Jevgenyij Bogrationovics Vakhtangov | |
---|---|
kar. Եվգենի Վախթանգով | |
Jevgenyij Vakhtangov 1910-es évek | |
Születési dátum | 1883. február 1. (13.). |
Születési hely | Vladikavkaz , Terek megye , Orosz Birodalom |
Halál dátuma | 1922. május 29. [1] [2] [3] […] (39 éves) |
A halál helye | |
Polgárság | |
Szakma | színész , színházi rendező , tanár |
Több éves tevékenység | 1911-1922 |
Színház | Moszkvai Művészeti Színház , a Moszkvai Művészeti Színház 3. stúdiója |
Előadások | XIV. Erik, Az esküvő , Szent Antal csodája , Turandot hercegnő |
IMDb | ID 0883386 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Jevgenyij Bogrationovics [4] (születésekor Bagrationovics ) Vakhtangov ( 1883. február 1. (13.) , Vlagyikavkaz - 1922. május 29. , Moszkva ) - orosz és szovjet színházi rendező, színész és tanár, a Diákszínjátszó Stúdió alapítója és vezetője (1913) -1922), 1921 óta a Moszkvai Művészeti Színház Harmadik Stúdiója , 1926 óta pedig Jevgenyij Vakhtangov Színház néven .
1883. február 1 - jén ( 13 ) született Vlagyikavkazban , az Orosz Birodalom Terek régiójában (ma Oroszországi Észak-Oszétia Köztársaság), az Örmény utcai házban, a templommalSzent szemben [5]. ). Bagration Szergejevics Vakhtangov örmény dohánygyártó és Olga Vasziljevna Vakhtangov (született Lebedeva) gazdag patriarchális családjából származott . Apjának volt egy dohánygyára az Evdokimovskaya utcában [6] . 19 nappal később megkeresztelkedett "Jevgene, Bagration fia" néven, de miután Moszkvába költözött, apanevét Bogrationovich-nak kezdték írni [7] .
A vlagyikavkazi gimnáziumban tanult , szeretett táncolni, mandolinozni , cikkeket és történeteket publikált a „Nus” gimnáziumi újságban. 1901-től színészként és előadásrendezőként amatőr színjátszó körökben vesz részt. Különösen szerette az éles karakterű szerepeket, köztük a nőieket [7] . Ugyanebben az években a vlagyikavkazi Terek című újságban történeteket és cikkeket közölt a színházról.
1903-ban, miután elvégezte a gimnáziumot, apja a Rigai Politechnikai Intézetbe küldte , ahol unokatestvére tanult. Vakhtangov azonnal színészként kapott állást a helyi drámaklubban, és végül megbukott a felvételi vizsgákon. Ezt követően nagybátyjához, Pjotr Vasziljevicshez ment Moszkvába, és belépett a Moszkvai Egyetem Természettudományi Karának Fizikai és Matematikai Karának természettudományi tanszékére, majd átkerült a Jogi Karra (1904) [7] [8] . Tanulmányaival párhuzamosan továbbra is játszott amatőr előadásokban, többek között a moszkvai értelmiség körében népszerű Mikhailovsky Drama Clubban, amelyet Jurij Zavadszkij édesanyja szervezett [9] [10] . Rendszeresen utazott Vlagyikavkazba, ahol előadásokat rendezett.
Az 1905-1907-es események során részt vett a diákforradalmi mozgalomban, tagja volt a diákforradalmárok által szervezett Központi Egyetemi Orgonának, gyárakban, üzemekben agitátorként tevékenykedett, forradalmi irodalmat terjesztett. Belépett a szocialista- forradalmárok frakciójába [7] . 1912. augusztus 4-én L. A. Szulerzsickijnek írt levelében ezt írta [11] :
... Ha otthagynék mindent, ami földi jólétemet alkothatja; ha elhagynám a családot; ha otthagynám az egyetemet, és már csak egy vizsgám van hátra; ha szinte féléhes lét mellett döntöttem (mint az év elején), akkor az azt jelenti, hogy lelkemben ott van a szent hozzáállás az iránt, amiért mindezt tettem.
1909-ben Vakhtangov végül úgy döntött, hogy összekapcsolja életét a színházzal, és belépett Alekszandr Adasev moszkvai színházi iskolájába . Tanárai Leopold Szulerzsickij , Vaszilij Luzsszkij , Leonyid Leonyidov , Vaszilij Kacsalov voltak . Serafima Birmannál tanult , aki később felidézte tanulmányai alatti életüket [12] :
Akinek nem volt családja és pénze, az az iskolától ferdén elhelyezett kisboltból fekete kenyeret és konzervet evett. Számomra úgy tűnik, hogy a betegség, amely Vakhtangovot a sírba hozta, pontosan ezekből a „konzervekből” kezdődött. A bolt rossz volt, a dobozok rozsdásodtak, a tartalom ecetesszencián volt. Savanyú... Nem hiszem, hogy a jövevény jóképű vagy látványos volt, de a belső erő tette figyelemre méltóvá. Vakhtangov arcvonásai mintha erős akaratú energiával és valamiféle indulatos ábrándozással telítettek voltak. Olyan embernek tűnt, aki megállja a helyét.
Részt vett az iskola diákjai által szervezett Kabaré programokon, hogy pénzt keressen: először színészként és parodistaként, majd íróként, rendezőként és zenészként [7] . 1910-1911 telét Párizsban töltötte Leopold Szulerzsickij asszisztenseként, akit meghívtak A kék madár színre a Rezhan Színházba [13] [14] .
1911 tavaszán elvégezte az iskolát, és felvették a Moszkvai Művészeti Színház társulatába . Színészként nem volt elég elfoglalt, elvállalta Konsztantyin Sztanyiszlavszkij „rendszerének” [14] ötletgazdájának és fejlesztésének feladatait . Rendezőként és tanárként részt vett a Moszkvai Művészeti Színház 1. Stúdiójában és más színházak (" A denevér ", "A kóbor kutya ", a terioki színház) munkájában. A színpadi forma élessége és kifinomultsága, amely az előadónak a karakter lelki életébe való mély behatolásából fakad, mindkét szerepben egyértelműen megnyilvánult (Tackleton Dickens Tücsök a kemencében , 1914 ; A bolond Shakespeare tizenkettedikében Éjszaka , 1919 ), valamint a Moszkvai Művészeti Színház 1. Stúdiójában általa rendezett előadásokban: Hauptmann „A béke ünnepe” ( 1913 ) és Berger „Örvíz” (1919), ahol Fraser szerepét alakította.
1913-ban egy diákcsoporttal megalapította és vezette a Diákstúdiót , amely később a Moszkvai Művészeti Színház 3. stúdiójává alakult [13] . A Moszkvai Művészeti Színház vezetése nem engedte meg Vakhtangovnak, hogy az oldalon dolgozzon, és a stúdió eleinte "föld alatt" létezett: az előadásokat bérelt lakásokban rendezték, a díszleteket zsákvászonból készítettek. A színház csak 1917-ben jelentette be magát nyilvánosan Vakhtangov Moszkvai Színjátszó Stúdiójaként [15] .
Vakhtangov rendezői és oktatói tevékenysége a forradalom után rendkívüli aktivitással bontakozott ki. 1919-ben Olga Kameneva javaslatára az Oktatási Népbiztosság Színházi Osztályának (TEO) igazgatói részlegét vezette [13] . A Moszkvai Művészeti Színházban és a kapcsolódó stúdiókban ( Opera , Shalyapin , Örmény stúdiók , Habima ) végzett munka mellett együttműködött a Proletkulttal , a Proletár Stúdióval, a Prechistensky munkakurzusokkal , a Népszínházzal [14] . A polgári-kispolgári társadalom emberellenességének Az özönvízben felvázolt témáját Csehov "Az esküvő " ( 1920 ) és Maeterlinck " Szent Antal csodája " (2. ) szatirikus képei fejtették ki. színpadi kiadás, 1921), Stúdiójában rendezték meg .
A hatalmon lévők világának groteszk feltárásának motívuma, szemben az életigenlő népi elvvel, sajátos módon tört meg a tragikus produkciókban - Strindberg Erik XIV (Moszkvai Művészeti Színház 1. Stúdiója, 1921), An . -sky 's Gadibuk (Habima zsidó stúdió, 1922). Vahtangov azon vágya, hogy „modern módokat találjon az előadás színpadiasan hangzó megoldására”, a „Turandot hercegnő” utolsó produkciójában (a Moszkvai Művészeti Színház 3. Stúdiója, 1922) testesült meg, amelyet a fényes élet szelleme hatott át. megerősítés. Sztanyiszlavszkij, Vlagyimir Nyemirovics-Dancsenko és más színházi figurák jelentős alkotói győzelemként értékelték, gazdagította a színpad művészetét, új utakat nyitott a színházban.
A színház etikai és esztétikai céljának elválaszthatatlan egységének, a művész és a nép egységének gondolatai, a modernitás éles érzéke, amely meghatározza a drámai mű tartalmának megfelelő egyedi színpadi formát, művészi adottságait. , Vakhtangov rendezői kreativitásának alapvető elemei voltak. Ezek az alapelvek Vakhtangov követői és tanítványai – Ruben Szimonov , Borisz Zahava , Borisz Scsukin , Ioszif Tolcsanov , Mihail Csehov és mások – követői és tanítványai találták meg a folytatást és fejlődést .
Az 1910-es évek közepétől Vakhtangov gyomorfájdalmaktól szenvedett. 1918 őszén fekélygyanúval az Ignatieva kórházba ment kivizsgálásra. 1919 januárjában az orvosok felfedezték, hogy a rendezőnek gyomorrákja van , de eltitkolták előle. Ezzel egy időben Vakhtangovot megműtötték, amelyről azt mondták, hogy sikeres volt [7] . A jövőben a betegség súlyosbodott, és 1922-ben már nem kelt fel az ágyból. Néhány héttel a "Turandot hercegnő" című darab premierje előtt Stanislavsky meglátogatta .
Vakhtangov 1922. május 29-én halt meg [13] . 1922. május 31-én a moszkvai Novogyevicsi temetőben temették el .
Jevgenyij Vakhtangov dedikált fotója
Jurij Zavadszkij karikatúrája (1913)
Vakhtangov, mint Kraft (1914)
Jevgenyij Vakhtangov nemcsak kiváló reformista rendező. A színház történetében egyedülálló teljesítmény birtokosa. Vakhtangov két olyan előadást rendezett, amelyek nemcsak túlélték alkotójukat, de mindenféle hosszú életű színházi rekordot megdöntöttek. A "Gadibuk" a "Gabima" színházban több mint 40 évig tartott, egészen az 1960-as évek közepéig [16] . " Turandot hercegnő " a Vahtangov Színházban – még hosszabb ideig, 2006-ig, de rövid megszakításokkal.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
A Boris Shchukin Színházi Intézet rektorai | |
---|---|
|