Augarten porcelánmanufaktúra

Az Augarten Porcelánmanufaktúra ( németül  Die Porzellanmanufaktur Augarten ) a Habsburg Birodalom első porcelánmanufaktúrája , amelyet Bécs külvárosában , az Augarten parkban létesítettek 1718-ban. Európa második legnagyobb manufaktúrája lett az 1710-ben, Szászországban alapított Meissen után.

A gyártás története

A régi bécsi manufaktúra története két fő korszakból áll. Az új manufaktúrát 1923-ban alapították.

Du Paquier időszak

1718. május 25-én VI. Károly osztrák császár különleges rendelettel kiváltságokat adott Claudius Innocentius du Paquier (1679-1751) holland vállalkozónak a porcelángyártás monopóliuma érdekében a Szent Római Birodalomban huszonöt évre. A németországi (más források szerint franciaországi) születésű du Paquier 1700 körül érkezett Bécsbe, és a császári udvar katonai tanácsadójaként dolgozott. Ebben a pozícióban az egész Európával jó diplomáciai kapcsolatokat ápoló du Paquier nemcsak tapasztalt mesterembereket tudott magához vonzani Meissenből, hanem a porcelánkészítés titkát is megragadta. Du Paquier kémiát és kerámiatechnológiát tanult, valószínűleg maga Meissenbe utazott [1] .

A manufaktúra a főváros külvárosában található. 1719-ben S. Stölzel ( J. F. Böttger legközelebbi segítője ) Meissenből Bécsbe költözött. A bécsi manufaktúra alkalmazottai a szintén meisseni K. K. Gunger és J. G. Herold voltak. A Du Pacquier korszak termékformáin a délnémet barokk és a korai bécsi rokokó hatása , fémtermékek utánzata, valamint a keleti-kínai és japán imari porcelán és kakiemon stílus élénkvörös, fekete festékkel, ezüsttel és ezüsttel. aranyfestmény. Használtak még stukkó mascaronokat , göndör tollakat, chinoiserie stílusú motívumokat és grisaille - festményeket „gravírozás alatt” schwarzlottal (fekete festék, majd kiégetés). 1725 óta megjelentek polikróm festmények: „indiai virágok” (indianische Blumen), „német virágok” (deutschen Blumen), szövés motívumok, szaggatott vonalak és rocaille tájképekkel medalionokban. A mesterek „ beren ” metszeteket is használtak. Festők I.-F. Danhofer, J. Gelhis. A termékek nem voltak márkás. Talán sok szoborforma szerzője maga du Paquier volt [2] .


Sorgenthal időszak. 1784–1804

A Bécsi Porcelánmanufaktúra tevékenységének második jelentős időszakát Sorgenthal-korszaknak nevezik. Huszonöt év sikeres gyártás után du Paquier cége eladósodott, és a bécsi város segítsége ellenére el kellett adni. 1744-ben, Mária Terézia császárné (1740-1780) uralkodása alatt a manufaktúrát államosították és császári birtokba vonták, így a bécsi császári porcelánmanufaktúra (Kaiserliche Porzellanmanufaktur Wien) lett.

Azóta az uralkodó Babenberg-dinasztia címere a manufaktúra termékeinek ismertetőjele: három vízszintes csíkkal ellátott pajzs. A jövőben a porcelángyűjtők körében elterjedt egy játékos név: „famárka” (tűzifára emlékeztető) [3] . Ebben az időszakban készültek a „Mária Terézia-stílusra”, vagyis a bécsi rokokóra jellemző, rocaille- és rácsfestésű étkészletek , mitológiai témájú porcelánfigurák . A fő festő A. Anreiter, a szobrász-divattervező I. I. Niedermayer volt. De a manufaktúra fokozatosan hanyatlásnak indult. Az új császár II. József (1780-1790) nem érdeklődött a porcelán iránt, és 1784-ben ismét árverésre bocsátották a manufaktúrát, de nem volt vevő. Ezután a céget bérbe adták egy nürnbergi kereskedőnek, Konrad von Sorgenthalnak (1735-1804). Sorgenthal tapasztalt művészeket, a Bécsi Művészeti Akadémia végzettjeit vonzotta a munkába, és hamarosan a bécsi termékek ismét sikeresen versenyeznek a meisseni és a sevresi termékekkel .

1785-től Joseph Leithner vegyésztechnológus, porcelánfestő a Sorgenthalnál dolgozott, 1791-ben feltalálta a róla elnevezett élénkkék festéket (Leithner Blau). Szépségében ez a festék nem volt rosszabb a Sevres-i francia manufaktúra „királykékénél”. A festők közül A. Anreiter, Idősebb J. Duffinger és K. A. Kotgasser (1769-1851), a biedermeier stílus elemeit a porcelán- és üvegfestészetbe vivő mester folytatta a munkát. A festői dekoráció főként falusi és városi tájakat, bécsi kilátást tartalmazott. A Sorgenthal-korszak jellegzetes kompozíciós technikája a grisaille monokróm falfestményei (a metszet alatt), a színes háttér tartalékaiban: Lightner-kék. Lila vagy cinóber (piros) festékek.

1784-ben, Niedermeier halála után a szobrászműhely élén Anton Grassi (1755-1807) állt. Nevéhez fűződik a divatszobrászok munkásságának fokozatos átmenete a rokokótól a neoklasszicizmusig . Grassi a hagyományos festett figurák mellett elkezdett biszkből figurákat és portré mellszobrokat készíteni . 1790-től Grassi festőműhelyt is vezetett. Grassi és asszisztensei nemcsak hagyományos mitológiai tárgyakat használtak, hanem modellként „ pompeusi motívumokat ”, a vatikáni Raphael iskola groteszkjeit , metszetekben és akvarellekben való reprodukciójukat, a Bécsi Művészeti Galéria híres festményeit, a tájképeket is. a kis holland , és akkoriban is divatos szentimentális portréi A. Kaufman művésztől . 1793-ban Anton Grassi Olaszországba utazott, ahonnan elhozta Giovanni Battista Piranesi metszeteit az ókori és a modern Róma látképeiről, valamint groteszkvázlatokról [4] .

Új és modern korszak

Sorgenthal 1804-es halála után ifjabb M. Niedermeier szobrász-tervező fia lett a manufaktúra igazgatója. A fő divattervező E. Gütter volt, Grassi A. tanítványa. A francia empire stílus hatásai nyilvánvalóak ennek az időszaknak a produkciójában .

A napóleoni háborúk Európában a kihalás szélére sodorták a bécsi manufaktúrát. A termelés némi fellendülése azonban 1814 után körvonalazódott, amikor is Bécsben gyűltek össze a győztes európai hatalmak uralkodói a Bécsi Kongresszusra . Az uralkodók szívesen jöttek a porcelánmanufaktúrába. Az osztrák kormány nemes vendégeknek adott termékeket, a termelés lendületet kapott a fejlődéshez. A bécsi manufaktúra azonban továbbra sem tudta felvenni a versenyt másokkal. 1847 után a művészet általános válsága és számos neves művész távozása miatt a termelés fokozatosan hanyatlásnak indult, és 1863-ban parlamenti határozattal bezárták a veszteséges vállalkozást.

A Duna-parti Monarchia bukása és a háború utáni gazdaság stabilizálódása után a manufaktúra 1923. május 2-án nyílt meg újra az Augarten-palotában "Wiener Porzellanmanufaktur Augarten" néven, Michael köztársasági elnök jelenlétében. Heinisch [5] . Ebben az időszakban az Art Deco stílus népszerű volt a nyugat-európai országokban . A manufaktúrával együttműködő művészek, mint Franz von Sülow, Josef Hoffmann , Michael Powolny és Ida Schwetz-Lehmann példákat hoztak létre ebben a stílusban. Mások a korábbi korszakok jól bevált mintáit követték. A régi bécsi manufaktúra porcelánját gyakran "Old Vienna" (Alt Wien) porcelánnak nevezik, megkülönböztetve az új Augarten manufaktúra termékeitől.

2003-ban, a manufaktúra csőd miatti bezárása és a személyzet jelentős részének elbocsátása után a Value Management Services GmbH (VMS) megvásárolta a termelést és megalapította saját cégét Új Augarten Porcelánmanufaktúra néven (Neue Porzellanmanufaktur Augarten) [ 6] .

Az Augartenben található Porcelánmúzeum 2011 óta az épület oldalszárnyában található. A manufaktúra 2014-ben az Osztrák Postával együttműködve kiadta a világ első porcelánbélyegét.

Jegyzetek

  1. Augarten Porzellan Homestory // The Guesthouse Vienna, 2016. december 22. Interjú Kurt Darmohray-vel (Weißproduktion)
  2. Vlasov V. G. „Du Paquier” időszak // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 542
  3. Remek illusztrált régiségek enciklopédiája. - Prága: Artia, 1980. - S. 199
  4. Vlasov V. G. Zorgenthal-korszak // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 741-742
  5. Eröffnung der Porzellanfabrik im Augarten // Neue Freie Presse, Morgenblatt. Nr. 21424, 3. május 1924. S. 8, Mitte unten [1] Archiválva : 2022. március 17. a Wayback Machine -nél
  6. Grossnigg E.: "Ich wollte zuerst nicht, aber als ich sah, wie dort gearbeitet wird, war ich überzeugt, dieses Unternehmen muss erhalten werden". In: Augarten-Porzellan als Hobby. In: wien.orf.at, 2013. január 2. [2]

Irodalom

Lásd még

Linkek