Portréfestészet a leningrádi képzőművészetben

B. M. Kustodiev
P. Kapitza és N. Szemjonov portréja . 1921
Oroszország
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A leningrádi képi portré  egy olyan fogalom, amely a festészetet az 1917-1990-es leningrádi képzőművészetek egyikeként említi, és a leningrádi művészek több generációjának portré műfajában végzett munkásságát fedi le. Az egyik legjelentősebb jelenség a XX. századi orosz szovjet portréművészetben.

Háttér

Petrograd-Leningrád képzőművészetében a képi portré különleges helyet foglalt el. Megtestesítette a forradalmi korszak hétköznapi kortársainak és hőseinek kollektív képét, a "régi" elpusztításának és az "új" világ megteremtésének idejét. Az 1917-1940-es festői portré a korabeli orosz művészet sajátos problémáit is tükrözte, amelyet a hagyományok és az innováció ütköztetése jellemez.

A leningrádi portréművészet eredete a 19. század végi és 20. század eleji orosz képi portréművészet mestereinek gazdag hagyományaiban és tapasztalataiban rejlik, akik közül kiemelkedett a kiváló művész és tanár, I. E. Repin alakja . E műfaj elismert mesterei: V. A. Szerov , B. M. Kustodiev , O. E. Braz , K. E. Makovszkij , V. E. Makovszkij , A. V. Makovszkij , A. I. Savinov , K. S. Petrov-Vodkin, A. S. Petrov-Vodkin , Z. E. Szerebrjakova Al , I. D. Szomszkij , P. E. Szerebrjakova , N. N. .. , B. D. Grigoriev és S. V. Warriors, A. Ya. Golovin .

Munkájuknak köszönhetően a 20. század elején kialakultak az orosz képi portréművészet főbb típusai. Ezek közül a történelmi portrék, pszichológiai portrék, intim lírai portrék, önarcképek, portrék-típusok, portrék-festmények, párportrék, csoportportrék és még néhányan kiemelkedtek a képi portré fajtái közül. Tematikusan megkülönböztetett államférfiak és közéleti személyiségek portréi, tudósok, kultúra és művészet portréi, férfi-, női és gyermekportrék, katonai portrék, lovasportrék, munkásportrék, parasztportrék és néhány más. Kompozíciós szempontból a műfaj kutatói mellszobrot, háromnegyedes portrét, alakportrét, fejportrét és képportrét emelnek ki.

A leningrádi portréművészet kialakulásában később két, a század eleji szentpétervári esemény játszott különös szerepet. Az első I. E. Repin grandiózus vászna volt „ Az Államtanács ünnepélyes ülése 1901. május 7-én, megalakulásának századik évfordulója napján ”, amelyen a művész 1903-ban fejezte be munkáját. V. A. Lenyashin szerint „nemcsak maga Repin, hanem az objektív portrémódszer, az élő portré diadala is lett.” [1]

Egy másik esemény volt S. P. Diaghilev grandiózus "Orosz arcképek történelmi és művészeti kiállítása" , amely 1905-ben nyílt meg a Tauride-palotában. V. A. Lenyashin szavaival élve, a portré műfaj tekintélyét az orosz művészetben „százszorosan megerősítette és megerősítette”. [2] Együtt ez lett az a természetes és kedvező talaj, amelyen a forradalom utáni művészet portréművészetének első hajtásai kisarjadtak Petrográd-Leningrádban.

1917-1940-es évek

Az 1917-1923-as petrográdi kiállításokon festői portrét mutattak be e műfaj legnagyobb mestereinek munkái - I. E. Repin , O. E. Braz , B. M. Kustodiev , K. S. Petrov-Vodkin , I. I. Brodszkij , B D. Grigorieva , Z. E. A. Ya. Golovin , N. I. Altman , V. D. Baranov-Rossine , K. S. Malevich , P. .Yu,D. Buchkin , A. R. Eberling , más híres művészek.

Ennek az időszaknak a legjelentősebb alkotásai közé tartozik a kritika : K. S. Petrov-Vodkin „Önarcképe” (1918, Orosz Múzeum) , Yu. P. Annenkov „M. A. Sherling portréja” (1918, Orosz Múzeum) , „A kereskedő” teához ” (1918, Orosz Múzeum) B. M. Kustodieva , „Önarckép” (1919, Orosz Múzeum), „N. E. Dobychina portréja” (1920, Orosz Múzeum), „E. F. Gollerbach portréja” (1923, Orosz Múzeum) A Ya. Golovina , "Önarckép" (1922, Orosz Múzeum), "A. A. Benois-Cherkesova portréja fiával" (1922, Orosz Múzeum) Z. E. Serebryakova , "A. A. Akhmatova portréja" (1922, Orosz Múzeum) K. S. Petrova-Vodkina , „F. M. Csaliapin portréja” (1921, Orosz Múzeum), „S. I. Zolotarevszkij portréja” (1922, Orosz Múzeum) B. M. Kustodiev , „V. I. Lenin és a megnyilvánulása "(1919) I. I. Brodsky és számos más. Ebben az időszakban sokféle témáról, stílusról és portrétípusról beszélnek, bár a műfaj szerkezete megváltozott.


Az új idő és az új hősök általános mozgalmat diktáltak a portrékép monumentalitásának és tipizálásának megerősítése felé, ami a legvilágosabban K. S. Petrov-Vodkin , B. D. Grigorjev , I. I. Brodszkij , később V. V. Lebegyev és a művészet vezetőinek munkáiban nyilvánult meg. Kör " A. N. Samokhvalov és A. F. Pakhomov . Az 1920-as évek elején Brodszkij "A Komintern második kongresszusának ünnepélyes megnyitója" című grandiózus vásznon dolgozott, amely a kongresszus több mint 300 küldöttét és vendégét ábrázolja. A festményt 1924-ben készítette el, A. I. Brodszkij szerint nagymértékben meghatározta a szovjet történelmi-forradalmi festészet útját és a csoportos portréfestészet műfaját. [3] Létrehozása során Brodszkij több mint 150 természetes portrét készített el. A festménnyel együtt az AHRR által szervezett kiállításokon szerepeltek Moszkvában, Leningrádban, Szverdlovszkban és Permben. I. E. Repin Brodszkij festményét „rendkívüli jelenségnek” nevezte. "Ez egy kolosszális munka" - írta a képről szóló kritikák könyvében -, és egy ilyen összetett kompozíció kivitelezése - ismerjük őket - ritka. [4] Később, az 1920-as és 1930-as években I. I. Brodszkij sok szovjet államférfit és katonai személyiséget írt, és számos ismert művet alkotott ebben a műfajban. Köztük a „V. I. Lenin a Kreml hátterében "(1924)," V. I. Lenin Szmolnijban "(1930, Állami Tretyakov Képtár)," I. V. Sztálin portréja "(1928)," M. V. Frunze a „(1929) manőverekről”, K. E. Vorosilov a „Marat” csatahajón (1929) és mások.

A tudósokról, az irodalomról és a művészetről ebben az időszakban készült portréi közül a kritika kiemelte P. D. Buchkin „F. I. Chaliapin portréját” (1918) , „I. I. Brodszkij portréját” (1920), „P. Kapitza és N Szemjonov portréját”. (1921), "M. Volosin portréja" (1924), "T. V. Chizhova színésznő portréja" (1924) B. M. Kustodieva , "M. Dobuzhinsky portréja" (1922) O. E. Braza , "Ju. M. Jurijev portréja ” (1923), „Önarckép” (1927) A. Ya. Golovina , „E. S. Kruglikova portréja” (1925, Orosz Múzeum), „M. A. Volosin portréja” (1927, Orosz Múzeum) ), „Az akadémikus portréja N. A. Morozov” (1938, Orosz Múzeum), „Önarckép” (1940, Orosz Múzeum) , A. P. Ostroumova-Lebedeva , „Nyári éjszaka a Narva-kapu mögött (önarckép)” (1923, Orosz Múzeum) S. A. Pavlova és még sokan mások.

A valóság művészi asszimilációja tehát már a forradalom utáni első években a műfaj tematikai skálájának bővítésében, az új hős iránti érdeklődésben, tipizálási kísérletekben nyilvánult meg. A forradalom utáni portré cselekményét és tipológiai sokszínűségét a művészek aktív vonzása adta munkások és kolhozok, sportolók és metróépítők, pilóták és tengerészek, tanárok és hajléktalan gyerekek, delegátusok és sokkmunkások képeihez, bár a megalkotott a munkákat nem mindig kísérte a plasztikus újdonság keresése. De született egy új műanyag is. A kutatók példát találnak rá például a Művészkör vezető mestereinek képeinek monumentalitásában, vagy K. S. Petrov-Vodkin , P. N. Filonov, P. A. Osolodkov, V. I. Malagisz , E. K. Evenbak jellegzetes „fejportréiban”. , I. L. Lizaka . V. A. Lenyashin az utóbbi iránti érdeklődést „természetesnek nevezi egy globális fordulópontban, amikor az ember szemében a világ veszít nagyságából”. [5]

Az 1920-as évek második felének - 1930-as évek elejének jól ismert portrétípusai a "Lány vörös sálban" (1925, Orosz Múzeum ), "Munkások" (1926, Orosz Múzeum ) K. S. Petrov-Vodkin , "Kaszás" " (1927), "Nő piros kalapban" (1927), "Tengerész" (1928) V. V. Pakulina , A. F., "Munkás" (1927)A. N. Samokhvalova"Karmesternő" (1928) Jakovlev "(1934, RM ) I. L. Lizaka , "Traktorvezető" (1932, RM ), "Tejelőslány" (1934, RM , "Kollektív kovács" (1934, RM ), "ukrán" (1937, RM ) V. I Malagisa , "Asztalos" (1929, Orosz Múzeum ), "Egy nő portréja" (1929, Orosz Múzeum ), "Lány szolgálat nélkül" (1930, Orosz Múzeum ), "Egy modern lány feje" (1932, Orosz Múzeum ) ), "Kék portré" (1935, Orosz Múzeum ) , K. S. Malevich és mások.

Az 1920-as és 1930-as évek portréművészetének helyzetéről a korszak legnagyobb kiállításainak katalógusai nyújtanak képet. Tehát a „Szovjetunió népeinek élete és élete” kiállításon 1926-ban az Állami Orosz Múzeumban a leningrádi portréfestőket „Igumnov zongorista professzor portréja”, „Sakulin professzor portréja”, „Portréja” alkotásokkal képviselték. A. Minejev művész , B. M. Kustodiev , T. P. Myasoedova portréja I. I. Brodszkijtól , A. I. Vakhrameev „Önarcképe”, V. A. Zverev „K. Vladimirov portréja”, „V. Szteklov portréja, matematikus N. A. Protopopov és mások. [6] A következő 1927-ben, a jubileumi kiállításon a portré műfaját E. O. Wiesel „V. Shishkov író portréja”, V. A. Grinberg „Önarckép”, „M. Frunze portréja” című alkotásai képviselték . , S. N Arkhipova „Úttörője” , M. M. Dalkevich „Rykov portréja ”, O. D. Zhudina „Raya”, „Lány pirosban” és mások. [7] V. V. Lebegyev egyik legjobb alkotása „ N. S. Nadezsdina portréja ” ugyanebbe az évbe tartozik.

Az 1932-ben az Állami Orosz Múzeumban megrendezett „Az RSFSR művészei a XV. évre” retrospektív kiállításon a leningrádi művészek portréját mutatták be a „K. Vorosilov portréja” (1929), „T. Myasoedova portréja” című alkotások. 1930), "Lenin in Smolny" (1930) , I. I. Brodsky , "I. Giryat dobos portréja" (1931), V. A. Zverev, "E. S. Kruglikova művész portréja" , A. P. Ostroumova-Lebedeva , egy sorozat A. F. Pakhomov Vörös Kard kommuna tagjainak portréi , "M. A. Kuzmin író portréja" (1925, Orosz Múzeum), N. E. Radlov "Önarckép" (1918) és "A. A. Akhmatova portréja" (1922), "Portré" egy lányról" (1928) K. S. Petrov-Vodkin , a „Lenin útja" kommün tagjainak portrésorozata (1931) A. N. Samokhvalov , „Élő fej" (1923), „E. N. Glebova portréja", P. N. Filonov és mások. [nyolc]

A kiállításon először látható A. N. Samokhvalov "Pólós lány" (1932, Orosz Múzeum ) című munkája, amely a szovjet művészet kortársainak egyik leghíresebb képe lett. A. F. Dmitrenko szerint a hősnő - E. P. Adamova tanárnő - képében Samokhvalovnak sikerült megtestesítenie "kora emberének tipikus vonásait - spontaneitásával, lelkesedésével, elszántságával". [9]

1935-ben, a leningrádi művészek első kiállításán a portrét L. I. Volshtein „Olimpijev kollektív elvtárs”, N. I. Dormidontov „Dynamo, Arhipov korongdobó elvtárs ” és F. F. Szenegáli portré című munkái mutatták be. , „Vecseszlova balerina N. K. Shvede-Radlova „Párizs lángjai” című balettjében, K. S. Malevics „Önarcképe ” , A. N. Samokhvalov „Lányai a metróépítésben” című sorozatban, „ L. portréja”. N. A. Tyrsy , „Dasha Prokhorova falusi tanács elnöke” S. I. Dymshits-Tolsztoj , „Dmitrijeva portréja” N. E. Radlov, „K. Fedin író portréja”, K. S. Petrov-Vodkin , „Két lány” A F. Pakholacksmi Jakovlev elvtárs" , V. I. Malagis , "P. Z. Andreev népművész portréja" , P. D. Bucskin és mások. [10]

A kiállításban látható gyermekportrét L. I. Volshtein „Úttörő” (1935) , A. N. Samokhvalov „Lány” (1934) , „Két lány”, „Úttörők a tenger mellett”, „Lány a napon” című munkái képviselték. 1934) A. F. Pakhomova , „The Girl at the Desk” (1934) , K. S. Petrov-Vodkin és mások. Az 1935-ös kiállításon látható portré általában véve képet adott a műfaj fejlődésének eredményeiről, problémáiról és trendjeiről a Leningrádi Művészszövetség megalakulása óta eltelt három év során. És a leningrádi művészek köréről is, akik munkájukban a portré műfaj felé vonzódtak.

Négy évvel később, a „Szocializmus ipara” kiállításon a leningrádi művészek portréfestményét más jellegű alkotások mutatták be, mint G. Bobrovsky „Ioffe professzor az alkalmazottakkal” csoportportréja, a „helyettes portréja” címmel. a Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsa, A. Smirnova" (1937) , A. R. Eberling , a katonai „A. B. Verigo sztratonauta professzor portréja" (1937) N. E. Radlov , „V. P. Chkalov pilóta portréja" (1937) L. A. Gasparyan, Gasparyan. pszichológiai „A. P. Gerasimov geológus professzor portréja” (1937) M. I. Drommeter és lírai portrék - „Munkás” (1937), „Rabfakovka” (1937), „Lány csészével” (1937) V. V. Lebedev és mások. [tizenegy]

A portré előkelő helyet foglalt el az 1930-as évek végén végzett LIZhSA diplomás munkái között, köztük G. V. Werner „N. Pozdnyakov Konzervatórium professzorának portréja” (1939, I. I. Brodszkij műhelye ), „A Vörös Hadsereg katonái falat adnak ki. újság” , A. I. Laktionova (1938, I. I. Brodszkij műhelye ), „Puskin Mihajlovszkijban”, Yu. M. Neprintsev (1938, I. Brodszkij műhelye), „Maxim Gorkij”, V. M. Olsevszkij (1938, N. F. Petrov), V. G. Zaonegin „M. I. Kalinin portréja” (1941, I. I. Brodszkijról elnevezett műhely ), N. P. Neratova „I. P. Pavlov portréja” (1940, A. A. Osmiorkin műhelye ) és mások. A háború előtti évek LIZhSA és SHSH néhány tanítványa a jövőben jelentős alkotásokkal gazdagítja az orosz portrét. Köztük volt A. I. Laktionov , Yu. M. Neprintsev , O. B. Bogaevskaya , G. V. Werner , A. P. Levitin , O. L. Lomakin , Yu . S. A. Rotnitsky , T. K. Afonina , G. A. Savinov , A. A. Moiseen , E. My . [12]

Általánosságban elmondható, hogy az 1930-as évek második felében a művészek alkotásaiban a névtelen portrétípust egyre inkább felváltotta az egyénre szabott kortárs kép. Lényegében ez volt az első a világfestészet történetében, amely a dolgozó emberről alkotott képre, mint gazdag egyéni jellemzőkkel felruházott sajátos személy képére való felhívás volt. [13]

Háború és blokád

A háború és a blokád időszakának festői portréjának leningrádi mestereinek munkásságát a szakirodalom részletesen tanulmányozta. [14] [15] [16] A katonai életet tükröző, abban tevékenyen részt vevő művészet egyben tükre volt maguknak a művészek lelki életének, a történésekhez való megértésének és hozzáállásának. Arról tanúskodik, hogy a leningrádi művészek saját sorsukként élték meg szülőföldjük, népük, szeretett városuk sorsát. Amint azt P. K. Suzdalev, a Nagy Honvédő Háború legnagyobb művészetkutatója megjegyezte, "a politikai gondatlanság, az individualizmus és az esztétizmus ezekben az években a művészek körében elképzelhetetlen jelenség volt". [17]

R. A. Bahtiyarov szerint az ostromlott Leningrád portréfestészete „bízással nevezhető e műfaj fejlődésének igazi csúcsának a szovjet művészetben a Nagy Honvédő Háború idején”. [18] V. A. Serov művészek.N. Kh,P. BelousovP.,V. I. Malagis,I. A., R. A. Bahtiyarov szerint egy kamarai jellegű alkotáson egy jelentős katonai vezető ábrázolható, míg egy közönséges katona ábrázolására gyakran reprezentatív, szertartásos portrét választottak.

L. Singer, a szovjet képi portréművészet ismert kutatója a katonai portré egy másik jellegzetességére hívja fel a figyelmet - az egy egység harcosaiból és parancsnokaiból álló portrésorozatok megjelenésére, amelyekkel a művészt erős és hosszú távú kapcsolatok fűzték. Véleménye szerint az ilyen sorozatok legintenzívebben a leningrádi fronton készültek a blokád idején, amikor nagyon közel volt a városközponttól a védelmi vonalhoz, amikor a művész villamossal ért a frontra, és a harcos jöhetett a műhelyben ugyanúgy pózolni. [19]

A katonai portrénak tulajdonítható alkotások közül a kutatók kiemelik D. Vlaszov és N. Volobujev partizánosztag parancsnokainak V. A. Szerov által festett portréját, a Leningrádi Front parancsnokának, L. A. Govorov vezérezredesnek lélektanilag tágas portréját . 1943) és N. P. Simonyak tábornok . Ugyanakkor V. A. Serov létrehozta a világművészet néhány női katonai képének egyikét - M. A. Koshkina mesterlövész portréját (1943).

Ugyanebben a műfajban I. A. Serebryany széles körben ismert portrékat festett V. Timachev partizánról (1943), Rakhmatullin mesterlövészről, I. Boloznyev partizánkülönítmény-parancsnokról (1942), I. Demin vadászpilótáról, a Szovjetunió hőseiről, S. Litavrinről és T. Shirinsky. Mind I. A. Serebryany munkásságában, mind a Nagy Honvédő Háború időszakának összes szovjet festészetében különleges helyet foglal el a Leszgaftovci csoportportré (1942, Orosz Múzeum ), amely az első csoportos portréfestmény, amelyet ostrom alatt festettek. Leningrád. A katonai portré műfajába beletartoznak a Leningrádi Front harcosainak Beljakov és Djacsenko mesterlövész portréi V. I. Malagisztól , N. Kh. Rutkovsky „Partizán portréja” .

A háború éveiben a katonai portré mellett a festők portrékat készítettek leningrádiakról - a frontváros lakóiról és munkásairól („Alapító”, „Régi munkás portréja” , V. I. Malagis ), kulturális és művészeti személyiségek portréit („Portré” V. M. Szajanov író , V. A. Szerov A. Blinkov és N. Pavlov művészek portréi, Ya. S. Nikolaev „M. G. Petrova leningrádi rádióbemondó portréja” , V. „N. Punin műkritikus portréja” . Oreshnikov ), kamaraportré és önarckép műfajában dolgozik. Így az önarckép műfajában V. A. Szerov , A. S. Bantikov , K. I. Rudakov „képi romantikával, szenvedéssel és hősivel teli” [20] alkotásai váltak ismertté Ya. S. Nikolaev önarcképével . A legtöbb ilyen alkotás később kiegészítette az Állami Orosz Múzeum és más múzeumok gyűjteményét, és a leningrádi védők bravúrjának valódi művészeti és történelmi bizonyítékává vált.

A festői portrét mindig bemutatták a háborús évek leningrádi kiállításain. Tehát a Leningrádi Művészszövetség 1943-as tavaszi kiállításán megjelentek P. P. Belousov „Trusov ezredes portréja ”, M. F. Verbov „kazah géppuskás”, „M. Morozova portréja”, „Egy katona portréja” című alkotásai. a Leningrádi Front Zaikin” , V. I. Malagisa , „S. Zajcev Lenenergo mérnök portréja”, „Hrenov 2. HPP lakatoscsapatának művezetőjének portréja”, „Kopejkina, a legjobb tőzegszállító portréja” V. N. Proshkin , „Portré egy nő” L. A. Roncsevszkaja , „Önarckép”, „L. Zemcova portréja”, N. Kh. Rutkovszkij „V. Raevszkaja portréja ”, „I. V. Sztálin portréja”, „Egy Sas géppuskás portréja” , „Lebedeva hadnagy portréja” , V. A. Szerov , „Orvlövész elvtárs . Kozákok” , L. F. Frolova-Bagreeva és mások. [21] Az 1945 elején rendezett vázlatok kiállításán festői portrét mutattak be V. P. Belkin , I. K. Kolesova, A. D. Kokosh, V. I. Malagis , Ya. S. Nikolaev , V. F. Podkovyrov, V. A. Raevskaya, N. Kh. Rutkovsky , A. N. Samokhvalov , V. A. Serov , L. F. Frolov-Bagreeva , L. V. Hudyakov és mások. [22]

A háború és a blokád elsősorban a dokumentumfilmeket keltette életre, amelyek általában nem oldották meg a nagy plasztikus problémákat. Ez volt az erősségük, de egyben a gyengéjük is. „Saját szememmel láttam” - általában így határozta meg V. A. Lenyashin azt a fő feladatot, amelyet a művészek tudatosan tűztek ki maguknak ebben a műfajban. „Talán a legfontosabb, ami ezt az időt adta a portrénak – írja V. A. Lenyashin –, hogy megszabaduljunk az előző korszak önbizalmától és annak túlzott általánosításától. Ezek közé a művek közé tartozik Elena Marttila "Leningrad Madonna" című alkotása  – egy anya portréja, aki kendővel próbálja takarni haldokló gyermekét [23] . M. S. Kopeikin ragyogó, lendületes "Lánya" , aki boldogan nem volt tudatában földi létezésének rövidségével – a blokádban halt meg, Lebegyev különc és magasztos Ettingere és V. M. Oresnyikov "Egy feleség portréja" azt mutatják, hogy a különálló ára. az élet, átment vagy nem ment át halandó próbákon, növekedett. [húsz]

1946–1960

A háború utáni első évtized a leningrádi művészetben a portré szerepének megnövekedésével telt. L. Singer ezt az irányzatot összekapcsolja a fiatal portréfestők új generációjának művészetbe lépésével, valamint a tapasztalt mesterek portréinak aktív vonzásával, akik korábban a tárgyfestészet vagy a tájkép műfajában szereztek hírnevet. [24]


Az 1940-es évek végén – az 1950-es évek elején készült alkotásokban a képi portré minden fajtája megtalálható, az állam hivatalos és szertartásos vezetőitől és a katonai vezetőktől a lírai és intim portréig. Ugyanakkor a jól ismert torzítások ellenére az egyes képi portrétípusok kidolgozása kreatívan indokolt volt, és magasan művészi alkotások létrehozásával járt együtt. Ennek megerősítését találjuk a vezető leningrádi mesterek munkájában. Tehát V. M. Oreshnikov legjobb munkái között szerepelt ebben az időszakban, amely kiegészítette az Orosz Múzeum gyűjteményét. , "A művész feleségének portréja" (1945), "G. S. Ulanova portréja" (1946), "I. V. Sztálin portréja" (1947), „A. Ya. Shelest balerina portréja” (1949), „M. K. Murzich nemes sztahanovista acélgyártó portréja” (1949). [25] V. A. Gorb legjobb portréképei közé tartozik az ezekben az években általa írt „Önarckép” (1946), „V. Efimova művész portréja” (1946), „E. V. Tarle akadémikus portréja” (1948), " N. Tolsztoj művész portréja "(1950), "I. P. Stepashkin művész portréja" (1952) "Jekaterina Podovinnikova portréja - a Szovjetunió motocross bajnoka" (1951). [26] [27]

Az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején a legnagyobb kiállításokon a modern portrék összes fő típusát kiállították - munkások, tudósok és művészek, államférfiak és katonai alakok, történelmi portrék. Köztük „A. S. Vlasova, egy nagysebességű esztergályos portré” (1950) A. G. Gulyaev , „V. I. Lenin a munkáskörben" (1950) A. N. Gurina, "A kirovi üzem acélmunkásának portréja F. I. Konovalov" (1949, Orosz Múzeum) I. A. Serebryany , "Egy gépész P. A. Fedorov portréja" (1949, GRM) G. V. Pavlovszkij , „Egy nemes kovács, L. N. Ryabov portréja” (1950) P. A. Gorbunova, „Galamb” (1951) O. B. Bogaevskaya , a róla elnevezett üzem haladó munkásairól készült portrésorozat. Voskov A. G. Gulyaev és F. S. Lembersky , „M. G. Khlopin akadémikus portréja” (1950) R. A. Zakharyan , „A. L. Serkova tiszteletreméltó tanár portréja” M. S. Kopeikin , „A. A. Zsdanov. A blokád utolsó éjszakája "(1950) S. I. Levenkova," Sztálin a Turukhanszk régióban "(1947, Orosz Múzeum) Y. S. Nikolaeva ," Az "Erdő" kolhoz nemes borja F. Lasko "(1951) A. P. Levitina , " M. Dudin költő portréja” (1950) A. A. Mylnikova , „E. I. Charushin művész portréja” (1950) V. I. Malagis , „A Szovjetunió kétszeres hősének V. I. Ratov portréja” V. F. Podkovyrina, „E. R. nemes tanár portréja. Karnovszkaja” (1951) T. V. Kopnina , „Y. Neprintsev művész portréja” (1951), „P. D. Buchkin művész portréja” (1951) A. M. Lyubimov , „Kim Ir Szen portréja” (1950) P. Varlen , „ Csoportportré a kirovi gyár előkelőiről” (1951) N. L. Babasyuk , „Alexander Matrosov” (1951) G. A. Savinova , „V. Lishev szobrász portréja” (1952, Orosz Múzeum) , V. M. Oreshnikov alkotásai, S. A. Buzulukov munkái Veszelkin , G. N. Veselov, N. A. Ivanov , V. M. Izmailovics, M. S. Kopeikin , V. I. Malagisa , L. A. Osztrovoj , S. A. Petrova, M. G. Platunova , V. N. Proshkina , „A Sztálin-díjas díjazottjának portréja G. S. Bortkevich (1949) B. G. Ershov: „Az acél készen áll. A kirovi üzem nemes acélgyártójának Sztahanov brigádja, N. Lavrov ”(1949) K. S. Dzhakov és mások. [28] [29] [30] [31] [32]


A képi portré, különösen a portréfestészet iránti növekvő érdeklődést bizonyítja az is, hogy az I. E. Repin Képzőművészeti Intézet számos végzőse e műfaj iránt érdeklődik diplomamunkáiban. Ezek közé tartozik N. A. Ivanova "Cserkasov művész a Don Quijote szerepének próbáján" (1947, A. A. Osmerkin műhelye) , L. A. Muravina "G. Ulanova balerina a színpadra lépés előtt" (1947, A. A. Osmyorkina műhelye), P. M. Romanovszkij „Csernyahovszkij tábornok” (1948, M. I. Avilov műhelye ), S. A. Rotnitsky „Majakovszkij verset olvas Repinnek” ( 1948 , B. V. Ioganson műhelye ), „Popov bemutatja találmányát I. Makarov admirális számára4” , I. Makarov admirális48, I. Makarov. R. Frentz műhelye , Sztálin-díj), N. L. Babasyuk "Október vezetői" (1949, R. R. Frentz műhelye), V. V. Pimenov "Sztálin a Legfelsőbb Főparancsnok főhadiszállásán" (1949, V. M. Oresnyikov műhelye), „Repin és Kramskoy a művész Vasziljev műhelyében” O. V. Desznyickaja (1950, M. I. Avilov műhelye ), „Leningrádi zeneszerzők” L. G. Petrovtól (1950, B. V. Joganson műhelye ), „Kirov és Academiciano . Krylov” E. E. Rubin (1950, M. I. Avilov műhelye ), „Szolovjov-Szedoj zeneszerző” V. A. Kravcsenko (1951, V. Oreshnikov műhelye ) és mások. [33]

Az 1950-es évek közepének és második felének legjobb alkotásai a kortárs, elsősorban a fiatalok, a dolgozó ember új vonásait testesítették meg, amelyek hatással voltak belső világára, megjelenésére. Elég, ha összehasonlítjuk a "F. I. Konovalov, a kirovi üzem acélmunkásának portréját" 1949-ben, L. Singer szerint, I. A. Serebrjanyi művész egyik legjobb alkotása, saját " F. Bezuglov portréjával, a kohó kohójával. Krasny Vyborzhets üzem " [34] 1960. Nemcsak a leningrádi festészet, hanem a szovjet művészet számára is figyelemre méltó alkotás volt M. P. Trufanov művész „ Gornovaja ” (1955) nagy portréképe . Mindkét szerző eredendően értékes hős személyisége, meggyőződésével vonzó, erős és független karaktere, tele belső méltósággal, ötvözi a fényes egyéni jellemzőket a felismerhető jellegzetes vonásokkal. Ugyanabban a sorban velük vannak: " E. A. Mravinsky portréja " (1957) , L. A. Rusov , "A. I. Perepelkin művezető portréja" (1959) L. V. Kabachek , "M. G. Dolgov kolhoz elnökének portréja" (1959) N., L. Veselova . " Bányász " (1959) M. P. Trufanova , "Katya Baltina a befejezők brigádjából" (1959) B. V. Korneev , "Z. P. Sherengovaya portréja" (1959) A P. Levitina , "A. Romanychev művész portréja" (1960) Yu. M. Neprintsev , "Valentina Cortese olasz filmszínésznő portréja" (1957) V. M. Oreshnikova , "A. Parkhomenko művész portréja" (1958) O. L Lomakina és mások.

Az 1950-es évek második felének legnagyobb kiállításain - az 1957-es kiállításon az Orosz Múzeumban, az 1957-es szövetségi jubileumi kiállításon Moszkvában, a leningrádi művészek 1960-as kiállításán az Orosz Múzeumban, az 1960-as őszi kiállításon a Leningrádi Művészszövetségben - a képes portrét minden formában bemutatták. Tehát a történelmi portré műfajában új művek „Lenin Gorkiban” (1957) , N. N. Baskakov , „V. V. Majakovszkij "(1957) S. A. Buzulukova , "Gorkij és Csaliapin" (1957) P. D. Buchkina , "Az októberi szél" (1957) M. M. Devyatova , "A. Gorkij darabjának első próbája" Az alján "a moszkvai művészetben" Színház” (1957) , A. A. Kazantseva , „Dekabristák” (1957), S. I. Levenkov, „Anton Csehov” (1957) , L. A. Ostrovoj és mások.

A kortárs portréját A. G. Eremin „Favágók” (1957) , E. I. Brigadirova „A leningrádi fémgyár kiöntőinek csoportportréja” (1960), „E. Rusova, a kollektíva tejeslányának portréja” képviselték. "Őrök" farm (1957) N. L. Veselova , "D. Zhurba művész portréja" (1956) V. L. Anisovich , "V. Strzhelchik művész portréja Ruy Blaz szerepében" (1956) L. A. Rusova , " Litván halász" (1957) E. V Kozlova , "D. V. Zerkalova, a Szovjetunió népművészének portréja" (1957) V. M. Oreshnikova , "Mankova tejeslány portréja" (1957) A. T. Pushnin , "A favágó portréja" (Alekszandrov favágó portréja) 1957) I. A. Razdrogin , "M. Dreifeld művész portréja" (1956) M. K. Kopytseva , "N. I. Yakushenko, a Szovjetunió népművészének portréja" (1957) S. A. Rotnitsky , "Lineman" ( 195, Smirnova , I. portré” (1957) , I. P. Stepashkina , „Magasztómunkások” (1957) , M. P. Trufanova , „E. Artsrunyan művész portréja” (1957) B. M. Harcsenko, „V. F. Zagonek művész portréja” (1957 V. Korneeva ) "O. Forsh író portréja" (1957 ) A. V. Mozhaeva , „M. A. Volgina tanár portréja” (1957) I. S. Sorokina , „S. V. Obrazcov portréja” (1955) S. B. Epshtein , „I. Krestovsky szobrász portréja” és P. Buch alkotásai (1960)

Híres mesterek munkái lírai portrét mutattak be, köztük G. V. Verner „Női portré” (1959) , A. A. Mylnikov „Verochka in the Country” (1957 ) , S. G. Nevelstein „Anya” (1957) , Portré egy feleség" (1957) V. A. Serov , "Női portré" (1957) A. K. Sokolova , "Egy apa portréja" (1953) I. L. Lizak, "V. Rybalko szobrász portréja" (1958) E. E. Moiseenko , "Női portré" (1959) , L. A. Fokin és más művek. [35] [36] [37] [38] [39]

1961–1991

Az 1960-as és 1980-as évek leningrádi kiállításain, amelyeket később "a változás idejének" [40] is neveztek, a portré az egyik központi helyet foglalta el. Az egy személy iránti hangsúlyos érdeklődés, V. A. Lenyashin szavaival élve az a vágy, hogy „feloldódjunk az életben”, színes típusokat ragadjunk ki belőle anélkül, hogy túl sokat gondolkodtak volna a társadalmi hierarchiában elfoglalt helyükön, ezekben az években reakcióvá vált a korábbi évtizedek „társadalmilag jelentős” ábrázolása. [41]

A művészek ezekben az években az új technológia alkotóit, az űrkutatás résztvevőit és a nagyszabású szibériai új épületeket, a munka és a sport hőseit, a kultúra, a tudomány, a művészet kiemelkedő alakjait választják, akik munkájukkal elismerést vívtak ki, dicsőítették az országot, városuk, mint munkáik hősei ezekben az években. Aktív élethelyzet, jellemtisztaság és kiemelkedő szakmai képességek egyesítették őket. Bár ezek a tulajdonságok mindig is vonzották a művészeket, korántsem minden munkájuk képes bemutatni a kortárs összetett belső világát. A szerencsét itt gyakrabban kísérte egy önarckép és egy lírai portré, amelyek hősei a művész szűk köréből származó barátok és ismerősök, sőt, az „utcáról” szinte véletlenül megismert személy is.

A korszak leningrádi portréinak jelentős alkotásai közül a kritika közé tartozik M. P. Trufanov „Donbassz lányai” (1961) , „L. Tarakanov tanári portré” (1961) , O. L. Lomakin , „Önarckép” (1961) című munkája. , a jakut gyémántok felfedezője L. Popugajeva" (1964) B. V. Korneev , "P. K. Vasziljev művész portréja" (1961) P. D. Buchkin , "A. F. Pakhomov népművész portréja" (1963) Pen Varlen , (1964) Orosz Múzeum), "Richter" (1972, Orosz Múzeum) I. A. Serebryany , "Sergey Jeszenin a nagyapjával" (1964, Orosz Múzeum) E. E. Moiseenko , "O. Bergholz portréja" (1964) T K. Afonina , "Boldog" (1969, Orosz Múzeum) A. A. Yakovlev , "A. Petrov zeneszerző portréja" (1971, Orosz Múzeum) B. S. Ugarov , "B. B. Piotrovszkij portréja" (1971, Orosz Múzeum) V. Oreshnikova , "Önarckép" (1971 ) , Orosz Múzeum) V. V. Vatenina , „M. Dudin portréja” (1973) A. A. Mylnikova , „Önarckép” (1974, Orosz Múzeum) L. N. Kirillova , „Zsenya Zaicev motoros” (1972), „Zaonezhsky Master Boatman” Geraszimovivics Timófej (1974, Orosz Múzeum) A. G. Eremin a , „V. M. Shukshin portréja” (1980), N. N. Baskakov , „Pszkovians” (1990) , S. A. Rotnitsky és mások. [42] [43] [44] [45] [46] [47]

A portré stílusa egyre összetettebb, változatosabbá válik. A műfaji határok feltételesebbé válnak, áthatolásuk fokozódik. A portré egyre gyakrabban szerepel lényeges elemként egy tematikus képben, tájképben vagy kompozícióban, mint például V. I. Tyulenev műveiben . A hős mélyreható jellemzésének módjait keresve a portrét egyre inkább kiegészítik a táj, a műfaj vagy a csendélet elemei.

Az 1970-es években a kortárs arculatának átfogó fejlesztése iránti érdeklődés a leningrádi művészek kiállításainak egész sorát eredményezte az Orosz Múzeumban „Kortársunk” általános címmel. Az első kiállítást 1971-ben rendezték [48] , a legjelentősebb az 1975-ös zónatárlat volt az Orosz Múzeumban. [49]

Az 1975-ös zónakiállításon tehát a kortárs képét a képi portré minden fajtája és fajtája képviselte. Ezek közé tartozik Z. P. Arshakuni „L. Ts. Azizyan művész portréja”, T. K. Afonin „A. I. Grebenyuk portréja” , A. S. Bantikov „K. A. Bányamérnök portréja” , „Dudinkai srác”, „Öreg Nganasanka”, N. N. Baskakova „A kirovi üzem munkásai” , P. P. Belousov „E. A. Belousova portréja ”, O. B. Bogaevszkaja „Katya” , A. I. Vasziljeva „Nathan Altman portréja”, Igor Nagy tervek Veselkin: „A Szovjetunió hősének, S. P. Lisinnek portréja” , G. V. Werner , „A tiszteletreméltó művész, A. D. Zajcev portréja” , M. M. Devjatov , „Önarcképe”, L. Kirillova, „A művésznő portréja Szovjetunió I. A. Kolpakova" , A. P. Levitin , "Kortársaink" Pen Varlen , "Az izhorai üzem fiatal acélmunkásai" , V. I. Reikhet , "Yu. D. Loman portréja", "K. L. Johansen professzor portréja" , S. A. Rotnitsky , "Champion" ” írta: G. A. Smirnova, „Család”, N. V. Suzdaleva, „A játék előtt. A. Karpov portréja M. Timetól, Kim Britov V. F. Tokarevtől , M. P. Trufanov „Kohászmesterei”, Yu. D. Hukhrov „Metróépítő munkások a jumper robbanása előtt ” , A. A. Jakovlev „Boldogság” és mások. [49] [50]

Egy évvel később a moszkvai „Leningrádi képzőművészet” retrospektív kiállításon festői portrét mutattak be I. M. Baldina „Natasa” , A. A. Bantikov „Anasztázia Vinokurova portréja ” , P. P. Belousov „Görögország hazafia” című alkotásai. , "Fia" D. V. Beljajeva , "A Szovjetunió népművészének portréja, P. Z. Andreev" , P. D. Buchkin , "Az RSFSR népművészének portréja, E. Junger" , G. V. Werner , "Szergej Jeszenin az anyjával" I. P. Veselkin , "Portraitkin a kollektív gazdaság elnöke, M. Dolgov” N. L. Veselova , „Lánya portréja” , O. A. Eremejeva , „V. I. Malysev portréja”, E. V. Kozlov „N. Nadezsdina művész portréja”, „T Shishmareva művész portréja” V. V. Lebedeva , "P. Szmirnov sofőr portréja" A. P. Levitin , "Női portré" E. E. Moiseenko , "Önarckép", K. S. Petrov-Vodkin "Lány az ablakban", "Pólós lány" , A. N. Samokhvalov „Metroépítő lány” , „Bányász” , M. P. Trufanova „Bányász”, Yu. N. Tulin „Y. Nikolaev művész portréja”, „Lány portréja”, „Egy népművész portréja” Szovjetunió N P. Akimov" , S. B. Epstein , "Boldog" A. A. Yakovlev és mások. Egy részük, például Szamohvalov , Lebegyev , Petrov-Vodkin alkotásai a leningrádi portréművészet klasszikusait képviselték, másik részük a műfaj vezető mestereinek új alkotásai. [51] [52]


Az 1980-as években pedig a leningrádi festők munkáiban szereplő portré maradt a vezető műfaj, amely továbbra is "hatalmas, összehasonlíthatatlan figurális hatást gyakorolt". [53] A nagy sikerek azonban ebben az időszakban egyre ritkábbak voltak. A leningrádi művészetben a generációváltás egybeesett a társadalom életében felerősödő válságjelenségek felerősödésével, amelyek mind az egyes művekben, mind a műfaj egészének állapotában tükröződhettek. A hős problémája, amely mindenkor meghatározó jelentőségű volt az orosz portréművészet számára, szintén ezekben az években élesedett.

Az 1980-as években egy festői portré foglalt helyet a "nem hivatalos" leningrádi művészek - R. R. Vasmi , G. A. Ustyugov , D. V. Shagin , V. N. Sinkarev és mások - munkáiban, anélkül azonban, hogy jelentős alkotásokkal vagy plasztikus felfedezésekkel gazdagította volna ezt a műfajt. Az 1980-as évek végéig alkotásaik gyakorlatilag ismeretlenek maradtak a „nonkonformista mozgalmon” kívül, a Leningrádi Művészszövetség művészeinek munkásságától elszigetelten fejlődtek, anélkül, hogy észrevehető hatást gyakoroltak volna a leningrádi képzőművészeti műfajra. „Ha magát a festészetet értjük, annak immanens színkategóriáit” – írta L. V. Mocsalov „A változások ideje. Művészet 1960-1985 a Szovjetunióban”, akkor a „nem” semmi jelentőset nem hozott számukra. Csak néhány (többnyire játékos) kiutat vázolt fel a festészetből, mint különleges művészetből… Ezek a „kijáratok” (vagy „kijáratok”?) a kreativitás új, művészethez és kézművességhez közeli formáit nyithatnák meg, olykor szórakoztatóan szellemesek, látványosan látványosak; ugyanakkor eloszlásuk azt mutatta, hogy hiányoznak a valódi képi és plasztikus elképzelések, amelyek megfeleltek egy bizonyos világképnek. A kép fejlesztése, mint a művész által alkotott világ sajátos modellje, megállt. A festékek szövegmegnyilvánulásokhoz való felhasználása tárgyilagosan tanúskodott arról, hogy a művésznek már nincs szüksége festésre. [54] [55]

Hagyaték és kritika

Tíz évvel később, értékelve a portré állapotát 1980-1990 fordulóján, a „Portré Oroszországban” című könyv szerzői. XX század. Az Orosz Múzeum gyűjteményéből” a műfaj fejlődésének fokozódó válságát jegyzi meg a művészek körében megjelenő látszólag „teljes véleménynyilvánítási szabadság” ellenére. – Szóval válság? - kérdezi V. A. Lenyashin, és ő maga válaszol: „igen, ha ezt a szót használja, ahogy A. Bely, N. A. Berdyaev, A. A. Blok használta, akik a kultúra válságáról beszéltek, és rájöttek, hogy új kulturális paradigmák, bármilyen furcsa is. úgy tűnhetnek. E. V. Karpova és M. B. Stekolnikova szerint „paradox módon a portré, sőt az önarckép műfaja sem kapott méltó helyet a legújabb kreatív kutatásokban. Sikeresen létezik hagyományos realista formáiban…”. [56] „A hivatalosság dogmáit elutasító művészek – írta L. V. Mocsalov – nem terjesztettek elő semmiféle esztétikai, még kevésbé stilisztikai programot. Nem alakítottak ki kellően azonosított irányzatot, amely a stílus alapvetően új vonásait fejlesztette volna ki. [57]

A leningrádi mesterek 20. századi képi portréinak legjava bekerült az orosz művészet aranyalapjába, az Orosz Múzeum , a Tretyakov Galéria és az ország más jelentős művészeti múzeumai szovjet portrégyűjteményének alapja lett . Számos publikációt, köztük monografikus tanulmányokat szentelnek munkájuknak és műveiknek. [43] [50] [58] [59] [60] [61] A leningrádi iskola mesterei által az évek során létrehozott grandiózus arcképcsarnok egy letűnt kor hőseinek és hétköznapi kortársainak képeit őrizte meg az utókor számára. . Hősies és drámai események résztvevői és szemtanúi, az ország történelmének híres és ismeretlen alkotói.

A 19. század - 20. század eleji mesterek öröksége mellett a vezető leningrádi portréfestők tapasztalata, beleértve a pedagógiai ismereteket is, képezi a modern portré fejlődésének alapját. Rá hivatkozva E. E. Moiseenko [62] , I. A. Serebryany [63] , A. N. Samokhvalov [64] , B. S. Ugarov [65] munkáira és cikkeire a modern művész elődeihez hasonlóan minden értékeset magába foglal, ami lehetővé teszi. hogy a modern orosz portréművészet hagyományainak folytonosságáról és öröklődéséről beszéljünk.

Jegyzetek

  1. ↑ Lenyashin, V. A. Az évszázad portréja / Portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. 5. o.
  2. ↑ Ugyanott, ... S. 5.
  3. ↑ Brodszkij, I. A. Isaak Izrailevich Brodsky. M.: Vizuális művészet, 1973. S. 244.
  4. ↑ Brodszkij, I. A. Isaak Izrailevich Brodsky. M.: Vizuális művészet, 1973. S. 240.
  5. ↑ Portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. 30. o.
  6. ↑ Az AHRR nyolcadik festmény- és szobrászati ​​kiállítása „A Szovjetunió népeinek élete és élete”. Címtár-katalógus. Vezette. AHRR, 1926.
  7. ↑ 1917-X-1927. Jubileumi képzőművészeti kiállítás. Katalógus. L .: A kiállítási bizottság kiadása, 1927.
  8. ↑ Az RSFSR művészei a XV. évben (1917-1932). Kiállítási katalógus. Festmény, szobor, plakát és karikatúra. A. S. Bubnov, M. P. Arkadiev cikkei. M: Vsekohudozhnik, 1933.
  9. ↑ Dmitrenko, A. F. Szamokhvalov Alekszandr Nyikolajevics. Lány pólóban / portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. S. 230.
  10. ↑ A leningrádi művészek első kiállításának katalógusa. L., Állami Orosz Múzeum, 1935.
  11. ↑ A szocializmus ipara. Kiállítási katalógus. M.-L.: Állami Könyvkiadó Művészet, 1939.
  12. ↑ Az Orosz Művészeti Akadémia I. E. Repinről elnevezett szentpétervári festészeti, szobrászati ​​és építészeti akadémiai intézet végzett hallgatóinak évfordulója. 1915-2005. Szentpétervár: Primrose, 2007.
  13. ↑ Singer, L. S. Szovjet portréfestészet az 1930-as évekről – az 1950-es évek vége. M.: Vizuális művészet, 1989. S. 15.
  14. ↑ Nikiforovskaya, I. V. Az ostromlott város művészei. Leningrád művészei a Nagy Honvédő Háború alatt. L: Az RSFSR művésze, 1985.
  15. ↑ Singer, L. S. Szovjet portréfestészet az 1930-as évekről – az 1950-es évek vége. M: Képzőművészet, 1989.
  16. ↑ Bakhtiyarov, R. A. Leningrád festménye a blokád idején / St. Petersburg Art History Notebooks. 16. szám. Szentpétervár: 2009. S. 108-116.
  17. ↑ Suzdalev, P. K. A Nagy Honvédő Háború időszakának művészetéről szóló könyvből / Művészet, 1985, 5. szám. 67. o.
  18. ↑ Bakhtiyarov, R. A. Leningrád festménye a blokád idején / St. Petersburg Art History Notebooks. 16. szám. Szentpétervár: 2009, 110. o.
  19. ↑ Singer, L. S. Szovjet portréfestészet az 1930-as évekről – az 1950-es évek vége. M.: Vizuális művészet, 1989. S. 117.
  20. ↑ 1 2 Lenyashin, V. A. Az évszázad portréja / Portrait in Russia. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. 37. o.
  21. ↑ A leningrádi művészek tavaszi kiállításának katalógusa. 1943. L: 1944.
  22. ↑ Leningrádi művészek vázlatainak kiállítása (festmény, szobrászat, grafika, színház). L.: 1945.
  23. ↑ inspirációs város. Művészet és élet az ostromlott Leningrádban, Elena Marttila (angol) művész története  . Inspiring City (2017. január 23.). Letöltve: 2019. március 15. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 12.
  24. ↑ Singer, L. S. Szovjet portréfestészet az 1930-as évekről – az 1950-es évek vége. M.: Vizuális művészet, 1989. S. 170.
  25. ↑ A 20. század első felének festészete (Н-Р) / Almanach. Probléma. 404. Szentpétervár: Palotakiadások, 2013. P. 34-35.
  26. ↑ Vlagyimir Alekszandrovics Gorb. Kiállítási katalógus. L: Az RSFSR művésze, 1967. S. 18-19.
  27. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása. Katalógus. L-M: Művészet, 1951. 14. o.
  28. ↑ Uniós művészeti kiállítás. 1949. Festészet. Szobor. Grafika. Katalógus. Moszkva: Állami Tretyakov Galéria, 1950.
  29. ↑ Művészeti kiállítás. 1950. Festészet. Szobor. Grafika. Katalógus. Moszkva: szovjet művész, 1950.
  30. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása. Katalógus ... M: Művészet, 1951.
  31. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása 1947-ben. Katalógus. L.: LOSH, 1948.
  32. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása 1951-ben. Katalógus. L.: Lenizdat, 1951.
  33. ↑ Az Orosz Művészeti Akadémia I. E. Repinről elnevezett szentpétervári festészeti, szobrászati ​​és építészeti akadémiai intézet végzett hallgatóinak évfordulója. 1915-2005. SPb/: Pervotsvet, 2007. S. 57-64.
  34. ↑ „Szovjet Oroszország” köztársasági művészeti kiállítás. Katalógus . - M: Szovjet művész, 1960. - 75. o.
  35. ↑ Szövetségi művészeti kiállítás a Nagy Októberi Szocialista Forradalom 40. évfordulója alkalmából. Katalógus. Moszkva: szovjet művész, 1957.
  36. ↑ 1917 - 1957. Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása. Katalógus. L: Leningrádi művész, 1958.
  37. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása 1960-ban. Katalógus . L .: Az RSFSR művésze, 1963.
  38. ↑ Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása 1960-ban. Katalógus. L .: Az RSFSR művésze, 1961.
  39. ↑ „Szovjet Oroszország” köztársasági művészeti kiállítás. Katalógus . Moszkva: szovjet művész, 1960.
  40. ↑ Ideje változtatni. Művészet 1960-1985 a Szovjetunióban. / Almanach. 140. szám. Szentpétervár: Palotakiadások, 2006.
  41. ↑ Lenyashin, V. A. Az évszázad portréja / Portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. 41. o.
  42. ↑ Lenyashin, V. A. "... Valami a dal és a sors között." Portrétól önarcképig / A változás ideje. Művészet 1960-1985 a Szovjetunióban. / Almanach. Probléma. 140. Szentpétervár: Palotakiadások, 2006.
  43. ↑ 1 2 Portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001.
  44. ↑ A 20. század első felének festészete (H-R) / Almanach. Probléma. 404. Szentpétervár: Palotakiadások, 2013.
  45. ↑ Mocsalov, L. V. Mihail Pavlovics Trufanov. L .: Az RSFSR művésze, 1965.
  46. ↑ Moiseeva, N. G. Oleg Leonidovics Lomakin. L .: Az RSFSR művésze, 1991.
  47. ↑ Yakovleva, L. V. Leningrád festmény. Történelem és modernitás / Leningrád vizuális művészete. Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása. L .: Az RSFSR művésze, 1981.
  48. ↑ Kortársunk. A leningrádi művészek 1971-es kiállításának katalógusa. L .: Az RSFSR művésze, 1972.
  49. ↑ 1 2 Kortársunk. Zónális kiállítás leningrádi művészek munkáiból 1975-ben. Katalógus. L.: Az RSFSR művésze, 1980.
  50. ↑ 1 2 Yakovleva, L. V. A negyedik övezeti kiállítás. Leningrád 1975. Festészet. L.: Az RSFSR művésze, 1976.
  51. ↑ Leningrád vizuális művészete. Kiállítási katalógus . L.: Az RSFSR művésze, 1976.
  52. ↑ Ganeeva, V., Gusev, V., Cvetova, A. Leningrád képzőművészete. Leningrádi művészek alkotásainak kiállítása. Moszkva. 1976. november - 1977. január. L .: Az RSFSR művésze, 1981.
  53. ↑ Serebryany, I. A. A modernitás bonyolultabb követelményeket támaszt egy portréval szemben / Leningrád művészei. Összeállította: I. N. Vyunova. L /: Az RSFSR művésze, 1977. S. 20.
  54. ↑ Mochalov, L. V. Harmadik út keresésében // Szentpétervári művészettörténeti füzetek. Probléma. 16. Szentpétervár: 2009. P. 217-218.
  55. ↑ Musakova, O. Az 1960-1980-as évek nem hivatalos művészete és a múzeum. Az Orosz Múzeum gyűjteményének történetéről / Változások ideje. Művészet 1960-1985 a Szovjetunióban. / Almanach. Probléma. 140. St. Petersburg: Palace Editions, 2006. P. 69-71.
  56. ↑ Portré Oroszországban. XX század. Évkönyv. Probléma. 10. Szentpétervár: Palotakiadások, 2001. S. 47, 58.
  57. ↑ Mochalov, L. V. Harmadik út keresésében // Szentpétervári művészettörténeti füzetek. Probléma. 16. Szentpétervár: 2009. 219. o.
  58. ↑ Singer, L. S. Szovjet portré 1917 - 1930-as évek eleje. M.: Képzőművészet, 1978.
  59. ↑ Singer, L. S. Szovjet portréfestészet az 1930-as évekről – az 1950-es évek vége. M.: Vizuális művészet, 1989.
  60. ↑ Belinsky, A., Sidorin, V. Polemikus jegyzet a portréhoz / Leningrád művészei. L: Az RSFSR művésze, 1977.
  61. ↑ Ivanov, S. V. Ismeretlen szocialista realizmus. Leningrád iskola. Szentpétervár: NP-Print, 2007.
  62. ↑ Moiseenko, E. E. A művészet a mi lelkiismeretünk / Leningrád művészei. L.: Az RSFSR művésze, 1977.
  63. ↑ Serebryany, I. A. A modernitás bonyolultabb követelményeket támaszt egy portréval szemben / Leningrád művészei. L.: Az RSFSR művésze, 1977.
  64. ↑ Samokhvalov, A.N. Alkotói utam. L.: Az RSFSR művésze, 1977.
  65. ↑ Ugarov, B. S. Modernitás és kortársak / Kreativitás, 1976, 1. sz.

Lásd még

Galéria

Irodalom

Linkek

 Leningrád vizuális művészete
Cikkek áttekintése

Leningrádi művészek kreatív egyesületei
Leningrádi Művészeti
Oktatási Intézmények
Vállalkozások
és szervezetek
Kiállítótermek, kiállítások
és galériák
Könyvek