Remélem I

A "Remény I"  ( németül  Hoffnung I ) Gustav Klimt osztrák művész allegorikus festménye . Munkásságának fontos mérföldkövének tartják a művészeti kritikusok, amikor allegorikus alkotásaiban először fordult az élet és halál, valamint a férfi és nő kapcsolatának témájához [1] .

Mint sok más alkotása, a festmény is tele van érzéki erotikával , a nőiességről énekel, és a művész filozófiai elképzelésének élénk megtestesülése a világ női princípiumáról, a szerelem és a test festői himnuszáról. Klimt művészi nyelvének naturalizmusa és őszintesége sokkolta kortársait, akik Nadezsdát obszcénnek tartották. Klimt 1903-ban kénytelen volt eltávolítani a Szecesszió retrospektív kiállításáról egy bizonyos tisztviselő beavatkozása miatt, aki a „ tanári festmények ” után újabb botránytól tartott [2] . A "Remény I"-t a bécsi műhelyek menedzsere, Fritz Werndorfer [3] hosszú ideig összecsukható ajtók mögé rejtette magángyűjteményében, mint szent oltárt , és először csak 1909-ben vett részt nyilvános műsoron. 1908-ban Klimt egy második "Reményt" festett a rá jellemző " arany stílusban ".

A vászon elkészítésének külső lendülete Klimt egyik modelljének, egy Herma nevű nőnek a terhessége volt. Annak ellenére, hogy terhessége alatt nem volt hajlandó modellként dolgozni, Klimt mégis meghívta műhelyébe. Herma kénytelen volt modellként dolgozni, hogy megélhetést keressen családjának, és végül beleegyezett, hogy pózoljon Klimtnek. A művész, természetesen, kihasználta anyagi helyzetét, és egy lányt festett, akinek "sokkal szebb és intelligensebb a feneke, mint sokaknak az arca" [4] .

A képet mély líra hatja át. A magasba feszített vásznon egy meztelen terhes nő látható profilban, tűzvörös göndör haj dús felhőjében, amelyet egy finom virágkoszorú tart vissza. Fejét enyhén előrebillentve, óvatosan és komolyan néz a nézőre hatalmas, kifejező szemekkel, tenyerét éles hasa fölött szorosan a mellkasához szorítja. Az eredetileg tájképnek tervezett vászon sötét hátterén jól kiemelkedik a jobbra eltolt fiatal nő alakja [2] . A drámai vörös és kék árnyalatokban lendületes, libbenő ornamentális vászonnal lendületes festmény háttere a türelmes várakozás állandóságával és nyugalmával áll szemben, amely a kismama értelmes tekintetét sugározza. A kép ijesztő allegorikus háttere grimaszokkal, maszkokkal és koponyákkal feltehetően Klimtnél szimbolizálja azokat a fenyegetéseket, amelyeknek a feltörekvő élet ki van téve. Lehetséges, hogy fia, Otto Zimmermann 1902 szeptemberében bekövetkezett halála arra kényszerítette a művészt, hogy lecserélje a festmény hátterét [2] .

Jegyzetek

1. ↑ Klimt Alapítvány: Allegorien der Gefahr  (német)
2. ↑ 1 2 3 Gustav Klimt 150 Jahre, 2012 .
3. ↑ Karez, Patrick: Gustav Klimt. Zeit und Leben des Wiener Künstlers Gustav Klimt, Wien 2015, Kindle-Edition, Position 10537.
4. ↑ Fliedl, 1998 .

Irodalom

• Gottfried Fliedl. Remény // Gustav Klimt. A világ női formában / angol fordítás: Hugh Beyer. - Köln: Benedikt Taschen Verlag GmbH, 1998. - P.  126-139 . - 240 p. — ISBN 3-8228-7213X .
• Agnes Husslein-Arco , Alfred Weidinger (Hg.). Gustav Klimt im Belvedere – Vergangenheit und Gegenwart // Gustav Klimt 150 Jahre / [anlässlich der Jubiläumsausstellung 150 Jahre Gustav Klimt, Belvedere, Wien, 2012. július 13. bis 6. Jänner 2013]. - Wien: Belvedere, 2012. - S. 146. - 359 S. - ISBN 978-3-901508-92-9 .