A Dorian mód a természetes módok egyike . Az ókorban és a középkorban elterjedt volt . A név az ókori Görögország egyik fő törzsétől , a dóroktól származik .
Alapvetően ez a mód diatonikus; legegyszerűbb példája a zongora fehér billentyűinek egymásutánja D-től D -ig. A dór mód skálája egybeesik a természetes mollral , amelyben a VI st . magas. A dór módus a fríg és eolikus mellett a mollhangulat természetes módozatainak csoportjába tartozik [1] .
Az ókori görög rendszerben a modern fríg módozatot dórnak , míg a modern dór módot frígnek hívták . Az oktávot két egyforma tetrachordra osztották , amelyek közé egy összekötő hangot helyeztek el . Tehát a fríg tetrakordnak a következő szerkezete volt [2] :
| hang-félhang-hang |
A fríg tetrachord hangon keresztül történő megkettőzésével a fríg, ma dór mód jött létre [2] :
| hang-félhang-hang + hangszín + hang-félhang-hang |
Most a fríg mód az ókori görög dór módra vált, és más szerkezetű: figyelj
Az ókori görögök nagyon érzékenyek voltak a zenei módra : mindegyik módot bizonyos etikai és esztétikai tartalommal élték meg. Tehát Arisztotelész a módokat etikusra, gyakorlatira és lelkesre osztja [3] . Utolsónak nevezi azokat a módozatokat, amelyek lelkes és eksztatikus állapotot akarnak kelteni. Itt a fő hely az eksztatikus kultuszokban használt dór (akkor fríg) módhoz tartozik, amely az eksztatikusan izgatott lélek állapotát jellemezte [3] . Phrygian a szellemi felemelkedés értelmében elérte az eksztázist [4] .
Minden törzs a saját nemzeti zenéjével lépett fel, és minden törzsnek megvolt a maga kedvenc zenei módja. Három mód – most dór, jón és eoli – volt itt a leghíresebb és legkifejezettebb. Az (akkori) fríg skála a fúvós hangszerek terén jeleskedett : első feltalálói Marsyas , Giagnid és Olympus frígek voltak. A dór módot (ma fríg) orgonisták , aulettek és minden olyan zenész használták, akik hajlamosak a zenekari (kórus) kompozíciókra [3] .
A fríg mód azonban nem volt mindig ilyen gyakori: az invázióval együtt a Kr.e. 7. században . e. A fríg (ma dór) és líd zene behatolt a dionüszoszi vallásba Kis- Ázsiától az ókori Görögországig. Ennek a zenének a fő jellemzője - az orgiazmus (megjegyzendő, az orgiák, szentségek ünneplése, különösen a Dionüszosz -kultuszhoz köthető ) - valószínűleg Görögországban volt ilyen-olyan alapja, és a később fríg módra vált ismertté vált különböző zugaiban. magát Görögországot más néven [3] . Mindkét új mód gyorsan megvetette a lábát az általános görög művészi tudatban; a fríg mód több orgiizmus hordozójaként az általános görög művészi tárgyilagosság lényeges kiegészítőjévé vált. A fríg-líd zenei tudattal kezdett gyökeret verni a görög zenében az a reneszánsz, antik-reneszánsz világkép, amely az egész ismert ókori kulturális stílus egyik fő jellemzőjévé válik. Pontosan ez a Dionüszosz, amely korábban Apollón eposzából hiányzott , és az a kis-ázsiai fuvola , amelyet az egész ókor az egyenletesen és altatóan zúgó cithara szükségszerű eksztatikus kiegészítéseként élt meg.[ stílus ] . Ezentúl a dór és fríg módozatok, a cithara és a fuvola, Apollón és a Dionüszosz szembeállítása bekerül a görög zenei tudat húsába és vérébe, és a görög örökké kisázsiai hangnemekben, valamint a fuvola és magában Dionüszoszban valami egzotikus, valami kívülről jött és kölcsönzött[ stílus ] [3] .
A legfeltűnőbb ellentét – dorizmus és frigizmus – alapján elkezdték terjeszteni az összes többi módozatot. Elkezdtek találni közöttük ilyen vagy olyan kapcsolatot, egy-egy átmeneti láncszemet stb. Így például kialakult a hipofrigiai (ma mixolidiánus ) mód, amelyben a tiszta frigizmus szenvedélye, de lágyságával közelített a Jón és szinte semmi sem különbözött tőle stb. [3] .
Az egész ókor szembehelyezkedik a fríg (ma dór ) móddal a dór (ma fríg), mint eksztatikus, orgias, sőt koribanti zenével, egy elképesztő kivétellel - Platónnal , aki teljesen szokatlan vonásokkal rajzolja meg a fríg hangszínt. Számára ez a békés, erőszakmentes életet, az istenekkel és emberekkel való világban való nyugodt és szabad tartózkodást, a tekintélyes ember bölcs és kiegyensúlyozott állapotát jellemzi normális környezetben. Ezt az eltérést Platón és az egész ókor között a fríg mód megítélésében ez idáig nem sikerült kielégítően megmagyarázni [4] .
Arisztotelész pedig bírálja Platónt, amiért megtartotta a fríg módot, és elvetette a fuvolát. Arisztotelész szerint mindkettőt szorosan összekapcsolja egy közös bacchikus szellem [4] .
Proklosz ezt a módot „ lelkűnek ” ( görögül ενθουσιοδες), „Isten által ihletettnek” ( görögül ενθεος) és egyszerűen „vallásosnak” [4] nevezi .
Az eksztatikus karakter kapcsán a fríg mód a megtisztulást is magával hozza. Ezért a fríg mód eredeti helye egy misztikus kultusz (például a Nagy Cybele Anya ) "hieromániájával" (vagyis a papokhoz való ragaszkodással) és felemelkedésével. A Dionüszosz-kultusz a fríg (ma dór) mód egy nagyon erős fellépésének is a helyszíne [4] .
Az egyházi módozatok egyetlen módozatrendszert képviseltek, amely olyan fogalmak alapján épült fel, mint az ambitus , a repercussion és a finalis . Ezen a rendszeren belül minden hangot hangnak hívtak, megvolt a saját száma és alfaja. Az első autentikus hangot (protus authenticus) Dorian módnak kezdték elnevezni (Boethius szerint lásd az alábbi ábrát) [2] :
Az első hang (Dorian a d -ből ) a középkori módozatok rendszerében foglalta el kiinduló helyét, és a dúr-moll rendszerben a C-durhoz hasonlóan ünnepélyes, fenséges, nyugodt karakterrel ruházta fel [5] . A Dorian módban az I, V és III lépést tekintették fő hangjának [6] .
Ptolemaiosz görög transzpozíciós skáláinak Boethius általi rendszerezését (a „tökéletes rendszer” átültetései, amelyek a módozatok – fríg, dór stb. – neveit reprodukálták, de csak fordított, növekvő sorrendben) az „Alia musica”-ban, egy névtelen tévedésből elfogadta. század középkori szerzője a módozatok rendszerezésére, így a dór és fríg módusok nevét felcserélték [7] .
Az ókori görögöknél minden modális rendszert a hangok egyik vagy másik gravitációja , következésképpen a modális gravitáció szempontjából tekintettek. Vagyis lehetetlen azt állítani, hogy az ókori Görögország dór (akkor fríg) módozata kizárólag modális ; saját funkcionális hangrendszerrel rendelkezik, amely eltér a szokásos molltól és dúrtól [8] .
A nyugati modális rendszer fejlődése során a dór mód volt az, amely központi szerepet játszott a középkori egyházi módozatok között [9] .
Az egyházi énekekben a dór módra példaként az „ Ave maris stella ” himnusz bariton partitúráját idézhetjük :
A „ Dies irae ” szekvenciában egy változó dór mód (I. hang és II. hang) található : A dór módban az „ Ut queant laxis ” [10] himnusz és az „Esce nomen Domini” I. hang gregorián antifónája is megtalálható. (Antiphonale monasticum) [11] stb.
J. S. Bach "Mit Fried' und Freud' fahr' ich dahin" című 49 kórusból álló főmódszere a D-Dorian [12] .
Hamarosan a zenetörténet fejlődésével világossá vált, hogy mind a hét mód nem az ókori Görögországra és (akkor) gregorián énekre jellemző, hanem sok más népnél is megtalálható a világ különböző részein. Így például magának a módnak az alapját képező dór tetrachodot „ ferde ” -nek nevezték a régi orosz rendszerben [13] , - a ráépített mód (vagyis a Dorian) az orosz népdalokban „About” a tatár tele” (a mi jegyzetből ) [11] , „Nem volt szél” és még sokan mások [14] .
A Dorian mód használatának az angol népzenében igen szembetűnő példája a Drunken Sailor és a Scarborough Fair [15] című dal .
Az indiai módozatok rendszerében (azaz ) a dór módot " kafi " -nak hívták [16] . Az arab módok ( maqams ) rendszerében A. Jaminak van egy „ hijaz ” -nak nevezett dór mód [16] .
Csak a 16. században és különösen a 17. században , amikor közeledtünk az új dúr és moll rendszerhez, a D -ből származó dór módust a C-dur [9] billentyű váltotta fel .
A 19. századi romantika korszakától kezdődik a modalitás újjáéledésének és a tonalitásból való fokozatos emancipációjának folyamata ( Chopin , Glinka , Rimszkij-Korszakov , Muszorgszkij , Grieg és néhány más zeneszerző). Természetesen ebben a korszakban a modális módok kezdetben elágaznak a dúr és moll - tónus módoktól, akár származékos módokként, akár keverési módok vagy az egyes akkordok egyfajta „ módosítása ” (a hangok kromatikus változása) alapján [17] .
Tehát a Dorian mód hallható E. Grieg Elégikus ciklus zongorára és hangra című művéből (op. 59) [14] 2. tételében (Fenyőfa) , az Állatok karneválja szvit 1. tételében (Bevezetés és Oroszlán királyi menete) szerző : K. Saint-Saens [18] , a „Kiért hagysz el minket” kórusban M. P. Muszorgszkij „ Borisz Godunov ” című művéből [19] stb.
A dúr és moll tonális-funkcionális rendszeréből kiváltva azonban az új modalitás rohamosan fejlődik a tőle való lehető legnagyobb távolság és a modális sajátosság végső azonosítása felé ( Sztravinszkij , Bartok , Messiaen stb.) [17] .
A modalitás fejlődésének erőteljes ösztönzése a XX . a népzene iránti érdeklődés növekvő hullámai adták, egészen a jellegzetes vonásainak idézőpontos reprodukálására való hajlamig [17] .
Így például a D-Dorian módot Prokofjev S. S. használta a " Fleeting" harmadik részében, hogy különleges ízt adjon a dallamnak [20] :
A Dorian mód használatára példákat találhatunk C. Debussy "Gyermeksarok" című szvitjének 5. tételében ("A kis pásztor") [ 21] és 6. "Lépések a hóban" prelúdiumában (1910) . 21] , a 3. tételben (Balalajka) "5 könnyű darab zongorára 4 kézben" [22] és I. F. Stravinsky "2 vers bőgőre és zongorára" című 1. versében ("Láncolták a lelket") [14 ] , S. V. Rahmanyinov [19] és mások " Rapszódiája Paganini témájára zongorára és zenekarra " XIX .
| zenei módok | |
|---|---|
| természetes | |
| Jelentősebb | |
| Kisebb | |
| Egyéb | |