Richard Quine | |
---|---|
Richard Quine | |
Születési dátum | 1920. november 12 |
Születési hely | Detroit , Michigan , USA |
Halál dátuma | 1989. június 10. (68 éves) |
A halál helye | Los Angeles , Kalifornia |
Polgárság | USA |
Szakma | színész |
Karrier | 1933-1980 |
IMDb | ID 0703689 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Richard Quine ( született: Richard Quine ; 1920. november 12. – 1989. június 10. ) amerikai színházi, film- és rádiószínész, énekes, majd később film- és televíziós rendező és producer a 20. század közepén.
Kuian leginkább filmes rendezői munkáiról ismert, ahol különösen a Könnyű préda (1954), az " Utazás görbe úton " (1954), a " Húgom Eileen " (1955) a "Cadillac" című filmeket rendezte. tiszta aranyból "(1956), " Harang, könyv és gyertya " (1958) " Suzy Wong világa " (1960), " Idegenek vagyunk, amikor találkozunk " (1960), " Harminchárom szerencsétlenség " (1962), " Hogyan varrd fel a kis feleségedet (1965) és " Hotel " (1967).
Richard Quine 1920. november 12- én született Detroitban , Michiganben , színészcsaládban [1] [2] . Szakmai életét a színpadon kezdte, innen került a színházi színpadra, majd a moziba [3] . 12 évesen debütált a filmben, 1933 és 1935 között tíz filmben játszott, köztük az ügyvédben (1933) John Barrymore -ral , a Ladies - ben (1935) Joan Blondell -lel és Jane Eyre -rel (1935) Virginia Bruce -szal [1 ] [3] [4] .
Quine 1939-ben kezdett dolgozni a Broadway -n, feltűnt a Too Warm for May (1939–1940) és a My Sister Eileen (1940–1943) című filmekben [5] .
Kuyang ezután visszatért Hollywoodba, ahol a Columbia Picturesnél megismételte Frank Lippencott színházi szerepét a My Sister Eileen (1942) című filmben, Rosalind Russell főszereplésével [6] , és játszott a Metro-Goldwyn-Mayerben a For Me and My Girl című zenés vígjátékban. " (1942) Judy Garlanddal és Walter Wanger We Never Had a Leak című háborús stúdióvígjátékának címszerepével (1943) [7] . Ezen kívül Quine főszerepeket játszott az MGM -nél a " Tish " (1942) és a " Dr. Gillespie új asszisztense " (1942) című detektívvígjátékban , miközben együtt dolgozott, ahol megismerkedett leendő feleségével, Susan Peters színésznővel [8]. .
A második világháború alatt Quine az amerikai parti őrségnél szolgált [9] [10] . A leszerelés után Quine játszott a „ Gugle-Eyed Miracle ” című vígjátékban (1946), a musicalben Mickey Rooney -vel „ Song in the Heart ” (1948), a „ Team döntése ” katonai akcióban (1948) Clark Gable -vel , a film noir- val. Az „ Easy Target ” (1949) és a „ No need for sad songs for me ” (1950) című melodráma, amely után tulajdonképpen befejezte színészi karrierjét [4] [8] .
1948-ban, amikor még szerződésben állt az MGM -mel , Quine barátjával , William Asherrel együtt úgy döntött, hogy megrendezi a Bőrkesztyűt (1948), a Saturday Evening Post történetén alapuló bokszoló melodrámát [1] [7] [10] . A filmadaptáció hallatán a Columbia Pictures főnöke, Harry Cohn felhívta Quine-t, és megkérdezte, mennyit kérnek a forgatókönyvért. Amikor Quine azt válaszolta, hogy nem akarják eladni, hanem maguk akarják rendezni, Cohn így válaszolt: "Szóval mit gondolsz, hogyan fogod elkészíteni a képet?" Cohn azonban végül úgy döntött, hogy Quine-t bízza meg a produkciójával [1] . A film nagyrészt észrevétlen maradt, de lehetővé tette Cohnnak, hogy értékelje Quine rendezői képességeit. A filmben az egyik bokszolót a fiatal színész , Blake Edwards alakította , aki később ismert rendező, valamint Quine [6] régi barátja és üzlettársa lett .
Miután 1951-ben végleg visszavonult a színészettől, Quine rendezői szerződést írt alá a Columbia Pictures -szel , ahol a következő tíz évben dolgozott [10] [4] [3] . 1950 és 1951 között Kuian négy rövidfilmet rendezett a Columbiában , majd egymaga rendezte meg következő nagyjátékát, az Utca Napos oldala című musicalt Frankie Lane -nel ( 1951 ), amely hivatalosan debütált rendezőként .
Ezt követően Quine írta és rendezte a „ Diary of a Purple Heart ” (1951) melodrámát, egy másik musicalt Maine Lane-nel „A Rainbow on My Shoulder ” (1952), egy vígjátékot Mickey Rooney-val „ Csend ” (1952) és egy kalandot. vígjáték Paul Henreiddal "The Siren of Bagdad " (1953), a zenés vígjáték Rooney-val " All Ashore " (1953) és a " Floating on the River " musical (1953) Dick Hyams -szel és Audrey Totterrel . Mindezek a filmek észrevétlenek maradtak [11] [4] .
E filmek közül négy Blake Edwards társírója volt, aki később a Quine's Crooked Road Trip (1954), a My Sister Eileen (1955) és az Operation Fireball (1957) és a Thirtythres fortunes (1962) társszerzője volt [12] [ 6] . Edwardson kívül Quine legfontosabb kolumbiai kapcsolatai a stúdióvezető, Harry Cohn voltak, aki őt jelölte rendezőnek, Mickey Rooney színészek (akivel nyolc filmet és tévéműsort készített) és Jack Lemmon (akivel hat filmet készített), valamint Kim színésznő. Novak , akit Quine négy filmjében rendezett (és akivel hosszú távú viszonya volt). Joe Bolteike filmtörténész szerint "Kohn rábízta Novak Kuyant, hogy színésznővé, és még ennél is több sztárrá nevelje" [6] . Ezen kívül Quaig három filmet forgatott Jack Lemmonnal és Ernie Kovaccsal - Operation Party Madness (1957), Bell, Book and Candle (1958) és It Happened to Jane .
Ahogy Joe Boltake megjegyzi, 1954-ben Quine "két fantasztikus thrillerrel robbant be: a kiváló Easy Prey -vel, Fred MacMurray -vel és Kim Novakkal az egyik első szerepében, valamint a Crooked Road Trip -pel, amely elindította Quine és Mickey Rooney meglehetősen érdekes együttműködését" [6] ] . Az Easy Prey ( 1954) egy rendőrnyomozóról (Fred MacMurray) szól, aki viszonyba kezd egy bankrabló barátnőjével (Kim Novak), majd úgy döntenek, hogy a zsákmány birtokbavételével megszabadulnak a gengsztertől. Közvetlenül a megjelenés után a The New York Times filmkritikusa, Howard Thompson "szerény és többnyire dicséretes melodrámának nevezte a filmet a Columbia Picturestől ", ugyanakkor megjegyezte "Richard Quine okos rendezését", amely " megtévesztően lassúsággal feszültséget épít fel " [13 ] . James Steffen kortárs filmtörténész megjegyzi, hogy "Az Easy Prey jó példa arra, hogy az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején a film noir ciklusának látszólag kevésbé jelentős filmjei milyen élvezetet kaphatnak." Steffen véleménye szerint „ Kim Novak első főszerepében való emlékezetes jelenléte mellett a filmet Richard Quine jóindulatú rendezése jellemzi, különösen az, hogy milyen egyszerűen és hatékonyan vezényelte le a bankrablási jelenetet a film elején. kép" [14] . Craig Butler úgy érezte, hogy "a film rendkívül szórakoztató, Richard Quine szakszerűen rendezte, megfelelő feszültséggel és csodálatosan nyugtalanító voyeurizmus -érzékkel " [15] .
A " Crooked Road Drive " (1954) című film két bűnözőről szól, akik egy vonzó nő, Barbara Matthews ( Diane Foster ) segítségével ráveszik Eddie Shannont ( Mickey Rooney ) a veterán versenyautó-versenyzőre , hogy részt vegyen egy bankrablásban. Eddie is beleszeret Barbarába, ő pedig együtt érez vele, ami egy rablás utáni halálos összetűzéshez vezet, melynek kódexében Eddie mindkét banditát megöli. Geoff Stafford kortárs filmtörténész szerint ez "egy szerény, de sűrűn előállított film noir Rooney középső korszakából". Bár "egyáltalán nem egy elfeledett remekmű, mégis egy gyors és szórakoztató B-film " [16] . A TV Guide magazin úgy értékelte, mint "jól kidolgozott film noir Rooney-val, akinek hőse sok noir hős egyetemes érzelmi állapotától – a magánytól" szenved [17] . Glenn Erickson filmtörténész különösen Quine rendező munkáját jegyezte meg, aki "nagyon jól dolgozik a színészekkel és Blake Edwards forgatókönyvével " [18] .
Miután Tony Curtis -szel és Gloria DeHavennel [6] bemutatta a So That's What Paris Is című filmet (1954) a Universalnak kölcsönadott, Quine visszatért Columbiába , ahol elkészítette a My Sister Eileen (1955) című , a vicces kalandokról szóló népszerű zenés vígjáték remake-jét. két nővér Ohioból ( Janet Leigh és Betty Garrett ), akik azért jönnek, hogy meghódítsák New Yorkot . Megjegyezve, hogy ez a darab negyedik produkciója 1940-ben – kétszer állították színpadra a Broadway-n, és 1942-ben filmként is bemutatták (Quine játszott az első Broadway-produkcióban és a filmben is), és most visszatért a képernyőre új zene és szöveg. Ahogy Bosley Krauser írta a The New York Timesban: "A film vidáman és gördülékenyen folyik Quine irányítása alatt, és nagyon szép a színe . "
Quine rendezte Judy Hollidayt két 1956-os filmben, a Full of Life -ban és a Solid Gold Cadillac -ben . A Pure Gold Cadillac (1956) szatirikus vígjáték Laura Partridge (Judy Holliday), egy New York-i nemzetközi nagyvállalat kisrészvényesének történetét meséli el, aki egy közgyűlésen kritizálni kezdi a menedzsmentet. A közszolgálati tisztességes vállalat leköszönő elnöke ( Paul Douglas ) úgy dönt, hogy támogatja Laurát. Hamarosan románc veszi kezdetét közöttük, és Laura, miután pozíciót kapott a vállalatnál, megkezdi a szerkezetátalakítást, és végül változást ér el az inkompetens és korrupt igazgatósági tagokban [20] . Dennis Schwartz kortárs filmtörténész szerint „meglehetősen mulatságos lágy vállalati vígjátékról van szó Capra jegyében ”, amelyet „Quine zseniálisan koreografált”. Ezt „kicsit csak a messziről érkezett és megfélemlített befejezés rontotta el” [21] . A film Oscar -díjat kapott a legjobb jelmeztervezésért és Oscar-jelölést a legjobb művészeti rendezés kategóriában. Ráadásul mind a filmet, mind Judy Hollidayt Golden Globe -ra jelölték a legjobb vígjáték vagy musical kategóriában [22] .
1957-ben mutatták be a Full of Life (1957) című vígjátékot, amely egy fiatal házaspárról, Emilyről (ismét Hallyday) és Nick Roccóról ( Richard Conte ) mesélt, akik első gyermeküket várják. Mivel nincs pénze a ház felújításához, Nick kénytelen segítséget kérni bevándorló apjától, akivel vallási, családi és mindennapi értékeket vall [23] . Ugyanebben az évben Quine rendezte az Operation Party Madness (1957) című vígjátékot, amely egy franciaországi kórházban szórakozásra vágyó amerikai katonák egy csoportjáról szól, akik minden eszközzel próbálnak bulit szervezni az ápolónőkkel. Jack Lemmon és Mickey Rooney játszották a főszerepeket a filmben .
Ezt követte a Bell, Book and Candle (1958), egy lírai vígjáték, amelyben egy elbűvölő New York-i boszorkány ( Kim Novak ) viszonyt folytat egy gyanútlan kiadószomszéddal ( James Stewart ) [25] [1] . Ahogy Bosley Crowser írta a The New York Times-ban: "Ez a kissé természetfeletti regény ugyanolyan kecses és festői bájos, mint sok idei regény. A hősnő galériájától, amely a primitív művészetet árulja, a füstös Greenwich Village -i éjszakai klubig , ahol a helyi varázslónők és társai a tanulók szórakoztatják magukat, minden nagyon élénken és csábítóan van bemutatva, a "csodálatos színekért és művészeti irányokért" pedig külön köszönet illeti Cary Odell művészeti igazgatót és James Wong Howe operatőrt , akik "együtt olyan látványt alkottak, amely megbabonázza a szemet" [ 26] .
Kuyan következő vígjátékában, a It Happened to Jane -ben (1959), egy kétgyermekes egyedülálló kétgyermekes anya, aki tengeri éttermet vezet ( Doris Day ), ügyvéd barátja (Jack Lemmon) támogatásával beperel egy nagyhatalmú vasúti iparmágnást, mert megzavarta egy szállítás. Dennis Schwartz "egy édes, de kissé fásult populista vígjátéknak nevezte a filmet, amelynek viccesebbnek kellett volna lennie, tekintve a sztárokat, amelyekben szerepelt". Quine "egy átlagos sitcom szintjén jelentéktelen történetre" támaszkodva "túlságosan édeské és biztonságossá" teszi a filmet anélkül, hogy "megfelelő megrendítőt" adna neki. "A sztárok népszerűsége ellenére a film megbukott a pénztáraknál" [27] .
Quine 17 filmet rendezett a Columbiának 1948 és 1960 között, mielőtt szerződése lejártával elhagyta a stúdiót [6] .
Az 1960-as évek második feléig Quine a melodráma és a könnyű vígjáték műfajában dolgozott, és olyan filmeket rendezett, mint " Suzie Wong világa " (1960), " Idegenek vagyunk, amikor találkozunk " (1960), " Harminchárom szerencsétlenség ” (1962), „ Párizs, amikor meleg van ” (1964), „ Szex és a szingli lány ” (1964) és „ Hogyan varrd fel a feleségedet ” (1965)l [4] [1] .
Ahogy Boltake megjegyezte, Quine "új szakmai élete 1960-ban kezdődött komolyan", amikor William Holdent és Nancy Kwant rendezte Paul Osborne Suzie Wong világának Paramount filmadaptációjában . Ez a romantikus melodráma egy amerikai üzletemberről (William Holden) szólt, aki feladta régi munkáját, és Hongkongba ment, hogy művész legyen. Ott viszonyt kezdett egy helyi prostituálttal, akit modellnek vett fel. Ahogy Bosley Krauser írta a The New York Times-ban: „Ez a rendkívül romantikus, élénk és irreális színes film a mindent legyőző szerelem legragyogóbb reklámját tartalmazza, beleértve a prostitúció bűnét is, amit a recenzens öreg szeme valaha is látott. Semmi sem akadályozhatja meg, beleértve a társadalmi gyalázat pecsétjét, egy nyugati fiút és egy keleti lányt abban, hogy két szív abszolút összefonódásában sétáljanak a naplementébe .
A We're Strangers When We Meet (1960), a Columbia Pictures másik szappanoperája , Quine egy virágzó építészről ( Kirk Douglas ) szól, aki megunja családi életét és munkáját, és randevúzni kezd egy gyönyörű házas szomszéddal (Kim Novak), aki szenved a férje érdeklődésének elvesztésétől. Eleanor Mannicchi filmtörténész szerint "Quine rendezése súlyt ad ennek az általánosan klisés történetnek . " Boltake szerint "Novak Quine múzsája és menyasszonya lett", és amikor elkészítették a Strangers When We Meet című filmet, amely egy elegáns malibui ház körül forog, amelyet a híres író számára terveztek, a Columbia vezetősége tiszteletét fejezte ki Quine iránt – és támogatta a filmet is. kapcsolata Novákkal úgy, hogy egy igazi házat épített a filmhez, majd a forgatás után "nászajándékba" adta nekik. Ám a pár a forgatás alatt szakított, és "a Novak szerepével kapcsolatos izgalom és szorongás nagy része ebben a filmben (ami a legjobb volt) közvetlenül a tényleges szakításból fakadhatott" [6] .
Boltake azt írja, 1962-ben Quine visszatért Columbiába , Lemmonnal és Novakkal újraegyesülve a Harminchárom szerencsétlenségért (1962), egy kiváló komikus detektívfilm, egy okos és összetett Hitchcock-szerű film, amely egyesek szerint az Idegenek mellett egy másik kiemelkedő rendezői alkotás maradt. műve Quine [6] . A film egy fiatal amerikai diplomatáról szól Londonban (Jack Lemmon), aki díszes lakást bérel egy amerikai nőtől (Kim Novak), akiről kiderül, hogy a rendőrség saját férje megölésével gyanúsítja. A nagykövettel egyetértésben a diplomatát bízzák meg a megfigyeléssel, de ő természetesen beleszeret a lányba. Ahogy Dennis Schwartz írta: „Ez egy meglehetősen könnyed detektívvígjáték Lemmon döcögős komikus bohóckodásaival, Novak elbűvölő szépségével és Quine keménykezű rendezésével, amit csak a meglepő befejezés kelt életre. A film nem érdekelt, bár úgy tűnt, a színészek mindent megtesznek, hogy méltóvá tegyék, és a fő probléma a nevetséges forgatókönyvben rejlik .
Aztán Kuyan egymás után három sztárvígjátékot készített - a " Párizs, amikor meleg van " (1964) Wilm Holdennel és Audrey Hepburnnel , a " Sex and the Single Girl " (1964) Tony Curtis-szel és Natalie Wooddal , valamint a " Hogyan varrni " című filmet. Your Wife ” (1965) Lemmonnal, amelyek a Paramount , Warner Bros. illetve United Artists [6 ] .
A Paris When It's Hot (1964) című romantikus vígjáték a Párizsban élő Richard Benson (William Holden) amerikai forgatókönyvíró történetét meséli el , aki frivol életmódja miatt késleltette a munka átadását a megrendelőnek. Az utolsó pillanatban komponál, és bájos titkárnője, Gabrielle Simpson (Audrey Hepburn) segítségével meg is gépeli a forgatókönyvet, ezzel párhuzamosan romantikus érzelmeket ébreszt a titkárnő iránt, ami inspirálja és elvonja a figyelmét a munkáról. Ahogy Eleanor Queen filmtörténész írta, a film bemutatása után "a kritikusok egyöntetűen szétverték a képet, és a közönség ezúttal nem engedett Holden és Hepburn egykor erőteljes színészi kombinációjának varázslatának. Az évek során azonban a film „titkos élvezetként” szerzett hírnevet azok számára, akik szeretik a belső vicceket, a filmparódiákat és az abszurd történetet, amelyet a Fény városa csodálatos hátterében játszanak le .
Szex és a szingli lány (1964), romantikus vígjáték egy botrányos hírmagazin fiatal szerkesztője (Tony Curtis) és egy fiatal, gyönyörű és sikeres pszichológusnő (Natalie Wood) és egy harisnyakészítő ( Henry Fonda ) kapcsolatáról. morcos felesége ( Lauren Bacall ) hatalmas kereskedelmi sikert aratott, bár ez nem örvendeztette meg a kritikusokat, akik úgy érezték, hogy a sztárok elpazarolják tehetségüket azon a képen [32] .
A United Artists című vígjáték , a How to Sew on Your Wifey (1965) a sikeres képregényművészről, Stanley Fordról ( Jack Lemmon ) szólt, aki miután egy nap erősen berúgott egy bulin, egy gyönyörű olasz lánnyal ( Virna Lisi ) találja magát feleségül. utána kezdi újragondolni korábbi életét, valamint munkásságát, képregényeinek főszereplője - egy szuperügynök - sitcom hősévé változik. A végén, amikor a családi élet változásaiba belefáradt Stanley azon gondolkodik, hogy megöli a feleségét, a nő hirtelen eltűnik, és a tárgyalás után, ahol megvádolják (de felmentik) a meggyilkolása miatt, visszatér, és kiderül. hogy Stanley örül ennek . Ahogy Bill Goodman filmtörténész írja: „Megjelenése után a filmet okos írásaiért és gonosz humorérzékéért dicsérték, de ma már ugyanolyan könnyen megvádolható embergyűlöletkel. Mert végül is az összes férfi benne szexista disznó, a nőket pedig materialista butaságnak tüntetik fel… A hatvanas évek nézői megértették ezt a humort, de vajon megértik-e ma? [33] . Amint azt Craig Butler filmkritikus megjegyezte, "a forgatókönyvnek nagyon sok tartalma van, és Quine precízen adja át a képet, ha a vége felé kissé kontrollálhatatlanná válik, amikor a dolgok egy kicsit túl sokra fordulnak . "
Bruce Eder filmtörténész szerint a Szex és a szingli lány (1964) és a How to Sew on Your Wife (1965) "Quine utolsó igazi slágere volt, ami után filmjei egyre távolabb kerültek a közönség ízlésétől" [3 ] .
1965-ben Quine ismét visszatért Columbiába , hogy rendezze a Synanon (1965) című dokumentumdrámát a kábítószer-függőségről olyan színészekkel, mint Chuck Connors , Stella Stevens és Richard Conte , majd a Warners -produkció , a Hotel (1967). bestseller azonos című regénye Arthur Haileytől , Rod Taylor főszereplésével [6] .
Apu, apu, szegény papa, nem fogsz kibújni a szekrényből, a ruhád és a pizsamád közé akasztott anyánk (1967), Rosalind Russell főszereplésével, amit Quine a Paramountban rendezett, divatos vígjáték volt, ami nem aratott sikert a közönség körében, csakúgy, mint az azt követők. Ezt követte két film Richard Widmark -kal – a „ The Talent to Love ” (1969) a Paramountnál és a „ Moonshine War ” (1970) az MGM -nél , amelyek szintén nem kaptak komoly stúdiót. támogatás [6] .
Joe Boltake szerint "utolsó filmjei közül kiemelkedik egy el nem énekelt dal a noir korszakából, a " W " thriller (1974), amit Quine a Cinerama Releasing számára készített , amelynek sajnos nagyon gyenge volt a kassza és alig vették észre. , és mára teljesen feledésbe merült." Akárcsak Kim Novak évtizedekkel korábban, Quine is lenyűgöző és lenyűgöző teljesítményt nyújtott Twiggytől , mint egy sorozatgyilkos által üldözött nő, akinek egyetlen nyoma a W betű, amelyet minden tetthelyen hagytak, Boltein szerint. „Ez volt a második filmje, és őszintesége és vágya, hogy tisztességes teljesítményt mutasson, egészen kézzelfogható. Kemény munkája és azon vágya, hogy a legjobbat hozza ki ebben a filmben, nagyrészt Quine -nak köszönhető .
1972-1973-ban Quine három televíziós filmet rendezett a Colombo sorozatból Peter Falk főszereplésével . Rendezte továbbá a The Specialists (1975) tévéfilmet, a Heck Ramsey (1974, 1 epizód), a McCoy (1975, 2 epizód) és az UFO Project (1978, 1 epizód ) epizódjait .
Quine utolsó két filmje a Peter Sellers főszereplésével készült walk-in vígjáték volt, a "Zenda foglya " (1979) a Universal -nál és a " Dr. Fu Mangju's Devilish Plot " (1980) az Orion Pictures -nél, amelyet ő kezdett el, de a gyártás megkezdése előtt elhagyta .
Ahogy Quine nekrológja a The New York Timesban megjegyzi, filmszínész volt, aki sikeres rendezővé vált, és az 1950-es és 1960 -as években rendezte legjobb filmjeit .
Joe Boltake szerint Quine sosem nyugodott meg. Még akkor is, amikor az 1950-es és 1960-as években, amikor a Columbia személyzeti igazgatója volt, "megmutatta faltól eltérő, egyedi személyes megközelítését", amely "a szerzői mozi rejtett képviselőjévé tette". Az 1960-as évek második felében karrierje halványulni kezdett, és „sajnos soha nem érte el a széles körű elismerést kollégájaként és barátjaként, Blake Edwardsként . Talán csak nem azt a filmtípust kapta meg, amit otthoni stúdiójában , Columbiában készített , ahol valószínűleg a legjobb munkát végezte .
Ahogy Quine mondta: „Filmet készíteni kicsit olyan, mint egy baba. Csak abban reménykedhetsz , hogy nem lesz két feje és egészséges lesz - és teljesen mindegy , hogy fiú vagy lány .
Richard Quine négyszer nősült. Első felesége Susan Peters színésznő volt , akit a Tish (1942) forgatásán ismert meg, és 1943-ban házasodtak össze. 1945. január 1-jén Quine kacsavadászatra indult Susannal, egy unokatestvérével és feleségével a San Diego melletti Cuyamaca -hegységben . Susan vadászat közben véletlenül elejtette a fegyverét, és amikor lehajolt, hogy felvegye, a fegyver elsült. A golyó a gyomrába érte, ami után testének alsó része egy életre lebénult. 1946 áprilisában Quine és Peter örökbe fogadtak egy 10 napos kisfiút, Timothy Richard Quine-t. Kuyan és Peters azonban 1948-ban elváltak [10] .
1951-ben Quine feleségül vette Barbara Bushmant, a híres filmszínész , Francis H. Bushman lányát , akitől 1960-ban elvált, két lányuk született - Catherine és Victoria [10] . 1958-ban, amikor Quine már külön élt Barbarától, randevúzni kezdett Kim Novak színésznővel , akivel korábban szerepelt az Easy Prey (1954) és a Bell, Book and Candle (1958) című filmekben. 1959-ben jegyezték el őket, miközben együtt dolgoztak a Strangers When We Meet (1960) című filmben [36] . A forgatás befejezése után össze akartak házasodni, de Novak nem sokkal a film befejezése előtt véget vetett Quine-nal való kapcsolatának .
Később összejött Judy Holliday színésznővel , akit az 1956-os Full of Life és Solid Gold Cadillac című filmekben rendezett .
A "Sex and the Single Girl" című film forgatásán Quine megismerkedett és randevúzni kezdett Fran Jeffreys színésznővel , aki a film egyik főszerepét játszotta [38] . 1965-ben házasodtak össze, majd 1970-ben váltak el. És végül Diana Balfour lett Kuyan negyedik felesége, akivel 1977-től 1989-ben bekövetkezett haláláig élt együtt [10] .
Richard Quine 1989. június 10-én halt meg lőtt sebben az UCLA Medical Centerben, 68 évesen. A rendőrség szerint öngyilkosság történt. Quine-t sok éven át nyomasztotta a rossz egészségi állapot [4] [6] . Egy másik változat szerint alkotói válságban szenvedett, miután filmjei már nem voltak sikeresek a nyilvánosság előtt [10] .
Év | Név | eredeti név | Milyen minőségben vett részt | Megjegyzések |
---|---|---|---|---|
1933 | Kavalkád | Kavalkád | Színész | Hiteltelen |
1933 | A világ változik | A Világ Változik | Színész (szerep - Richard gyerekként) | Hiteltelen |
1933 | Ügyvéd | jogtanácsos | Színész (Richard Dwight Jr.) | |
1934 | a Jane Eyre | a Jane Eyre | színész (John Reid) | |
1934 | Hölgyek | Dames | Színész | A szerepkör ismeretlen |
1934 | szombat gyerek | A szerdai gyermek | Színész (Bobby ellenséges haverja) | Hiteltelen |
1934 | Kis emberek | Kisemberek | színész (Ned) | |
1935 | Az élet visszatér | Az élet visszatér | színész (Mickey) | |
1935 | flandriai kutya | Flandriai Kutya | színész (Nikki Duvall) | |
1935 | Jelentéktelen | Jelentéktelen | színész (Jackie Shaw) | |
1939 | Alvilági Király | Az alvilág királya | színész (orvostanhallgató) | Hiteltelen |
1941 | Fiatalok a Broadway-n | Csajok a Broadwayn | színész (Morton Hammond) | |
1941 | Tish | Tish | Színész (Theodore "Ted" Bowser) | |
1942 | A nővérem, Eileen | Eileen nővérem | színész (Frank Lippincott) | |
1942 | Nekem és a lányomnak | Nekem és Galámnak | színész (Danny Hayden) | Hiteltelen |
1942 | Dr. Gillespie új asszisztense | Dr. Gillespie új asszisztense | Színész (Dr. Dennis Linzi) | |
1942 | Készülj fel a cselekvésre | Cselekvésre készen | színész (Linzi zászlós) | |
1943 | Hátsó lövész | A hátsó lövész | Színész (napszemüveges pilóta) | Hiteltelen |
1943 | Soha nem volt szivárgásunk | Soha nem nyaltak meg minket | színész (Brad Craig) | |
1946 | Nevetséges csoda | A kakas csoda | színész (Howard Bankson) | |
1948 | Szavak és zene | Szavak és Zene | Színész (Ben Feiner Jr.) | |
1948 | Bőrkesztyű | bőrkesztyű | Rendező, producer | |
1948 | Csapatdöntés | parancsi határozat | Színész (George Rockton őrnagy) | |
1949 | könnyű célpont | Az Agyaggalamb | színész (Ted Niles) | |
1950 | Nincsenek szomorú dalok számomra | Nincsenek szomorú dalok számomra | színész (Brownie) | |
1950 | Tűzoltó tanuló | Újonc tűzoltó | Színész (Johnny Truitt) | |
1950 | Foy találkozik egy lánnyal | Foy találkozik a lánnyal | Termelő | Rövidfilm |
1950 | Ő egy nevetséges csoda | Ő egy Csodálatos Csoda | Színész (színész egy filmben a képernyőn) | Hiteltelen |
1950 | repülő rakéta | A repülő rakéta | színész (Hank Weber) | Hiteltelen |
1951 | szörnyű nyomozó | A szörnyű rabló | Termelő | Rövidfilm |
1951 | Woo woo blues | Woo woo blues | Termelő | Rövidfilm |
1951 | az utca napos oldalán | Az utca napos oldala | Termelő | |
1951 | Lila szív naplója | Lila szív naplója | Termelő | |
1952 | Hangtalan | Némítás | Forgatókönyvíró, rendező | |
1952 | Erőd a levegőben | kastély a levegőben | Író, rendező, színész (hangja) | |
1953 | Mind a partra | Mind a parton | Forgatókönyvíró, rendező | |
1953 | Bagdadi sziréna | Bagdadi sziréna | Termelő | |
1953 | Úszás lefelé a folyón | Hajózás a folyón | Termelő | |
1954 | Görbe úton lovagolni | Hajtson görbe úton | Forgatókönyvíró, rendező | |
1954 | könnyű préda | könnyű eset | Termelő | |
1954 | Ilyen Párizs | Szóval ez Párizs | Termelő | |
1955 | Vidd magaddal a mosolyod | Hozd magaddal a mosolyod | Forgatókönyvíró (sztori) | |
1955 | A nővérem, Eileen | Eileen nővérem | Forgatókönyvíró, rendező | |
1956 | Ő nevetett utoljára | Utoljára nevetett | Forgatókönyvíró (sztori) | |
1956 | Tiszta arany Cadillac | A Solid Gold Cadillac | Termelő | |
1956 | élettel teli | Élettel teli | Termelő | |
1957 | Crazy Party hadművelet | Mad Ball hadművelet | Termelő | |
1958 | Harang, könyv és gyertya | Harang, könyv és gyertya | Termelő | |
1959 | Jane-nel történt | Jane-nel történt | Rendező, producer | |
1960 | Idegenek vagyunk, amikor találkozunk | Idegenek, amikor találkozunk | Termelő | |
1960 | Susie Wong világa | Suzie Wong világa | Termelő | |
1960 | A hadsereg legostobább hajója | A hadsereg legfurcsább hajója | Narrátor | |
1962 | harminchárom szerencsétlenség | A hírhedt háziasszony | Producer, rendező | |
1964 | Párizs, amikor meleg van | Párizs, amikor sistereg | Producer, rendező | |
1964 | Szex és egy hajadon lány | Szex és az egyedülálló lány | Termelő | |
1965 | Hogyan varrja meg a feleségét | Hogyan öld meg a feleségedet | Termelő | |
1965 | Synanon | Synanon | Producer, rendező | |
1967 | Szálloda | Szálloda | Termelő | |
1967 | Apa, apa, szegény apa, nem fogsz kibújni a szekrényből, anyánk akaszt fel ruha és pizsama közé | Ó, apa, szegény papa… | Termelő | |
1969 | tehetség szeretni | Tehetség a szeretethez | Termelő | |
1970 | holdfény háború | A Holdfény háborúja | Termelő | |
1974 | W | W | Termelő | |
1979 | Zendai fogoly | A zendai fogoly | Termelő | |
1980 | Dr. Fu Manchu ördögi összeesküvése | Az ördögi cselekmény Dr. Fu Mandzsu | Termelő | Hiteltelen |
Év | Név | eredeti név | Milyen minőségben |
---|---|---|---|
1952-1954 | Ford Televízió Színház | Ford Televízió Színház | Rendező (E epizód) |
1953 | Általános Elektromos Színház | Általános Elektromos Színház | Rendező (1 epizód) |
1954 | A Mickey Rooney Show | A Mickey Rooney Show | Alkotó (20 epizód) |
1966 | A Jean Arthur Show | A Jean Arthur Show | Producer (12 epizód) |
1972-1973 | Colombo | Columbo | Rendező (3 epizód) |
1973 | Catch-22 | Catch-22 | Rendező (tévéfilm) |
1974 | A fene Ramsey | Hec Ramsey | Rendező (1 epizód) |
1975 | Szakemberek | A Szakértők | Rendező (tévéfilm) |
1975 | McCoy | McCoy | Rendező (2 epizód) |
1978 | UFO projekt | UFO projekt | Rendező (1 epizód) |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|