| Gustav Klimt | |
| Danae . 1907-1908 | |
| német Danae | |
| Vászon , olaj . 77×83 cm | |
| magángyűjtemény, Bécs | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A „Danaë” ( németül: Danaë ) Gustav Klimt „ aranykorszakának ” szimbolista festménye, amely egy jól ismert ókori görög történeten alapul, amely egy hercegnőről szól, akit apja börtönbe zárt, hogy ne szülje meg unokáját. , halálát jósolta az orákulum. A tömlöc nem lett az istenek akadálya az isten számára, Zeusz lány szépsége rabul ejtette , aki aranyesővel hatolt be Danae-ba, így született fia, Perseus . A pikáns cselekmény sok festő figyelmét felkeltette: csak Tiziannak van legalább három változata a Danae-ból. A művészetkritikusok Klimt „Danaë” című művének sajátosságát a nárcizmusban és az autoeroticizmusban látják , míg a férfi princípium – az aranyeső a hercegnő masszív combjai között – ornamentalitássá redukálódik [1] .
Gustav Klimt kifejezetten az 1908 -as bécsi művészeti kiállításra írta a „Danaë”-t [2] , ahol vegyes visszhangot kapott a közönségtől. Eduard Pötzl feuilletonista a Neues Wiener Tagblatt újságban maró hatásúnak nevezte a látottakat "öreg, átkozott vászoncsomónak" [3] . A Die Muskete szatirikus magazin karikatúrát közölt "Danae"-ról [4] . A kiállításon a "Danayu"-t 8 ezer koronáért vásárolta meg Eduard Ast építőmágnás [4] . A J. Hoffman által tervezett Hohe-Varte dombon lévő villában külön ovális alakú szobát különített el Danae számára [5] . Jelenleg a festmény értéke 40 millió euró, és az osztrák Hans Diehand kiadó gazdag gyűjteményének gyöngyszeme . Ismeretes, hogy Dihand életében "Danae"-t döblingi villájában a kandalló fölé helyezték [1] . 1995-ig a festményt Bécsben, a Dikhand's Würthle Galériában mutatták be . [6] .
A cselekményhez kapcsolódó minden részletet eltávolítottak a képről, így csak a megtermékenyítési jelenet maradt meg, amelyből a Perseus született , a pillanat, amelyet a művész akarata évszázadokra leállított. A termékenység témája, amelyet a szecessziós korszak élénken tükröz , és a Klimtben rejlő női szexualitás témája egyetlen egésszé olvad össze olyan impulzusban, amely teljesen elfeledteti a mítoszt, amelynek cselekménye minimálisra csökken a művész képe.
A lekerekített női formák és a ornamentika a fő kompozíciós elemek, amelyek erotikát adnak a vászonnak, amit az eső arany színe még jobban kihangsúlyoz. A pózválasztás és a torz perspektíva rendkívüli szexualitást ad Danae testének, ugyanakkor az ornamentika bizonyos távolságot teremt. A Danae testén áthatoló aranyeső és a festmény ornamentikája emelkedett szakrális jelenet jellegét adják az ősi cselekménynek . Az aranyeső okozta gyönyör több, mint puszta kárpótlás, annak hatását idézi elő, ami egy hétköznapi aktusban nem elérhető, Danae testét díszcifrává, műalkotássá varázsolja. Eros ikonná válik. A művész egyetlen más művében sem vitte ilyen hipertrófiába a női szexualitást. Klimt Danaéja a teljesen elszigetelt nőiség extrém példája, a festményen a stilizáció által fenntartott távolság csak ezt az elszigeteltséget hangsúlyozza. Ennél az önelégült vágyról szóló festménynél, mint sok más, meztelen női testet ábrázoló festménynél, maga a meztelenség is a díszlet részévé válik. Klimt „forradalma” még akkor sem fáj, ha minden tabut megdönt . Az erotikus kezdet képe esztétikus hangzásával, de egyúttal enyhült tónusokkal békés érzékelést biztosít a nézőnek.
2010-ben derült ki a kép előterében látható Danae átlátszó borítóján található arany dísz titka. A művészettörténészek "ovális formák", "arany filigrán írás", "kromoszómaformák" és "arany spermiumok" néven írták le. 2010-ben Scott Gilbert amerikai fejlődésbiológus a mintát blasztocisztákként azonosította – embrionális őssejtek gömb alakú képződményeit egy folyadékkal teli üreg körül , amelyek a megtermékenyítést követő harmadik vagy negyedik napon jelennek meg. Gilbert verzióját megerősíti Sabine Braukman biológiatörténész által a bécsi archívumban végzett tanulmány. Gustav Klimt jól ismerte a bécsi polgári Zuckerkandle családot, amelynek néhány képviselője pártfogója és vásárlója volt. Klimt munkásságának szenvedélyes tisztelője és aktív védelmezője, a publicista, Bertha Zuckerkandl szalont tartott a bécsi Lieben-palotában - Auspitzban , ahol kiváló tudósok, írók és művészek gyűltek össze, köztük Gustav Klimt. A 19. és 20. század fordulóján Bécs az építészet, a festészet, az irodalom és a zene legnagyobb vívmányainak páratlanul sűrű koncentrációját érte el: Sigmund Freud pszichoanalízise , az iparművészeti kísérletezés, Gustav Mahler lenyűgöző zenéje , a grandiózus és Adolf Loos vitatott új architektúrája [7] . Bertha Zuckerkandl visszaemlékezései szerint az orvostudomány vívmányai iránt élénken érdeklődő Klimt fordult férjéhez, Emil Zuckerkandl anatómushoz azzal a javaslattal, hogy tartson tudományos előadásokat művészeknek, melyeket esténként tartottak, pl. a Wehringer Strasse-i Anatómiai Intézetben. Emil Zuckerkandl diavetítőn a természet által alkotott lenyűgöző mikroszkopikus műalkotásokat mutatta meg a közönségnek: ereket, hámréteget, egy csepp vért, velőt [8] . Gustav Klimt valószínűleg ezeken az előadásokon tanult a blasztocisztákról [1] .
| Gustav Klimt | ||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Teremtés |
| |||||||||
| Környezet |
| |||||||||
| találkozók |
| |||||||||
| Klimtológusok |
| |||||||||
| Gustav Klimtről |
| |||||||||