A Visionary art ( eng. Visionary art - visionary art) olyan művészi stílus , amely a megváltozott tudatállapotban látottak spontán képére , vallásos, meditatív kontemplációra, transzra épül, valamint olyan visszaemlékezésekre , amelyek az ún. „ kirándulások ” néven.
A Visionary Art ( Visionary Art , Fantastic Realism , Imaginative Art, Mystical Art, Psychedelic Art) mint misztikus és pszichedelikus művészet a történelem előtti idők archaikus kultuszaiból ered. Biztosan kijelenthető, hogy az ilyen művészet közvetlenül a sziklaművészettel kezdődött, ahol a képeket közvetlenül a finom energiák világából merítették ki és mágikus gyakorlatokban használták fel. A művész a sámáni transz állapotában tárgyakat vizualizált, így a képen és annak manipulációján keresztül kölcsönhatásba került a valósággal.
Formálisan, történelmileg Bosch és Brueghel fiatalabb vallásos művészet vonalából, William Blake misztikus művészetéből és Gustave Moreau szimbolikájából eredő látnoki művészet, amely Max Ernst , Giorgio de Chirico és Salvador Dali szürrealizmusán keresztül alakul át , a most Az élő Bécsi Fantasztikus Realizmus Iskola Ernst Fuchstól , ma feltárta a művészetben általában a spirituálishoz való viszonyulás bizonyos felülvizsgálatát. Ez önmagában egy új spirituális művészet, talán inkább egyfajta egyéni vallási gyakorlat, mintsem a művészet a maga kulturális és esztétikai értelmében. A látnoki művészek úgy vélik, hogy ez a következő szuperciklus művészete, amelyet azonban már maga a személyiség fejlődése és az új kommunikációs lehetőségek határoznak meg, amelyek könnyen átlépik a nemzeti határokat és a konfesszionális hatásterületeket.
A misztikus művészet orosz irányzata a heszichaszta művészekre vezethető vissza : Theophan, Görög , Andrej Rubljov , Dionysius . Ők, akik a hegyi világokat, a Tabor Fényét szemlélték , ikonográfiai kompozíciókban vezették és szószólói voltak. Mivel Oroszországban nem volt reneszánsz , és a képi tervben az orosz festők évszázadokon át főként a kánoni ikonnal foglalkoztak, így tovább mutatkozik az utódlási vonal már a 19. században Mihail Vrubel művészetével . A 20. században látnoki művészek közé tartozik Nicholas Roerich , a mágikus realista, Nyikolaj Kalmakov szürrealista körének tagja [1] , Pavel Cseliscsev pszichedelikus festészete , Szergej Romanovics vallásos témájú látomásos festészete [2] , Jevgenyij Szpasszkij [3 ]. ] . A késő szovjet időszakban húsz moszkvai művészből álló csoport jelent meg , amelyek között különösen gyakran foglalkoztak a látnoki művészettel, a fantasztikus realizmussal és a pszichedéliával: Vitalij (Stefan) Linickij [4] , Alekszandr Haritonov , Szergej Sarov , Vlagyiszlav Provotorov [5] , Vlagyimir Kazmin. Jelenleg Oleg Korolev , Alexander Frolov látnoki művészek aktívan dolgoznak.
A Fantasztikus Realizmus Bécsi Iskolája az 1960-as évek elején kezdődött. Öt legfényesebb képviselője: Fuchs, Brouwer , Lemden, Hausner és Hutter az egész jövő mozgalmának gerincét alkották, ugyanakkor megjelent Klarwein , Escher, Jofra , mindegyik saját munkamódszerét és módszerét hozta nemzeti iskolájából. Dieter Schwetrberger , De Es, a bécsi iskola egyik kiemelkedő modern képviselője egyszer megjegyezte, hogy nagyjából egy időben megjelentek, hirtelen egy új, világméretű jelenséget alkottak. Mindenki személyes technikai kiválóságra törekedett a festészet klasszikus megközelítésében és a grafikai technikákban, ami éles ellentétben állt a kortárs művészetben, a Contemporary Artban uralkodó hangulattal. Fuchs magánórákat adott, Hausner a bécsi akadémia tanára lett. Paetz, Helnwein, Heckelmann és Wahl, Odd Nerdrum is az általános mozgalom részét képezte. Svájcban Giger ( H.R. Giger ), a hollywoodi sötét világok megteremtőjének fekete csillaga az "Alien" című filmért tündökölt, mint annak művésze, aki elnyerte az Oscar-díjat is. Ernst Fuchs a Reichenau kastélyban tanított, ahol olyan fényes és híres művészek jelentek meg ma, mint Hana Kay, Olga Spiegel, Philipp Rubinov-Jakobson, Wolfgang Widmoser, Michael Fuchs, Roberto Venosa . Az Egyesült Államokban Isaac Abrams, Ingo Swan és Alex Gray kiállításai voltak . A hatvanas évek végén a Fantasztikus Realizmus mozgalom nemzetközivé vált, és mintegy egyfajta párhuzamos művészi világot alkotott, bár sok művész stílust váltott, és más társaságokba távozott, míg mások teljesen más mozgalmakból érkeztek. Beverly Hillsben jelentek meg James Cowan „Morpheus” galériái, bemutatva Beksińskit ( Beksiński, Zdzisław ), aki annyira lenyűgözte a fiatalabb generációt, Henry Boxert Londonban, Karl Karlhubert Bécsben és másokat.
Az Internet megjelenésével a látnoki művészek közötti kommunikáció valóban világméretűvé vált. A Brigid Marlin [6] és John Beinart [7] által létrehozott társaság weboldalai, valamint Daniel Mirante [8] tematikus oldala lenyűgöző számot mutat be, több száz művészben mérve, szó szerint a világ minden tájáról. Az Art of Imagination Society évente rendez kiállításokat Európában és az Egyesült Államokban. A párizsi Laurence Caruana , aki a Visionary Review online magazint vezeti , írta a kiáltványt [9] .
Keith Wigdor a Surrealism Now weboldalán összefoglalta a teljes posztszürrealista mozgalmat .
A jelenlegi generációt élénken képviselik olyan művészek tevékenysége, mint Szergej Aparin, Viktor Safonkin, Peter Grik , Laurie Lipton, Jacek Yerka , Oleg Korolev , Maura Holden, Tristan Shen, Andrew Gonzales , Lucas Kandl, Herman Smorenburg, Stephen Kenny és még sokan mások. mások.