Könnyű célpont

Az Easy Target ( angolul:  The Clay Pigeon ) egy 1949 -es film noir , amelyet Richard Fleischer rendezett .

A film a háborús veterán Jim Fletcherről ( Bill Williams ) szól, aki két év kómában ébred fel. Nem emlékszik a sérülését és kórházba kerülését közvetlenül megelőző eseményekre, és hamarosan rájön, hogy árulással vádolják, miközben egy japán hadifogolytáborban tartózkodik. Az őszinteségének helyreállítására törekvő Jim meggyilkolt bajtársa ( Barbara Hale ) özvegyével együtt olyan tanúkat keres, akik megerősíthetik ártatlanságát, miközben feltárnak egy nagy csempészhálózatot Los Angelesben .

A film főszerepeit Bill Williams és Barbara Hale játszották, akik a való életben férj és feleség voltak.

Ahogy Jeff Mayer filmtörténész megjegyezte, a háború utáni korai években noir filmek egész sora épült az amnézia köré , köztük a " Határidő hajnalban " (1945), a " Fekete angyal " (1946), a " Katasztrófa " (1946 ). ), a " Valahol az éjszakában " (1946), a " High Wall " (1947), az "Easy Target" (1949), a " Bűnös út " (1949) és a " Blue Gardenia " (1953), és ezek közül néhány film világháborús veteránokról, akik háborús sérülések következtében emlékezetkiesést szenvedtek [1] .

Telek

A Long Beach- i haditengerészeti kórházban Jim Fletcher ( Bill Williams ) a fedélzeti kézben ébred kétéves kómából, amelyet egy japán hadifogolytáborban szerzett fejsérülés okozott. Jim látja, hogy a többi beteg és az ápolónő ellenségesen viszonyul hozzá, árulónak tartja, de nem emlékszik sérülésének körülményeire, valamint a hazaárulás tényére. Jim úgy dönt, hogy egyedül fogja kideríteni az igazságot, és még aznap megszökik a kórházból, és San Diegóba indul, hogy Martha Gregory-hoz ( Barbara Hale ), legjobb barátja, Mark özvegyéhez lakjon, akivel együtt egy japán hadifogolytáborba került. a Fülöp -szigeteken . Ugyanezen a napon Jim szökése tudomást szerez a Los Angeles-i amerikai haditengerészeti hírszerző részlegről , amely részletes útmutatást küld fogva tartásához és letartóztatásához. Közben Martha kifelé barátságosan köszönti Jimet, de azonnal kimegy a szomszéd szobába a telefonnal. Látva a fényképét az újságban, amelyen az az információ, hogy Mark meggyilkolásával és árulással vádolják, Jim kikapja a telefont Martha kezéből. Verekedés tör ki köztük, melynek során Jim megüti Martha fejét, amitől az eszméletlenné válik, megkötözi és öklendezi. Amikor Martha felébred, Jim megpróbálja elhitetni vele, hogy nem tájékoztatott Markról, akit azért öltek meg, mert megszervezte a japán őrök takarmányának ellopását a táborban. Martha azonban nem hisz neki, és továbbra is ellenáll. Jim egy revolvert talál Martha komódjában, magához veszi, majd megpillantja Ted Niles ( Richard Quine ) fényképét, amit elküldött, egy aláírás kíséretében arról, hogy készen áll minden segítséget megadni egy harci elvtárs özvegyének. Ted Jim és Mark közeli barátja volt, és velük volt a japán táborban. Jim azonnal felhívja Los Angelesben, és azt mondja, hogy Martha-val az autójában megy hozzá. Jim fegyverrel megfenyegeti Martát, és arra kényszeríti, hogy lovagoljon vele. Az autópályán azonban Los Angeles felé tartva feltartóztatják őket két gengszter, akik tudják Martha kocsiszámát. A banditák döngölni kezdik az autójukat, megpróbálják ledobni az útról, de Jimnek sikerül kiugrania egy mellékútra, és elbújnia az út menti bokrok között. A banditák távozása után Jim továbbmegy, de hamarosan elájul a fizikai kimerültségtől. Martha elviszi Jimet a legközelebbi orvoshoz, ahol verések okozta hegeket lát a mellkasán, ami után együttérzést érez iránta. Egy orvos javaslatára Martha Jimmel egy vízparti lakókocsiba költözik az óceán mellett, ahol egy hétig ápolják őt. Miután visszanyerte erejét, Jim úgy dönt, hogy tovább költözik Los Angelesbe, Martha pedig, akit ezalatt a Jim iránt érzett teljes bizalommal töltött el, ragaszkodik a vele való utazáshoz. Eközben Tedet hívják a haditengerészeti hírszerző osztályra, figyelmeztetve, hogy ha Jim kapcsolatba lép vele, azonnal jelentenie kell, de Ted azt válaszolja, hogy Jim még nem vette fel vele a kapcsolatot.

Los Angelesbe érve Jim és Martha bejelentkeznek egy szállodába, és miután Ted, aki nyilvánvalóan nem számított a megjelenésükre, telefonon kéri, hogy másnapra tűzzék át a találkozót, elmennek vacsorázni a kínai negyed egyik éttermébe . Ott Jim váratlanul meglátja Ken "Weasel" Tokoyamát ( Richard Lou ), aki nagy mennyiségű készpénzt kap a pénztárostól. Jimnek hirtelen eszébe jut, hogy Menyét volt az egyik legbrutálisabb felvigyázó a táborban, aki személyesen ostorozta. Jim megpróbálja utolérni Tokoyamát, de Tokoyamának sikerül megszöknie a szervizbejáraton. Hamarosan a hallban Jim észrevesz két gengsztert, akik megtámadták az autójukat az autópályán. A szállodába visszatérve Jim telefonon tájékoztatja Tedet arról, amit Tokoyama városában látott. Ez komoly aggodalmat kelt Tedben, aki azt tanácsolja Jimnek, hogy ne hagyja el a szállodát, és azt javasolja, hogy Martha egyedül jöjjön a házába. A találkozáskor Ted elmondja Martha-nak, hogy felbérelt egy magándetektívet, hogy keresse meg Tokoyamát, és ragaszkodik ahhoz, hogy Jim feküdjön le egy ideig. Jim figyelmen kívül hagyva az ajánlást, az étterembe megy, ahol másnap meglátta Tokoyamát, és meglepődve tapasztalja, hogy az étterem bezárt, a hely pedig kiadó. Jimet a bérleti szerződést közzétevő Wheeler Management ingatlanügynökség címére irányítják, ahol az irodai titkár megadja Jimnek a japán étterem tulajdonosának címét. Ezt követően egy ingatlaniroda tulajdonosának irodáját látja a néző, amelyben az általa vezetett embercsoport hatalmas pénzcsomagokat számol és oszt szét. A titkárnő által megadott címen Tokoyama ajtót nyit Jimnek, de Jim észreveszi a tükörben, hogy két bandita várja őt a lakásban. Verekedés kezdődik, melynek során Jimnek sikerül leküzdenie a bűnözőket, és kijutni az ablakon keresztül az utcára. A banditák üldözik, de Jimnek sikerül megszöknie. Nem sokkal később, már a szállodában, Jim és Martha tájékoztatást kap Tedtől, hogy Tokoyama jegyet foglalt az esti vonatra. Jim a biztonsága érdekében hazaküldi Martha-t Tedhez, aki felszáll a vonatra és megtalálja Tokoyama kocsiját, ahol meglepetten látja nemcsak a japánt, hanem Tedet is, aki fegyvert szegez rá. Jim elveszti az eszméletét, és hirtelen eszébe jut, hogy a táborban Ted volt az, aki megütötte a fejét, miután Jim azzal vádolta meg, hogy elárulta a bajtársait és együttműködött a japánokkal. Ted megerősíti ezeket a szavakat, és felfedi, hogy ő volt az, aki Markot alakította ki, és a háború után létrehozta Tokoyama jövedelmező illegális üzletét. Ted és Tokoyama kivárnak egy alkalmas pillanatot, hogy kidobják Jimet a mozgó vonatból egy közeledő vonatba. Eközben Martha, aki megtalálja a vonatjegy másolatát Ted lakásában, rájön, hogy Ted Tokoyamával együtt dolgozik. Megérkezik a haditengerészeti hírszerző osztályhoz, és elmeséli nekik Jim nyomozását, és azt, hogy most bűnözőket üldöz a vonaton. A titkosszolgálat hívása után a rendőrség azonnal leállítja a vonatot egy csappal, letartóztatva Tedet és Tokoyamát, éppen akkor, amikor Jimet próbálták leszorítani a vonatról. Nem sokkal később a Hírszerző Osztály vezetője arról számol be, hogy Jimet minden bűnvádi vád alól felmentették, ráadásul a Pénzügyminisztérium jutalomra is jogosult egy nagy nemzetközi csalás megoldásáért. Elmondja Jimnek és Martha-nak, hogy erőfeszítéseiknek köszönhetően a hatóságoknak sikerült megállítani egy több millió dolláros átverést, amelyet Ted és Tokoyama vezetett, és a háború alatt a japán kormány által nyomtatott hamis dollárokat importáltak, amelyeket Wheeler cégén keresztül váltottak be. Az irodát elhagyva boldog Jim és Martha bejelentik, hogy összeházasodnak.

Cast

• Bill Williams  – Jim Fletcher
• Barbara Hale  – Martha Gregory
• Richard Quine  – Ted Niles
• Richard Lou  – Ken Takoyama, más néven Weasel
• Frank Fenton  , mint Prentice parancsnok
• Frank Wilcox – A haditengerészeti kórház orvosa
• Robert Bray  – Gansel Blake
• Martha Hyer  , mint Miss Harvick, a Wheeler Ügynökség irodai titkára
• Harold Landon - Vak veterán
• James Craven – John Wheeler

Filmkészítők és vezető színészek

Ahogy Glenn Erickson filmtörténész megjegyzi: "Ez volt a harmadik film az elismert rendezőtől , Richard Fleischertől ", aki hosszú pályafutását olyan alacsony költségvetésű film noirokkal kezdte, mint a Testőr (1948), a Kövess engem csendben (1949), " Trapped " (1949), "The Collecting Car Robbery " (1950) és "The Narrow Line " (1952) [3] .

Barbara Hale , Erickson szerint, mielőtt ez a film sikerült felhívnia magára a figyelmet Joseph Losey „ A zöld hajú fiú ” (1948) és Ted Tetzlaff „ Ablak ” (1949) című filmjében , öt évvel később pedig „kapott egy élethosszig tartó fizetés a " Perry Mason " (1957-66) igazságügyi televíziós sorozatban [2] . A film idején Hale és Bill Williams már három éve házasok voltak, és házasságuk további 44 évig tartott Bill haláláig. Fiuk, William Catt is jól ismert színész lett, és olyan filmekben szerepelt, mint a Carrie (1976), az It's All Decided Wednesday (1985) és a Home (1986), valamint a The Greatest American Hero (1981) című televíziós sorozatban. 86) [2] . Bill Williams több jelentős filmszerepet játszott az 1940-es években, nevezetesen az Idők végezetéig című háborús drámában (1946) és a film noirban , a Deadline at Dawn (1946) című filmben, amelyekben, ahogy Michael Keene megjegyzi, ironikus módon egy "amnéziás"-t is játszott. tengerész" [4] , majd a The Adventures of Kit Carson (1951-55) című nyugati televíziós sorozatban végzett munkáiról vált ismertté .

A film keletkezésének története

Amint az Amerikai Filmintézet honlapján olvasható , "ez volt az első film, amelyet az RKO Pictures készített, miután Howard Hughes milliárdos tulajdonosa lett " [5] .

David Hogan filmtudós megjegyezte, hogy "az RKO filmes részlege híres volt a szakértelméről, mivel hírnevét nagyrészt két noir thrillerre építették, amelyeket Richard Fleischer később rendezett, a The Collector Car Heist és a The Narrow Line- t . Ennek a filmnek a költségvetése még a B divízió mércéje szerint is szűkös volt, és 63 perces futásideje azt jelentette, hogy ez lesz a második legnagyobb film a dupla vetítéseken .

Egyes korabeli források szerint Carl Foreman történetét egy valós esemény ihlette, amelyben egy volt amerikai hadifogoly Los Angeles utcáin ismerte fel egykori japán felügyelőjét [5] .

Glenn Erickson szerint bár "a film legfontosabb képsorait Los Angeles alsó részén, és különösen a régi kínai negyedben forgatták , még mielőtt a 10-es főút átvágott volna a városon", a film jelentős része azonban a háttérben játszódik. elegáns irodai és lakásgarnitúrák. , amely a filmstúdiók „szegényes” stílusára jellemző, mint például a Monogram [ 2] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A film közepesen pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. A TimeOut magazin egyik bírálója különösen méltatta Fleischer "sűrű, tömör és energikus produkciós munkáját ", megjegyezve továbbá, hogy "a főszereplők valószínűtlen forgatókönyve és leírhatatlan teljesítménye jelentősen gyengébbé teszi a filmet, mint A keskeny él " [7] . Glenn Erickson a filmet "fukarnak, szerénynek és szórakoztatónak" méltatta, vagyis "olyan típusú filmnek, amely karrierlépéseket nyújtott a háború utáni írók és rendezők új generációja számára. Azokban az években az RKO egy egész sor ilyen filmet készített, mielőtt elkezdett volna olyan erős slágereket készíteni, mint Fleischer "The Narrow Edge" [2] . A filmkritikus szerint a " Tetovált idegen " című érdekes krimihez hasonlóan, amelyet szintén " Howard Hughes szorító éveiben" forgattak, és "a drámaiság hiányát lenyűgöző természetes munkával és életrealizmussal kompenzálták", " Az Easy Target "megközelítőleg ugyanazon séma szerint készült, de kiderült, hogy nem volt olyan gördülékeny és beszédesebb", inkább "Karl Foreman tematikailag releváns forgatókönyvére és Richard Fleischer ügyes produkciójára" [2] támaszkodva .

Spencer Selby a filmet "homályos RKO -thrillerként jellemezte, erős noir elemek jó szövésével" [8] , Michael Keaney pedig azt mondta, hogy a film "jól működik a meglehetősen érdekes (bár kiszámítható) cselekmény és a valós házaspár jó színészi alakításával. Williams és Hale » [4] . Craig Butler úgy jellemezte a filmet, mint "feszült és tömör film noirt, amely a műfaj egyik kedvenc trükkjét, az amnéziát használja ", megjegyezve továbbá, hogy "ez egy A-szintet elérő B -film ". Butler a továbbiakban azt írja, hogy "ez a tagadhatatlanul izgalmas film nagyszerűnek bizonyul annak ellenére, hogy a forgatókönyv nagy része kiagyalt. Bárhogy is legyen, ez azon filmek közé tartozik, amelyek egyetlen pillanatot sem vesztegetnek el, és folyamatosan gyarapítják erejét” [9] . David Hogan filmtörténész, megjegyezve, hogy ez egy újabb "a háborúból visszatérő veteránok témáján alapuló noir melodráma" [10] , azt írja továbbá, hogy "Fleischer jó thrillert készített, amely csak azokban a pillanatokban marad befejezetlen ellenőrzés" [6 ] . Hogan Bill Williams karakterét tengerészéhez hasonlítja a Deadline at Dawn című filmben és John Walker karakterét a Valahol az éjszakában című filmben , akik szintén „szenvednek attól, hogy önértékelésüket sérti a róluk más emberekről alkotott torz kép” [11] .

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

Craig Butler megjegyzi, hogy "a forgatókönyvíró, Carl Foreman úgy tűnik, tudja, hogyan kell kecsesen túllépni a történet mesterkélt természetén, amit itt ügyesen és ügyesen tesz." Butler szerint a film sikeréhez hasonlóan hozzájárult a rendező, Richard Fleischer is, aki igazán bámulatra méltó energiát és intenzitást mutat, ami nagyon hiányozni fog néhány későbbi epikus alkotásából. Fleischer mindent mozgásba hoz, és ugyanakkor minden jelenetet nyugtalansággal tölt el, rémálomszerű világot teremtve, amely beborítja a hőst. A kritikus hozzáteszi, ami nagyban javítja a képet, Robert de Grasse kiváló operatőri munkáját , valamint a korlátozott költségvetés kreatív felhasználásának képességét [9] .

Glenn Erickson szerint Foreman "nagyon jó munkát végez, amikor ezt a nem túl meggyőző thrillert a titokzatos amnézia alműfajába fordítja". Erickson szerint "a furcsán szelektív amnézia gyakran komoly hibája az emlékezetkiesésről szóló filmeknek, de ebben az esetben ez nem különösebben bosszantó", és "a történet erőfeszítés nélkül halad egyik valószínűtlen eseményről a másikra". Különösen annak ellenére, hogy "Jim két teljes éve nem élt, kiugrik az ágyból, és azonnal akcióba lendül, mintha csak egy kicsit szunyókált volna." Továbbá "kapcsolatba kezd legjobb barátja özvegyével, hogy fejbe rúgja, majd elrabolja, amit egy nagyon gyanús autózás követ." És "amint Jim Los Angelesben van, azonnal belefut egy háborús bűnösbe, aki csempészboltot nyitott a város központjában, ahol könnyen észrevehetik és azonosíthatják egykori foglyai." Mindezeket a valószínűtlen eseményeket összegezve Erickson megjegyzi, hogy amikor "azt mondják nekünk, hogy egy film igaz történeten alapul, rájövünk, hogy a valódi történetek gyakran nagyon furcsák". Fleischer produkcióját Erickson szerint erősen befolyásolja a "korlátozott költségvetés", de ő "ilyen körülmények között a lehető legjobbat tudja kihozni" [2] .

David Hogan véleménye szerint "Foreman forgatókönyve ügyes és hatékony, de semmi több." Ami Fleischert illeti, "1949-ben még csak pár éve volt filmrendező, de már bizonyította, hogy képes a filmvásznon átadni a sztori gyors tempóját és feszültségét". Hogan különösen a Los Angeles-i kínai negyed üldözési jelenetének jó rendezésére hívja fel a figyelmet (a film nagy részét a helyszínen forgatták) és megjegyzi, hogy "a legjobb pillanatok azok, amikor a gengszterek letaszítják Fletcher és Martha autóját az útról. éjszaka, és amikor a vonaton Tokiyama arra készül, hogy Fletchert rálökje egy szembejövő mozdonyra (ez a film noir Katasztrófa című film hasonló jelenetéből kölcsönzött kombinációs felvételt használ ). Hogan szerint azonban "a legnagyobb tréfa az a gyorsaság, amellyel Martha hisz Fletcher történetében, és megbocsát neki, miután megkínozta őt úgy, hogy megkötözte és a szájába tömte a szájába, majd arra kényszerítette, hogy vele menjen." És „a második felvonásban, amikor a feszültség állítólag eszkalálódik, egy tengerparti utánfutót vesznek, és egy vidám hetet töltenek el úszással és napozással. Ezt követően a Fletcher agresszív viselkedése által generált szorongás reménytelenül szertefoszlik. A kép drámai hatása az utolsó felvételeken teljesen eltűnik, amikor Fletcher és Martha boldogan jelentik be a Naval Intelligence Department-nek, hogy úgy döntöttek, összeházasodnak .

Színészi partitúra

Bill Williams teljesítményértékelései többnyire tartózkodóak voltak. Butler különösen úgy véli, hogy "bár Williamsből hiányzik a sztárkarizma", ebben az esetben ez még jó is, mert segít meglátni benne a jól ismert "rendes srác" típusát, és ezen felül a "közte fennálló kémiát". és Barbara jól látható Hale " [9] . Erickson véleménye szerint "Williams, aki már játszott egy kemény háborús veteránt Edward Dmytryk okos drámájában , az Idők végezetéig (1946)" ebben a filmben "kellemes, de unalmas", és "Barbara Hale jó mint bizalmasai és védelmezői” [2] . David Hogan úgy véli, hogy "Williams és Hale ügyesek és szimpatikusak, de nem csillognak, és a harmadik hitelt kapott Richard Quine , aki később a Columbia jelentős rendezője lett , nem több, mint megfelelő Ted szerepében." Másrészt Hogan szerint "a képet a bûnözõként szolgáló Robert Bray és Ken Terrell bitszínészek, valamint a tapasztalt karakterszínész , Richard Lou adják a nagyon szükséges poént, akit nagyon jól alakítottak az egykori Tokiyama szerepében. táborőr" [11] .

Jegyzetek

1. ↑ Mayer, 2007 , p. 283.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Glenn Erickson. Az agyaggalamb (1949)  (angol) . DVD beszélgetés. Letöltve: 2017. május 24. Az eredetiből archiválva : 2017. május 18..
3. ↑ Legmagasabbra értékelt Film-Noir játékfilmek Richard  Fleischerrel . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. május 24.
4. ↑ 1 2 Keaney, 2003 , p. 88.
5. ↑ 1 2 Az agyaggalamb (1949). Megjegyzés  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2017. május 24. Az eredetiből archiválva : 2014. május 15.
6. ↑ 12. Hogan , 2013 , p. 276.
7. ↑ Az agyaggalamb (1949). Time Out  Says . időtúllépés. Letöltve: 2017. május 24. Az eredetiből archiválva : 2016. március 7..
8. ↑ Selby, 1997 , p. 136.
9. ↑ 1 2 3 Craig Butler. Az agyaggalamb (1949). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2017. május 24. Az eredetiből archiválva : 2017. július 8..
10. ↑ Hogan, 2013 , p. 274.
11. ↑ 1 2 3 Hogan, 2013 , p. 275.

Irodalom

• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• David J Hogan Film Noir GYIK: Minden, amit még tudni kell a hollywoodi hölgyek, nyomozók és veszélyek aranykoráról . - Milwaukee, WI: Hal Leonard Corporation, 2013. - ISBN 978-1-4803-4305-4 .
• Geoff Mayer és Brian McDonnell. Encyclopedia of Film Noir . - Westport, Connecticut: Greenwood Press, 2007. - ISBN 978-0-3133-3306-4 .

Linkek

• Easy Target az IMDB -ben
• Easy Target az Allmovie -nál
• Egyszerű célpont az American Film Institute honlapján
• Easy Target a Turner Classic Movies -nál

Tematikus oldalak	AllMovie ČSFD Internet Movie Database AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)