Faubourdon

Faubourdon ( francia fauxbourdon lit. "hamis bourdon "; késő latin  faburdon , faulxbourdon, külön is faulx bourdon) poliszemantikus zenei kifejezés. Két fő jelentése: 1) a kompozíció technikája a nyugat-európai többszólamú zenében, főleg a 15-16. században; 2) a hangszeres zene műfaja a 16. századi Spanyolországban (főleg Antonio de Cabezon munkásságában ).

Etimológia. Első okirati bizonyíték

A faulx definícióját nem a "hamis", "hamis", hanem "képzetes", "mentálisan reprezentált" értelemben kell érteni, pl. magában foglalja a menet közbeni komponálás tényét, irányított improvizációt . A bourdon szót nem orgonapont értelmében (lásd még bourdon ), hanem állandó intervallumban (előre megírt hangra) kitartott hang értelmében értjük: a rögtönzött hang, úgymond, „nyúlik” ” a főre, követve dallamos domborművének minden ívét. A faulxbourdon (és származékai) kifejezésnek más etimológiai értelmezései is vannak [1] .

A faburdon kifejezés először a 15. század elejéről származó, anonim angol eredetű értekezésekben fordul elő: (latinul) "De origine et effectu musicae" [2] és (középangolul) "A faburden látványa". A faulxbourdon (faulxbourdon, fabordon) technikáját az 1476-os névtelen értekezések írják le részletesen [3] . Később a 15. századi teoretikusok értekezéseiben John Tinctoris , Guillelmo, a szerzetes (faulxbordon), fuldai Ádám (faulx bordon), Frankino Gafuri (faulx bourdon). A kottaírásban a faulx bourdon kifejezés először a szentmisékben fordul elő. James Guillaume Dufay (1430 körül) [4] ; egy kézzel írott utasítás (versben) írja le a francia faubourdon technikát (lásd alább).

angol faburden

A 15. századi Angliában a tenorra épülő rögtönzött háromszólamú (a hang eredeti neve "mean"). A faubourdon technikát úgy írták le, hogy két másik hangot adnak hozzá egy korábban megadott tenorhoz, közvetlenül az előadás során. Az alsó tessitura hang (az úgynevezett "faburden") egy tenorral kezdődik az alsó kvintben, folytatódik az alsó harmadban, és (egy dallamfrázis ütemében) ismét kvinttel ér véget . A legfelső hang (az úgynevezett "magas") a legfelső negyedben énekel a tenorhoz a dal során. Ebben az esetben a párhuzamos terzo- szext konkordokban („szext-akkordok”) hallhatóan jól érzékelhető mozgás keletkezik, kivéve a kvintoctávok által képviselt beavatásokat és ultima cadenzákat . Ma már általánosan elfogadott, hogy a 15. századi faubourdon eredete (egyik elméleti értekezésben sem írt le) a tenor alsó harmadába való harmonizálása a 14. századi (és esetleg még korábbi) angol zenében, amely de facto mindkét harmad legkorábbi gyakorlati használatát jelenti Európában.mint tökéletlen összhangzat. A fennmaradt faubourdonok példái többnyire (névtelen) egyházi zenék körmenetekhez: litániák , antifónák , himnuszok , zsoltárok és bibliai énekek (különösen magnificats ), ahol csak páros vagy csak páratlan versekben használták a monodiák alternatívájaként .

French fauxbourdon

A 15. századi Franciaországban, Burgundiában és a kontinentális Európa más országaiban egy háromszólamú kompozíció formája, amelynek technikája a következő: két írott hangra - a felső a tessitura mentén (úgynevezett "treble", " cantus" vagy "szoprán", ő ebben a kompozícióban - cantus firmus , egy oktávval magasabbra transzponálva, mint az eredeti) és alacsonyabban tessiturában ("tenor") - egy harmadik szólam, a tessitura középső ("kontratenor") lett hozzáadva. menet közben (később kiírva), - alsó kvartban magasra és (egyidejű állapot) harmadikra ​​(nagy vagy kicsi), vagy kvintben tenorra. A faubourdon legrészletesebb elméleti (zenei példákkal) leírása Guillelmo Monk-é [6] .

A kontinentális faubourdon hangmagasságszerkezetének főbb jellemzői megegyeznek az angoléval: a kadenciák kezdeti konkordája és ultimája kvintoctáv (legegyszerűbb esetben oktáv és prímák), a szöveg-zenei sorokon belül a tertssext párhuzamossága (" szextakordok"). A korai faubourdonokban legfeljebb öt párhuzamos hatodik akkord sorozata figyelhető meg, mindenféle felbontás nélkül. A későbbi faubourdonokban a párhuzamos hatodakkordok száma elérheti a tucatnyit vagy még többet is.

A faubourdon alkalmazási területe a kontinensen az egyházi zene többszólamú feldolgozásai (zsoltárhangok, himnuszok, antifónák), ​​amelyek a katolikusok körében hagyományos liturgikus monofóniát ékesítették [7] . Azok a zeneszerzők, akik ezzel a technikával írtak: G. Dufay (először a Szent Jakab miséjében, 1430 körül; lásd a zenei példát), J. Benchois , A. Bunois , Limburgi János; sok névtelen faubourdont is megőriztek.

Az angol és a kontinentális faubourdon kapcsolata az 1950-es évek második fele óta folyamatos viták tárgya a tudományban. [8] .

olasz (falsobordone) és spanyol (fabordón) fauburdon

Kezdetben a 16. századi olaszországi és spanyolországi katolikus egyház zsoltárhangjainak négyszólamú (jegyzetekben kiírt) harmonizálása . A zsoltár éneke (a zsoltárhang dallamát a tenorba helyezték) szótag , a kadenciák minimális ornamentikával. Annak ellenére, hogy a textúrát a fül akkordálisnak érzékeli, a homofonikus raktárban rejlő funkcionális felosztás dallamra és kíséretre itt hiányzik (mint például Palestrina eltulajdonításainál) .

Ezt követően megszűntek a szavazatok számának összetételi korlátozásai és a cantus prius factus nélkülözhetetlen használata . A 16. század végi és a 17. század eleji olasz faubourdon (például C. Gesualdo "Miserere" és "Benedictus" című művében , L. Viadana "Holy Week Office" -jában, G. Allegri "Miserere" -jében ) - az ének egy fajtája -polifonikus textúra, amelyet monoritmus ("jegyzet hang ellenében") és szótag különböztet meg. A spanyol faubourdon demonstratív mintáit (szigorú monoritmikus textúrájú és díszített) A. de Cabezon hagyta meg , aki minden egyházi hangon írta őket .

Az olasz-spanyol faubourdon befolyásolta az akkordérzés, a homofónia , a kora barokk harmonikus tonalitás kialakulását .

Jegyzetek

  1. ↑ Részletes elemzésüket lásd az enciklopédikus cikkben: Hoffmann-Axthelm D. Faburdon, fauxbourdon, falso bordone // Handwörterbuch der musikalischen Terminologie (levélkiadás, 1972-es kiadás).
  2. ↑ Szöveges publikáció: Reaney G. A "De origine et Effectu musicae" névtelen értekezés, egy 15. század eleji közhelyes könyv // Musica Disciplina 37 (1983), 109-119.
  3. ↑ Kiadvány: Sachs K.-J. De modo componendi. Studien zu Geschichte der Musiktheorie 2. Hildesheim, Zürich, New York, 2002
  4. ↑ Bologna, Városi Zenei Múzeum, RISM rövidítés: I-Bc Q15. A kézirat 1421-1430-as keltezésű.
  5. ↑ "A harmadik [hang] megtalálásához vegye fel a jegyzeteket felülről, és a legelején cserélje ki egy liter alulról."
  6. ↑ Faubourdon technikájának eredeti leírásának egy része a De praeceptis artis musicae című értekezéséből (1480 és 1490 között):

    Ad habendum veram et perfectam cognitionem modi Anglicorum nota, quod ipsi habent unum modum, qui modus faulxbordon nuncupatur , qui cum tribus vocibus canitur, scilicet cum suprano, tenore et contratenore. Et nota quod supranus incipitur per unisonum, qui unisonus accipitur pro octava alta, et ex consequenti per tertias bassas, quae tertiae bassas volunt dicere sive representare sextas altas, et postea revertendo ad unisonum, qui vult. Contra vero accipit suam primam consonantiam quintam altam supra tenorem et post tertias altas usque finem concordii in quintam altam, (ut patet per exemplum).

    Különös, hogy Guglielmo a faubourdon technikáját angolnak tartja (modus Anglicorum).
  7. ↑ Cantus naturalis coronari potest, scilicet fabudon. "De origine et Effectu musicae" névtelen értekezés, a faubourdon első elméleti bizonyítéka.
  8. ↑ Lásd például: Besseler H. Das Ergebnis der Diskussion über "Fauxbourdon" // Acta musicologica, vol. XXIX (1957), SS.185–188. Manapság odáig jutottak a dolgok, hogy az angol nyelvű zenei szótárakban az angolról és a kontinentális faubourdonról szóló cikkek két különböző fekete szó (vagyis a zenetechnika két különböző jelenségeként írják le).

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák