2007 nyarán a Phillips de Pury & Company londoni aukcióján Kabakov "Suite Room" című festményét 2 millió fontért (körülbelül 4 millió dollárért) vásárolták meg. Így ő lett a 20. század második felének legdrágább orosz művésze.
2008 februárjában Kabakov A bogár című filmje (1982) 2,93 millió fontért (5,84 millió dollárért) kalapács alá került a Phillips de Pury & Company-nál. Ugyanezen év áprilisában a Flying Mosquitoes című albumot 445 000 dollárért adták el a Sotheby's New York-ban. 2008 őszén Moszkvában mutatták be Ilja és Emilia Kabakov legnagyobb retrospektívjét. A kiállítást egyszerre három helyszínen mutatták be: a Puskin Állami Szépművészeti Múzeumban , a Winzavod Kortárs Művészeti Központban és a Kortárs Művészeti Garázsközpontban .
Hosszú ideig gyermekkönyvek és folyóiratok illusztrátoraként dolgozott. Bevezette a „ teljes installáció ” fogalmát a művészi használatba.
1988 óta New Yorkban ( Long Island ) él és dolgozik . 1989 óta közösen ír feleségével (és unokahúgával), Emilia Kabakovával (született Lekah , született 1945 ). [7] [8] .
2010 -ben nyílt levelet írt alá Oroszország elnökének Andrej Erofejev és Jurij Szamodurov védelmében [9] .
2018 augusztusában Ilja és Emilia Kabakov stúdiójukat a Tretyakov Galériának adományozta.
- 2019. február 15-én a Tretyakov Galéria bejelentette Kabakov művész múzeumának megnyitását [10] .
Az Orosz Művészeti Akadémia külföldi tiszteletbeli tagja [11]
Család
- Első felesége - Irina Rubanova (született 1933), filológus-polonista, a Művészettörténeti Intézet (ma Állami Művészettudományi Intézet) kutatója. Ebből a házasságból Kabakovnak van egy lánya, Galina Kabakov , aki antropológus , a szlávisztika adjunktusa a Párizsi IV. Egyetemen ( Sorbonne ).
- A második feleség Victoria Mochalova (született 1945), filológus, polonista, az Orosz Tudományos Akadémia Szlavisztikai Intézetének Szlavonikus Zsidótudományi Központjának vezetője; első házassága B. M. Nosik íróval [12] [13] . Mostohafiát, Anton Nosikot nevelte fel .
- A harmadik feleség (1989 óta) Emilia Kabakova (született: Lekakh; született 1945-ben, Dnyipropetrovszk). 1988 óta a művész és felesége New Yorkban élnek. .
Díjak és díjak
A művek gyűjteményben vannak
Egyéni kiállítások
- 2017 - „Nem mindenkit visznek be a jövőbe. Visszatekintő. Tate Modern – Állami Ermitázs – Tretyakov Galéria , London – Szentpétervár – Moszkva
- 2012 - "Egy elveszett civilizáció emlékműve". Galéria "Vörös Október" , Moszkva . [16]
- 2004 - "Egy eset a múzeumban" és egyéb installációk. Állami Ermitázs Múzeum, Szentpétervár, Oroszország
- 1995 - Víz nélkül, állandó kiállítás, Osztrák Iparművészeti Múzeum, Bécs, Ausztria
- 1995 - "Egy eset a múzeumban vagy a víz zenéje", Kortárs Művészeti Központ Calouste Gulbenkianban, Lisszabon, Portugália
- 1995 - Kabakov: Hangok tengere, állandó kiállítás, Kunstmuseum Basel, Svájc
- 1995 Iskolai Könyvtár, Stedelijk Múzeum, Amszterdam, Hollandia
- 1995 – „Változás a VIII. színtéren”, Museum for Moderne Kunst, Frankfurt, Németország
- 1995 - "Crest Ici que Nous Vivons", Georges Pompidou központ , Párizs, Franciaország
- 1995 - "Az ember, aki az űrbe repült a lakásából", Georges Pompidou központ, Párizs, Franciaország
- 1995 Az ember, aki soha nem dobta el, állandó kiállítás, Nemzeti Modern Művészetek Múzeuma, Oslo, Norvégia
- 1994 - "Kabakov: Műtő (Anya és Fia)", Nemzeti Modern Művészeti Múzeum, Oslo, Norvégia
- 1994 - „Az arany földalatti folyó, életem hajója, anyám albuma”, Center National DrArt Contemporain, Grenoble, Franciaország
- 1994 - "Ilja Kabakov: Műtő (Anya és Fia)", Kortárs Művészeti Múzeum, Helsinki, Finnország
- 1993 - "Moszkvai konceptuális ciklus", Kunsthalle, Hamburg, Németország
- 1993 - "Egy eset a múzeumban vagy a víz zenéje", zene. Vlagyimir Tarasov , Modern Művészetek Múzeuma, Chicago, USA
- 1993 - "Red Pavilion", zene: Vlagyimir Tarasov, Velencei Biennálé , Olaszország
- 1993 - "Big Archive", Stedelijk Múzeum, Amszterdam, Hollandia
- 1992 - "Csodálatos festmény", Ludwig Múzeum, Köln, Németország
- 1992 - "Az illusztráció, mint a túlélés módja", kiállítás Hulo Sooster emlékére, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten, Belgium
- 1992 - "Élet repülésben", Kolnicher Kunstverein, Köln, Németország
- 1991 - "Tíz karakter három kiállítása", The Power Plant, Toronto, Kanada
- 1991 - "Hajó", Neue Galerie a Ludwig Múzeumból, Aachen, Németország
- 1991 - "Egy festmény hét kiállítása", Kasseler Kunstverein, Kassel, Németország
- 1991 - Válogatott munkák a "Ten Images"-ből, Hirshhorn Múzeum és Szoborkert, Washington, USA
- 1989 - "A fehérség mindent elfed", De Appel, Amszterdam, Hollandia
- 1989 - "Közösségi lakás - Hajó", Kunsthalle, Zürich, Svájc
- 1989 - "Új épület (Tehetségtelen művész és egyéb képek - installáció)", E. Bulatovval közösen, Institute of Contemporary Art, London, Anglia
- 1988 - "Vacsora előtt", Kunstverein, Graz, Ausztria; E. Bulatovval, Kunstverein, Bonn, Németország
- 1987 - "60-70-es évek" I. Chuikovval, Modern Művészetek Múzeuma, Basel, Svájc
Csoportos kiállítások (válogatás)
- 2019 – Oroszország. Időtlen”, DOX Kortárs Művészeti Központ, Prága, Cseh Köztársaság
- 1994 - "Virtuális valóság", Melbourne Biennálé, Ausztrália
- 1994 – „Szállj szembe: portré a mai művészetben. Collector” vándorkiállítás három helyszínen: Institute of Contemporary Art, Pennsylvania State University , USA; Josailyn Művészeti Múzeum, Omaha, USA; Weatherspoon Art Gallery, Greensboro, USA
- 1994 - "Európa-Európa (Az ember, aki soha nem dobott el semmit - kiállítás)", Kunst- und Ausstellunghalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Németország; Helynévírás Nyolc térötlet, Fundaciyn la Caixa, Madrid, Spanyolország
- 1993 – Kunst im Verborgenen. Rejtett művészet: Nonkonformisták Oroszországban, 1957-1995", vándorkiállítás három helyszínen: Wilhelm-Hack Múzeum, Ludwigshafen , Németország; Lindenau Múzeum, Altenburg, Németország; Documenta-Halle, Kassel, Németország
- 1993 - "Orosz-zsidó művészek a változás évszázadában, 1890-1990", vándorkiállítás két helyen: a Jewish Museum, New York, USA; Elwayem Művészeti Múzeum, Wisconsini Egyetem, Madison, USA
- 1993 - "A múzeum vége", La Fundaciy Antoni Tapies, Barcelona, Spanyolország; Afrika: Johannesburgi Biennálé, Dél-Afrika
- 1992 Párhuzamos nézetek: Kortárs Művészek és Outsider Art, Los Angeles County Museum of Art , USA
- 1992 - "WC", Documenta n.9 de Kassel, Németország
- 1992 Blue Dish, Expo '92, Sevilla, Spanyolország Hét művész Oroszországból ("A közösségi konyhában" - installáció), Groninger Múzeum, Groningen , Hollandia
- 1991 - "Widerstand - Denkbilder fur die Zukunft" ("Anyám albuma II. Labirintus" - kiállítás), Haus der Kunst, München, Németország
- 1991 - "Sztálin választása: Szovjet Szocialista Realizmus, 1932-1956", Művészeti és Városi Erőforrások Intézete, PSl, New York, USA
- 1991 - "Malevicstől Kabakovig" ("Vacsora előtt, Vörös pavilon" - installációk), Kunsthalle, Köln, Németország
- 1991 - "A művészet nyelve", vándorkiállítás két helyen: Kunsthalle Wien, Bécs, Ausztria; Frankfurter Kunstverein, Németország; et tous ils changent le monde ("Vészkijárat" - kiállítás), Biennale d'Art Contemporain, Lyon, Franciaország;
- 1991 - Rendez Vous ("Befejezetlen kiállítás" - kiállítás), Louisiana Kortárs Művészeti Múzeum, Himlebeek, Dánia.
- 1990 - "Wanderlieder" ("Vacsora előtt" - kiállítás), Stedelijk Múzeum, Amszterdam, Hollandia.
- 1990 - "Diszlokációk" ("Bridge" - kiállítás), Museum of Modern Art, New York, USA.
- 1990 - "Kunst, Europa: Sowjetunion" ("Fly on Wings" - kiállítás), Kunstverein, Hannover, Németország.
- 1990 – „A gondolatok nélküli szavak soha nem jutnak a mennybe”, Központi Múzeum, Utrecht, Hollandia.
- 1990 - "Az 1990-es évek szovjet művészete" („Red Van” – kiállítás V. Tarasov zenei kíséretével), Kunsthalle, Düsseldorf, Németország.
- 1990 – Miért nem jött a vörös furgon Izraelbe – Kiállítás, Izrael Múzeum, Jeruzsálem, Izrael.
- 1990 - "Retorical Image" ("Medical Screen" - kiállítás), New Museum, New York, USA.
- 1990 - "A Szovjetunióban és azon túl" ("Élet kötél" - és más kiállítások), Stedelijk Múzeum, Amszterdam, Hollandia.
- 1990 – Boomerang Ready to Eat: Some Relationships in 20th Century Art, 8. Sydney Biennále, Ausztrália.
- 1990 - "Szovjet művészet" ("Underground Golden River" - kiállítás), Museu d'Arte Contemporanea, Prato, Olaszország.
- 1989 - Magiciens de La Terre ("Az ember, aki az űrbe repült" - kiállítás), Musee National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Párizs, Franciaország.
- 1988 - "Vacsora előtt" kiállítás, Venezia Biennálé, Olaszország.
- 1985 - "Orosz művészet", Bochumi Múzeum, Németország.
- 1981 - "A szovjet nem hivatalos művészet huszonöt éve", 1956-1981, CASE Múzeum a szovjet nem hivatalos művészetről, Jersey City, USA.
- 1979 - "Új művészet a Szovjetunióból: Az 1960-as és 1970-es évek nonkonform művészetének kiállítása", St. Mary's College, Washington, USA.
- 1977 - "Új szovjet művészet, nem hivatalos perspektíva", Velencei Biennálé, Olaszország.
- 1977 - "Nem hivatalos orosz festészet", Kortárs Művészeti Intézet, London, Anglia.
- 1970 - "A mai orosz avantgárd Moszkvából", Galéria Gmuzhirska, Köln, Németország.
Kabakov által illusztrált könyvek
Művészettel együtt illusztrálva. K. Sokolov könyvek Lupsyakov N. Green tintatartó. - DETGIZ, 1956 A Szovjetunióban töltött évei alatt Kabakov mintegy 75 gyermekkönyvet, gyűjteményt, valamint gyermeklapokat és almanachokat illusztrált (Murzilka, Vicces képek, Csillag, Egész évben). Évente 3-6 hónapot dolgoztam illusztrációkon, a fennmaradó időt saját projektjeimre fordítottam.
Az 50-es években megjelent könyvek
- Olevsky B. Osya és barátai (héberről fordította L. Yutkevich). - M . : Detgiz, 1956. - 156 p.
- Panku-Yash, oktáv. A nagy csata a kis tónál (románról). - M . : Gyermekirodalom, 1957. - 223 p.
- Riha, Bogumil. Gonzik kirándulása a faluba (csehből fordítva). - M . : Gyermekirodalom, 1957.
- Krachkovskaya A. Magic dekanter. - Detgiz, 1958. - 17 p.
- Guryan, O. A Nagy Fal meséje, Zheng-wangról és Ching Ke-ről, két nővérről és arról, hogyan támadt fel a vihar. - M . : Detgiz, 1959. - 240 p.
- Boldog munkanapot: A Szovjetunió népeinek közmondásai és mondásai a munkáról. - M . : Detgiz, 1959. - 31 p. — 300.000 példány.
- Permyak E. The Tale of the Land of Terra Ferro (1. változat, vékony). - Gyermekvilág, 1959. - 36 p.
A 60-as években megjelent könyvek
- Vazhdaev V. A legerősebb (kazah tündérmesék alapján). - Gyermekvilág, 1960. - 28 p.
- Márc, Evg. Fa csodák. - M . : Gyermekirodalom, 1960. - 96 p.
- Permyak, Evg. Hogyan hódította meg az ember a tengert. - Gyermekvilág, 1960. - 16 p.
- Permyak, Evg. Egy történet a gázról. - Gyermekvilág, 1960. - 27 p.
- Márc, Evg. Egy pont a térképen. - M. : Detgiz, 1961. - 144 p.
- Vysotskaya, O. Jó hír. - M. : Detgiz, 1961. - 96 p.
- Medynsky S. A legkeletibb .... - M . : Detgiz, 1961. - 128 p.
- Shur, Jakov Izidorovics. Kao-Uchu könnyei. - Gyermekvilág, 1961. - 25 p.
- Yurmin, George . Versenyzők-sétálók. - Gyermekvilág, 1961. - 95 p.
- Lifshits V. Kifutópálya. - M . : Gyermekirodalom, 1963. - 144 p.
- Márc, Evg. Agyag és kezek. - Detgiz, 1963. - 95 p.
- Tokmakova, I. Zernyshko (Versek). - M . : Gyermekirodalom, 1964. - 16 p.
- Tuwim, Julian . Gyermekek. - M . : Gyermekirodalom, 1964. - 80 p.
- Axelrod E. Moszkva körül hóvihar járkált. - M . : Gyermekirodalom, 1965. - 16 p.
- Markusha A. Erős férfiak élnek itt (vékony változat). - M . : Malysh, 1965. - 23 p.
- Brehwa , jan . Pan Klyaksa Akadémia. - M . : Gyermekirodalom, 1966. - 231 p.
- Márc, Evg. Az óceán egy csepptel kezdődik (Mesék a vízről). - M . : Gyermekirodalom, 1966. - 96 p.
- Egy munkanap vidám (A Szovjetunió népeinek közmondásai és mondásai a munkáról). - M . : Gyermekirodalom, 1966. - 32 p.
- A hajóknak el kell indulniuk (Poems of Poets of Chile). - M . : Gyermekirodalom, 1967. - 63 p.
- Marshak S. A ház, amit Jack épített (Angol gyerekeknek szóló költészetből). - M . : Gyermekirodalom, 1967. - 216 p.
- Három ajándék (koreai népmesék). - M . : Gyermekirodalom, 1967. - 142 p.
- Alvó alma (Német költők versei Jurij Korints fordításában). - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 48 p.
- Arghezi, Tudor . A játékkönyvből. - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 62 p.
- Barry J. M. Peter Pan és Wendy (A Fairy Tale). - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 160 p.
- Márc, Evg. Mit miből. - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 334 p.
- Faizi, Jaudat. Vicces vendégek. - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 32 p.
- Ferra-Mikura, Vera. Utazás a különcök városába (németről fordítás). - M . : Gyermekirodalom, 1968. - 94 p.
- G. Zobenka labdája és egy ezüstharang. - M . : Gyermekirodalom, 1969. - 16 p.
A 70-es években megjelent könyvek
- Hux, Péter . Az óriások hosszú napja (németről fordítás). - M . : Gyermekirodalom, 1970. - 16 p.
- Markush A. Tim otthon. - M . : Malysh, 1971. - 32 p. - (Miért könyvek).
- Markusha, Anatolij . A B C…. - M . : Gyermekirodalom, 1971. - 67 p.
- Mindenkinek mindent (Lengyel költők versei). - M . : Gyermekirodalom, 1972. - 160 p.
- Georgievskaya S. Fogfájás néni. - M . : Gyermekirodalom, 1972. - 63 p.
- Márc, Evg. A levegő, amit belélegzünk. - M . : Gyermekirodalom, 1972. - 80 p.
- Vangeli S. Guguta kalandjai (Moldávról fordítás). - M . : Gyermekirodalom, 1972. - 96 p.
- Garin, Szemjon Szemjonovics. Szén. - M . : Malysh, 1973. - 28 p.
- Preusler, Otfried . Kis Baba Yaga. - M . : Gyermekirodalom, 1973. - 96 p.
- Versvonat (A külföldi költészetből gyerekeknek). - M . : Gyermekirodalom, 1974. - 256 p.
- Vangeli S. Kalap Guguta. - Gyermekirodalom, 1975. - 16 p. — (Első könyveim).
- Tagok A. Geológia képekben. - M . : Gyermekirodalom, 1975. - 40 p.
- Shibaev A. Versek játszanak bújócskát (Találós kérdések). - L . : Gyermekirodalom, 1975. - 28 p.
- Kölesfa (Kor.-ból fordítás). - M . : Gyermekirodalom, 1975. - 16 p.
- Kotlyar, E. Andryusha és Kirill. - M . : Gyermekirodalom, 1976. - 16 p.
- Sapgir, G. Négy boríték. - M. , 1976. - 144 p.
- Nyár és tél között (Versek, mondókák, találós kérdések, nyelvforgatók). - M . : Gyermekirodalom, 1976. - 160 p.
- Boriszov E., Pjatnova. I. A nap a vezetékekben. - M . : Malysh, 1977. - 24 p.
- Iljin M. , Segal Elena Alekszandrovna. Üvegház. - M . : Malysh, 1977. - 16 p.
- Malt, Victoria Szergejevna. Üvegtörténet. - M . : Gyermekirodalom, 1977. - 62 p.
- Charles Perrault . Csizmás Kandúr. - Gorkij: Volgo-Vjatka kiadó, 1977. - 20 p.
- Pivovarova I. Harangkoszorú . - M . : Malysh, 1978. - 28 p.
- Raztsvetnikov, Asen . Ki van itt? (Versek. Bolgárból fordítva). - M . : Gyermekirodalom, 1978. - 64 p.
- Zubkov B. Mi van holnap és tegnap. - M . : Malysh, 1978. - 26 p. - (Miért könyvek).
- Preusler, Otfried . Kevés víz (németről fordítás). - M . : Gyermekirodalom, 1979. - 112 p.
- Sash Yu. Egy csónak megy meglátogatni. - M . : Malysh, 1979. - 26 p.
A 80-as években megjelent könyvek
- Vangeli S. Guguta - a hajó kapitánya (Ford. Form.). - M . : Gyermekirodalom, 1980. - 176 p.
- Krivin F. Honnan jött az utca? (Kognitív történetek). - M . : Gyermekirodalom, 1980. - 88 p.
- Libin, Mihail Nisonovics. A hírnökökről – jól sikerült. - M . : Malysh, 1981. - 16 p.
- Markusha A. Erős férfiak élnek itt. - M . : Malysh, 1981. - 78 p.
- Permyak, Evg. Mese a Terra Ferro országról. - M . : Malysh, 1981. - 96 p.
- Krivin, F. Makacs horizont (Szanecska, a leendő Sándor könyve). - M . : Gyermekirodalom, 1982. - 94 p.
- Lewandowska, Barbara. Távol és közel. - M . : Gyermekirodalom, 1982. - 24 p.
- Gyorsulás, Leo . Fekete fehéren. - M . : Malysh, 1982. - 30 p.
- Zenekar (Versgyűjtemény gyerekeknek). - M . : Gyermekirodalom, 1983. - 240 p.
- Pivovarova, Irina. Repülni akarok. - M . : Gyermekirodalom, 1983. - 20 p.
- Krivich M. , Olgin O. Gyalogos iskola. - M . : Malysh, 1984. - 24 p.
- Ladonscsikov, G. Játssz együtt (versek). - M . : Gyermekirodalom, 1984. - 228 p.
- Ball G. Solar bújócska. - M . : Gyermekirodalom, 1985. - 160 p.
- Krutogorov, Yu. Saját összeszerelésű terítő. - M . : Gyermekirodalom, 1985. - 160 p.
- Markusha A. Ravasz megjegyzés. - M . : Malysh, 1985. - 16 p.
- Permyak, Evg. Elveszett szálak. - M . : Malysh, 1985. - 18 p.
- Preysler O. Kis víz és egyéb mese. - M . : Gyermekirodalom, 1985. - 256 p.
- Sash Yu. Ahol szivárvány tél. - M . : Gyermekirodalom, 1987. - 48 p.
- Rachlis, Leo . Úgy, hogy minden nő körül ( V. Pivovarovval együtt ). - M . : Gyermekirodalom, 1989. - 40 p.
Az emigráció után újra kiadták a "Gyalogos iskolája" (1989), a "Geológia képekben" (1989) és a "Terraferói ország meséje" (2010) című könyveket.
Kabakov könyvei
- Kabakov I. 60-70-es évek... Feljegyzések a moszkvai nem hivatalos életről. - M . : Új Irodalmi Szemle, 2008. - 368 p. - 3500 példány.
- Ilja Kabakov, Boris Groys. Párbeszédek. - Vologda, 2010. - 348 p. - 1000 példányban. - ISBN 978-5-91965-006-5 .
- Ilja Kabakov, Mihail Epstein. Katalógus. - Vologda, 2010. - 344 p. - 1500 példány. - ISBN 978-5-91967-009-4 .
Jegyzetek
- ↑ 1 2 RKDartists (holland)
- ↑ 1 2 Ilja Iossifovics Kabakov // Benezit Művészszótár (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ 1 2 Ilja Kabakov // filmportal.de - 2005.
- ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény
- ↑ 1 2 Yurchak, 2014 , p. 220.
- ↑ Kabakov mint márka . Letöltve: 2013. február 22. Az eredetiből archiválva : 2012. november 23.. (határozatlan)
- ↑ Kabakovok kiállítása | PROSTO magazin Archiválva : 2013. szeptember 21. a Wayback Machine -nél
- ↑ Emilia Kabakova (született Lekakh ) 1945 - ben született Dnyipropetrovszkban . Zeneiskolában tanult Moszkvában, majd irkutszki és dnyipropetrovszki zeneiskolában, a Moszkvai Állami Egyetem Spanyol Nyelv és Irodalom karán szerzett diplomát . 1973 - tól Izraelben élt , 1975-ben az Egyesült Államokba költözött , ahol New York-i művészeti kiállítások kurátoraként dolgozott . 1989 óta házas Ilja Kabakovval
- ↑ A művészi közösség nyílt levele az Orosz Föderáció elnökéhez Archiválva : 2011. március 12.
- ↑ A moszkvai Ilja Kabakov műhelyében található múzeum a tervek szerint 2020-ban nyílik meg . Letöltve: 2019. február 15. Az eredetiből archiválva : 2019. február 15. (határozatlan)
- ↑ A PAX összetétele (elérhetetlen link) . Letöltve: 2010. augusztus 18. Az eredetiből archiválva : 2012. január 21.. (határozatlan)
- ↑ Interjú Victoria Mochalovával (elérhetetlen link) . Hozzáférés dátuma: 2013. december 13. Az eredetiből archiválva : 2013. december 13. (határozatlan)
- ↑ Mikhail Grobman "1990. májusi és júniusi napló" . Hozzáférés időpontja: 2013. december 13. Az eredetiből archiválva : 2016. július 1.. (határozatlan)
- ↑ Az Orosz Föderáció elnökének 2008. október 29-i 1539. számú rendelete „Az Orosz Föderáció állami kitüntetéseinek külföldi állampolgárok számára történő odaítéléséről” . Letöltve: 2019. június 8. Az eredetiből archiválva : 2019. június 8. (határozatlan)
- ↑ Nézd . Letöltve: 2008. november 1. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4.. (határozatlan)
- ↑ Dyakonov V. A szoba személyisége Archív másolat 2012. október 26-án a Wayback Machine -nél // Kommersant. - 2012. - október 26.
Linkek
Kritika
Tematikus oldalak |
|
---|
Szótárak és enciklopédiák |
|
---|
Bibliográfiai katalógusokban |
---|
|
|