Halál és élet

A „Halál és élet” ( németül:  Tod und Leben ) Gustav Klimt osztrák művész allegorikus festménye, amely a művész számára fontos filozófiai témáról szól az élet ciklikusságáról, az idő természetes folyásáról, a fiatalság szépségéről és a kérlelhetetlenségről. halál. A kreativitás késői időszakára utal. Először 1911-ben mutatták be a nagyközönségnek egy nemzetközi művészeti kiállításon Rómában „Halálfélelem” címmel, és elnyerte az I. díjat, majd Klimt a világháború kitörésének benyomására komolyan átírta [1]. és részt vett a bécsi művészek kiállításán a berlini szecesszióban 1916-ban [2], ahol Egon Schiele " Levitációjával " [3] szemben mutatták be . A bécsi Leopold Múzeumban tárolt alkotás a művész második legnagyobb fennmaradt alkotása [4] .

Ugyanannak a festménynek két változata tökéletesen illusztrálja a művész életről és halálról alkotott elképzeléseinek változásait, amelyeket 1895 elején a Szerelem című művében fejez ki. Szinte négyzet alakú, a kép vászna két részre oszlik: a bal oldalon a Halál áll egyedül, kék köntössel letakarva, így csak a koponya és a kezek csontjai látszanak. A kép jobb oldalán emberek, főként nők ültek egy virágos réten. A Rómában bemutatott kép első változatában a Halál finomabbnak, szinte testtelennek tűnt, leeresztett koponyával, félig kék köntös borította, merész fekete keresztekkel. A koponya feletti arany glória nemcsak a kreativitás "arany időszakának" utolsó emlékeztetőjeként szolgált, hanem helyet adott a Halálnak a mennyei szférákban. A képen a halállal szemben öt ember volt csukott szemmel: egy anya és egy gyermek, egy idős nő és egy szerelmespár. Meztelen testüket részben szövetek vagy ágytakarók takarták, díszekkel gazdagon díszítve. Az emberek nem néztek a Halál arcába, de félelmet sem mutattak tőle [2] .

A később Berlinben bemutatott modern változatban a Halál vörös buzogánnyal a kezében fenyegetően néz ki: egy vigyorgó koponya üres szemgödrei emberi testek gubancát nézik. A Halál öltözéke szélesebb lett, és elárulja testi formáit, akár egy szűk ruhás nő. Az arany glória eltűnt, a kép háttere már nem vörösesbarna, hanem zölddel és kékekkel csillog. Nagyobb lett a virágos rét, meg a rajta lévő emberek is. Legalul egy szerelmespár nője még mindig annyira lehajtotta a fejét, hogy csak a haja látszik, de már nem esnek le és nem nyitják ki a bal karját. Izmos és szilaj férfija jobb kezével hátulról átöleli barátnőjét. A bal kéz, amely az első változatban a nő vállát támasztotta, most a meztelen törzs mögött rejtőzik. A nő testét részben túlnyomóan vörös díszű szövet borítja, a férfi testének alsó részét vászon borítja, amely díszében a „ A csók ” című festményen látható férfi öltözékére emlékeztet. A férfi fölött egy idős nő áll alázatosan lehajtott fejjel, kék ruhában. Szemei ​​beesett arcra csukva vannak, mint egy fiatal anyának, akinek babája fekszik egy idős asszony mögött. Az anya fél kézzel átöleli a hanyatt fekvő meztelen babát, arcát egy fiatal lány arcához szorítja, és ez a két fej keretet alkot az idős asszony feje körül. A közelben egy másik fej és egy másik test látható a vásznakról, és nem teljesen világos, hogy ugyanahhoz a személyhez tartoznak-e. A rét másik oldalán, a Halállal szemben még két fiatal lány látható. Egyiküknek tágra nyílt a szeme, és kezét a nyakához emelte, mintha veszélyt látna [2] .

A képen látható emberi testek kuszasága nyilvánvaló utalás a középkori „ haláltáncra ”. Az emberiség ábrázolására Klimt nem középkori birtokokat mutatott be, hanem „minden embert”, különböző korúak és mindkét neműek, de túlnyomórészt fiatal nők voltak. Bőrük árnyalata is az ábrázoltakról árulkodik: a női nemnek, idősnek és fiatalnak egyaránt fehér a bőre, méghozzá kékes-zöldes árnyalattal, mint a vízi nimfákról készült festményeinek sorozatán. A baba egészséges rózsaszín bőrű, egy felnőtt izmos és sportos férfi, tele egészséggel, barnult bőrű [2] . Hasonló kompozíció, de férfikép nélkül, megtalálható a Prágai Nemzeti Galériából 1913-ban elkészült "A Szűz " festményen is . Talán a "Szűz" prototípusként szolgált a "Halál és élet" festmény új verziójához. Klimt ismét visszatért ehhez a kompozícióhoz „ A menyasszony ” című késői és befejezetlen művében [5] .

Jegyzetek

1. ↑ Horncastle/Weidinger, 2018 , Das Ende, S. 220.
2. ↑ 1 2 3 4 Natter, 2019 , Frauendarstellungen, S. 292-294.
3. ↑ Horncastle/Weidinger, 2018 , Die Biografie, S. 253.
4. ↑ Klimt Alapítvány: Tod und Leben (Tod und Liebe)  (német)
5. ↑ Natter, 2019 , Frauendarstellungen, S. 296.

Irodalom

• Tobias G. Natter . Gustav Klimt. Zeichnungen und Gemalde. - Koln: Taschen, 2019. - 663 S. - ISBN 978-3-8365-6287-4 .
• Mona Horncastle, Alfred Weidinger . Gustav Klimt. Die Életrajz. — 1. Aufl. - Christian Brandstätter Verlag, 2018. - 320 S. - ISBN 9783710602528 .

Linkek

• "Halál és élet" a Leopold Múzeum honlapján  (németül)
•  "Halál és élet"  (német)