Madame Bovary (film, 1933)

A Madame Bovary ( franciául:  Madame Bovary ) egy 1933-as francia drámafilm, amelyet Jean Renoir rendezett. A film Gustave Flaubert azonos című regénye alapján készült , ez a második filmadaptációja. A képet 1934-ben adták ki, de nem járt sikerrel sem a nyilvánosság, sem a kritikusok körében.

Telek

A film 1839 júliusában kezdődik Berto farmján, Rouen közelében . Charles Bovary vidéki orvos meglátogatja betegét, Rouault papát, aki eltörte a lábát. Egy farmon él Emma lányával. Charles szívesen kommunikál egy idealista lánnyal, aki jó oktatásban részesült. Szeretne egy nemesebb és romantikusabb korszakban élni, és nem elégszik meg a falusi prózai élettel, csirkék és disznók között.

Eloise Bovary felesége nem helyesli férje hobbijait, és féltékeny Emmára. Anyósának panaszkodik, de elmondása szerint nem váltotta be az esküvő előtt hozzá fűzött reményeit, és mindenekelőtt anyagilag. Ekkor Charles belép, és a felesége hozzá fordul, hogy a vitában a maga oldalára álljon. Arra kéri édesanyját, hogy ne idegesítse fel feleségét, mert súlyos beteg. Magára maradva felesége könyörög Charlesnak, hogy ne jelenjen meg többet Berto farmján, amit esküvel megígér neki.

Egy idő után Charles felesége hirtelen meghal. A temetésén azt mondja: "Mégis szeretett engem." Továbbra is meglátogatja a Rouault családot, és egy nap jóváhagyást kap az apjától, hogy feleségül vegye Emmát.

Az esküvő után az ifjú házasok Károly házában élnek, ahol édesanyja is lakott. Bovary Emma házimunkával foglalkozik, valamint rajzol és zongorázik. Arról álmodik, hogy ellátogat Olaszországba, és megnézheti a nagy mesterek festményeit. Férje csodálja művészi törekvéseit, és minden lehetséges módon igyekszik kényeztetni. Vásárol neki egy drága sálat, amelyet a lány vissza akart utasítani, valamint egy dupla babakocsit, bár ő maga látogatja a betegeket lóháton. Emma el van ragadtatva a babakocsitól és azonnal sétálni indulnak, nemesebb életről álmodik. Emmának nincs kapcsolata anyósával, aki szemrehányást tesz neki, hogy extravagáns, olyan életmódra törekszik, amely nem felel meg egy egyszerű falusi orvos jövedelmi szintjének: „A vagyon apránként gyűlik, de egy pillanat alatt eltűnhet." Emma azt válaszolja, hogy Charles boldog, hogy vele lehet, és nagyra értékeli az otthonukat. Charles édesanyja arra is utal, hogy Emma nyájas és beleszeretett az otthonukba látogató fiatalemberbe. Emma felháborodik, és azt követeli, hogy anyósa azonnal távozzon, de ebben a pillanatban Charles belép és szemtanúja a helyszínnek. Megkéri Emmát, hogy kérjen bocsánatot, és megígéri, hogy az anyja elhagyja a házukat. Emma erre kelletlenül bocsánatot kér, és dühösen visszavonul a szobájába. Emmát kezdi megterhelni életük prózai jellege, férje és vendégeik társasági köre. Barátai közül kiemelkedik Ome gyógyszerész, akinek teljesen természetes a banális maximák kiejtése a világon mindent tudó szakértő légkörével.

Később Bovaryék véletlenül találkoznak Vaubiessard márkival, akit Charles korábban kezelt. Az arisztokrata azt kéri, hogy mutassák be Emmának, majd mindkettőjüket meghívja a báljára. Emmát ez a javaslat nagyon megörvendeztette a társadalomban való megjelenés lehetőségével, valamint azzal az előnnyel, hogy az ilyen kapcsolatok előmozdíthatják férje karrierjét. Azt javasolja, hogy férje megnövekedett státusza és gazdagabb vendégköre segíti őket Rouenbe költözni.

A bálon Emma boldog, Charles pedig kényelmetlenül érzi magát szokatlan környezetben. Azt fontolgatta, hogy Emmával táncol, de a lány megtagadja, és egy idegennel keringőzik, aki nem a helyén kuncog a férjén tánc közben.

Cast

Létrehozás

A film forgatókönyve Jean Renoir aktív közreműködésével készült Gustave Flaubert Madame Bovary című regénye alapján . A forgatás 1933-ban zajlott Billancourt stúdiópavilonjaiban , a helyszíni felvételeket pedig Rouen , Rhys, Lyon-la-Foret normann városaiban és környékén forgatták . Renoir elmondása szerint a film forgatása alatt barátságos légkör uralkodott csapatukban, és a normann tartományi város, Lyon-la-Foret élete "elfeledtetett velünk minden hétköznapi gondot". Renoir szavaival élve: "A barátokkal való munka iránti vonzalomnak köszönhetően a forgatás alatt úgy éltem, mintha valamiféle intimitás elragadtatása lett volna" [2] . A forgatócsoportban, amelyet Renoir "családnak" nevez, sok barátja volt. Köztük volt különösen testvére, Pierre Renoir , a színésznő, Valentina Tessier, aki olyan volt, mint a rendező "testvére", közeli barátja és asszisztense , Jacques Becker , élettársi felesége, Marguerite Renoir szerkesztő. A forgatás után minden estét a film producerével, Gaston Gallimard -dal [2] töltöttek .

A film zenéjének megalkotásában Darijus Mijo zeneszerző vett részt , akinek tulajdonképpen ez a mű volt az első hangmoziban. A zeneszerző felidézte, hogy egy producer és rendező egy „inkvizíciós típusú” látogatás alkalmával eljött meghallgatni az általa készített zenét, mert tudni akarta, mit írt a filmjükhöz: „Renoir és Gallimard visszafogott viselkedése tökéletesen megmutatta, hogy nem bíznak bennem. . A nem túl udvarias hallgatásuk ellenére azonban szerintem megnyugodtak, hiszen nem jelentek meg többet . A zeneszerző visszaemlékezései szerint a film zenéjét hosszas betegségben komponálta, felvétele pedig még betegen készült. Bevitték a stúdióba, ahol egész nap a moziteremben dolgozott egy hangmérnökkel. A partitúrát Roger Desormières vezényelte , aki már korábban is jelentős tapasztalattal rendelkezik a filmzene terén. Később Milhaud erre a zenei kíséretre alapozva készített egy sorozatot az amatőr zenélés számára, Madame Bovary albumának ( fr.  L'Album de Madame Bovary ) [3] nevezve . A filmben szerepel még Gaetano Donizetti Lucia di Lammermoor című operájának zenéje is .

A film kölcsönzött változata 3200 méter, de az eredeti, vágatlan (a regény dialógusainak és jeleneteinek szövegéhez közel álló) változat másfélszer hosszabb volt, időtartama pedig három óra [4] [5] .

A filmet 1934. január 4-én mutatták be a párizsi Cine Operában.

Kritika

A filmet sem a kritikusok, sem a közönség nem fogadta el, és kereskedelmi kudarcot vallott a pénztáraknál [5] . Georges Sadoul filmtörténész szerint miután Renoir "A kurva " című filmje megbukott a pénztárnál, a rendező ismét reklámfilmek forgatására kényszerült, aminek következtében olyan kis művészeti filmek születtek, mint az " Éjszaka a válaszúton " és a " Chotard és Társaság ” lelőtték. Ahogy Sadoul megjegyzi, "Madame Bovary" megbukott a pénztáraknál, de nem teljesen megérdemelten [6] . Egyes kritikusok azt írták, hogy Jean Renoir azért döntött Flaubert regényének megfilmesítésében, hogy a vásznon reprodukálja a vidéki francia tájat, édesapja , Auguste Renoir impresszionista festményeinek szellemében , de a rendező maga tagadta ezt, inkább kiröhögte magát ezen. , különösen azt állítva, hogy fivérét egy múlt századi sebészeti műszerrel operáló orvosként akarta lefilmezni [7] . Renoir arra is rámutatott, hogy ebben a filmben a kudarca annak tudható be, hogy túlságosan részletesen próbálta bemutatni a regény hangulatát és cselekményét a vásznon, de ha később lehetősége nyílt az adaptáció új verziójának megfilmesítésére. a könyvben csak a befejezésére szorítkozna, és megmutatta Emmának Rodolfó iránti szeretetét, abban a pillanatban, amikor a nő személyes ügyeibe bonyolódik, ami tragikus végkifejlethez vezet [8] .

André Bazin filmkritikus és filmteoretikus , az irodalmi klasszikusok filmes adaptációjára reflektálva ezt a filmet, az " Országjárás " című festményt említi annak példájaként, hogy a mozi egésze az irodalom szintjére emelkedhet - vagyis hogy Renoir sokkal nagyobb mértékben „figyel a szellemhez, nem pedig az elsődleges források betűjéhez”: „Ebben a hűségben leginkább az a tény döbben meg, hogy paradox módon a teljes függetlenséggel párosul. Renoir igazolása az ő zsenialitása, ami Flaubert és Maupassant zsenialitásával egyenértékű . Ennek eredményeként olyan jelenséget látunk, amely összehasonlítható Edgar Allan Poe Baudelaire - fordításával " [9] . Másrészt Bazin ezt a filmet példaként említi Renoir rossz színészválasztására. Véleménye szerint nehéz elképzelni nagyobb abszurditást, mint Valentina Tessier választása Emma Bovary szerepére, mivel képének drámai fejlődésének időtartama azt jelenti, hogy fiatal, de ugyanakkor kellően tapasztalt színésznőt kell választani. "fokozatosan" megöregedni "":" Valentina Tessier a regény végének szereplője volt, életkora és alakja nem engedte meg, hogy hitet keltsen bennünk a szüzességében és mindenesetre Emma fiatalságában. A Renoirban ez a karakter fizikailag nem öregszik az egész akció során. A színészekhez fűződő szoros kapcsolatáról ismert rendező paradox választását, aki a forgatáson oldott hangulatot tud teremteni, és organikus teljesítményt ér el az előadóktól, Bazin Renoir karaktervonásaival és rendezői stílusával magyarázza, ami véleménye szerint nagyobb valószínűséggel tud módosítani a forgatókönyvön, azzal a céllal, hogy "megindokolja a választását, mint hogy visszautasítson egy színészt, aki a bizonyítékok ellenére kedvelte őt" [10] . Eric Romer azonban nem teljesen ért egyet ezzel a nézőponttal, és pozitívabbnak tartja a Valentina Tessier által alkotott képet. A francia rendező szerint Renoir ezen a képen nem volt hajlandó részletesen újraalkotni a regény képeit, sikerült azokat olyan formában bemutatnia, ahogy a későbbi felfogásban lettek, és igyekezett úgy bemutatni őket, hogy segítse ezeket az antiromantikus hősöket. örökre eltávolodtak az irodalmi alapoktól, "szerzőjük vágyának csak félig való teljesítésével összhangban", emlékeztetve arra, hogy a szalag lecsupaszított változata megjelent [5] . Rohmer megjegyzi, hogy Renoir számára a „bovarizmus” a kétely egyik formája, amelyet Camille az „Aranyhintó” című filmben később megfogalmazott : „Hol kezdődik a vígjáték? Hol ér véget az élet? Madame Bovary őszinte az érzéseiben, még akkor is, ha "megtör egy vígjátékot, és még a legnagyobb őszinteség pillanataiban is összetörik". Romer szerint a képnek ebben a karakterében: "minden kitalált, elkészített, kivéve azt, ami természeténél fogva nem hamisítható - hús vagy megjelenés, amely nem tud hazudni, legalábbis a kamera előtt". Ugyanez a szerző, megjegyezve, hogy Valentina Tessier nagyszerű teljesítménye: "ez csak a" trükkök magabiztos bemutatása, "amelyek szerzői a hősnőjének tulajdoníthatók", és a színészek Pierre Renoir és Max Dearly követik őt "tisztes távolságból". " [5] .

I. I. Liscsinszkij kritikus szerint a könyv témái és képei, Flaubert regényének minden kiemelkedő tulajdonságával együtt, láthatóan nem érdekelték a filmrendezőt, annak ellenére, hogy a filmben jelen van az összes tankönyves jelenet: „Azt kezeli, elsődleges forrás tisztelettel, de hidegen” [4] . Ugyanezen szerző szerint a regény egy évszázaddal ezelőtti filmadaptációja nem váltott ki kellő választ Renoirból, mivel fokozatosan vonzotta a modern élet kérdéseit: „Most úgy akar kommunikálni a valósággal, közvetítők segítsége. 1934-ben Renoir számára nem volt kapcsolat Flaubert prózája és saját hangulatai között .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 http://www.imdb.com/title/tt0025442/
2. ↑ 1 2 Renoir, 1981 , p. 115.
3. ↑ 1 2 Millau, 1998 , p. 238.
4. ↑ 1 2 3 Liscsinszkij, 1972 , p. 24.
5. ↑ 1 2 3 4 Bazin, 1995 , p. 142-143.
6. ↑ Sadoul, Georges. A mozi története. A kezdetektől napjainkig // M. K. Levina fordítása a 4. francia kiadásból. - M . : Külföldi Irodalmi Kiadó, 1957. - S. 263. - 313 p.
7. ↑ Sylvie Pierre, Glauber Rocha. Cahiers du cinema. - Párizs: 1987. - p. 157.
8. ↑ Guralnik U. A. Orosz irodalom és szovjet mozi: A klasszikus próza képernyőadaptációja mint irodalmi probléma Moszkva. - M . : Nauka, 1968. - S. 48-49. — 431 p.
9. ↑ Bazin, André. Mi az a mozi? [: Szo. cikkek]. - M . : Művészet, 1972. - S. 136. - 382 p.
10. ↑ Bazin, 1995 , p. 52-53.

Irodalom

• Jean Renoir: Cikkek, interjúk, memoárok, forgatókönyvek / Összeállította: I. I. Lischinsky. - M . : Művészet, 1972. - 256 p.
• Renoir, Jean. Az életem és a filmjeim. - M . : Művészet, 1981. - 236 p.
• Bazin, André. Jean Renoir / Előszó. Jean Renoir. Bevezetés François Truffaut. - M . : Mozi Múzeum, 1995. - 191 p. - ISBN 5-88395-012-4 .
• Leproon, Pierre. Jean Renoir // Modern francia filmrendezők = Présences contemporaines : cinéma. - M . : Külföldi Irodalmi Kiadó, 1960. - S. 160-220. — 698 p.
• Merijeau, Pascal. Jean Renoir / Per. fr. S. Kozin és I. Mironenko-Marenkova. — M. : Rosebud Interactive, 2021. — 816 p. - ISBN 978-5-905712-49-4 .
• Miyo, Darius. Az én boldog életem. - M . : Zeneszerző, 1998. - 416 p. - ISBN 5-85285-196-5 .
• Leproon, Pierre . Kortárs francia filmesek. - M .: Külföldi Irodalmi Kiadó , 1960. - 698 p.

Linkek

• "Madame Bovary  az internetes filmek adatbázisában

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok
Bibliográfiai katalógusokban	LCCN : no2019149788