Azerbajdzsán képzőművészete ( azerb. Azərbaycan təsviri sənəti ) olyan képzőművészet , amelyet a modern Azerbajdzsán területén élt népek hoztak létre a paleolitikumtól napjainkig. A cikk alapvetően az azerbajdzsáni nép képzőművészetét ( festészet , szobrászat , kézművesség stb.) ismerteti , amelynek kialakulása főként a Kr.u. 15. század végére – a 16. század elejére fejeződött be. e. Röviden bemutatja a képzőművészet fejlődésének történetét is az azerbajdzsáni etnosz kialakulása előtt.
Azerbajdzsán képzőművészetének fejlődése a politikai és katonai megrázkódtatásokkal teli történelmet, valamint a Keletet és Nyugatot összekötő utakon az ősidők óta kialakult helyzetet tükrözi. A KBSZ szerint „az évszázadok során a történelmi lét helyi körülményei teremtették meg Azerbajdzsán művészetének identitását, meghatározva annak sajátos helyét a Közel-Kelet művészeti örökségében, és ehhez hozzájárultak a szomszédos és közeli országokkal való közös sorsok is. művészi kultúráik összekapcsolásához” [1] .
Azerbajdzsán területén a képzőművészet a paleolitikumtól kezdve fejlődött . A gobusztáni sziklákon őrzött képek a mezolitikum korának primitív művészetéről tanúskodnak . Kr.e. IV-I. évezred. n. e. keltezett sziklák az ordubadi Gamigayról [2] . A fajok kivételes változatossága, a formák tökéletessége és a díszítés kifinomultsága jellemzi a kaukázusi albániai népek kultúrájához kapcsolódó kerámiatermékek számos leletét, amelyeket régészeti ásatások során tártak fel. Azerbajdzsán különböző régióinak kerámiatermékeire, mint például Shakhtakhty, Kyzyl-vank, sokféle finom nyomvonalú, díszítő és szemantikai motívum jellemző. Az Azerbajdzsánból származó kerámiatermékek egyik leghíresebb példája egy megőrzött nagy edény Shakhtakhty faluból, Mingechevir feketére polírozott zoomorf edényei . Azerbajdzsán különböző régióiban, főként Nahicsevánból és Gabalából , oszlopok kőalapjait találták. És a kazah régióból származó kőalapokon, amelyek a IV - III századhoz tartoznak. Kr.e. megrajzolják a növényminta részleteit.
A képzőművészet további fejlődésében szerepet játszott Azerbajdzsán területének az arab kalifátusba való belépése. A muszlim kultúra kezd terjedni a modern Azerbajdzsán területén. Az építészeti vallási emlékek építését különféle mintákkal és díszítésekkel, kalligráfia elemekkel ( feliratokkal ), csempével és domborművekkel való díszítésük kísérte. Az arab kalifátus meggyengülése után olyan városokban, mint Barda , Shamakhia , Baylakan , Ganja , Nakhichevan , Shabran , helyi művészeti iskolák alakultak. [1] Közülük a legfontosabbak Nakhichevan , Shirvan-Absheron. A 15. században a miniatűr festészet olyan városokban is kialakult, mint Baku és Shamakhia [3] .
A művészet fejlődését a 17. században és különösen a 18. században erősen befolyásolták a Törökország és Irán közötti háborúk , valamint a kánság közötti feudális viszályok . A fényes képzőművészeti alkotások azonban továbbra is születtek, ezek egyike a seki kánok palotájának falfestménye , amelyet Hadali Zeynal Abdin építész épített Shirazból 1797 - ben . Ezek a dekoratív rajzok, amelyeket olyan mesterek készítettek, mint Abbaskuli, Usta Gambar Karabagi , Alikuli, Gurban Ali, Shukur és mások, élénk és színes színekkel készülnek. Stilizált mintákat, ember- és állatképeket, valamint háborús és vadászat egymást követő jeleneteit ábrázolja a palota belső termeiben és helyiségeiben.
A műemléki építkezés összességében hanyatlóban van. A 18. században [1] a tehetős polgárok otthonában megjelentek a falfestmények, amelyek főleg növényi motívumokból készült kompozíciók voltak. Néha ezek a falfestmények madarak, állatok, emberek képeit is tartalmazták. A népművészet fegyverekhez és használati tárgyakhoz készített mintákat. Rendkívül művészi díszítésűek például a Lagich faluban talált réz edények és fegyverek .
Kiemelendő az azerbajdzsáni szőnyegiskolák fejlődése, amelyek összetételében és színkombinációiban változatosak: Kuba - Shirvan , Ganja - Kazah , Karabah és Tabriz iskolák (további részletekért lásd az Azerbajdzsáni szőnyeg című cikket ), valamint a művészi hímzéseket Sheki és mások.
A 19. századtól a 20. század elejéig számos, professzionális művészeti oktatásban nem részesült dekoratív stílus művésze szerzett hírnevet:
Az akkoriban ismert azerbajdzsáni művészek közé tartozott Mir Mohsun Navvab , aki professzionális művészeti végzettsége nélkül költőként, zeneteoretikusként, kalligráfusként is ismert volt. A festészet szférájában különleges helyet foglalnak el az általa alkotott minták. Munkásságát lapos dekoratív díszítő falfestmények, virágokat és madarakat ábrázoló, háromdimenziós modellezési kísérletekkel ábrázoló rajzok, saját kéziratainak illusztrációi (Bahr-ul Khazan (Bánattenger), 1864) jellemzik.
A falfestés nemzeti hagyományait Usta Gambar Karabagi ( 1830-1905 ) használta . Ismert a Sheki kánok palotájának restaurálásában végzett munkáiról, Mehmandarov és Rusztamov házainak belső festményeiről Susában és más városokban. Az általa készített festmény nem sértette a fal síkságát, kiemelve annak építészeti részleteit. Új műveit a realisztikus vonások növekedése jellemezte [6] .
Érdemes megemlíteni a híres költőnő, Khurshidbanu Natavan tájképeit , virágképeit és dekoratív és iparművészeti példáit is . Verseit lírai képi motívumokkal is díszítette [7] .
Az akkori azerbajdzsáni miniaturisták közül ismertek Avazali Muganly (" Kalila és Dimna " , 1809 ), Mirza Aligulu (" Shahnameh " , 1850 ), Najafgulu Shamakhily ("Yusif és Zuleikha", 1887 ) és mások.
A 19. században az új progresszív képzőművészet Azerbajdzsánban némi elmaradást mutatott a fejlődésben. A festőállvány-realista művészet rendkívül lassan fejlődött [5] .
Ebben az időszakban kezdődik a festőállványfestészet megjelenése az azerbajdzsáni képzőművészetben , de ennek az időszaknak az alkotásai, például az Erivan által festett portrék " még mindig szorosan kapcsolódnak a keleti középkori miniatúrák hagyományaihoz ". [6]
Mirza Gadim Erivani képzőművész , aki szintén nem rendelkezett professzionális művészeti végzettséggel, elsősorban portréfestőként vált híressé. Művei „Táncos” ( azerbajdzsáni Rəqqasə ), „Dervis”, „Strongman” ( azerb. Pəhlivan ), „ lovasság” ( azerb. Süvari ) néven ismertek . Azerbajdzsáni Művészeti Múzeumról nevezték el R. Musztafajev megőrizte műveit, köztük egy fiatal férfi portréját, egy ülő nő portréját stb. Erivan, akinek munkái még erősen kapcsolódtak a keleti középkori miniatúrák hagyományaihoz [5] , lefektette a realista festőállványfestészet alapjait Azerbajdzsánban [5] .
Mirza Gadim Erivani munkái közül ismertek az általa az erivani Sardar palotában készített portrék ( a palota 1914- ben pusztult el , többek között négy, a palota falán készült nagyméretű portré is megsemmisült) [ 5] . Ismeretesek még „ Feth Ali Shah ”, „Abbas Mirza”, „Mah Tallat xanim” és „Vejullah Mirza” portréi. Ezen művek mellett az ismeretlen "Harcos" portréja is készült [5] .
Ismert Mir Mohsun Navvab „ Timur portréja ”, amelyet 1902 -ben festett akvarellel, és jelenleg a bakui Azerbajdzsán Művészeti Múzeumban tárolják .
A „ Molla Nasreddin ” folyóirat 20. század elején történő megjelenése kapcsán , a nyomdászat fejlődésével a szatirikus grafika műfajai kezdtek kialakulni. A magazin olyan művészei, mint O. Shmerling, I. Rotter, A. Azimzade és Kh. Musaev aktívan dolgoztak ezen a művészeti területen. Azim Azimzade -t az azerbajdzsáni szatirikus grafika megalapítójának tartják [8] . Ismertek éles karikatúrái, karikatúrái, kigúnyolják az országban uralkodó társadalmi egyenlőtlenséget, a tudatlanságot és a fanatizmust, a cárizmus elnyomását. Híres „Száz típus” akvarellsorozatáról ismert, amelyet a nők szabadságának, az ateizmusnak és a politikai motívumoknak szenteltek, valamint Mirza Alekper Sabir „Khophopname” alkotásainak illusztrációiról.
Bahruz Kangarli , az első azerbajdzsáni művész, aki hiányos szakmai végzettséget kapott (1916), az azerbajdzsáni realista festőállványfestészet egyik megalapítójaként olyan tájképeket alkotott, mint "Ilanly hegy a holdfényben", "Naplementekor", "Tavasz". Ismeretesek még a Menekültek sorozatból általa készített, hátrányos helyzetű emberekről készült portréi, háztartási kompozíciók „Wooing”, „Wedding”. Az Azerbajdzsáni Művészeti Múzeumban őrzik a "Nahicseván emléke" című albumát, amelyben a szerző húsz tájat ismételgetett. Az 1910-es években Nahicsevánban bemutatott darabokhoz, a Halottakhoz, Dzsalil Mammadquluzadetól , Haji Garához M. F. Akhundovtól , Peri-Jaduhoz A. Akhverdijevtől és másoktól, Kengerli jelmezvázlatokat tervezett.
A korszak művészei között megkülönböztethető Keisar Kashiyeva , az első azerbajdzsáni nő, aki művészképzésben részesült. Az Azerbajdzsáni Demokratikus Köztársaság függetlenségének 1919 - es létrehozása után Bakuban megalakult az "Istiglal" ("Függetlenség") Állami Múzeum, ahol létrehozták a nemzeti attribútumokat - az állam emblémáját és zászlóját [9] . A múzeum emellett a történelmi és művészeti emlékek védelmére és helyreállítására irányuló tevékenységet is végzett. Ekkor jelent meg a Fiyuzat folyóirat, melynek kiadója az ismert filozófus, újságíró és művész, Ali-bek Huseynzade volt , akit a modern azerbajdzsáni olajfestészet megalapítójának tartanak vászonra [10] . Ismeretesek olyan munkái, mint a „ Bibi-Heybat mecset ”, „Sejk ul-Iszlám portréja”, amelyek hangsúlyozzák egyetemességét [10] .
"Tengerpart". Khurshidbanu Natavan . 1886
Táj a "Memory of Nakhichevan " albumról . Bahruz Kangarli . 20. század eleje .
"Sejkhuszlam portréja". Ali bey Huseynzade . 20. század eleje .
"Kakasviadal". Azim Azimzade , 1915
Az azerbajdzsáni szovjet hatalom 1920 - as megalakulása után Azerbajdzsánban egy újfajta művészet kezdett kialakulni. 1920-ban megnyílt az első művészeti iskola Bakuban, ahol új képzőművészeti műfajokat hoztak létre.
Az 1930 -as években olyan művészek dolgoztak a grafika területén, mint Azim Azimzade , Gazanfar Halykov , Ismail Akhundov , Altai Hajiyev, M. A. Vlasov, Kazim Kazimzade , A. Mammadov és mások. Azerbajdzsáni és külföldi írók könyveihez készítettek illusztrációkat. Az akkori idők aktuális témáiról plakátokat rajzoltak.
1928- ban nyílt meg az Azerbajdzsáni Fiatal Művészek Társaságának első kreatív kiállítása. Az 1930-as években az Azerbajdzsáni Forradalmi Képzőművészeti Unió kiállítása sikeres volt. Érdekesek Salam Salamzadeh, G. Khalygov, A. Rzaguliyev aktuális kérdéseknek szentelt rajzai.
1932- ben azerbajdzsáni művészekből bizottságot hoztak létre. Ebben az időszakban ismertek S. Sharifzade „Szőlő betakarítása”, G. Hagverdijev „A. Azimzade portréja ”, Gazanfar Khalygov „ Nizami Ganjavi portréja ” című művei. Mikail Abdullajev , Boyukag Mirzazade , B. Aliyev, Sattar Bahlulzade , Kamil Khanlarov művei említésre méltóak . Az azerbajdzsáni művészek első kongresszusára 1940 -ben került sor .
A második világháború alatt elsősorban politikai plakátokat és szatirikus karikatúrákat készítettek. A politikai karikatúrákat olyan ismert művészek készítettek, mint A. Azimzade, G. Khalygov, I. Akhundov, A. Gadzhiev, S. Sharifzade . [tizenegy]
A művészi érettség szakasza az azerbajdzsáni képzőművészetben az 1950-es évek közepén kezdődött . A 20. század második felében olyan szovjet Azerbajdzsán művészei szereztek hírnevet, mint Boyuk Aga Mirza-zade, Mikayil Abdullayev , Tahir Salakhov, Vidadi Narimanbekov , Sattar Bahlulzade, Togrul Narimanbekov , Nadir Abdurrakhmanov és mások. B. Aliyev , L. Feyzullaev, A Mamedova, A. Verdieva és mások a munka és az ipar témáit tükrözik. E. Rzagulijev, V. Narimanbekov, T. Sadygzade, A. Huseynov, K. Najafzade és mások munkáiban az azerbajdzsáni nép történelmi múltjának, szokásainak és hagyományainak szentelt témák, a háború és a béke témái láthatók.
Maral Rahmanzade sikeresen megmutatta magát a festőállvány grafika és a könyvillusztráció területén - az első azerbajdzsáni nő, aki professzionális művészeti oktatásban részesült.
A mitológiai elképzelések J. Mirjavadov, N. Rakhmanov, K. Akhmedov, G. Junuszov, S. Vejszov, A. Ibragimov, I. Mamedov, S. Mirzazade, F. Khashimov, F. Gulamov, A. munkáiban tükröződnek. Samedov és mások [11]
N. Qasimov , K. Khanlarov, M. Tagiev, S. Hagverdiyev, T. Javadov, F. Halilov, B. Maratly, N. Rzayev, A. Askerov, U. Hakverdiyev és mások a táj műfajában dolgoztak. F. Halilov Apsheron természetének szentelt munkái , valamint Sz. Kurbanov szobrász és grafikus alkotásai .
Az egyik híres azerbajdzsáni tájfestő, aki Azerbajdzsán természetének szépségét ábrázolta, a köztársaság népművésze, Sattar Bahlulzade volt . Művei: Álom a Földről, "Út Gyzbanovshába" ( azerb. Qızbənövşəyə gedən yol ), "Native Plains" ( azerb. Doğma düzənliklər ), "Sóvárgás a Föld után" ( Azerb. h TorpasərsKarpa " és et [12] [13] .
Az akkori portréfestők között van S. Salamzade, T. Tagiev , V. Samedova, Sh. Sharifzade, O. Sadygzade , Najafgulu, A. Kerimov, G. Mustafayeva, O. Agababaev, G. Zeynalov, G. Kerimov, S. Mammadov , Ch. Farzaliev és mások Széles körben ismertek B. Mirzazade (Zeynab Khanlarova énekes, Shamsi Badalbeyli rendező) kulturális és művészeti személyiségekről készített portréi [1] .
A színházi és díszítőművészet is fejlődött. Ezen a területen a figyelemre méltó művészek közé tartozik Nusrat Fatullayev és Badura Afganli .
| Azerbajdzsán kultúrája | |
|---|---|