Az orgonapont ( németül Orgelpunkt , angolul orgon point [ 1] ) olyan hang, amely a basszusban nyúlik vagy ismétlődik, miközben a felső szólamok mozognak, és a konszonanciák (intervallumok, akkordok, akkordok ) összetétele mintegy megváltozik, függetlenül a hangszíntől. basszus. A pedál basszus változata (kompozíciós technika értelmében). A pedál a középkor óta ismert [2] , basszus változatát különösen széles körben alkalmazták a 19. század nyugat-európai és orosz zeneszerzőinek zenéjében.
A felső szólamok mozgása általában a basszusnak megfelelő akkorddal zárul, és általában az orgonapont használata járul hozzá annak harmonikus funkciójának terjedéséhez, erősítéséhez. Ez a technika mindkét nevét az orgonajáték közbeni gyakori használatáról kapta , amikor gyakran több tíz ütemig kell lenyomva tartani a lábbillentyűzet pedált.
Az orgonaelem általában vagy a tonikra , vagy a dominánsra épül , néha mindkét lépcsőn egyszerre fordul elő. A mód többi lépésén egy szervpont jelenléte egyfajta kivétel.
A zenekarban az orgonapontot általában a timpánok közreműködésével adják elő, mint a hangzás fokozatos és legnagyobb erősítésére vagy gyengítésére képes hangszert. Lényegében az ostinato alakok is az orgonaponthoz tartoznak . Néha egy orgonapontot (ebben az esetben fordított orgonapontról beszélnek ) az egyik felső szólamban fenntartott (nyúló) hangoknak is neveznek.
Az orgonapontot (hang-bourdon) nem szabad összetéveszteni a basso ostinato -val (dallamos-ritmikus figura ismétlődése a basszusban).
Az orgonapont (valamint a pedál egészének) kifejezőképessége a tartós hang (maga az orgonapont) és a felette lévő szólamok funkcióinak eltéréséből adódó harmonikus feszültségnek köszönhető [3] .
Az orgonapont ethosza változó: R. Wagner „Rajna aranya” című művének Bevezetőjében a változatlan és örök nyugalom hatását kelti, amely felett az időnek nincs hatalma. F. Chopin Prelude Des-durjában (op. 28 No. 15) a domináns pedál a középső zongoraregiszter nyolcadhangjainak egyenletes ismétlésével előadva melankolikus asszociációkat ébreszt a hallgatóban egy csepp, tompa eső stb. (innen ered ennek a darabnak a népszerű, nem szerzői címe - "Cseppelőjáték"). Az orgonapontot többször és hatékonyan használta M. P. Muszorgszkij . Borisz hallucinációinak jelenetében (" Borisz Godunov ") a regicid rögeszmés gondolatát (idée fixe) szimbolizálja, és hozzájárul a drámai feszültség kikényszerítéséhez a monológban, a " Régi kastélyban " pedig a "fagyott" képét rajzolja meg. elmélkedés a múlton , egy fagyos ember tánca. P. I. Csajkovszkij többször használja az orgonapontot a Hatodik szimfóniában (például az I. rész kifejlődésének csúcspontján, többször a IV. részben) a kérlelhetetlen sors, a halál megszállott képének szimbólumaként.
Az orgonapontot a barokk kor zenészei vezették be széles körben. J. S. Bach zenéjében számos példa található orgonatételre, például a Szent Máté-passió nyitókórusa, a „Schlafe, mein Liebster” ária a „Herkules a válaszúton” kantátából (BWV 213; ugyanez a zene szól a Karácsonyi oratóriumban, BWV 248), Bach különösen hatékonyan használja az orgonapontot szólóorgonakompozíciókban, köztük az F-dúr toccata és fúga (BWV 540), a d-moll toccata és fúga (BWV 565) stb.