| Paul Gauguin | |
| Sárga Krisztus . 1889 | |
| Le Christ jaune | |
| Vászon, olaj. 91,1 × 74,3 cm | |
| Albright-Knox Galéria , Buffalo | |
| ( inv. 1946:4 [1] ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A „Sárga Krisztus” ( fr. Le Christ jaune ) Paul Gauguin festménye . A festményt a művész a Breton Pont-Avenben készítette 1889 őszén. A „Zöld Krisztus” Gauguin mellett a szimbolizmus egyik kulcsfontosságú alkotása .
A festmény a festői "szintetikus" szimbolizmus alapját képező, cloisonnizmus technikával készült , egy speciális írásmóddal . Ennek a technikának az a lényege, hogy az ábrázolt figuráknak vagy tárgyaknak megfelelően a teljes vászon több, különböző színű síkra van osztva. Mindegyik síkot egy bizarr ívű, széles kontúrvonal körvonalazza, mint a zománcokon vagy az ólomüveg ablakokon . A kloisonnizmusban a főszerepet a tiszta kontrasztos színeknek szánják, amelyek különleges dekoratív hatást kölcsönöznek a festői síknak, megemelve a horizontvonalat és lerombolva a természetes tér megszokott perspektíváját. A figurák ellaposodnak és olyanokká válnak, mint az árnyékok. A kloizonizmus közel áll a szintetizmushoz , amely emlékezetből vagy a képzelet mélyéből reprodukálja ezt vagy azt a motívumot, és ezért nem igényli részletes megrajzolását.
Paul Gauguin először 1886-ban járt Pont-Avenben. Gauguin munkásságának breton színpadát, az arles -i Van Gogh -i kirándulásokkal tarkítva , számos vallási témájú alkotás jellemzi, köztük ez a vászon. Octave Mirbeau ezt a festményt "a barbár pompa, a katolikus liturgia, az indiai meditáció, a gótikus fikció és a finom szimbolika nyugtalanító és megrendítő keverékének" nevezte .
A szenvedő Jézust három breton parasztasszony veszi körül, akik a 19. század végi hagyományos nemzeti ruhákba öltöztek, tipikus francia vidéki táj hátterében. Béke a levegőben, nyugodt, engedelmes női pózok, „napos” sárga színnel telített táj , vörös őszi lombozatú fákkal, a távolban saját dolgaival elfoglalt parasztember, nem tud csak konfliktusba kerülni azzal, ami a kereszten történik. Éles ellentétben állnak Jézus Krisztussal , akinek arcán a szenvedésnek az a szakasza jelenik meg, amely az apátiával, a mindennel szembeni közömbösséggel határos.
A Krisztus által elfogadott határtalan kínok ellentmondása, és ennek az áldozatnak az emberek általi „észrevétlensége”, egy maroknyi követőt nem számítva; a művész vágya, hogy megértse és ábrázolja, és ezért festőként megpróbálja megválaszolni a fő vallási és filozófiai kérdéseket – mindez közelebb hozza Gauguint más nagy mesterekhez, akik műveikben az „örök” téma felé fordultak.
A Sárga Krisztus című festmény ceruzás tanulmányát a Thyssen-Bornemisza Múzeumban tartják, az akvarell változat pedig a Chicagói Művészeti Intézet gyűjteményében található . [3]