Bankfej, Tallulah

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. június 6-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 4 szerkesztést igényelnek .
Tallulah Bankhead
angol  Tallulah Bankhead

Stúdiófotó 1931-ből
Születési név angol  Tallulah Brockman bankfej
Születési dátum 1902. január 31.( 1902-01-31 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely Huntsville , Alabama , USA
Halál dátuma 1968. december 12.( 1968-12-12 ) [2] [3] (66 éves)
A halál helye New York , USA
Polgárság
Szakma színésznő
Karrier 1918-1968
Díjak Alabama Női Hírességek Csarnokja [d] Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán
IMDb ID 0000845
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Tallulah Brockman Bankhead [4] ( eng.  Tallulah Brockman Bankhead , 1902. január 31.  – 1968. december 12. ) amerikai színházi és filmszínésznő, aki szellemességéről, ragyogó megjelenéséről, rekedt hangjáról , valamint számos színdarabban és filmben kiválóan alakított szerepeiről híres. , többnyire háború előtti . Bankhead a Brockman Bankhead család tagja volt, amely egy prominens alabamai politikai család, nagyapja és nagybátyja amerikai szenátorok voltak, apja pedig 11 cikluson át a Kongresszus tagja volt, az utolsó kettő pedig a képviselőház elnöke volt . Tallulah liberális ügyek , például a polgári jogok iránti támogatása szakított a déli demokraták azon tendenciájával, hogy a tipikusabb prioritásokat támogassák, és gyakran nyilvánosan emelt szót saját családja ellen.

Bankhead még színházi színésznőként szerepelt Alfred Hitchcock Mentőcsónakjában ( 1944), és rövid, de sikeres karriert futott be a rádióban és a televízióban.

Életében a színésznő alkoholizmussal és kábítószer-függőséggel küszködött , naponta körülbelül 120 cigarettát szívott el, és a férfiakkal és nőkkel is szokatlan szexuális életéről volt ismert, valamint nyíltan beszélt bűneiről is. Támogatta az árvákat, és segített a családoknak elmenekülni a spanyol polgárháború és a második világháború elől . 1972-ben bekerült az Amerikai Színház Hírességek Csarnokába 1981 ben pedig az Alabama Women's Hall of Famebe . Halála után Bankhead mintegy 300 szerepet hagyott hátra filmben, színpadon, televízióban és rádióban.

Korai élet

Tallulah Brockman Bankhead 1902. január 31-én született Hunsville -ben , Alabama államban, William Brockman Bankhead és Adelaide Eugenia "Ada" Bandhead (született Sledge) gyermekeként. Dédapja James Bankhead (1738–1799) az írországi Ulsterben született , majd Dél-Karolinában telepedett le . "Tallu" az apai nagyanyjáról kapta a nevét, akit a georgiai Tallulah Fallsban található vízesésről neveztek el . Apja a politikai Bankhead és Brockman családból származott, aktív tagja volt a Demokrata Pártnak a déli államokban és különösen Alabamában , és 1936 és 1940 között az Egyesült Államok Képviselőházának elnöke is volt. John H. Bankhead II szenátor unokahúga és John H. Bankhead en] szenátor unokája volt . Édesanyja, Adelaide Eugenia Como ( Mississippi állam ) szülötte volt , és eljegyezte magát egy másik férfival, amikor találkozott William Bankheaddel egy Huntsville-i úton, hogy esküvői ruhát vásároljon. Első látásra egymásba szerettek, és 1900. január 31-én összeházasodtak a Tennessee állambeli Memphisben. Első gyermekük, Evelyn Eugenia (1901. január 24. – 1979. május 11.) két hónappal korábban született, és látásproblémákkal küzdött. Egy évvel később, szülei második házassági évfordulóján Tallulah megszületett annak a háznak a második emeletén, amelyet ma Isaac Shifman otthonaként ismernek. A helyszín emlékére emléktáblát állítottak, és 1980-ban az épület felkerült a Történelmi Helyek Nemzeti Nyilvántartásába. Három héttel Bankhead születése után édesanyja szepszisben (vérmérgezésben) halt meg 1902. február 23-án. Halálos ágyán Ada azt mondta sógornőjének, hogy "vigyázzon Eugene-re, Tallulah mindig tud vigyázni magára". Bankheadet az anyja koporsója mellett keresztelték meg.

William B. Bankhead tönkretette felesége halálát, ami a depresszió és az alkoholizmus időszakába sodorta. Ennek eredményeként Evgeniát és Tallulahot elsősorban apai nagyanyjuk, Tallulah James Brockman Bankhead nevelte fel a család Sunset Estate jén, Jasperben, Alabama államban. Tallulah, akit „rendkívül otthonosnak” neveztek gyerekként, túlsúlyos volt, míg nővére karcsúbb és szebb volt. Emiatt a legfiatalabb mindent megtett, hogy felhívja magára a figyelmet, és folyamatosan kérte apja jóváhagyását. Miután megnézett egy előadást a cirkuszban, megtanult kormányozni, és gyakran körbejárta a házat, énekelve és felolvasva a fejből tanult irodalmat. Hajlamos volt dührohamokra, a padlón gurult, és visszatartotta a lélegzetét, amíg elkékült az arca. A nagymamája gyakran leöntötte egy vödör vízzel, hogy megállítsa ezeket a dühkitöréseket.

Bankhead híres husky hangja (mezzo basso-nak nevezett) egy gyermekkori betegség okozta krónikus hörghurut eredménye volt. Kezdettől fogva előadóművésznek és exhibicionistának írták le, aki már kiskorában ráébredt, hogy a színházművészet több figyelmet fordít rá, amire annyira vágyott. Rájött, hogy tehetsége van a megszemélyesítéshez, így szórakoztatta osztálytársait iskolai tanárok kiadatásával. Bankhead azt állította, hogy "első fellépését" nem más, mint a Wright testvérek  , Orville és Wilber láthatta. Nagynénje, Mary partit rendezett a híres testvéreknek az alabamai Montgomery melletti otthonában, ahol megkérte unokahúgát, hogy szórakoztassa vendégeit. „A legjobb teljesítmény díját az óvónőmnek nyertem” – írta Bankhead. „És a bírák? Orville és Wilber Wright. Bankhead azt is felfedezte, hogy csodálatos irodalmi memóriája van, könnyedén megjegyzi a verseket és színdarabokat, és drámaian szavalja őket.

Tallulah nagymama és nagynéni, valamint Evgenia nehézségeket tapasztaltak a lányokkal. Apjuk, William, aki ügyvédként dolgozott Huntsville-i otthonukban, felajánlotta, hogy beíratja a lányokat egy kolostori iskolába (bár ő maga metodista volt , anyjuk pedig az episzkopális egyházhoz tartozott ). 1912-ben, amikor Eugenia 11, Tallulah pedig 10 éves volt, mindkét lányt beíratták a New York-i manhattanville-i Szent Szív kolostorba . Később apja politikai karrierje Washingtonba vitte a lányokat, ahol több különböző iskolába íratták be őket, amelyek mindegyike a város tekintélyes iskolája volt. Amikor Bankhead 15 éves volt, a nagynénje megtanította a tinédzsernek, hogy legyen büszke a megjelenésére, azt javasolta, hogy fogyókúrázzon, hogy a lány magabiztosabb legyen, és a lányból gyorsan déli szépség lett. Ennek az "iskolának" azonban nem sikerült megszelídítenie a lányokat, mivel Tallulahnak és Evgeniának is sok csodálója és regénye volt életük során. Eugenia romantikusabb volt, és 16 évesen férjhez ment, élete során hat különböző férfihoz ment férjhez. Tallulah erősebb és lázadóbb személyiség volt. Színészi karrierre vágyott, jobban szerette a múló kapcsolatokat, mint a szerelmet, és kevés érdeklődést mutatott a házasság iránt. Bár 1937-ben férjhez ment John Emery színészhez , a házasság 1941-ben válással végződött.

Bankhead gyerekkori barátja volt az amerikai társasági személyiségnek és a későbbi írónak , Zelda Fitzgeraldnak , az amerikai író és külföldön élő F. Scott Fitzgerald feleségének .

Karrier

Kezdetek New Yorkban (1917–1922)

15 évesen Bankhead beküldte fényképét a Picture Play-re, amely egy versenyt rendezett, amelyen 12 győztesnek egy New York-i utazást, valamint a fényképeik alapján készült filmet jutalmaztak. A nevét és címét azonban elfelejtette elküldeni egy fényképpel együtt. Arra, hogy ő volt az egyik nyertes, Bankhead egy helyi gyógyszertárban egy magazin átlapozása közben jött rá. Fényképe egy magazinban volt „Ki ő?” felirattal, és arra kérte a titokzatos lányt, hogy azonnal lépjen kapcsolatba az újsággal. William Bankhead kongresszusi képviselő levelet küldött a magazinnak a lánya fényképének másolatával.

New Yorkba érkezve Bankhead azt tapasztalta, hogy győzelme múlékony: 75 dollárt fizettek neki a Who Loved Him Better című három hét munkájáért. , csak egy kisebb szerepet kapott, de gyorsan megtalálta a rést New Yorkban. Hamarosan beköltözött az Algonquin Hotelbe amely a korszak művészeti és irodalmi elitjének kedvenc lakhelye, ahol gyorsan a híres Algonquin kerekasztalnál találta magát a szálloda bárjában. Algonquin négy lovasának egyikének nevezték, köztük Bankhead, Estelle Winwood , Eva Le Gallienne és Blythe Daly A négy közül három nem volt heteroszexuális: Bankhead és Daly biszexuális, Le Gallienne pedig leszbikus volt . Amikor Bankhead elutazott New Yorkba, az apja figyelmeztette, hogy kerülje az alkoholt és a férfiakat, Tallulah később viccelődött: "De nem mondott semmit a nőkről és a kokainról." A vad Algonquin partik megismertették Bankheadet a kokainnal és a marihuánával, amiről később azt mondta: „A kokain nem okoz függőséget. Tudom, miről beszélek: évek óta szagolgatom." Bankhead tartózkodott az ivástól, és betartotta az apjának tett ígéretének felét. Az Algonquinban Bankhead összebarátkozott Estelle Winwood színésznővel. Ott találkozott Ethel Barrymore -ral , aki megpróbálta meggyőzni, hogy változtassa meg a nevét Barbarára. Bankhead visszautasította, és a Vanity Fair később ezt írta: "Ő az egyetlen színésznő az Atlanti-óceán mindkét partján, akit csak név szerint ismernek."

1919-ben, a Amikor a férfiak árulnak ( 1918), a Thirty a Week ( 1918) és a The The.Eng (Trap ) (1919) című három némafilmben játszott szerepe után Bankhead debütált a The Squab Farmban a Bijou Színházban. New York. Hamar rájött, hogy az ő helye a színpadon van, nem a képernyőn, és feltűnt az East 39 ( Eng. 39 East ) (1919), a Free ( angol Footloose ) (1919), a Good People ( angol Nice People ) produkcióiban. (1921), "Daily" ( angolul Everyday ) (1921), "Danger" ( angol Danger ) (1922), "Her Temporary Husband" ( angolul Her Temporary Husband ) (1922) és "Excitation" ( Eng. The Exciters ) (1922). Bár színészi képességeit nagyra értékelték, a darabok kereskedelmileg és kritikailag sikertelenek voltak. Bankhead 5 évig élt New Yorkban, amíg jelentős sikereket ért el. Ezt követően, mivel nem talált helyet magának, Londonba költözött .           

Siker Nagy-Britanniában (1922–1931)

1923-ban debütált a londoni színpadon a Wyndham's Theatre- ben . A következő nyolc évben több mint egy tucat darabban szerepelt Londonban, a leghíresebb a The Dancers .  Glory színésznőként 1924-ben megelőzte, amikor Amy szerepét alakította Sidney Howard "Tudták, mit akarnak" című darabjában ( eng. They Knew What They Wanted ). A produkció 1925 -ben elnyerte a Pulitzer-díjat .  

Londonban Bankhead vásárolt magának egy Bentley -t , amit szívesen vezet. De nem volt túl jó az útbaigazításban, és állandóan eltévedt London utcáin. Taxit hívott, és fizetett a sofőrnek, hogy vezessen úti céljáig, miközben ő követte őt az autójával. Nyolc éves londoni színpadi munkája és Nagy-Britannia színházaiban való turnézása során Bankhead hírnevet szerzett azzal, hogy a legtöbbet hozza ki az alacsony minőségű anyagokból. Önéletrajzában Bankhead a Conchita premierjéről beszélt :

A második felvonásban. … Egy majommal a kezemben jöttem ki. ... A premier estéjén a majom megvadult. … letépte fekete parókámat, leugrott a karomról, és lerohant a rámpára. Ott megállt, körülnézett a közönség körében, és meglengette a feje fölött a parókámat. … A közönség már azelőtt kuncogott a cselekmény abszurditásán, mielőtt ez a majom rám ugrott volna. Most már hisztis lett. Mit csinált Tallulah abban a pillanatban? Kikerültem a kocsi kerekét! A közönség üvöltött. … A majommal való sztori után azt hittem, hogy a közönség kifütyül majd. De ehelyett vastapsot adtak nekem.

Karrier Hollywoodban (1931–1933)

Bankhead 1931-ben visszatért az Egyesült Államokba, de a hollywoodi siker elkerülte őt az 1930-as évek első négy filmjében. Bérelt egy házat a hollywoodi Stanley Street 1712-ben (jelenleg 1712 North Stanley Avenue), és bulikba kezdett, amelyekről azt mondták, hogy "nincs határuk". A Bankhead első filmje a George Cukor által rendezett The Defiled (1931), melynek forgatásán összebarátkoztak. A forgatáson Bankhead nyugodt volt, így a forgatás simán ment, de a filmekben való szereplés unalmas volt számára, és nem volt hozzá türelme. Miután több mint nyolc évet töltött az Egyesült Királyságban, és turnézott a színpadon, nem szeretett Hollywoodban élni. Amikor találkozott Irving Thalberg producerrel , megkérdezte tőle: „Hogyan kerültél erre a szörnyű helyre?”, mire a férfi azt válaszolta: „Szerintem nem lehet ebből probléma. Kérdezz meg bárkit." Bár Bankheadet nem nagyon érdekelte a filmek készítése, a lehetőség, hogy filmenként 50 000 dollárt keressünk, túl jó volt ahhoz, hogy kihagyjuk. Az 1932-es The Devil and the Deep című filmje arról nevezetes, hogy három főszereplője van, Gary Cooper , Charles Lawton és Cary Grant , és Bankhead díja sokkal magasabb, mint kollégáié. Bankhead később bevallotta: "Drágám, a fő ok, amiért beleegyeztem [ebbe a szerepbe], az az, hogy kibasszam azt az isteni Gary Coopert!" Később, 1932-ben Bankhead Robert Montgomeryvel együtt szerepelt az Incredulity című filmben

Visszatérés a Broadwayre (1933–1938)

Visszatérve a Broadway -re, Bankhead kitartóan dolgozott egy sor közepes darabban, amelyek ironikus módon később nagy sikerű hollywoodi képekké váltak, amelyekben más színésznők is szerepeltek. Az 1933-as Edward Barry Roberts és Frank Morgan Cavet romantikus vígjáték-dráma , a Rejecting the Rest három barát gyönyörű története több éve tartó szerelmi háromszögben, Bankhead számára szerény sikert aratott a produkció, összesen 110 előadás, de a darab 1934-es filmadaptációja Joan Crawforddal az egyik legnagyobb anyagi siker lett, jó kritikai elismeréssel. Hasonlóképpen, Bankhead következő két rövid életű darabja , a Jezebel  Owen Davistől és a Dark Victory ( George Brewer Jr. és Bertram Bloch) nagy horderejű és tekintélyes mozgóképekké vált Bette Davisszel .  

De Bankhead nem adta fel, még akkor sem, ha rosszul érezte magát. 1933-ban, a Jezeville előadásának befejezése után Bankhead majdnem meghalt egy ötórás sürgősségi méheltávolítás után gonorrhoea miatt , amelyet állítása szerint George Rafttől kapta . Amikor kiengedték a kórházból, mindössze 70 fontot (32 kg) nyomott, de megfogadta, hogy folytatja hektikus és szórakoztató életmódját, és sztoikusan azt mondta orvosának: "Ne gondolja, hogy ez lecke volt számomra!"

Bankhead az elkövetkező néhány évben folytatta a szereplést különböző Broadway-produkciókban, és pozitív kritikákat kapott Elizabeth szerepéről Somerset Maugham The Circle című filmjének felelevenítésében .  Amikor azonban megjelent Shakespeare Antonius és Kleopátra című drámájában John Emeryvel, aki akkoriban a férje volt, a New York Evening Post kritikusa, John Mason Brown maró hatású volt: "Tallulah Bankhead tegnap este lement a Níluson, mint Kleopátra - és megfulladt."

1936-tól 1938-ig David Selznick , az Elfújta a szél (1939) producere a Bankheadet "az elismert sztárok első számú választásának" nevezte Scarlet O'Hara szerepére a készülő filmben. 1938-ban egy fekete-fehér filmben betöltött szerepre vetített képernyőtesztje kiváló volt, de a technicolor fényképei rosszul néztek ki. Selznick állítólag később elismerte, hogy a 36 éves Bankhead túl idős Scarlet szerepére, aki a film elején 16 éves volt (a szerepet végül Vivien Leigh kapta ). Selznick később elküldte Kay Brownt Bankheadhez, hogy megvitassák a prostituált Belle Watling szerepének lehetőségét, de ő visszautasította.

Kritikai elismerés (1939–1945)

A hideg, könyörtelen, de tüzes Regina Giddens alakításáért Lillian Hellman A kis rókák című filmjében ( 1939 ) elnyerte az év legjobb női főszereplőjének járó Variety-díjat. A darabot, amelyben Bankhead alakítja Reginát, „az amerikai színház egyik leglélegzetelállítóbb előadásaként” emlegették. Miközben a színpadon mutatták be, megjelent a Life magazin címlapján. Bankhead és Hellman drámaíró, két félelmetes nő, összetűzésbe került a Szovjetunió Finnország elleni inváziója miatt. Bankhead (a 30-as évek közepe óta a kommunizmus heves kritikusa) állítólag azt akarta, hogy egy előadás bevételének egy részét Finnország megsegítésére fordítsák . Helman pedig (kommunista, aki 1936-ban védte a moszkvai pereket , és az 1938-1940-es években az USA Kommunista Pártjának tagja volt ) ellenezte. A két nő a következő negyedszázadban nem beszélt egymással, de 1963 végén mégis kibékültek. Ennek ellenére Bankhead így beszélt Regina karakteréről Hellman darabjában: "A legjobb szerep, amit valaha is játszottam a színházban."  

Bankhead kapott még egy Variety-díjat, valamint a New York-i drámakritikusok díját a legjobb színésznőnek járó Thornton Wilder The Skin of Our Teeth című filmjében , amelyben Sabina házvezetőnő és csábítónő szerepét alakította Fredric March és Florence Eldridge mellett . A Wilder-klasszikusban írt munkájáról a New York Sun ezt írta: „Az előadásában van humor és szenvedély, Sabine. Az egyszerű ember számára továbbra is rejtély, hogy hogyan tudja szinte egyszerre csinálni mindkettőt.” Elia Kazan , akivel Bankhead részt vett a Fogaink bőre című darabban , szintén találkozott a Clash by Night ( 1952) című darab próbáján, ahol a rendezőt Billy Rose -nak "Undorító zaklatónak" nevezte el, amire Kazan. "Hogyan bánthatja a Niagara-vízesést?"   

1944-ben Alfred Hitchcock a cinikus újságíró szerepét választotta Constance Porternek legsikeresebb filmjében , amely jó profitot hozott, és a kritikusok által is elismert Mentőcsónak című filmben . Kiváló, sokoldalú alakítását a film legjobbjának ismerték el, és a New York-i Filmkritikusok Körétől díjat kapott . Bankhead izgatottan átvette a trófeáját, és felkiáltott: "Drágám, nagyszerű voltam!"

Új siker (1948-1952)

Bankhead feltűnt a Noel Coward's Private Lives újjáéledésében , megjárta a darabot, és két évig fellépett a Broadway-n .  Bankhead egy vagyont kapott a darab rendezéséért. Azóta a bruttó nyereség 10%-át tudja kezelni, és nagyobb jogdíjakat kap, mint bármely más szereplő a szereplőgárdában. Bár néha egyenlő összeget kért Estelle Winwooddal , akivel sok filmben szerepelt. Estelle közeli barátja volt az 1920-as évektől egészen Bankhead 1968-as haláláig.

1950-ben az NBC milliókat költött két évadra, a "The Big Show"-ra , hogy lefaragja az első helyet a népszerű The Jack Benny Program és az Edgar Bergen & Charlie McCarthy Show című műsorokban, amelyek az előző évadban az NBC -től a CBS -hez költöztek. . Ebben a műsorban az "elbűvölő, kiszámíthatatlan" Bankhead főszereplője volt, ahol nemcsak szertartások házigazdájaként működött, hanem monológokat szavalt (amelyeket gyakran Dorothy Parker írt ) és dalokat énekelt. Meredith Willson zenekara és kórusa valamint Hollywood legjobb sztárjai, valamint a Broadway és a rádiós sztárok ellenére a The Big Show jó kritikákat kapott, de nem tehetett mást, mint Jack Benny és Edgar Bergen értékelését . A következő évadban az NBC megtartotta őt az NBC The All Star Revue szombatonkénti hat soros műsorvezetőjeként . 

Bankhead volt Irving Rapper rendező első választása Amanda szerepére Tennessee Williams Glass Menagerie című darabjának filmadaptációjában Lorette Taylor aki zseniálisan alakította Amanda szerepét az eredeti Broadway-produkcióban, újraélesztette halványuló karrierjét, Bankhead-bálvány és bántalmazó ivó volt. A Bankhead képernyőtesztjét Rapper a valaha látott legnagyobb teljesítménynek nevezte: „Azt hittem, nehéz lesz vele, de olyan, mint egy gyerek, olyan édes és gyönyörű. Teljesen lenyűgözött a teljesítménye. Ezek a legnagyobb képernyőtesztek, amelyeket valaha készítettem és láttam életemben. Nem hittem el, hogy ezt a valóságban láttam. A Bankhead teljesen természetes volt, és olyan megható volt, még különösebb erőfeszítés nélkül is. A csapat is ledöbbent." De a stúdió vezetője, Jack Warner elutasította őt, mert félt az alkoholfüggőségétől, bár megígérte, hogy nem iszik a forgatás alatt, nem volt hajlandó átadni neki a szerepet. Helyette Gertrude Lawrence kapta a szerepet akinek a teljesítményét a legtöbb kritikus elismerte.

Késői pályafutása (1952–1968)

Bankhead írt egy bestseller önéletrajzot , a Tallulah: My Autobiography (Kiadó: Harper & Bros., 1952), amely 1952-ben jelent meg. Bár Bankhead karrierje megtorpant az 1950-es évek közepén, soha nem tűnt el a nyilvánosság elől. Nagyon nyilvános és gyakran botrányos magánélete elkezdte aláásni nagyszerű színésznő hírnevét, ami állandó kritikákhoz vezetett, és önmaga karikatúrájává változtatta. Annak ellenére, hogy erősen dohányzott, alkoholt ivott és altatót szedett, Bankhead az 50-es és 60-as években továbbra is feltűnt a Broadway-n, rádióban, televízióban és filmrészletekben, annak ellenére, hogy teste évről évre legyengült . az 50-es évek közepétől egészen 1968-ban bekövetkezett haláláig.

1953-ban Bankhead meghívást kapott a Las Vegas-i Sands Hotel színpadára. Fellépéseiért bőkezű, akkoriban heti 20 000 dollárt fizettek neki, híres színdarabok jeleneteit olvasta fel, olyan verseket és leveleket szavalt, amelyek aggodalomra adták a közönséget, és még énekelt is egy kicsit. A Las Vegas-i kritikusok vitatkoztak egymással, hogy elbukik, de feltűnést keltett, és három évig a Sandsnél maradt.

Függőség, betegség és állapot ikonok

Ekkortájt kezdett Bankhead kapcsolatba lépni erőszakos és elhivatott homoszexuális követőivel, akik közül néhányat asszisztensnek vett fel, amikor életmódja elkezdte megviselni a testét, és szeretettel "fiaim"-ként emlegette őket. Bár sokáig küszködött a függőséggel, állapota tovább romlott, emiatt veszélyes kábítószeres koktélokat szedett aludni, és szobalányának még a kezét is meg kellett kötnie, hogy hosszú ébrenlét alatt ne vegyen be tablettákat. Későbbi éveiben Bankhead súlyos baleseteket és számos pszichotikus epizódot élt át az alváshiány és az altatókkal való visszaélés miatt . Mindig is gyűlölte a magányt, és a vele való küzdelme fokozatosan depresszióba fordult. 1956-ban, miközben Tennessee Williamsszel játszott egy Truth or Dare játékot , bevallotta: "54 éves vagyok, és mindig, mindig a halált akarom. Mindig is vágytam a halálra. nincs szükségem másra."

A Bankhead legnépszerűbb és talán legemlékezetesebb televíziós szereplése 1957. december 3-án volt, a The Lucy- Comedy Hour című műsorban. Bankhead önmagaként jelent meg a The Star Next Door egyik epizódjában . Eredetileg Bette Davisnek szánták a szerepet , de egy lovasbaleset miatt vissza kellett utasítania. Lucille Ball a Bankhead rajongója volt, és jó benyomást tett rá. Mire azonban az epizód elkészült, Ball és Deci Arnas mélységesen csalódott volt Bankhead viselkedése miatt. A forgatásra érkezése után három órába telt, mire "észhez tért", és gyakran részegen jelent meg. Nem volt hajlandó hallgatni a rendezőre, és nem szerette a próbákat. Ball és Arnas láthatóan nem voltak tudatában annak, hogy Bankhead nem szereti a próbákat, és hogy képes gyorsan megjegyezni a forgatókönyvet. Az epizód próbája után a forgatás tökéletesen sikerült, és Ball gratulált Bankheadnek a teljesítményéhez.

Az elmúlt évek a színpadon

1956-ban Bankhead Blanche DuBois (a prototípusa) szerepét énekelte Tennessee Williams A Streetcar Named Desire című művében (1956) . Williams (aki közeli barátja volt Bankheadnek) azt akarta, hogy Bankhead is játsszon az eredeti produkcióban, de ő visszautasította. Később Tennessee Williams maga nevezte Blanche-t előadásában "A legrosszabb, amit láttam", azzal vádolva őt, hogy elrontotta a szerepet, hogy megnyugtassa az érzékiséget követelő rajongókat . Ezzel az ítélettel egyetértett, hogy megkísérelje megtartani a közönségben saját imázsát. Egy két héttel későbbi interjúban Williams bevallotta: „Nem szégyellem kijelenteni, hogy az idő nagy részében könnyeket hullattam. És amikor a darab véget ért, odasiettem hozzá, és térdre estem a lábához. Emberi dráma, egy nagy vitéz nő játéka és a művészi igazság, a saját igazsága. Annyira kiváló, sőt, véleményem szerint elhomályosult a saját játékom. A rendező azt is megjegyezte, hogy teljesítménye felülmúlta Jessica Tandyt és Vivien Leigh -t ebben a szerepben. Első vágya azonban az volt, hogy 15 előadás után lezárja a produkciót.

Bankhead-et Tony -díjra jelölték Mary Chase Midgie Purvis ( Eng.  Midgie Purvis ) című darabjában (1961) a furcsa, 50 éves anya megformálásáért. A szerep fizikailag megterhelő volt, de ragaszkodott hozzá, hogy minden mutatványt maga csináljon, beleértve a lépcsőkorlátról való lecsúszást is. A Bankhead dicséretes kritikákat kapott, de a darabot számos átdolgozás érte, és kevesebb mint egy hónapig futott. Utolsó színházi produkciója a The Milk Train Does't Stop Here Anymore ( 1963 ) volt, egy másik Williams-darab felelevenítése, amelyet Tony Richardson rendezett . Az előadás során Bankhead súlyos égési sérülést szenvedett a jobb karján egy cigarettára gyújtás közben meggyulladt gyufa miatt, és ezt súlyosbította, hogy drága ékszereket használtak a darabban. A fájdalom enyhítésére Bankhead erős fájdalomcsillapítókat vett be, de ezektől kiszáradt a szája, és a legtöbb kritikus észrevette, hogy a színésznő néhány mondata olvashatatlan volt. Akárcsak az Antonius és Kleopátra , pályafutása legrosszabb előadása, csak öt produkciót mutattak be ebben a számára szerencsétlen színházban.  

Új projektek

Utolsó rádiós fellépései között szerepelt egy interjú a BBC " Desert Island Discs " című műsorában Roy Plomley - val -ben . A 62 éves Bankhead, akinek nyilvánvalóan légzési nehézségei vannak emfizéma miatt , őszintén elmondta, hogy teljesen reménytelen lenne, ha egy lakatlan szigeten kötne ki, és bevallotta: „Nem tudom betenni a kulcsot az ajtóba, kedvesem. Nem tudok hétköznapi dolgokat csinálni magamnak." A műsorvezetőnek adott interjújában beszélt a dicső korszakáról is, amikor Bankhead volt a leghíresebb színésznő Londonban a 20-as években. A műsorvezető később így emlékezett vissza erre az interjúra: „Nagyon törékeny, beteg és idős nő volt, megdöbbenve láttam, milyen idősnek és betegnek néz ki, amikor segítettem neki kiszállni a taxiból. Pizsamára terített nyérckabátban érkezett a szállodába, és erősen a karomra támaszkodott, miközben a lifthez kísértem. Szemei ​​még mindig gyönyörűek voltak, és még mindig ott volt a szépség vékony arcszerkezetében, az élete nehézségei okozta ráncokban. A kezei remegtek, és amikor ki kellett mennie a fürdőszobába, megkérte Monica Chapmant, hogy kísérje el, hogy segítsen a ruháiban.  

Utolsó filmje a The Fanatic 1965) című brit horror volt. Az Egyesült Államokban ezt a filmet Die Darling! ( engl. Die! Die! My Darling! ), Bankhead ellenezte ezt, azt gondolva, hogy az ő aláírási kifejezését használják, de nem tehetnek semmit. A barátainak tartott zártkörű vetítésen bocsánatot kért, amiért "öregebbnek tűnt, mint az Istenanya" (a filmben nem volt sminkelve, és szürkére festette a haját, az operatőr pedig nagyon közeli felvételeket készített, ami hangsúlyozta korát és gyengeségét ). Ezt a B-horror filmet "a szarnak" nevezett, bár a filmben való megjelenését a kritikusok nagyon dicsérték, a film kultuszfilmmé vált, és továbbra is népszerű rajongói körében. 50 000 dollárt fizettek neki a The Fanatic című filmben nyújtott szerepéért . Utolsó televíziós szereplése 1967 márciusában volt, a gonosz Fekete Özvegy szerepében a Batmanben , és 1967. december 17-én a The Smothers Brothers Comedy Hour című vígjátéksorozatban a Mata című epizódban . Hari . Feltűnt az NBC által elismert Tonight Show -ban is , amelyet 1968. május 14-én adtak le. Egy asztalnál ült Joe Garagiolával aki a hiányzó Johnny Carsont helyettesítette , és aktív szerepet vállalt a Beatles-tagokkal, Paul McCartney -val és John Lennonnal készített interjúkban . Ahogy az interjúban említettük, George Harrison és Ringo Starr nem voltak jelen, mint Angliában akkoriban.  

Halál

Az 1950-es évek végén Bankhead a 230 East 62nd Street alatt lakott, majd beköltözött a 333 East 57th Street (13-E) szám alatti szövetkezetbe.

Tallulah Bankhead a manhattani St. Luke's Hospitalban halt meg 1968. december 12-én, 66 évesen. A halál oka a mellhártya kettős tüdőgyulladása volt, amelyet a dohányzás okozta tüdőtágulás , az alultápláltság és valószínűleg az akkoriban elterjedt hongkongi influenza bonyolított. Utolsó összefüggő szavai a jelentések szerint a " kodein ... bourbon " elrontott kérése volt.

Annak ellenére, hogy élete nagy részében Bankhead szegénynek tartotta magát, halála után 2 millió dolláros vagyont hagyott hátra.

December 14-én zártkörű temetést tartottak a marylandi Kentben található St. Paul's Episcopal Church-ben. Megemlékezést tartottak a New York-i St. Bartholomew's Episcopal Church-ben december 16-án. A marylandi Chestertown közelében lévő St. Paul's temetőben temették el, ahol nővére, Eugenia élt.

Személyes élet

Bankhead nemcsak színésznőként volt ismert, hanem számos regénye miatt is, vonzó személyiség volt, és gyakran mondott egysoros szavakat, mint például: "Sokkal kisebb, mint amilyennek első pillantásra látszik" és "Tiszta vagyok, egy ribanc." Extrovertált, gátlástalan, nyitott és gyakran meztelen volt a zárt bulikon. Mindig azt mondta, hogy a pillanatnak él.

Bankhead lelkes baseballrajongó volt , kedvenc csapata a New York Giants volt Ez kiderült egyik híres idézetéből, amelyben a művészet előtt tiszteleg: „Csak két zseni volt a világon, Willie Mays és Willie Shakespeare . De drágám, azt hiszem, jobb, ha Shakespeare-t helyezed az első helyre. Bankhead püspöknek nevezte magát annak ellenére, hogy nem járt templomba.

Politikai tevékenység

A családjához hasonlóan Bankhead is demokrata volt, de vehemensebb, mint apja, és nem osztotta sok déli nézetét. Támogatta a polgári jogokat , és határozottan ellenezte a rasszizmust és a szegregációt . Az 1924-es amerikai elnökválasztáson a Progresszív Párthoz tartozó Robert LaFolette -re , valamint 1928 és 1968 között minden egyesült államokbeli elnökválasztáson a Demokrata Párt elnökjelöltjére szavazott . 1924-ben és 1928-ban az Egyesült Királyságból utazott az Egyesült Államokba, hogy meglátogassa családját és személyesen szavazzon.

Az 1948-as elnökválasztáson a Bankhead támogatta Harry S. Truman újraválasztását . Abban az időben Truman nemcsak a Republikánus Párt , hanem a demokrata berkeken belüli bal - jobb szakadás ellen is szembefordult. A Bankhead felbecsülhetetlen értékű segítséget nyújtott Trumannak abban, hogy lekicsinyelje riválisát, a New York-i kormányzót és a republikánus elnökjelölt Thomas E. Deweyt , mivel Truman a jóslatok ellenére legyőzte Deweyt, és megnyerte a választást. Truman megválasztása után Bankhead meghívást kapott, hogy üljön az elnök mellé az 1949. január 20-i beiktatáskor. Beiktatása során kifütyülte a dél-karolinai haditengerészetet, amely a kormányzójukat és a szegregációt képviselő Strom Thurmondot szállította , aki korábban Truman ellen állt a Dixiecrat pártban . Osztotta a párt politikai nézeteit a rasszizmusról és a jegyelkülönítésről, amelyet akkor a legtöbb déli demokrata képviselt.

A későbbi évek demokrata előválasztásaiban és kampányaiban a Bankhead Estes Kefauvert 1952 ben , Adlai Stevenson II -t 1956 -ban , John F. Kennedyt 1960 - ban , Lyndon B. Johnsont 1964 -ben és Eugene McCarthyt 1968 - ban támogatta . Bankhead gyorsan átállt a győztes demokrata jelölt, Adlai Stevenson II 1952-ben és Hubert Humphrey kampányára 1968-ban, mivel eredeti választása nem nyerte meg a népszavazást. Bankhead Truman, Kefauver és Stevenson közeli barátja volt.

Házasság

Bankhead 1937. augusztus 31-én házasodott össze John Emery színésszel apja házában az alabamai Jasperben, majd 1941 májusában a nevadai Renoban beadták a válókeresetet , végül az év június 13-án elváltak. Azon a napon, amikor a válását véglegesítették, azt mondta egy újságírónak: "Határozottan idézhet, hogy nem fogok újraházasodni."

Bankheadnek nem volt gyereke, de 4 abortusza volt, mielőtt 1933-ban, 31 évesen méheltávolították . Ő volt Brook és Brockman Sivel keresztanyja , régi barátja, Eugenia Rawls és férje, Donald Sivel gyermekei .

Szexuális aktusok

A Bankhead 1932-ben a Motion Picture magazinnak adott interjúja nagy feltűnést keltett. Ebben az interjúban nyíltan beszélt személyes életéről a szerelemről, a házasságról és a gyerekekről alkotott nézeteiről:

Komolyan veszem a szerelmet. Most rohadtul komolyan mondom... Fél éve nem élek párkapcsolatban. Hat hónap! Túl sokáig tartott... Ha most valami bajom van, az nem Hollywood és a lelkiállapota... A lényeg, hogy KELL EGY FÉRFI! … Hat hónap nagyon hosszú idő. FÉRFI AKAROK!

A Time megjelent egy cikket erről, feldühítve a Bankhead családot. Tallulah azonnal táviratozta apját, és megígérte, hogy soha többé nem beszél a magazin riporterével. Ezekért és más durva megjegyzésekért a Bankhead a Hays Code 's Book of Destiny -ben landolt, a 150 „nyilvánosság számára alkalmatlannak” ítélt színészt és színésznőt tartalmazó listán, amelyet bemutattak a stúdióknak. A Bankhead a lista legelején volt, "Verbális és erkölcsi engedetlenség" címkével. Később nyilvánosan "kis bunkónak" nevezte Hayest.

A Kinsey -jelentések kiadása után egyszer azt mondta: „Nem találtam meglepetést a Kinsey-jelentésben. Egy jó orvos orvosi feljegyzései ismertek voltak számomra... Sok múló szerelmi kapcsolatom volt. E rögtönzött románcok közül sok olyan módon tetőzött, amelyet általában rosszallnak. Kihagyom a részleteket. Megvetem az állandóságukról alkotott minden elképzelést. Elfelejtettem a borzongást, amit akkor váltottak ki, amikor új érdeklődésem támad."

1933-ban Bankhead kis híján meghalt egy ötórás sürgősségi méheltávolítás során egy nemi betegség miatt. A kórházból való kibocsátásakor 70 fontot (32 kg) nyomott, de sztoikusan azt mondta orvosának: "Ne gondolja, hogy ez lecke volt számomra!"

Ugyanakkor viszonya volt Rex Whistler művésznővel , aki életrajzírója, Anna Thomasson szerint 29 évesen vesztette el vele az ártatlanságát. Az elbűvölő és karizmatikus Bankhead az "ösztönösen engedelmes Rex"-hez vonzódott, amikor felajánlotta neki azt, amit Tomasson "egy szexuális gyorsulásnak nevezett". 1934 elején egy délután Bankhead barátja, David Herbert bement a szobájába a piccadilly-i Splendid Hotelben, és egy szobalány azt mondta neki, hogy "Miss Bankhead fürdik Mr. Rex Whistlerrel." Amikor meghallotta Herbert hangját az előszobából, Bankhead kiabált a fürdőszobából: "Csak azt próbálom megmutatni Rexnek, hogy határozottan szőke vagyok!"

A Bankhead szexuális irányultságáról szóló pletykák évek óta keringenek. A sok férfi mellett, akikkel romantikus kapcsolatot ápolt, számos híres nővel is kapcsolatban volt akkoriban, köztük Greta Garbóval , Marlene Dietrich -hel , Hattie McDaniellel , Beatrice Lilly -vel , Alla Nazimovával Blyth Daly -vel , írókkal, Mercedes De -vel. Acosta és Eva Le Gallienne , valamint Billie Holiday énekesnő . Patsy Kelly színésznő megerősítette, hogy szexuális kapcsolata volt Bankheaddel, miközben személyes asszisztenseként dolgozott. John Gruen a Menotti : A Biography életrajzában beszámol arról az esetről, amikor Jane Bowles üldözte a Capricorn birtokon, amely Giancarlo Menotti és Samuel Barber tulajdonában volt, Mount Kisco faluban, és ragaszkodott hozzá, hogy Bankhead egy Ines nevű leszbikust alakítson. Jean-Paul Sartre No Exit című drámája ( amit nemrég fordított Paul Bowles ) . Bankhead bezárkózott a fürdőszobába, és megismételte: „Ez egy leszbikus! Nem akarok tudni róla semmit!"    

Bankhead soha nem használta nyilvánosan a „biszexuális” kifejezést önmagára utalva, inkább az „ambiszexuális” kifejezést használja helyette.

Filmográfia

Legacy

Tallulah Bankheadet a 20. század egyik legnagyobb színésznőjeként tartják számon, természetes ékesszólásáról és dinamikájáról híres. Komoly és komikus szerepekben egyaránt jeleskedett, és több mint két évtizeden át a Broadway és a londoni West End egyik legünnepeltebb színésznője volt, aki megszerezte a legmagasabb fokozatot, „talán a legnagyobb színésznő, akit ez az ország valaha is alkotott”. Bankheadet többnyire még sikertelen szerepeiért is dicsérték, a kritikusok pedig ritka és egyedülálló tehetségnek tartották. Csúcskorában "élő legenda" volt, a Broadway legeredetibb és legelső színésznője. Különc természete inkább előnye, semmint akadálya volt karrierjének, mivel az évekig tartó zaklatott élet meghozta a hatását, nagy nyilvánosságot kapott és gyakran botrányos magánélete elkezdte aláásni nagyszerű színésznő hírnevét. Életmódja, amely egykor táplálta, majdnem megölte. Karakterének legrosszabb vonásai, amelyeket rajongói erénynek tartottak, és emiatt karrierje nagy részében csak önmaga karikatúrája volt. Gyászjelentései arról írnak, milyen messze ment egykori nagyságától, a la John Barrymore -tól . A kritikus Brooks Atkinson őszintébb volt: "Mivel Miss Banked úgy élt, ahogy akart, nincs értelme sajnálni egy tehetséges színésznő elvesztését." A karrierjét tönkretevő életmód azonban hihetetlenül népszerű ikonná tette őt színházi körökben, és főleg a meleg közösségben. A Bankhead iránti több évtizedes folyamatos érdeklődés végül a munkája iránti újbóli megbecsüléssé vált.

Díjak és kitüntetések

A Bankhead díjai között szerepelt a New York-i drámakritikusok díja a Legjobb színésznő alakításáért A fogaink bőrében , valamint a Variety Award a The Little Vixens és a The Skin of Our Teeth című filmekben nyújtott alakításáért . A Midgie Purvisben nyújtott alakításáért Tony-díjra is jelölték, és megkapta a New York-i filmkritikusok díját a legjobb női alakításért a Mentőcsónakban nyújtott alakításáért . Bankhead volt az első fehér nő, aki az Ebony magazin címlapján szerepelt, valamint azon kevés színésznők egyike, valamint az egyetlen színházi színésznő, aki az Idő és élet címlapján szerepelt. 1928-ban beválasztották a 10 legkiválóbb londoni nő közé. Alabama állam törvényhozó testülete határozatot fogadott el, amelyben tiszteletben tartja eredményeit. A Bankhead (posztumusz) az egyik első bekerült az American Theatre Hall of Fame-be annak 1972-es megalakulásakor.

A Walker County Arts Alliance tisztelgést tartott Tallulah Bankhead előtt szülővárosában, az alabamai Jasperben 2015. június 11. és 15. között. Hasonló tiszteletadást tartottak egy héten keresztül a Bigminghami Alabamai Egyetemen 1977 novemberében.

A mozgóképiparhoz való hozzájárulásáért Bankhead csillagot kapott a hollywoodi hírességek sétányán, a Hollywood Boulevardon található, száma 6141.

Év Kategória Jelölt munka Eredmény
1928 A 10 legjobb nő Londonban - Győzelem
1939 Variety -díj az év legjobb színésznőjének " Kis rókák " Győzelem
1942 A New York-i játékkritikusok díja a legjobb színésznő produkcióban " A fogaink bőre " Győzelem
1942 Variety-díj az év legjobb színésznőjének "A fogaink bőre" Győzelem
1944 A New York-i Filmkritikusok Körének díja a legjobb színésznőnek " mentőcsónak " Győzelem
1950 Az év rádiós nője "Nagy show" Győzelem
1960 Csillag a hollywoodi Hírességek sétányán  – 6141 A filmipar fejlődéséhez való hozzájárulásért Győzelem
1961 Tony-díj a legjobb színésznőnek járó darabban "Miji Purvis" Jelölés
1972 American Theatre Hall of Fame Kiemelkedő teljesítményért Győzelem

A színházban

Bankhead legnagyobb népszerűségét két klasszikus szerep hozta meg: Regina A kis rókákban és Sabina Thornton Wilder A fogaink bőrében . az Algonquin Hotelben olyan drámaírókat nyűgözött le, mint Zoe Akins Rachel Crothers. Crothers később megírta az Every Day for Bankhead című darabot , Aikins pedig Bankhead képében Eve Lovelace karakterét a Morning Glory című darabban . Tennessee Williamsszel is összebarátkozott, akit azonnal megdöbbentett a vele való találkozás, és "fantasztikus eredménynek nevezte a pillangó és egy tigris keresztezését". Williams négy szerepet írt neki: Myra Thomas az Angyalok csatájában , Blanche DuBois a Vágy nevű villamoskocsiban , Cosmonopolis hercegnő a Sweet Bird Youth című filmben ( eng. Sweet Bird of Youth ) és Flora Goforth - a "The Milk Train Doesn't" című filmben. Stop Here Anymore" ( eng. The Milk Train Does't Stop Here Anymore ). Az 1937-es I'd Rather Be Right musical "Off the Record" című dalában egy sor: "Nem igazán szeretem a Bankheadet , de szeretnék találkozni Tallulah-val." A Bankhead Theatre (Livermore Center for the Performing Arts) a névrokona.     

A művészetben

Bankhead londoni évei alatt készült 50 portréból álló gyűjteményt őriznek az Egyesült Királyság Nemzeti Portrégalériájában . 1929-ben Augustus John művész megfestette portréját, amelyet ma az egyik legnagyobb alkotásaként tartanak számon. Frank Dobson londoni karrierje során egy mellszobrot is A Kongresszusi Könyvtárban számos Bankhead mű található.

Életrajzok

Év Név Szerző Kiadó
1952 Tallulah : Az önéletrajzom
_ 		 Tallulah Bankhead Harper & Bros.
1972 Tallulah
_ _  _ _ 		Gill Holt, London: Rinehart és Winston
1972 Miss Tallulah Bankhead
_ _ 		 Lee Izrael New York: Putnam Pub Group
1973 Tallulah :
Az istenek kedvese  		 Kieran Tunney New York: Dutton
1979 Tallulah , egy emlék
_ 		 Evgenia Rawls University of Alabama Press
1980 Tallulah , Darling:
Tallulah Bankhead életrajza  		 Denis Bryan New York: Macmillan
1989 Tallulah Bankhead
: A színház  kedvese 		Pamela Cowie Patrick Huntsville: Writers Consortium Books
1991 Tallulah Bankhead
, Életrajzi  bibliográfia		 Geoffrey Carrier New York: Greenwood Press
1997 Tallulah Bankhead
: Botrányos  élet		 David Bret New York: Robson Books/Parkwest
1999 Tallulah Bankhead
_ _  _ 		Brioni Lavery Fürdő: Abszolút nyomás
2003 Tallulah Bankhead:
Alabama rossz lány sztárja  		 Alecia Sherard Archibald Alabama: Seacoast Publishing, Inc.
2004 Tallulah !: Egy vezető hölgy élete és
ideje 		 Joel Lobenthal New York: Harper Collins

A populáris kultúrában

Bankhead nagy hatással volt az amerikai kultúrára, annak ellenére, hogy a kortárs közönség nem ismeri azokat a színpadi előadásokat, amelyekről a legjobban elismert. Bankhead egyedülálló személyiségének és gyakran önpusztító viselkedésének köszönhetően sokkal hangsúlyosabb marad a köztudatban, mint a kortárs Broadway-színésznők.

Az érzékiség ikonjává is vált , amelyet gyakran utánoznak.

Sok kritikus (és maga Bankhead is) hasonlította Margot Channing karakterét az All About Eve -ben Bankheadhez. Edith Head jelmeztervező kifejezetten elismerte, hogy Channing megjelenését a Bankheadről másolták.

Amiri Barak A holland című egyfelvonásosában ( 1964) a főszereplő többször is hivatkozik egy fehér-női antagonistára, akit Bankheadnek hívnak.  

Tallulah Bankhead hangja és személyisége ihlette Betty Lou Gerson színésznőt , hogy megszólaltassa Cruella De Vil karakterét a Walt Disney Pictures 101 dalmatán című filmjében, amelyet a stúdió "Tallulah Bankhead mániákus felemelkedésének" nevez.

A londoni Ritz Hotel koktélját Tallulahnak hívják, amely arról az alkalomról kapta a nevét, amikor Bankhead ellátogatott a szállodába, és pezsgőt ivott a cipőjéből.

Egyéb említések

  • A Goodbye Mr. Chips című 1969-es filmben Shan Phillips Ursula Mossbank szerepét játssza, akiről azt feltételezik, hogy Bankhead modora és viselkedése ihlette, de a filmben nem esik szó arról, hogy ő a karakter prototípusa.
  • 1971-ben Eugenie Rawls kifejlesztette a Tallulah Memories című egynős show-t , amelyben Bankheadet mint élete legjobb barátját mutatta be. Később, 1979-ben kiadott egy azonos nevű könyvet.
  • 1980-ban jelent meg a Scarlett O'Hara háborúja című tévéfilm , amelyben Carrie Nye színésznő alakítja Tallulah Bankheadet, aki az egyik esélyes Scarlett O'Hara szerepére az Elfújta a szél című filmben .
  • A Tallulah című 1983-as Broadway musicalben Helen Gallagher alakítja Tallulah Bankheadet. A musical az Alabamában eltöltött korai éveit mutatja be a New York-i karrierjéig, és nagy hangsúlyt fektet az apjával való kapcsolatára.
  • Suzi Quatro rockzenész és színésznő előadta a Bankheadet a Who's Tallulah? című musicalben. 1991-ben. A Willie Rushton könyve alapján készült musicalt február 14. és március 9. között mutatták be a brit hornchurchi Royal Theatre-ben, és jó kritikákat kapott.
  • Az 1995 -ös Wigstock dokumentumfilm a "The Bankhead Duel" című aktust mutatta be, amelyben több álruhás férfi túlzottan utánozza az érzéki ikon stílusát.
  • Jim Bailey színész és drag queen alakította Tallulah Bankhead szerepét az 1999-es és Tennessee című darabban.
  • Első egynős show-jában Kathleen Turner szerepelt a Sandra Ryan Heworth "Tallulah" című epizódjában (2000–2001).
  • Valerie Harper alakította Bankheadet a Loopedben , amelynek premierje a The Pasadena Playhouse-ban volt .  A megnyitóra pedig 2010. február 19-én került sor a Líceum Színházban .
  • A barátja, Zelda Fitzgerald könyve alapján készült Z: The Beginning of Everything ( 2015-2017 ) című filmben Christina Bennett Lind játssza Bankhead szerepét.
  • Paget Brewster alakította Bankheadet a Netflix 2020 -as Hollywood minisorozatának két epizódjában . A sorozat a Bankhead eltorzított változatát mutatja be, és hollywoodi aranykorában elfoglalt helyét az 1940-es években.
  • A Bankhead című filmet Tova Feldshu színésznő többször is előadta . Először a Tallulah partija című darabban , amely 1998-ban nyílt meg a Martin R. Cauman Színházban .  Majd Feldshu és Linda Selman eredeti darabjában a Tallulah Hallelujah! ( angolul Tallulah Hallelujah! ), ezt a darabot a Broadway-n a Douglas Fairbanks Theatre-ben mutatták be 2000-ben. 
  • Natasha Lyonne alakította a Bankheadet az Egyesült Államok kontra Billie Holiday című filmben ( 2021). A filmben Holiday és Bankhead intim kapcsolataként szerepeltek. Feltételezhető, hogy kapcsolatuk valójában ilyen volt, hiszen ismerték egymást, és a való életben is közeli barátok voltak.

Személyes idézetek

  • "A jó lányok naplót vezetnek, a rossz lányoknak nincs rá idejük"
  • „Kipróbáltam különböző pozíciókat az ágyban. A szokásos póz miatt klausztrofóbiás vagyok, nőknél a nyakam zsibbad, férfiaknál pedig görcsbe rándul az állkapcsom.”
  • „Este ötkor bejövök a szobádba szeretkezni. Ha kések, kezdje nélkülem"
  • „A kokain nem okoz függőséget. Tudom, miről beszélek: évek óta szagolgatom."
  • "Sokkal kisebb, mint amilyennek első pillantásra tűnik"
  • "Nem tudom mit akarok. Senki sem tudja, és ha igen, akkor nagyot téved. De ezek az emberek ezt soha nem fogják megérteni."
  • „A cinikusok azt mondják: „Boldog, aki semmit sem vár, mert nem fog csalódni. Azt mondom: „Boldog, aki vár, mert nem mindig csalódhat.”
  • "Apám figyelmeztetett, hogy kerüljem a férfiakat és az alkoholt, de nem mondott semmit a nőkről és a drogokról"
  • "A színház egyik iróniája, hogy ott csak egy ember számíthat állandó állásra - egy éjjeliőr"
  • "Az egyetlen szabály, amit javaslok, hogy soha ne gyakorolj két satut egyszerre."
  • „Nincsenek tökéletes emberek. Egyetlen férfi, egyetlen ember sem, akit tisztelhetnék, nem ismerhetné azt a boldogságot, hogy Tallulah férjévé válhat. Elég nehéz nem ragadni ebbe. Még nehezebb lenne feleségül venni egyiküket.”
  • „Az egyetlen dolog, amit sajnálok a múltamban, az a mulandóság. Ha újra kellene élnem az életem, ugyanazokat a hibákat követném el, csak sokkal hamarabb.”
  • "Három fóbiám van, amelyek, ha el tudnám őket fojtani, tökéletessé tennék az életemet szonettként, de unalmassá, mint a félsziget - utálok lefeküdni, utálok felébredni és utálok egyedül lenni."
  • "Tiszta vagyok, mint egy ribanc"
  • „Olvastam Shakespeare-t és a Bibliát, és tudok kockakockázni. Ezt tekintem a humanitárius oktatásnak.”
  • „Senki sem lehet olyan, mint én. Néha még nekem is vannak problémáim vele.”
  • – Ha valóban segíteni akarsz az amerikai színháznak, ne legyél színésznő, édesem. Legyen néző
  • „Nem kell civakodni! A mértékletesség ellensége és a túlzások híve vagyok. Ha egy keményfejű emberre tudok rányomni a névjegyemre, akinek identitása elveszett a tömegben, akkor inkább tévedek nagyot, mint gyengén igazat."
  • „Tizenegy éves koromban megerőszakoltak a kocsifelhajtómon… Szörnyű volt, mert a felhajtónk kavicsos volt.”

Jegyzetek

  1. ↑ Internet Movie Database  (angolul) - 1990.
  2. ↑ 1 2 Tallulah Bankhead // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ 1 2 Tallulah Bankhead // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
  4. ↑ Ermolovich D. I. Személyiségek angol-orosz szótára. — M.: Rus. yaz., 1993. - 336 p. - 44. o

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz