A kobalt felhasználása porcelánban és kerámiában

A kobalt porcelánban és kerámiában  való felhasználása a kobaltsók felhasználása a kerámia és porcelán művészeti és kézműves termékek színezésére . A kobalt porcelánt és a kerámiát különleges mély sötétkék szín jellemzi. A kobaltfestékek a legrégebbiek közé tartoznak, és számos díszítő- és iparművészeti központban használták Európában és Ázsiában [1] .

Történelem

Egyes vélemények szerint a kobaltot először Mezopotámiában használták a Kr.e. III-II. évezred fordulóján. Innen terjedtek el az ókori Egyiptomban a kobalt és a réz kombinálásának technológiai módszerei . A kobalt segítségével sikerült utánozni az egyiptomiak által kedvelt lapis lazulit és türkizt [1] . Voltak kísérletek lapis lazuli felhasználásával máz alatti festékek készítésére, de az nem bírta a magas hőmérsékletű égetést [2] . A régészek Ninivében kerámia táblákat találtak, amelyek mesterséges lapis lazuli és zafír előállításáról meséltek . Ezek a táblák az ie 7. századra datálhatók. e. Az antik és velencei üvegfúvók aktívan használták a kobaltot.

Kobalt Ázsiában

A kobalt használata Kínában

Kínában a porcelán elterjedésével egyidőben kezdték el használni a kobaltot a kerámiák színezésére. Ez a Tang-korszakban történt (i.sz. 618-907). A kobalttal festett kínai porcelán nagyon népszerű volt Délkelet-Ázsiában , Indiában és a Közel-Keleten , és Kína fontos bevételi forrása volt [1] . A mongol Yuan-dinasztia (1280-1368) uralkodása alatt kezdték használni a kobaltot a máz alatti festéshez. A muszlim országok fontos piacot jelentettek, a kínai művészek a perzsa mesterek képi megoldásait másolták. A kínai társadalom nem fogadta el azonnal a fehér és kék dekorációt . Ennek az időszaknak a festészetét a kék különböző árnyalatai jellemzik. Emellett technológiai hibák is előfordulnak a máz habosításánál [1] .

A 13. és a 17. század között a perzsa kobaltot Kashan közeléből szállították Kínába , és "muszlim kéknek" [2] nevezték el .

A kék aláfestésű porcelángyártás a Ming-korszakban (1368-1644) tetőzött. Xuande (1426-1435) uralkodása alatt a kobaltfestésű termékek gyártása császári védnökség alá került. Ennek az időszaknak a termékei kiváló minőségűek. Kezdetben a kínai porcelánt Jáváról és Szumátráról hozott kobaltsókkal festették [3] . Körülbelül a 15. századtól kezdték az importált kobaltot felváltani a helyi mangánt tartalmazó kobalttal . Ebben a tekintetben ennek az időszaknak a festészetét szürkés árnyalat jellemzi. A kobaltsók előállítási technológiáinak fejlesztése és azok alaposabb őrlése hozzájárult a jó minőségű anyag alaposabb előállításához. Ennek köszönhetően a festési technika is megváltozott: a művész mélykék festékkel festette meg a minta körvonalát, majd a közepét világosabb festékkel töltötte ki.

A kobalt elterjedését a 16. században Jingdezhen melletti kobaltérc-lelőhely felfedezése és a porcelángyártás további növekedése befolyásolta. Állami tulajdonú kőkemencék voltak ott. Császári kemencékből porcelánt készítettek uralkodóknak, magánkályhákat hazai piacra [4] . A berendezés segítségével a kék-fehér festészet masszív díszítő- és iparművészeti tárgyai, köztük templomvázák [1] készültek . Hosszú ideig a kék-fehér kobaltporcelán uralta a kínai exportot [5] .

Mivel a kobalt drága volt, csak olyan magas szintű művészek festhettek termékeket kobaltfestékekkel, akik tudtak az anyagot gazdaságosan használni. A Ming-dinasztia végére az állami kemencék számát csökkentették, a kobaltporcelángyártást átirányították magánfelhasználókhoz. Az 1620-1660-as években kezdődött az „átmeneti stílus”. Ennek oka a Jingdezhenben kitört gazdasági és politikai válság, a mandzsuk invázió és a termelést is befolyásoló parasztháború [1] . Számos gyár gyártott termékeket exportra, az európai ügyfelekre összpontosítva, valamint Japánra, ahol a porcelán "ko-sometsuke" - "régi kobalt" különösen keresett volt. Ezek a termékek szürkés szilánkos, szabad dekorációval rendelkeztek, gyakran nem voltak készek. Az ilyen tárgyakon gyakran voltak mázhibák. A nyilvánvaló hiányosságok ellenére a termékeket nagyra értékelték a teaszertartások mesterei [1] .

A mandzsuk elleni háború után Jingdezhenben csak az 1670-es években állították helyre az állami kemencéket a Kangxi császár parancsára . Az új császár művészeti pártfogása lendületet adott a porcelán fejlődésének: új formák jelentek meg, a festészet minősége emelkedett. Ennek az időszaknak a dekorációjában a legnépszerűbb cselekmény a fehér szilvavirágok ágai a „törő jég” kék-kék hátterén, amelyek a tél végét jelképezték. Ez a cselekmény Japánban és Európában is népszerűvé vált, ahol "galagonya"-nak nevezték [1] .

A kínai porcelán iránti nagy kereslet lendületet adott a gyártás megszervezésének. Elkezdték alkalmazni a munkamegosztás technikáját. Egy tárgyat különböző művészek festettek, mindegyikük egy-egy részért volt felelős. Furcsa módon ez a dekor minőségének csökkenéséhez vezetett, különösen az exporttermékek tekintetében. Annak érdekében, hogy a gyártási szint megfelelő legyen, a legjobb ősi porcelán mintákat küldték a gyártásba. Annak érdekében, hogy a másolat minél jobban hasonlítson az eredetihez, a művészek még technológiai hibák elemeit is alkalmazták. Ezen kívül még ősi porcelán bélyegeket is tettek a másolatokra. Hasonló gyakorlat történt a 19. században is, amikor a gyárak sorozatban gyártották a tárgyak másolatait a Kangxi és a Ming-korszak stílusában. A 20. század elejére Kínában megszűnt a kobaltfestékkel festett tárgyak gyártása [1] .

Kobalt Perzsiában

Kashan déli részén kobaltlelőhelyeket fedeztek fel, amelyek lendületet adtak a helyi művészeteknek és kézműveseknek. Amellett, hogy a kobaltsókat perzsa kézművesek használták, Kínába is exportálták [2] . A perzsa kézműveseknek nem volt meg a porcelángyártás titka. A 9. században azonban megtanultak átlátszatlan ónmázzal, kobaltfestékkel festett kerámiát készíteni. Az ilyen dekoráció mázzal való kombinációja segített elrejteni a kerámia alap hibáit, és vonzóvá tette az ilyen termékeket a potenciális vásárlók számára. A XII. században Rayben és Kashanban , Perzsia fő fazekasközpontjaiban, a porcelánhoz hasonló új anyagot fedeztek fel, a frittmasszát. Ezt az anyagot is aktívan festették kobaltfestékekkel [1] .

Kobalt használata Japánban

A kobaltot a japán kerámiában is aktívan használták . A 16. században koreai bevándorló kézművesek érkeztek Japánba, kaolinlerakódásokat fedeztek fel Kjusúban, és létrehozták a shoki-imari porcelán , más néven "arita" gyártását. Ezeknek a tárgyaknak a kínai "ko-sometsuke" porcelánnal kellett volna felvenniük a versenyt, koreai technológiával készültek, de nem különböztek a reszelt, a máz és a festés minőségében. A tárgyakat díszítő művészek ugyanakkor lehetőséget kaptak arra, hogy különféle formák és ornamentika segítségével fejezzék ki magukat. A korai időszak tárgyait kék máz jellemzi. Vannak köztük olyan tárgyak is, amelyeket „fukudzimi” technikával festettek, hasonlóan a „kék poudre”-hoz. A hizeni porcelángyártás gyorsan fejlődött, és az 1640-es évektől a japán porcelánt Délkelet-Ázsiába, majd 10 évvel később Európába kezdték exportálni. Arita lett a japán porcelángyártás fő központja . Az ezen a helyen készült termékeket a legközelebbi kikötő neve után „Imari”-nak nevezték. A japán porcelán népszerűségének növekedésének egyik oka az 1650-es és 1660-as évek kínai háborúi, amelyek miatt a kínai export jelentősen visszaesett [1] .

A Kelet-indiai Társaság megbízásából a helyi kézművesek kínai mesterek stílusában végeztek festést, akiknek termékeire Európában különös igény mutatkozott [1] . Importfestékeket és helyben előállított festékeket egyaránt használtak. Az 1670-es években a japán kézművesek egy alapvetően új típusú dekorációt fejlesztettek ki, amikor a kiégetéskor sötétkék és lila árnyalatot kapott kobaltfestékeket vörösvas felülmázfestéssel és aranyozással kombinálták. Az így díszített termékek fő típusai a tálak, edények és vázák voltak. Ezenkívül az ilyen termékeket teljes mértékben aláírták [1] .

A 17. század végén megkezdődött a nabeshima porcelán gyártása . Ennek a manufaktúrának a kemencéi a nagyvárosoktól távol helyezkedtek el, és Japán arisztokrata körei számára készült kis sorozatokat készítettek. Alapvetően a Nabeshima olyan ételeket gyártott, amelyek az üzleti fogadások során a kötelező készlet részét képezték. Ennek a gyártásnak a mesterei saját módszerüket dolgozták ki a termék dekorációjának felvitelére - „eltűnő festékek”. Különleges összetételt vittek fel a tárgyra, amelyre már kobaltot is felvittek. Az égetés során az alsó összetétel kiégett, a kobalt pedig kifejezetten ráfeküdt a porcelánra. Ezt követően a dekorációt polikróm festékekkel egészítették ki. A Nabeshima termékeket a kiváló minőségű dekoráció és a formák különleges eleganciája különbözteti meg [1] .

A 18. század közepére megváltozott a porcelán világpiac: Kína újraindította a nemzetközi kereskedelmet, fellendült az európai termelés, nőtt Japán hazai piaca, és a globális változások következtében visszaesett az export. Az Arita gyártása a helyi vásárlókra összpontosított, megváltoztatva a stílust. A 19. században porcelánt készítettek a kutaniban , amelyet kobalt- és vörös mázfestéssel díszítettek. Kiotóban és Hiradoban a tárgyakat azonos színkombinációval, valamint kék vagy lila mázzal készítettek [1] .

1867-ben a párizsi világkiállításon a japán porcelán magas pontszámot kapott, ami pozitív hatással volt a termelésre és az exportra. Az 1880-as évektől a japán kézművesek elkezdték használni a német kobaltot. A 19-20. század fordulóján a nagyszabású produkciók a polikróm festészet felé orientálódtak, míg a kis artelprodukciók a kék-fehér kobaltfestészet hagyományait folytatták [1] .

Kobalt Európában

A kobalt felhasználása kerámiák színezésére

A 16. században Firenzében létrehozták az úgynevezett "Medici porcelánt" - a porcelánt utánzó kerámiákat. A máz alatti kobaltfestés a kínaira, maga a máz pedig az olasz majolikára emlékeztetett [1] .

A kobaltdíszítésű kínai porcelán a 16. században került Európába, miután a 15. században a portugál hajósok kereskedelmi hajókon eljutottak Kínába. Az antik piacon megtalálhatóak ugyanilyen korabeli, Európában gyártott kínai porcelántárgyak ezüst díszben. 1602-ben létrehozták a Holland Kelet-Indiai Társaságot , amely gyorsan vezető szerepet töltött be a távol-keleti kereskedelemben. 1604-ben a hollandok elfoglalták a "Santa Caterina" portugál hajót, amely kínai porcelánt szállított Lisszabonba . Ezt a "kraakporclein" nevű porcelánt Amszterdamban bocsátották árverésre. Ezen az aukción az uralkodók – IV. Henrik francia király és I. Jakab angol király – számára vásároltak tárgyakat.A „kraak” nevet a 16-17. században keletkezett, hagyományos mintájú és kompozíciójú kínai kék-fehér porcelánra rögzítették. A legtöbb ilyen cikk Jingdezhenben készült, ahol a termelést sikeresen exportálták. Figyelemre méltó, hogy a "kraak" hatással volt Perzsia és Japán mestereinek termékeire [1] .

A "Kraak" a porcelán- és kerámiagyártás során szerezte a legnagyobb értéket Delftben. Történelmileg a közel-keleti hagyományok szerint a kerámiagyártás központja volt, ahol az ónt díszítésként használták. A delfti kézművesek vékony kerámiaszilánkot tudtak előállítani, amely külsőleg hasonlít a porcelánhoz. A 16. század óta ott kezdtek el olyan termékeket gyártani, amelyek külsőleg hasonlítanak a „kraak”-hoz. Az átlátszatlan mázhoz kobaltfestékeket adtak. Kiégetés után a termékeket vékony ólomréteggel vonták be a fényesség érdekében. Ezt követően Delft a kerámiagyártás legnagyobb központjává vált, ahol aktívan másolták a japán és kínai kobaltporcelánt. Ezt követően a "Delft"-et kerámiatermékeknek kezdték nevezni, hasonlóan a delfti gyárakban előállított termékekhez [1] .

A 17. században Németországban ( Berlin , Frankfurt am Main , Hanau ) és Angliában ( London , Liverpool, Bristol ) megjelentek a "delft"-et gyártó gyárak. Két nagy francia kerámiagyártó központban - Neversben és Rouenben - a Delft termékek is megjelentek. Rouenben egy helyi gyár művészei és kézművesei megalkották a híres " lambrequin -díszt" kobaltkék tónusokkal, amelyhez ezt követően vasfestékeken alapuló vörös díszt adtak. Neversben a tárgyakat "blue persan" stílusban készítettek, amikor kobaltkék háttérre perzsa stílusú mintákat alkalmaztak [1] .

Az 1880-as évekig a porcelán- és kerámiagyártáshoz használt kobalt forrása a 15. század végén felfedezett Érchegység volt. A XVII-XVIII. században Svédországban és Norvégiában , Németország és Magyarország különböző régióiban fedeztek fel kobaltércet .

Elterjedt a kobalt alapú festékekkel festett kínai porcelán és holland kerámia, ami hozzájárult a chinoiserie stílus virágzásához és a porcelán pavilonok és szekrények divatjának megjelenéséhez. A fő belső elemek kerámiából készültek, és kék festékekkel díszítették. 1670- ben Versailles - ban állították fel a Porcelán Trianont , melynek homlokzatát fajanszlapok díszítették, kék-fehér festményekkel. 1706-ban a charlottenburgi kastélyban készült a "Porzellankabinett" , melynek gyűjteményét elsősorban különféle kobaltdíszes tárgyak képviselték. Ezeket a művészeti és kézműves alkotásokat az angol Kelet-indiai Társaság ajándékozta Sophia Charlotte porosz királynőnek [1] .

Érdekes módon a 18. század közepéig a kereskedők a polikróm festészet fejlődése ellenére a fehér és kék kobalt tónusú árukat részesítették előnyben. Az ilyen kerámiák sikere a kobalttal festett tárgyak túlzott elterjedéséhez vezetett, és már nem számítottak ritkaságnak [1] . A 18. század végétől a kobaltkerámiát már az általános lakosság használati eszközének tekintették, és az ilyen tárgyak festésének minősége hanyatlásnak indult. Az USA-ban ez a divat egy kicsit tovább élt, egészen az 1830-as évekig, amikor is beindult a kerámia helyi gyártása [1] .

Kobalt használata porcelán színezésére

Az első európai porcelánt J. F. Böttger fedezte fel 1709-ben. 1710-ben megjelent a Meisseni Porcelánmanufaktúra , az első Európában. Figyelemre méltó, hogy a manufaktúra 7 éven keresztül saját recepteket dolgozott ki a kobaltfesték gyártására, és a fejlesztésre 1000 tallér bónuszt rendeltek . A kobaltfestéket nemcsak minták felhordására, hanem a háttér kitöltésére is kezdték használni. Az 1730-as évektől kezdték el tömegesen gyártani a meisseni porcelánt, és megnőtt a kobaltfestékek használata. Ha az első termékek megismételték a japán és kínai tárgyak díszítését, akkor körülbelül 1745-től kezdtek megjelenni az európai virágok a meisseni porcelánon [1] .

Az 1770-es évek előtt a porcelánt Rouen, Saint-Cloud , Chantilly és Mennessy gyáraiban gyártották. Ez az anyag puha volt és frittmasszából készült. A helyi kézművesek, akiket lenyűgöztek a kínai termékek és a meisseni termékek, aktívan használták a kobaltfestékeket, és kis arany vonásokat adtak hozzájuk.

A Sevres -i manufaktúrában is aktívan alkalmazták a mázfestést . A kobalt alapján olyan híres háttereket hoztak létre, mint a "bleu royale", "blue nouveau", "bleu Fallot".

A Sevres sikeres tapasztalatait átvitték a Bécsi Porcelánmanufaktúrába , amely közvetlenül az 1718-as létrehozása után is aktívan használta a kobaltot. Ebben a produkcióban a kobaltos máz alatti festést a túlmázos tarka dekorációval kombinálták. Az arzénkobaltot a Bécsi Manufaktúrában találták fel, amely Bécs egyik leghíresebb színének, a "Leutner blue"-nak az alapját adta  .

A kék-fehér kobaltporcelán egyik előnye az alacsony gyártási költség volt, mivel mindössze két égetésre volt szükség. Ez volt az egyik oka a kobalt elterjedésének Angliában, ahol történelmileg nem volt porcelángyártás, és a manufaktúrák tevékenysége tisztán kereskedelmi jellegű volt. Emellett a kék-fehér iparművészeti alkotások lehetővé tették a különböző tárgyak szettbe való kombinálását, és utaltak a divatos kínai porcelánra is.

A 18. század közepén Angliában feltaláltak egy transzferdekort, amelyet szintén kobaltfestékekkel végeztek [1] . Az angol gyárak nem közvetlenül másolták a kínai díszeket, hanem chinoiserie stílusú termékeket hoztak létre  - az eredeti kínai stílus és a rokokó kombinációja . A britek saját díszeiket is elkészítették. Az egyik legnépszerűbb kobaltdísz, a "fűz" (Willow minta) néven ismert, nemcsak Angliában, hanem határain túl is népszerűvé vált. Ismeretes, hogy az ilyen díszítésű tárgyakat még Kínába is küldték másolásra. Nagyon népszerűek voltak az olasz tájképek, madarak és virágok képei. Egyes parcellák olyan népszerűvé váltak, hogy a brit gyárak még mindig alkalmazzák őket porcelántermékekre. A 19. század elejéig Anglia Szászországból származó kobaltot használt , amíg fel nem fedezték saját fémlelőhelyeit. A kobalt egy részét Svédországból importálták , ahol ezt a fémet a 17-18. században aktívan bányászták [1] .

1777-ben Wedgwood vásárolt egy font kobaltfestéket három guineáért , mondván, hogy "bármilyen pénzt megér". Az 1780-as években a wedgwoodi Entruria manufaktúra kobaltfestékeket kezdett használni, amelyek a kék különböző árnyalatait állították elő.

A 19. században Angliában a kobaltfestékeket máz alatti festéshez kezdték használni. Ez különösen népszerű volt a viktoriánus stílusú , gazdagon díszített tárgyak készítésekor .

A 19. században a Sevresi porcelánmanufaktúrában kezdték alkalmazni a különféle technikai újításokat. Különösen 1884-ben találtak fel egy új típusú porcelánt, amelyet alacsonyabb hőmérsékleten lehetett kiégetni, így több dekoratív darabot lehetett előállítani. Az új anyag tulajdonságai lehetővé tették a mázak és a magas hőmérsékleten égethető festékek szélesebb palettájának használatát, beleértve a kobalt - aluminát alapú festékeket is. Az alacsony hőmérsékleten égetett porcelánra máz alatti festés lágyabb, külsőleg akvarellhez hasonló képek készítését tette lehetővé . Néhány évvel később hasonló anyagot szereztek be a Berlini Porcelánmanufaktúrában [1] .

Az európai gyárak és manufaktúrák elkezdték használni a matt és kristályos mázakat , valamint a színes csepegtetőket. A Koppenganeni Királyi Manufaktúrában készült tárgyak különösen dekoratívak voltak. Ez a termelés a norvégiai skuterudi bányákból származó kobaltot használt, ahol először az 1770-es években találták meg. A 19. század második felében a manufaktúrában egy alapvetően új módszert dolgoztak ki a kobaltfestékek felhordására, amelyhez később újabbakat is hozzáadtak. A tárgyat festékbe merítéssel festették meg, majd minden bemerítés után a festék egy részét gondosan lemosták. Ez lehetővé tette az árnyalatok közötti sima átmenet elérését. Ezt a módszert később "Koppenhága"-nak [1] nevezték el . Ezt követően ezt a technikát, amely lehetővé teszi az árnyalatok közötti különösen lágy átmeneteket, más európai iparágak művészei is átvették.

Kobalt porcelán Oroszországban és a Szovjetunióban

Oroszországban a porcelángyárak megjelenése előtt a kobaltalapú smaltot kerámiák színezésére használták.

A 18. század elejétől kezdték behozni a kobaltfestékkel festett holland csempéket és kerámiákat az Orosz Birodalomba . Ezekkel a termékekkel díszítették I. Péter császár palotáit és a nemesség képviselőit: F. A. Apraksin, P. P. Shafirov és A. D. Menshikov [1] . Az 1724-es vámtarifa a japán és kínai porcelángyárakban előállított cikkekre, valamint a delfti kerámiára vonatkozik. Az orosz paloták díszítésére vásárolt japán porcelánt vasfestékkel és arannyal kombinált kobalttal festették.

1747-ben az Orosz Birodalom egyik első porcelángyárának alapítója, Afanasy Grebenschikov kerámia poharat készített Gzhel agyagból, és kék kobaltmintákkal borította be, amit elküldött Cserkasov báró Őfelsége kabinetjének vezetőjének. Ezt a tételt nagyra értékelték [6] .

1744-ben megalapították a Birodalmi Porcelángyárat , és az egyik nehezen beszerezhető, nehezen beszerezhető áru a kobalt volt. A nehézséget az jelentette, hogy betiltották a kobalt Szászországból történő kivitelét. Már az 1750-es évek elején, amikor a gyárban beindult a termelés, az edényeket és figurákat az első égetés után elkezdték kobalttal festeni [6] . Ezenkívül a második égetést követően kobaltfestékekkel végzett mázfestéket alkalmaztak.

1766-ban megalapították a Gardner Works-t , amely szinte azonnal elkezdte használni a kobaltkék festékeket. A klasszicizmus korában a hazai porcelángyárak kobalt tetőfedést használtak, aranyfestékekkel díszítve. A 19. század második felétől a „második rokokó ” stílusú termékek divatja jelent meg, amikor a polikróm festésű parcellákat kék kobalt alapra helyezték. Leggyakrabban táj- és virágjelenetek voltak [1] . Hasonló technikák találhatók a Safronov gyárak, a Kornilov testvérek és mások termékein.

Az Orosz Múzeumban bemutatott Batenin gyár termékein máz alatti kobaltfestés található [7] .

1798-ban a Birodalmi Porcelángyárban kobaltszolgálatot végeztek, amelyet Jusupov herceg ajándékozott I. Pál császárnak [8] . Ugyanebben az évben két kobaltváza készült Mária Fedorovna császárné születésnapjára . Azóta a kobaltot többnyire nem minták vagy minták rajzolására, hanem mélykék háttér létrehozására használják. Ennek megfelelően a kobalt fogyasztása is növekszik [8] .

A kobaltot aktívan használták az M. S. Kuznetsov partnerség gyárainak gyártásában . Mivel ezek a gyárak a termelés olcsóbbá tételére irányultak, a drága kobaltot takarékosan használták fel.

Annak ellenére, hogy az 1860-as években a kobalt fejlesztése a Dashkesan kobaltlelőhelyen kezdődött, ennek a fémnek a nagy részét külföldről hozták [1] .

A Leningrádi Porcelángyárban gyártott Cobalt Net szolgáltatás széles körű nyilvánosságot kapott. A falfestmény szerzője Anna Yatskevich [9] . Úgy gondolják, hogy a minta prototípusát Erzsébet Petrovna császárné uralkodása alatt készítette Dmitrij Vinogradov mester [10] .

A második világháború után Gzhelben megindult a hagyományok újjáéledése , és elterjedt a kobaltfestékekkel fehér agyagra való festés [11] . N. I. Bessarabova művészt meghívták a vállalkozásba, aki a Gzhel termékek új kék-fehér stílusát dolgozta ki [12] . Az új típusú Gzhel termékek jellemzője a szándékosan nagy ecsetvonás használata volt.

Alkalmazástechnika

Az eredetileg fekete kobaltfestéket egy nem égetett agyagformára hordják fel, mázzal vonják be és kemencében magas hőmérsékleten égetik ki [1] .

A 17. században a blue poudre (soufle) technika terjedt el. A nedves porcelánfelületre bambuszcsővel fújták a kobaltport, melynek végét selyemkendővel borították. A kobalt egyenetlenül vékony rétegben feküdt a termékre, ami villogó hatást keltett [1] .

A 19. században a Sèvres-i Porcelánmanufaktúra fejlesztette ki a „pástétom-sur-pate” technikát – folyékony porcelán tömegfestését kobalttal festett színes alapon.

A Leningrádi Porcelángyárban speciális összetételű, speciális "kobalt" ceruzát használtak. Ezt az eszközt az üzem kémiai laboratóriuma fejlesztette ki [13] .

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 örök porcelán. N. Pavluhina. Régiségek, műtárgyak és gyűjtemények. 3(65), 2009, 4-17
  2. ↑ 1 2 3 A tudomány és technológia története az iszlámban . www.history-science-technology.com. Letöltve: 2020. április 27. Az eredetiből archiválva : 2021. május 18.
  3. Lu Jiezhang. A "TSINGHUA" KÍNAI FESTETT PORCELÁN TÖRTÉNETE ÉS MŰVÉSZETI ÉS TECHNOLÓGIAI JELLEMZŐI.
  4. Archívum - "Konzul" No. 2 (33), 2013 "Oroszország-Kína" - A szám témája - Kínai porcelán az Ermitázsban - "Konzul" Magazin . www.magazineconsul.ru Letöltve: 2020. április 26. Az eredetiből archiválva : 2020. október 23.
  5. Kelet a Gatchina palota porcelángyűjteményében | Állami Múzeum-rezervátum "Gatchina" . gatchinapalace.ru. Letöltve: 2020. április 26. Az eredetiből archiválva : 2020. január 20.
  6. ↑ 1 2 Birodalmi Porcelángyár 1744-1904. - A császári gyárak vezetőségének kiadása, 1904. - S. 4. - 447 p.
  7. E. Ivanova. századi orosz porcelán: Batenin pétervári gyára: katalógus. - Állami Orosz Múzeum, 1986. - S. 25, 30. - 101 p.
  8. ↑ 1 2 Birodalmi Porcelángyár 1744-1904. - A császári gyárak vezetőségének kiadása, 1904. - S. 105. - 447 p.
  9. Szovjet díszítőművészet, 1945-1975, Szövetségi Művészettudományi Kutatóintézet, Az RSFSR Helyi Ipari Minisztériumának Művészeti Kutatóintézete Művészet, 1989 - Oldalak száma: 392
  10. Alena CSICHIGINA | A Komszomolskaya Pravda weboldala. Rajz a koroknak: 75 éves a Birodalmi Porcelángyár "Kobaltháló" híres mintája . KP.RU – Komsomolskaya Pravda webhely (2019. október 29.). Hozzáférés időpontja: 2020. április 14.
  11. M. V. Szokolov, M. S. Sokolova. Dekoratív és iparművészet. - Moszkva: Vlados, 2013. - S. 338-340. - ISBN 978-5-691-01930-2 .
  12. Gzhel. Kerámiák a 18-19. századi kerámia. - M., 1982, 76. o
  13. B. N. Emme, M. L. Egorova-Kotlubay. Orosz művészeti porcelán. - Művészet, 1950. - S. 30. - 162 p.