Apollonio di Giovanni

Apollonio di Giovanni
Születési dátum legkorábban  1415 -ben és legkésőbb  1417 -ben [1]
Születési hely
Halál dátuma 1465 [2] [3] [4] […]
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Apollonio di Giovanni ( olasz  Apollonio di Giovanni ; 1415/17, Firenze  - 1465, Firenze ) olasz művész.

Életrajz és munka

Apollonio di Giovanni születésének pontos dátuma nem ismert. Azt sem tudni, hol tanulta meg a festészet alapjait. A kutatók művészi formációját az alkalmazott festészet olyan mestereinek nevéhez kötik, mint Bartolomeo di Fruosino (kb. 1366-1441) és Battista di Biagio Sanguigni (1393-1451). A levéltári dokumentumokban Apollonio név először 1442-ben szerepel - a művészeket tömörítő Firenzei Orvosok és Gyógyszerészek Céhének (Arte dei Medici e degli Speziali) tagjaként említik. Apollonio di Giovanni 1443-ban csatlakozott a firenzei művészek egyesületéhez, a Szent Lukács testvériséghez. 1446-ban Marco del Buonóval közös művészeti műhelyt szervezett, amely cassonne  -festett esküvői ládák, vajúdó női tálcák (ún. deco da parto), festmények-spalierek, portrék, kis ikonok gyártására specializálódott. otthoni használatra, és egyéb háztartási cikkekre, amelyek a gazdag polgárok belső terét díszítették. A Társak freskótechnikában is dolgoztak. Ebben a közös vállalkozásban a művész egészen 1465-ben bekövetkezett haláláig dolgozott.

Annak a ténynek köszönhetően, hogy ennek a műhelynek a Libro di Bottega néven ismert könyvét megőrizték (bár a 17. században átírt példányban), a tudósoknak fogalmuk van arról, milyen munkát végeztek benne, amiért a megrendelők. és milyen áron. A könyv leírja a vállalkozás 1446 és 1463 közötti tevékenységét, de sajnos nagy hiányosságai vannak, mivel az írnokot minden valószínűség szerint nem annyira a műhely tevékenysége, mint inkább a vásárlók genealógiája (sok háztartási cikk) érdekelte. századi Firenzében fontos események – gyermekszületés vagy házasság – kapcsán rendelték el). Egy másik információforrás Apollonio di Giovanni vállalkozásáról Bernardo di Stoldo Ranieri számlakönyve, aki az esküvőre készülve bútort rendelt oda. Ezeknek a feljegyzéseknek köszönhetően ismeretes, hogy Apollonio di Giovanni és Marco del Buono 1446-tól 1462-ig tartó közös tevékenységük során 166 pár cassonne-t készítettek (a festett cassonne ládákat általában egy házaspár készítette az esküvőre - pl. a vőlegény és a menyasszony számára), ügyfeleik pedig Firenze leghíresebb családjai: Medici , Rucellai , Guicciardini , Benchi , Ginori , Strozzi és mások, azaz bankárok, közjegyzők, kereskedők és Firenze más gazdag polgárai. A 15. század közepén az ő műhelyük volt Firenze legvirágzóbb vállalkozása ilyen termékek gyártására.

Apollonio di Giovanni munkásságának tudományos vizsgálata 1944-ben kezdődött, amikor Wolfgang Stechow megállapította, hogy a két cassonne „Xerxes inváziója Görögországban” (Allen Memorial Museum of Art, Oberlin, Ohio) és „A görögök győzelme és diadala” mára elveszett) Apollonio és Marco műhelyét bízták meg 1461-ben Francesco di Pagolo Vettori és Giovanni Rucellai lánya esküvőjére . Ez a felfedezés lehetővé tette Apollonio di Giovanni más, addig nem egyértelmű tulajdonítási munkáinak stilisztikai azonosítását. Különféle névtelen mestereknek tulajdonították őket: "Vergilius mestere", "Jarves cassone mestere", "A Piazza Santa Croce torna mestere", "Dido mestere" és " Pesellino kolléga ". Legtöbbjük nincs pontosan keltezve; Dante Isteni színjátékához és Petrarch diadalaihoz (1442) készült miniatúrák, az oberlini kasszon 1461-ben, valamint a láda-kasszon előlapja, amely Pazzi és Borromea esküvőjére készült ugyanabban az 1461-ben, külön hivatkozik (Az Indiana Egyetem Művészeti Múzeumában, Bloomingtonban őrzik). Egy másik tábla egy cassone ládából, amely puttit és a Del Bene család címereit ábrázolja (Fondium Longhi, Firenze), 1450-ben készült. Ez nem elegendő Apollonio di Giovanni munkáinak szilárd kronológiájának felépítéséhez, ezért meglehetősen önkényes. A helyzetet tovább nehezíti, hogy a kasszonok más stílusban vannak festve – minden valószínűség szerint különböző bérművészeket használtak a műhelyben. A kutatók Apollonio di Giovannit tartják felelősnek a közös produkció művészi stílusáért. Minden próbálkozás, hogy elválassza az egyik társszerző kezét a másik kezétől, kudarcot vallott.

A két műhelytulajdonos közül Apollonio di Giovanni volt a leghíresebb. A kutatók vezető szerepet tulajdonítanak neki a vállalkozás ügyeiben. 1458 és 1464 között Ugolino Verino költő latin nyelvű verseket komponált, amelyekben Apolloniót "toszkán apellesnek " nevezték. A Flamettában Verino egy festményt ír le, amely az Aeneis jeleneteit ábrázolja ( Ernst Gombrich 1955-ben a Yale Egyetem Művészeti Galériájának két cassone-panellel azonosította). A versből az következik, hogy a firenzei humanista tudósok körében bizonyos értékkel bírtak az ókori történelem értelmezései, amelyeket Apollonio di Giovanni műveiben megtestesített. A "Flamettát" Giovanni Rucciainak, Leon Battista Alberti patrónusának szentelték . Apollonio és Ruccellai személyes kapcsolata bizonyítja, hogy ókori történelmet bemutató festményei vonzóak Firenze felső középosztályának jól képzett és humanista beállítottságú tagjai számára. Minden valószínűség szerint a művész nagyon olvasott, széles látókörű ember volt. Annak ellenére, hogy Apollonio nem nyitott új utakat a művészetben, főként alkalmazott festészettel foglalkozott, munkássága jelentős mértékben hozzájárult Firenze szellemi életéhez a 15. század közepén.

Apollonio di Giovanni 1465. augusztus 27-én végrendeletet készített, amelyben Antonio minden vagyonát társának, Marco del Buononak a fiának írta. Úgy gondolják, hogy Antonio Apollonio di Giovanni tanítványa volt, és befejezett néhány művet, amelyeket betegség miatt befejezetlenül hagyott. A művész halálának pontos dátuma nem ismert.

Művek

Apollonio di Giovanni különféle műfajokban és anyagokban dolgozott. Miniatűröket készített könyvekhez, világi témájú edényeket és kismama tálcákat festett, vallási témájú műveket készített - ezek általában magánkamarák számára készültek. Katalógusának legnagyobb alkotása a Szentháromság-oltárkép Szent Kozmasszal, Damianusszal, Julianusszal, Sebastiannal és Ferenccel (220x134 cm; Accademia Gallery, Firenze). Az oltár predelláján a Bruni d'Arezzo család címere látható – a mű Filippo di Francesco Tornabuoni, a híresebb Giovanni Tornabuoni, a Medici bankár testvére és Maddalena di Donato Bruni megrendelésére készült. Messer Leonardo, a Firenzei Köztársaság kancellárjának unokája. Az oltáron ábrázolt egyik szent neve valószínűleg fiuk homonimája volt (születési dátuma nem ismert, de valószínűleg erre az alkalomra és erre a dátumra készült a mű). Az oltár festményén a kutatók Pesellino , Andrea del Castagno és Paolo Uccello hatását látják.

A többi imakép szerényebb méretű. Ezek kis „Háromságok”, Krisztus keresztre feszítésének jelenetei és a Madonna és a Gyermek képei, amelyekből legalább hat darab van. Munkáinak fő részét a vajúdó nőknek szánt kasszonládák és tálcák festett panelei alkotják. E művek témái többnyire világiak voltak: Diadalok, jelenetek az ókori történelemből. Néha moralizáló ószövetségi történeteket használtak, mint például Susanna történetét.

A vajúdó nők számára készült festett tálcák különleges terméknek számítottak, amelyet a gyermek születésnapjára rendeltek. Élelmiszert vittek a vajúdó asszony ágyába, később díszítették a lakás belsejét. A tálcákon különféle témákat ábrázoltak, főként valamilyen módon egy egészséges és sikeres baba, leggyakrabban fiú születésének kívánságához. Abban az időben úgy tartották, hogy ehhez hozzájárul a képeken való szemlélés, ezért a tálcákon olykor verekedő fiatalemberek, kis erős férfiak vizelnek (ez a jövőbeni „áldás áramlásának” kívánságát szimbolizálta) . Ezek a babák láthatók az Észak-Karolinai Művészeti Múzeumból származó tálcán, amelyet Apollonio műhelyében készítettek. Elülső oldalán „A tisztaság diadala” felirat olvasható, amely részletesen illusztrálja Petrarka „ Győzelete ” című versét. A „diadalok” talán a falfestmények legnépszerűbb témája volt mindaddig, amíg a vajúdó nők tálcáinak divatja folytatódott. Apollonio két leghíresebb alkotása ebben a műfajban (Victoria and Albert Museum; National Gallery, London) szintén a Diadalok témájához kötődik.

A művész katalógusában két portré található (bár nem minden szakértő osztja ezt a megjelölést): az egyik a washingtoni National Gallery of Art-ból (Férfi portré, a felirat szerint Matteo Olivierit ábrázolja), a másik a Chrysler Múzeumból, Norfolk ( Férfiportré, amely a felirat szerint Matteo Olivieri fiát ábrázolja - Michele). Emellett Apollonio műhelyében miniatúrákkal gazdagon díszített könyvek is készültek. Közülük a leghíresebbek Dante Alighieri Isteni színjátéka, Francesco Petrarch Diadalai és Publius Virgil Maron Bucolica.

Jegyzetek

  1. ↑ Művésznevek Uniós  listája
  2. ↑ Apollonio di Giovanni di Tomaso // RKDartists  (holland)
  3. ↑ Apollonio di Giovanni di Tommaso // AGORHA  (fr.) - 2009.
  4. ↑ Apollonio di Giovanni // ARTIC  (angol) - Art Institute of Chicago .

Bibliográfia

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak