Vlagyimir Szerov | |
Télt vett! 1954 | |
Vászon , olaj . 85 × 70 [1] cm | |
Állami Tretyakov Galéria , Moszkva |
– Elvette a tél! [1] (van a festmény neve is felkiáltójel nélkül - „A tél be van véve”) - Vlagyimir Szerov szovjet művész festménye, amelyet az Ideiglenes Kormány rezidenciájának októberi megrohamozásának eseményeinek szenteltek. fegyveres felkelés Petrográdban . Az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményében található, a szovjet időkben pedig az állandó kiállításán állították ki. A vásznat a művész egyik legjobb alkotásának tartják [2] . A kép lakonikus , mentes a külső cselekvés attribútumaitól, de a szovjet művészetkritikusok szerint sikeresen és hitelesen tárta fel a forradalmi felfordulások korát egy háztartási epizódon keresztül [3] . Az akció a Téli Palota Jordan lépcsőjén játszódik. Ennek lábánál a művész az Ideiglenes Kormány rezidenciájáért véget ért csata két aktív résztvevőjét ábrázolta : egy katonát és egy Vörös Gárda milíciát , akik a szovjet művészettörténészek szerint a munkásosztály és a dolgozó parasztság szövetségét személyesítették meg . 2] . A vászon előnyei közül: a karakterek feltárásának készsége, a részletek kivitelezésének alapossága, "kifejező" egyszerűség [4] .
A szovjet művészeti kritika Vlagyimir Szerov festményét a háború utáni időszak egyik legjelentősebb műalkotásának tekintette. A kép ötletének, kompozíciós és kolorisztikus megoldásainak elemzését a szovjet művészeti kultúra olyan prominens személyiségei végezték munkáikban, mint a kultúrtudományok doktora Ivan Asztakhov , a művészettörténet doktora, Szofja Korovkevics, a művészettörténet doktora és Andrej Lebegyev , a Szovjetunió Művészeti Akadémiájának rendes tagja . A képet szemléltető anyagként használták és használják a történelem oktatásában a Szovjetunió és a modern Orosz Föderáció közép- és felsőoktatási intézményeiben , valamint a szovjet időszakban - a tinédzserekkel folytatott oktatási munkában is .
A kép tükröződött az orosz nonkonformista kultúra egyes alakjainak munkáiban, olyan műtárgyak létrehozására szolgált, amelyek ironikusan értelmezik a Szovjetunió történetét és az úgynevezett " hivatalos művészetet " .
A "Tél megvan!" kép akciója. 1917. október 26-án játszódik a Téli Palota belsejében , ahol az Ideiglenes Kormány rezidenciája volt , közvetlenül az októberi petrográdi fegyveres felkelés során történt elfoglalása után . Az akció színtere a palota egyik lépcsője – a jordániai [5] [6] . A lépcsőházat szobrok és aranyozások és bronz kandeláberek gazdagon díszítik . Még mindig kivehető rajta az itt lezajlott csata nyoma. A lépcső fokán törmelék található (Szofja Korovkevics művészettörténész törött téglaként értelmezte, és a Téli Palota tüzérségi lövedékeinek nevezte [6] ), az elhasznált töltények rendetlenségben hevernek , egy üres géppuskaszalag , Andrej Lebegyev művészettörténet doktora tiszti sapkát látott [3] .
A lépcső tövében a művész a már véget ért csata két aktív résztvevőjét ábrázolta - egy fegyveres katonát és egy Vörös Gárda milíciát , akik a szovjet művészettörténészek szerint a munkásosztály és a dolgozó parasztság szövetségét személyesítették meg [2]. . A művész által ábrázolt ujjon lévő piros kötés azt jelzi, hogy a petrográdi munkás a Vörös Gárdához tartozik. Lebegyev szerint nem véletlen találkozásról van szó, hanem egy járőrről , amelyet ide állítottak ki, hogy "a cárizmus és az ideiglenes kormány egykori fellegvárát őrizzék " [7] . Egy katona " cigarettára " gyújt a Vörös Gárdánál [3] . A bölcsészdoktor Sofia Korovkevich úgy vélte, hogy ez a jelenetnek hangsúlyosan békés jelleget kölcsönöz [6] . Szvetlana Cservonnaja bölcsészdoktor éppen ellenkezőleg, a képen szereplő szereplők hősiességét és önbizalmát hangsúlyozta, és az új világ hőseinek nevezte őket [8] .
A lépcső tetején - a kép terének mélyén - egy matróz ül puskával a kezében, elmerülve az újságolvasásban [3] . Sofia Korovkevics azt állította, hogy ez már "új szovjet újság" [6] .
Andrej Lebegyev bölcsészdoktor megjegyezte, hogy Vlagyimir Szerovot általában az ugyanahhoz a témához való visszatérés, a mélyebb és újszerű megoldási vágy jellemezte [9] .
A Téli Palota megörökítésének témája már jóval azelőtt érdekelte a művészt, hogy megalkotta volna a „Tél van!” festményt. Ekkor már megfestett egy nagyméretű vásznat „A téli palota viharozása” nagy szereplőkkel. Az 1950-es évek első felében a művész úgy döntött, hogy megváltoztatja az októberi fegyveres felkelés témájának értelmezését. Az ő nézőpontjából a korábbi értelmezés nem tette lehetővé az esemény résztvevőinek pszichológiájának mélyreható jellemzését [9] . Andrej Lebegyev szerint a művész "a történelmi vihar hőseinek képeit igyekezett mélyebben feltárni, a mindennapi életen keresztül megmutatni a forradalom nagyságát" [7] . Szerov maga beszélt tervéről [1. jegyzet] :
Úgy döntöttem, hogy a témát „mindennapi” módon nyitom meg . A csaták elhaltak. Télt vett. Mindenütt a pusztulás jelei látszanak. Valahol magasan a lépcsőn, a szobor mellett egy tengerész ül, és újságot olvas. A központban a győztesek, a palota új tulajdonosai, egy parasztkatona és egy egyszerű munkás által felállított járőr. Egy kis pihenő, füstszünet. Meg akartam mutatni ezeket a hétköznapi embereket együtt. Füstszünet után... kegyetlen, véres harcok kezdődnek újra.
- Andrej Lebegyev. Vlagyimir Szerov [7]Amikor a művész úgy döntött, hogy új festményt fest az októberi fegyveres felkelésről, egy szabadnapon elment a leningrádi Ermitázs Múzeumba. Általában tele voltak látogatókkal, a termek üresek voltak. Vlagyimir Szerov már sok szobát bejárt, amikor a Jordan lépcsőn találta magát. Elárasztották a gondolatok, hogy mennyi mindent látott ez a lépcső a fennállása alatt. Az üres homlokzati lépcső csak a művész számára láthatatlan múzeumi dolgozók visszhangzó lépteitől zengett. Serov az októberi események napjaiban mentálisan kezdte újrateremteni a palota megjelenését. Gondolatában korábban "sok homályos, homályos, még meg nem formált kép" jelent meg a fejében. Ezzel egy időben végre formát öltött a leendő kép cselekményében, és felmerült kreatív megoldása. A művész éppen itt készített ceruzavázlatokat, amelyek megragadták az ötletet [4] .
Hazatérve Szerov vázlatot készített a festményről, amely az általános kompozíciós megoldást, elsősorban két előtérbeli figurát ábrázolt, amelyek ezt követően jelentősebb változtatások nélkül kerültek be a festmény végleges változatába [10] . Vlagyimir Szerov nem tartotta végső megoldásnak az Ermitázsban készült ceruzavázlatokat. Ezek után aggódott a leendő vászon töredékei miatt, amelyek véleménye szerint megváltoztathatták és meg is kellett volna változtatni az eredeti kompozíciós megoldást. Vázlatokat készített a kép fontos, az ő szempontjából meghatározó elemeiről - szemek, kezek, fej... Andrej Lebegyev azt írta, hogy a kép kompozíciójának megalkotása során a kreatív munka egyszerre két irányba haladt: az általánostól a a különös és a sajátostól az általánosig [4] . Andrej Lebegyev azt írta, hogy a vásznon való munkát folytatva Szerov egyre több figurával töltötte meg a teret. A vászon különböző töredékein egy tengerészt próbált ábrázolni, aki egy sebesült kezét köti be. Megpróbált ábrázolni egy csoport letartóztatott és kísért junkereket , akik leereszkednek a lépcsőn. Vlagyimir Szerov csalódott volt az ilyen kísérletek eredményei miatt. Minél több karakter volt, annál töredezettebb volt az eredeti kompozíció. A legfontosabb, hogy a nagyszámú független töredék között a mű fő gondolata elveszett. A mű eredeti atmoszférája is eltűnt - "a csend benyomása, a szoba visszhangja, amely oly jól hangsúlyozta a csaták közötti pihenő állapotát" [10] .
Vladimir Serov úgy döntött, hogy visszatér az eredeti és legegyszerűbb kompozíciós megoldáshoz - ehhez el kellett hagynia a kadétok és a sebesült tengerész már kialakult képét. A művész azonban továbbra is elégedetlen maradt a kompozícióval. Ismét megpróbálta több figurával kiegészíteni a vásznat, és ismét csalódott volt keresése eredményében. A kép végső változatában csak a kép mélyén lévő tengerész maradt meg belőlük. Általánosságban elmondható, hogy a végleges változat közel áll az eredeti vázlathoz [10] .
A festmény "A tél be van véve!" az Állami Tretyakov Galéria vásárolta meg, és jelenleg a gyűjteményében található. Technika - olajfestmény vászonra . A vászon mérete kicsi, a kompozíció látszólagos léptéke ellenére - csak 85 x 70 cm . A festményt az előlap jobb alsó sarkában a művész aláírásával és dátummal látja el: „V. Szerov 54". Andrej Lebegyev megemlíti a "Jordániai Téli Palota lépcsői" című vázlat 1965-ös létezését is (olaj, vászon, 81 x 75,5 cm) [1] . Ismeretes, hogy ezt a vázlatot Vlagyimir Szerov személyi kiállításán mutatták be Moszkvában 1964-ben [11] . Még négy vázlat a „Winter Taken!” festményhez. hivatkozzon a vászon végleges és meg nem valósult változatára is [12] :
A művészetkritikai irodalomban a következő vászonvázlatokat is említik:
A vászonhoz számos munkavázlatot bemutattak a művész 1964-es moszkvai egyéni kiállításán (a katalógusban nem szerepel a kiállításon bemutatott rajzok konkrét neve és mérete) [15] . Andrej Lebegyev Szerov munkásságáról írt 1984-es könyvében több száz rajzról és vázlatról írt a művész albumaiban, valamint számos olyan vázlatról, amelyeket végső elképzelése megvalósítása során készített [16] [17] . Némelyikük a Vlagyimir Szerov Emlék- és Művészeti Múzeumban található , amely a Tveri Regionális Művészeti Galéria fióktelepe [18] . A szovjet művészettörténész többször is írt Szerov három módszeréről, amellyel a vászon anyagát dolgozta fel: „közvetlenül az életből írt be embereket és tárgyakat a képbe”, emlékezetből vagy előzetes vázlatokból dolgozott, és fantáziája alapján alkotta meg a vászon töredékeit . 19] [16] [17] .
A szovjet időkben a vászon a múzeum 44-es számú csarnokában [2] [20] látható állandó kiállításán volt látható . Többször bemutatták nagyobb hazai és nemzetközi kiállításokon. Többek között: az 1954-es összszövetségi művészeti kiállítás, a Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagjainak és levelező tagjainak alkotásainak harmadik kiállítása, valamint az 1958-as velencei XXIX . Biennálé [9] , az egyéni kiállításon. Vlagyimir Szerov Moszkvában 1964-ben [11] , a Szovjetunió Művészeti Akadémia tagjainak alkotásaiból készült kiállításon az Összoroszországi Művészeti Akadémia 1973-ban a Szovjetunió Művészeti Akadémiájává történő átalakulásának 25. évfordulóján [21] és az addigra már elhunyt művész alkotásaiból rendezett egyéni kiállításon Moszkvában 1981-ben [22] .
A festmény nagy közönségsikert hozott Vlagyimir Szerovnak (például 1955 januárjában a népszerű Ogonyok folyóirat címlapján reprodukálták [23] ), kollégái (Tatyana Boitsova és Margarita Zheleznova műkritikusok és művészek a vászonnak nevezték el) elismerését. kiemelkedő mű a történelmi és forradalmi témában " [24] ), a szovjet művészetkritika (a művészettörténet doktora, Szvetlana Cservonnaja ezt írta a vászonról: "Végső soron tágas, sok tartalom befogadására alkalmas, nagyszerű érzés egy kicsi, finoman és körültekintően festett festmény" A tél veszi "" [8] ) és magas állami kitüntetéseket. 1954-ben a Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagjává választották. 1956. június 28-án az RSFSR Legfelsőbb Tanácsa Elnöksége rendeletével Vlagyimir Szerov az RSFSR Népművésze címet kapta [10] . Ugyanakkor Ivan Shevtsov író Szergej Szergejev-Censzkijnek írt levelében a vászon alábecsüléséről írt az ország élesen megváltozott politikai helyzetével szemben: „A Lenin-díjakat többet is kaphattak volna ... Adhatták volna a művésznek Vl. Serov a "A tél be van véve" című festményéhez. Jó kép. De a szerző „ kozmopolitaellenes ”, az Ehrenburgok utálják” [25] .
Borisz Lavrenyov író Vlagyimir Szerov festményét látta az All-Union Művészeti Kiállításon. Az " Október " folyóiratban 1955-ben megjelent cikkében megjegyezte, hogy a kiállításon bemutatott számos festmény közül csak kettőt szenteltek az októberi fegyveres felkelésnek: "A tél elvette!" Vlagyimir Szerov és Anatolij Kazancev "A téli palotában" . Érdekesnek tűnt számára, hogy mindketten ugyanazt a cselekményt rögzítették - a felkelés résztvevőit a Téli Palota megrohanása után ábrázolták, és ugyanazon a helyen - az akció a Jordán lépcsőjén játszódik. Lavrenyov megjegyezte Kazantsev vásznának másfél ülőhelyes méretét, a szerző „hivalkodó” technikai felkészültségét, de rámutatott a művész sekélyes és felületes megoldására a témában. Emellett Lavrenyov felhívta a figyelmet egy részletre, amely szerinte elferdítette a Kazantsev festményén ábrázolt esemény értelmét – a vászon jobb oldalán a lépcsőn egy bekötözött fejű forradalmi balti tengerész alakja látható. . Hátulról, pimasz pózban ábrázolják (a borsódzseki bal vállról le van eresztve, a mellény pedig a könyökénél szakadt a néző felé). Az író szerint ez " Ivánmor " az " 1920-as SR - anarchista bandákból ". Lavrenyov úgy vélte, hogy semmi közük a balti flotta csapásmérő egységeinek fegyelmezett és tudatos harcosaihoz , akik megrohamozták a Téli Palotát [26] .
Lavrenyov azt írta, Vlagyimir Szerov festményének kis mérete azt bizonyítja, hogy egyáltalán nem szükséges gigantikus vásznakat készíteni egy kiemelkedő történelmi esemény jelentőségének tükrözéséhez. Az író megjegyezte, hogy Szerovnak sikerült "fényesebben és erősebben közvetítenie a munkások és parasztok októberi hőstettének hangulatát". Szerov vászna – ellentétben Kazancev művével – Lavrenyov szerint a képi eszközök „takarékosságát”, az eseményértelmezés „szigorát”, a történelmi részletek ábrázolásában pedig „pontosságát” mutatja [26] . A művész „egy egyszerű, de nagyon kifejező, általánosító típust talált a kép két szereplője számára - egy front katona és egy fegyveres munkás”, sikerült megteremtenie számukra a szükséges hátteret - „egy hatalmas előcsarnokot , márvány és arany, hideg tónusokra festve, kiégett töltények hevernek a lépcsőn ” . Ez a háttér a régi világ katasztrófájának hangulatát teremti meg. Az író arra a következtetésre jutott, hogy Vlagyimir Szerov képét "mindenképpen az első helyre kell tenni" Kazantsev munkásságával kapcsolatban [27] . Lavrenyev Szerov és Kazancev festményeinek elemzését rövidített formában reprodukálta, a szerző neve, Vadim Vanslov , a művészetek doktora és a Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagja nélkül, a „Tartalom és forma a művészetben” című monográfiájában [28]. ] .
Ivan Asztahov kulturológus, a tudományok doktora Vlagyimir Szerov filmjében megjegyezte: „A tél el van foglalva!” a győzelem diadala és a Téli Palota megrohanásának „enyhén fáradt, de új csatára kész hőseinek nyugodt magabiztossága”. Véleménye szerint a kép tökéletesen közvetíti "az új idő hőseinek jellemző vonásait". Képeiken Asztahov hangsúlyozta "a testtartás hiányát, pátoszt , lelkesedést", "egyszerűséget, emberséget, természetes érzést, amely behatol a hősök megjelenésébe, akik végrehajtották a bravúrt". Vlagyimir Szerov festményének elemzését a Művészet és a szép problémája című könyvében azzal a követelménnyel zárta, hogy a hatvanas évek szovjet művészei éppen ilyen személyiségjegyeket és tulajdonságokat ápoljanak a kommunista társadalom kiterjedt építésének résztvevőiben [29] ] .
Marina Orlova szovjet művészeti kritikus azt írta, hogy a vászon épségéről, „általános visszafogott tónusáról” nevezetes, és minden részlete a művész cselekményébe ágyazott szándékának feltárását szolgálja [30] . A kép két hősét az előtérben az új hatalom őrszemeiként fogta fel. Megfigyelte a vászon mindhárom szereplőjének nyugodt magabiztosságát. A közönség nem pusztítóként, hanem új kollektív mesterként fogja fel őket. Az ábrázolt szereplők mindegyike egy bizonyos „munkásréteg”, „egy a sok közül” képviselője. Orlova szerint Szerov megmutatta "egy országos léptékű új gazdaság megszületését". A vászon kulcsfigurájának a „parasztnyugtató” katonaképet tartotta. Leküzdötte az orosz parasztságban benne rejlő "tulajdonos ösztönöket ", ezért sértetlenül őrzi a királyi palota kincseit [31] .
Lilia Bolshakova szovjet művészetkritikus a "hatalmas történelmi jelentőségű" témájának megoldását "egyszerűen, szerényen és életbevágóan igaznak" jegyezte [2] . Andrej Lebegyev hangsúlyozta, hogy a hősök figurái vannak az előtérben [4] . megjegyezte a "feszesség, akaraterős higgadtság", a munkás szoborszerű alakja, amely megmutatja erejét és bátorságát. Arca „elmét, magabiztosságot, méltóságot, akaratot” fejez ki. Ellentéte egy idős katona menetfelszerelésben: táska a vállán, puska , oldalán alumínium kulacs . Ez egy katona, aki átment az első világháborún . Arcát ráncok borítják, sűrű szakálla van, szemei "ravaszságtól hunyorogtak", a gazda durva "megdolgozott" kezei. A művész Lebegyev szerint egy katonakabátba öltözött parasztot ajándékozott a nézőnek - egyszerű, hozzáértő, az életet ismerő [32] . Andrey Lebedev a kép két főszereplőjét egyesítő gesztust a művész sikeres leletének tartotta - a Vörös Gárda fényt ad a katonának. Szavai szerint „a katonai barátság és ezeknek az embereknek a kölcsönös szívélyes beállítottságának légkörét mutatja, és mintegy tartós szövetség, a forradalmi Oroszország két fő munkásosztálya testvériségének kifejeződésévé fejlődik” [5]. [3] .
Lebegyev felfigyelt arra, hogy a művész ellenzi a palota új tulajdonosainak nyugalmát az itt egészen közelmúltban lezajlott viharos eseményekkel szemben. A szereplők higgadtságának és viselkedésük mindennaposságának a szovjet művészettörténész szerint az "új kormány és az új forradalmi rend sérthetetlenségébe vetett bizalmat" kellett volna kifejeznie. Lebegyev másik ellentmondása a palotabelső luxusa és a forradalmi járőrjelmezek hétköznapisága közötti kontraszt. Célja, hogy bemutassa "a forradalom népének egyszerűségét és erkölcsi tisztaságát, kapcsolatát több millió eddig hátrányos helyzetű munkással" [3] . A képet egyetlen nyugodt színséma tartja fenn [19] [4] [33] .
Andrej Lebegyev Vlagyimir Szerov munkásságáról szóló legkorábbi és legújabb munkáiban úgy érvelt, hogy az előtérben szereplő két szereplő Oroszország „két forradalmi osztályát” és a forradalmi mozgalom „fő hajtóerejét” képviseli. A cigarettára gyújtás meggyőzően mutatja "a két fő munkásosztály testvériségét" [19] [33] . Az 1981-es katalógusban ennek a gesztusnak a jelentősége Andrej Lebegyev értékelésében egyszerre több szempontot kapott. A két osztály testvérisége mellett a „győzelembe vetett bizalom” és az „örömteli és igazságos jövőbe vetett hit” is felfigyeltek [17] . Éppen ellenkezőleg, egy másik szovjet művészettörténész, Joseph Brodsky hangsúlyozta, hogy a művész „rövid pihenőt az új csaták előtt” ábrázolt [34] .
Szofja Korovkevics bölcsészdoktor felhívta a figyelmet arra, hogy Vlagyimir Szerov értelmezése az októberi fegyveres felkelés eseményeiről (vagyis a kép cselekményéről) nem új vagy egyedi. Először 1927-ben vetette fel a forradalmi katonák és tengerészek pihenésének témáját a Téli Palota megrohanása után Alexander Osmerkin orosz és szovjet művész „A téli palota elfoglalása” című festményén (más néven „ A Vörös Gárda a Téli Palotában”). A Jordán-lépcső felső részét is ábrázolta, amelyen egy forradalmi tengerész, egy fegyveres munkás, egy katona kuporgott a lépcsőn, és a már győztes felkelés [35] számos résztvevője telepedett le .
Korovkevics felhívta a figyelmet Szerov „A télen!” című festményének kompozíciójának újszerűségére: az ábrázolt szereplők kis száma a csend légkörét teremti meg, amely felváltotta a csata zaját. A hősök higgadtsága, az őket egyesítő cselekmény lassúsága, szerény hétköznapi jellege váratlan egy nagy történelmi esemény ábrázolásában. A művészetkritikus felhívta a figyelmet a művész sikeres karakter- és karakterválasztására: a munkás akaraterős, összeszedett ember, "igazi tömegszervező". A katona erős, szívós ember, nemcsak a katonai szolgálat nehézségeihez szokott, hanem a kemény paraszti munkához is. Korovkevics a legszegényebb parasztság képviselőjét sejtette benne, akit a szovjet történetírás a proletariátus fő szövetségeseként értelmezett a szocialista forradalom győzelméért vívott harcban [6] . Felhívta a figyelmet a történelmi részletek fontosságára, amelyeket a művész aprólékosan reprodukált: géppuska öv , lombik , bőrkabát , durva bőrből készült csizma. Szofja Korovkevics úgy vélte, hogy a „Tél be van véve!” című festményben felvetett témát később folytatták, bár teljesen más (nagy méretű, sokfigurás vásznak) értelmezésben Vlagyimir Serov speciális festményciklusában, amely négy vásznat tartalmazott: „Jelre várva” (1957, vászon, olaj, 185 x 151 cm, Tretyakov Galéria, Vörös Gárdisták egy csoportja látható a Téli Palota előtti Néva mellvédjénél , a Téli Palota előtti támadás előestéjén az Ideiglenes Kormány), „ Békerendelet ” (1957, olaj, vászon, 108 x 98 cm, Tretyakov Képtár), „ Rendelet a földről ” (1957, olaj, vászon, 108 x 98 cm, Tretyakov Képtár) és „V . I. Lenin Szmolnijban (1957, olaj, vászon, 184,5 x 151 cm, Tyumen Regionális Szépművészeti Múzeum ) [36] .
Vladislav Zimenko művészettörténész kandidátus „Szovjet történelmi festészet” című, Vlagyimir Szerov festményét elemző könyvében azon töprengett, vajon itt elmosódott -e a határ a történelmi festészet és a hétköznapi műfaj között. Erre a kérdésre nemmel válaszolt. Véleménye szerint a kép egyesíti a műfajokat. Egyszerre "jól átviszi az időt" és "újrateremti a forradalom kortársának jellegzetes jellegzetes képeit". A történelmi festészet a "kivételes, egyedi"-re szól, de hatóköre elég széles ahhoz, hogy egy konkrét tényt és "tipikus, korabeli jellemzőt" közvetítsen. A vásznon "A tél be van véve!" Zimenko megjegyezte az intonáció különleges érzelmiségét. A Téli Palota megrohanásának többi hősének mindennapi epizódja szerinte az oroszországi hétköznapi emberek megingathatatlan bizalmát fejezi ki a dolgozó nép győzelmének történelmi tényében a háború ellenségeivel való szembenézésben. „ Szovjet hatalom ” [37] .
A képet széles körben használták a Szovjetunió középiskolájának tanításában . Így például szerepelt a Szovjetunió Állami Filmművészeti Bizottságának „Diafilm” stúdiója által 1981-ben kiadott „Októberben a munkások és parasztok álma vált valóra” című filmszalagon . Az általános nevelési-oktatási intézmények 2. osztályának olvasás- és beszédfejlesztő órákon való bemutatásra szánták [38] . 1981-ben Anatolij Paramonov, az RSFSR népművésze és Szvetlana Cservonnaja, a művészettörténet doktora kiadott egy kézikönyvet „Szovjet festészet: könyv egy tanárnak”. Ebben a könyvben a "A tél megvan!" „egy felejthetetlen 1917 életének egy darabját” rögzíti, a könyv szerint a vásznon ábrázolt jelentéktelen epizódban „a történelmi általánosítás hatalmas ereje összpontosul” [39] . A kiegészítő oktatás egyik fő projektje volt a tizenkét kötetes Gyermekenciklopédiának 1977-ben megjelent harmadik kiadása . A világművészetnek szentelt utolsó kötetben Vlagyimir Szerov festményét olyan képként írták le, amely "mélyen feltárja a korszakot, átható leírást ad a forradalom hétköznapi résztvevőiről" [40] . A képet széles körben használták az iskolán kívüli nevelőmunkában. I. Pel az „ Iskolások oktatása ” című folyóiratban egy 1968-as cikkben ismertetett egy zenés-színházi produkciót, amelyet tanárok és diákok erőfeszítései alapján hoztak létre, és amely Vlagyimir Majakovszkij „Vlagyimir Iljics Lenin” című versének részletét egyesíti . iskolás fiú a színpadon, géppuska lövöldözésének hangjai, puskagolyók, a termet megvilágító reflektor sugarai és Vlagyimir Szerov „A tél be van véve!” című festményének egy részlete egyszerre látható két képernyőn. A részvétel hatásának fokozása érdekében az előadás alkotóinak elképzelése szerint az iskolások színpadi jelmezben, Vörös Gárda és Szerov festményéből készült katona ruháiból, transzparenssel és puskával futnak át a csarnokon a színpadra. a kezükben. Egyikük (Pel hangsúlyozta, hogy még úgy is néz ki, mint a művész által ábrázolt karakter) megfagy a színpadon a képernyő fehér háttere előtt [41] .
A közép- és felsőoktatási intézmények modern orosz tankönyveiben a kép gyakran illusztrálja az októberi fegyveres felkelés eseményeit is. Példa erre a „Történelem” tankönyv, amelyet 2013-ban adtak ki a Moszkvai Állami Építőmérnöki Egyetem Történelem és Filozófia Tanszékének vezetője, Tatyana Molokova szerkesztésében , amelyet az Orosz Föderáció Egyetemeinek Oktatási és Módszertani Szövetsége ajánlott . oktatás az építőipar területén az "Építés" irányú alapképzésbe beiratkozott hallgatók számára . Vlagyimir Szerov festménye a kézikönyv borítóján található [42] .
Larisa Kashuk, a történelemtudományok kandidátusa, Anatolij Bruszilovszkij szovjet és kortárs orosz nonkonformista művész munkásságát elemezve azt írta, hogy az 1970-es években a „Tél elvétve!” című festmény reprodukciójának kivágott töredékét használta fel. több kollázsában egy egész ciklusból, amelyekben a művészettörténész szerint a világművészet „ sztereotip cselekményeit” használták fel (ebben az esetben Vlagyimir Szerov festményei voltak a leggyakrabban, de velük együtt , Bruszilovszkij a forradalom előtti orosz művészek Vaszilij Surikov , Karl Brjullov , Viktor Vasnyecov , Pavel Fedotov festményeit is felhasználta ). Az ilyen munkák középpontjában általában a „Kivéve a tél!” című festmény egyik fő epizódja állt. Körülötte, az orosz középkori ikonfestészet alapelveinek megfelelően, ugyanarról a Szerov-vásznról készült epizódok, a forradalom előtti divatlapok figuráival tarkítva. A különböző stíluselemek és különböző témák kombinációja új ironikus teret teremtett egy ilyen műalkotás számára. Larisa Kashuk Bruszilovszkij e műveit a giccs és a posztmodern idézet példáiként jellemezte, de elismerte, hogy Bruszilovszkij cselekménykészlete az értelmezési különbségek ellenére is „meglehetősen monoton” [43] .
Herb Freikopf, a művészettörténet doktora , Vlagyimir Szerovot a szocialista realizmus mestereként írta le a „ Tizenegy ” vagy a Tau Ceti csillagkép című monográfiájában . „A tél megvan!” képét elemezve megjegyezte, hogy karaktereiben hiányoznak az érzelmek . Ironikus módon azt írta, hogy csak "egy kecskeláb és egy nagyszerű ötlet" egyesíti őket [44] .
A külföldi művészettörténészek munkáiban Vlagyimir Szerov festménye a szovjet művészet szocialista realizmusának vonásait illusztrálja. Így például használta a „A tél elfoglalt!” festményt. ( Eng. "The Winter Palace Captured" ) az 1930-1950 közötti szovjet képzőművészetről szóló esszéjében, amelyet 1995-ben adott ki a Craftsman House, Gleb Prokhorov művészeti kritikus [45] . Brandon Taylor ennek a festménynek egy reprodukcióját idézte, és megemlítette a Modernism , Postmodernism , Realism: A Critical Perspective on the Development of Art [46] szövegében . Toby Clarke 1997-ben megjelent Perspectives on Art and Propaganda in the 20th Century című könyvében Serov munkásságát illusztrálta (a címét úgy fordította: A téli palota veszik ), és röviden újraírta a festmény cselekményét [47] .
Vlagyimir Szerov festményei | |
---|---|
|