| Nicholas Roerich | |
| A kijevi hősiesség estéje . 1896 [1] | |
| Vászon, olaj. 78 × 137 [1] cm | |
| N. K. Roerich múzeum-birtoka , Izvara , Volosovsky kerület , Leningrádi régió | |
| ( l . DOMLO / KP-3809 ) |
A "Kijevi hősiesség estéje" (más név: "Orosz hősi eposz. Hogyan kerültek át a hősök Oroszországba" [2] és "Hogyan kerültek át a hősök Oroszországba" ) Nicholas Roerich orosz művész festménye , amelyet 1896-ban készítettek. (az "Oroszországi Múzeumok" oldal 1897-ből származik [3] ) [1] . A kép cselekménye kiegészíti az ókori kijevi hőseposzt [4] . Az izvarai N. K. Roerich Múzeum-birtok gyűjteményében található .
Az N. K. Roerich Múzeum-birtok igazgatója, Olga Cserkasova szerint Roerich festménye első pillantásra az epikus eposznak és a Kijevi Rusz történetének szentelte a festményt , de valójában a művészt aggasztó téma nem csak a festmény epizódjaihoz kapcsolódik. az orosz állam története, hanem annak szellemi hagyományai is [5] . Az alapjuk a hit volt. A hagyományok megértése ötvözve a fiatal művész saját életértelmének és kreativitásának keresésével [6] . Szergej Ernst orosz művészeti kritikus és művész egy N. K. Roerich munkásságának szentelt könyvében felhívta a figyelmet az ifjú Roerich e képének, valamint az 1895-ben és 1896-ban Izvarában készült „A kijevi bogatyrok reggele” című festményének jelentőségére. . A diptichont a művész munkásságának e korszakára utalónak tartotta, valamint maguk a hősképek [6] .
1893-ban Roerich belépett a Szentpétervári Egyetem Jogi Karára és ezzel egyidejűleg a Birodalmi Művészeti Akadémiára . A művész családjához tartozó izvarai birtokon a régi baromfiházat ennek kapcsán alakították át Nicholas Roerich műhelyévé. Megőrződött egy fénykép, amelyen Roerich ebben a szobában farkas- és hiúzbőrök között van megörökítve [7] . Egy másik változat szerint a műhelyt az udvarház épületében szerelték fel - a második emeleten a félemeletben , ahol a fiatalember állandóan élt. A mezzanine végei lépcsőzetes fogók voltak tornyokkal, amelyekre szélkakasokat erősítettek [8] . 1897-ben a művész Vlagyimir Sztaszov műkritikushoz írt levelében egy Izvara-ház magasföldszintjét ábrázoló rajzot készített, és a rajz margójára ezt írta: „A szobám, ott dolgozom” [9] . Jelenleg a kastélymúzeumnak ebben a termében található a „Kijevi hősiesség estéje” című festmény [10] . Izvara lett a fiatal művész kedvenc munkahelye [11] .
Szergej Ernst megjegyezte, hogy miután belépett a Birodalmi Művészeti Akadémiába, Roerich a tantervvel együtt aktívan elkezdte fejleszteni műveiben az anyaország történetének témáját. Olyan korai olajművei tükrözték vissza, mint a „ Jaroszlavna sira ”, „ Iván Tsarevics nyomorult kunyhóba fut”, „A görögöknél”, a temetkezési halmok vázlatain, valamint az „ Ushkuynik ” és „A szörnyeteg” rajzokon. hordoz”. Az első nagy olajfestmények a "Kijevi hősök reggele" és a "Kijevi hősök estéje" [12] voltak . Ernst ragaszkodott ahhoz, hogy Roerich úttörő legyen a Haza történelmének a vizuális művészetekben való tükrözésére irányuló munkában. Véleménye szerint az orosz művészet I. Miklós alatt kialakult „nacionalista” irányzata „eltávolodott”, „élő szellemtől mentes”, sőt „néha ellenséges volt az elmúlt évek valódi emlékműveivel szemben”, Roerich, Ernst előtt. Ritka kivételnek tartotta Vaszilij Szurikov vásznait , amelyek kiemelkedtek az akkori orosz történelmi festészet általános "súlyos, eredménytelen maskarájából". A "Kijevi hősök reggele" és a "Kijevi hősök estéje" című festményeken Ernst szerint a művész "lassú ütemben" haladt a történelmi téma elsajátításában - a művész ötletei kifejezésének régi módjait használja: " jó ló", "hős", "sír", "sárkányok" [13] .
Az 1890-es években a művész saját stílusát kereste a művészetben, ez tükröződött N. K. Roerich ilyen korszakának olyan munkáiban, mint " Pszkov ", "Pushkar", "Campaign". Ezek a vásznak az orosz nép vereségeinek és nehézségeinek okaira vonatkozó elmélkedések és egyben jövőjükről szóló elmélkedések eredményei [4] . Az epikus hőseposz adott a művésznek a cselekményanyagot a gondolkodáshoz. A problémák megértésében a történészek munkái és a krónikák tanulmányozása segített [14] .
1896-ban Nicholas Roerich együttműködni kezdett az Orosz Birodalmi Régészeti Társasággal , előadásokat kezdett, kirándulásokat szervezett a diákokkal. A Művészet és régészet című cikkében Roerich így fogalmazta meg a tudomány és a művészet szintéziséhez való hozzáállását: „A művészet modern reálirányával és a legújabb ideál-reális törekvésekkel a régészet jelentősége a történelmi ábrázolásban percről percre nő. Ahhoz, hogy egy történelmi kép benyomást keltsen, az szükséges, hogy a nézőt egy elmúlt korszakba vigye: ehhez a művésznek nem szabad kitalálnia és fantáziálnia, a közönség felkészületlenségére hagyatkozva, hanem valójában az kell, hogy tanulmányozza az ősi életet .
A népideál, ahogyan Roerich akkoriban úgy tűnt, a szentség eszménye [14] . A szentség Cserkasova szerint egyben szimbólum és figyelmeztetés is. Az orosz hősök csak a mennyei erőkkel együtt, Istenbe vetett hittel együtt élnek és győznek, a velük való kapcsolatok megszakítása pedig halálhoz vezet. Csak ennek a kapcsolatnak a helyreállításával, visszanyerve „a Magasabb Akarat és a lét Legmagasabb értelmének élő vallásos érzését, az orosz hősök életre kelnek, és legyőzik Oroszország minden nehézségét” [6] . A 90-es évek közepén a művész a „Kijevi hősök estéje” című festményen is dolgozott (a második név „Hogyan szállították át a hősöket Oroszországba”) [4] .
Egyes művészeti kritikusok a festményt egy nagyobb ciklus részének tekintették. Az ő szemszögükből, a Művészeti Akadémia hallgatójaként Roerich úgy döntött, hogy festménysorozatot fest az ókori Rusz témájában. Ljudmila Korotkina művészettörténész doktora szerint a kezdetet két kis festmény „A kijevi hősiesség reggele” (a mű helyszíne jelenleg nem ismert) és „A kijevi hősiesség estéje” című festményével rakták le. Mindkettőt 1895-ben és 1896-ban hozták létre [15] . Olga Cherkasova a „Kijevi hősök estéje” című festményt a híres „szláv szimfónia” egyfajta prológusaként is érzékelte - N. K. nagy festményciklusa , amely a „szláv szimfónia” munkatervéről beszél. megemlíteni a "Kijevi hősök estéjét" [15] . Valentina Knyazeva azt állította, hogy Roerich megalkotott egy soha meg nem valósult festménysorozatot „Hogyan a hősök átszálltak Oroszországba” címmel, amelynek tartalmaznia kellett volna a művész két festményét, a „Kijevi hősiesség reggelét” és „A kijevi hősiesség estéjét”. Az ehhez a ciklushoz szánt festmények „ Ilja Muromets ” és „ Szadko ” [16] [1. jegyzet] megmaradtak a tervekben .
Az 1916-ban Petrográdban kiadott "N. K. Roerich munkáinak listája időrendben a művész életéből származó információk megjelölésével kapcsolatban", amely a "Roerich" gyűjteményben jelent meg , 1916-ban, az "A festmény estéje" című festmény két változata. Kijev hőseit" említik. Az elsőt a művész készítette 1895-ben, és akkoriban a művész feleségének, Helena Roerichnek a gyűjteményében volt (a listán "akadémikus. vázlat [tól]" néven szerepel). A második lehetőség az 1896-os listára vonatkozik. Tulajdonosa ismeretlen volt a fordító számára [17] .
Roerich a naplójában azt írta, hogy a „Hogyan fordították le oroszul a hősöket” című festmény eredeti változatán való munka során nehezen tudta összekapcsolni a figurákat és a tájat, a kompozíció ritmusát: villámok játszottak. az égen, és most eltűnt a villám, és a helyére egy vad naplemente. Szörnyen szeretném őt jóindulatúbbá tenni." 1895. március 10-én mutatta meg vázlatát Ilja Repinnek , aki a szerző szerint "nagyon dicsérte - a benyomás épségét, a hangulatot, de azt tanácsolta, írjak egy új vázlatot: tegyük szélesebbre a naplemente csíkját, a föld sötétebb, a hadsereg át rajta, a halom alatta." Repin tanácsa alapján Nicholas Roerich úgy döntött, hogy átírja a vázlatot, amihez történelmi anyagokat keresett számára a Birodalmi Nyilvános Könyvtárban [18] .
Az ókori Oroszország történetének megértésében fontos szerepet játszott Roerich ismeretsége és szoros kapcsolata Vlagyimir Sztaszovval, aki a könyvtár művészeti osztályát vezette [19] [20] . A művész kortársai közül nem mindegyik értékelte a fiatal művész érdeklődését az epikus történetek iránt. Roerich az egyik Sztaszovnak írt levelében ezt írta: „Az én jelenlétemben azt mondják, hogy csak korlátozott ember tud megbirkózni a szülőeposzával: végül is meg akartak sérteni, természetesen” [20] .
1897 őszén Roerich és számos bajtársa, Arkhip Kuindzhi osztályából bemutatta festményeit a Művészeti Akadémia Tanácsának (Roerich festményei a „Hírvivő. Klán felemelkedése klán ellen” címet viselték, amely a kiállításon az ún. „Szlávok és varangok”, „Kijevi bogatyrok reggele” és „Kijevi hősiesség estéje „és a görögöknél” [21] [22] ), de úgy döntöttek, hogy tanáruk után elhagyják [2. megjegyzés] . Annak ellenére, hogy elhagyta az oktatási intézményt, ezért a három festményért 1897-ben Roerich (a többi "protestánshoz" hasonlóan Ernst szavaival élve) művészi címet kapott (csak 1898-ban kapott oklevelet az Akadémián, miután letette az elméleti tudományokat [ 24] ) [25] . A Messenger című festményt P. M. Tretyakov filantróp és vállalkozó vásárolta meg gyűjteményéhez, de nem kapta meg azt az akadémiai díjat, amelyre a művész számított – külföldi üzleti utakra – mint a diáksztrájk többi résztvevője [26] . 1898-ban, saját költségén Kuindzhi tizennégy diákját vitte kirándulni Németországba , az Osztrák-Magyar Birodalomba és Franciaországba , de Roerich nem volt közöttük, mert az egyetemen kellett érettségi vizsgát tennie [27] .
A "Kijevi hősök estéje" festmény olajjal , vászonnal készült , mérete 78 × 137 cm (más források szerint - 78 × 138 cm [3] ) [1] . Az elülső oldal bal alsó részén egy aláírás található: „N. Roerich" [3] . Jelenleg a Nicholas Roerich Múzeum-birtok gyűjteményében és kiállításában található ( inv. DOMLO / KP-3809) [10] [3] . Ismeretes, hogy 1978-ban a festmény Leningrádban volt A. M. Aronov magángyűjteményében [1] .
A vászon cselekménye maga a szerző szerint az ősi kijevi hőseposzhoz kapcsolódik, amelynek egyik eposzában elmesélték, hogyan ijedtek meg a hősök az arrogancia rohama alatt, harcba szállva a menny erejével. elmenekült és kővé változott. A „ Miért tűntek el a hősök Szent Oroszországban ” című eposzban (más nevek: „Mióta tűntek el a hősök Szent Oroszországban” [28] , „Mióta tűntek el a hősök Szent Oroszországban” [29] ; „Miért tűntek el a hősök Szent Oroszországban” [29] ; Oroszország”, „Mamay mészárlása” [30] ). L. A. Mey Szibériában rögzítette a szibériai kozáktól , Ivan Andrejevtől 1840-ben, 1862-ben pedig P. V. Kirejevszkij adta ki Dalok című kötetének negyedik kötetében [29] .
A World Illustration folyóiratban egy névtelen cikkben azt a verziót fejezték ki, hogy a „Kijevi hősök estéje” című festmény a „Kijevi hősök estéje” [2] meg nem valósult freskó vázlata . Ez a korai 1897-es kiadvány, amelyet Roerich festményének szenteltek (erről a festményről először jelent meg fekete-fehér reprodukció, A. Kurbatov rajza, Eduard Goppe autotípiája [ 2] ) a cselekménye mögött meghúzódó eposzt úgy fogta fel, mint sokkal későbbi munkák a Vlagyimirov - ciklus más eposzaihoz képest . A kiadvány szerzője szerint Dzsingisz kán előretolt csapatai 1223 - as kelet-európai inváziójának valóságát tükrözte . A tatárok előtt az orosz csapatoknak meg kellett küzdeniük a polovcikkal és más, viszonylag gyenge keleti nomád népekkel. A felettük elért állandó győzelmeknek önbizalmat kellett volna generálniuk. Ezt a gőgöt fejezik ki Aljosa Popovics szavai az eposzban: „...Adj nekünk legalább mennyei erőt; Megbirkózunk ezzel az erővel, testvérek…”. Az eposz kollektív névtelen szerzői szerint ezt azonnali megtorlás követi. Isten leküld két félelmetes harcost, akik kettévágva, csak duplája a létszámuk, és végül olyan számtalan seregben támadnak, hogy három nap és három óra csata után: "A hatalmas hősök megijedtek, futottak... és kővé változott" [31] [32] .
Roerich képe az Izhora-felvidékre jellemző tájat ábrázol , ahol az izvarai birtok található, ahol a művész a festményen dolgozott [5] . A művészetkritika kandidátusa, Valentina Knyazeva a táj szerepének 1895 óta tartó megnövekedését Roerich történelmi vásznaiban azzal hozta összefüggésbe, hogy a művész idén átkerült Arkhip Kuindzhi műtermébe, aki szavai szerint tájfestő ajándékát ébresztette fel benne. . Az akkori táj „művei tartalmának alkotóelemévé és fő hangulati forrásává” vált [33] . A háttérben a nap tüzében elnyelt égbolt látható, a nézőtől a közeli síkban azok a hősök, akik vereséget szenvedtek egy ismeretlen erővel szemben. Csak egyiküket ábrázolják lovon, lehajtott fejjel és sisakot viselve, bár a kardja már a földön van. Hollócsapat közeledik felé. A közelben vagy kövek, vagy azzá alakított és lovakról leesett harcosok találhatók (a World Illustration cikkének szerzője szerint a szerző a „ kőasszonyokhoz ” [34] hasonlított ) [5] . A távolban a művész egy futó, gyalogos harcost ábrázolt, amelyet egy folyamatban lévő csata követett. Fegyverek villannak az esti szürkületben, felszáll a por, hemzsegnek a varjak. Olga Cherkasova szerint a kép kétségbeesést közvetít egy ismeretlen és komor erővel szemben [34] . Az első változatban a művész égi harcosokat ábrázolt, majd a tüzes naplementén és a táj feszültségén keresztül közvetítette jelenlétüket [5] .
A szerző figyelme az egyik hős figurájára összpontosul – „egy edzett hősre, aki felugrott egy dombra, és érezte, hogy ereje elhagyja” [34] . A halált érezve lova nyakához hajol, még a sisakján ülő hollót sincs ereje elűzni. Egy másik holló károg a közelben. A ló patái már megkövültek, és hiába próbálja letépni a földről. A láthatáron a művész halmokat ábrázolt , amelyek fölött "fenséges bíbor hajnal uralkodik, különleges karaktert és hangulatot adva a vázlatnak" [34] [5] . Ljudmila Korotkina megjegyezte, hogy a "Kijevi hősök estéjében" a fiatal művészt különösen az alakok sötét sziluettjei és az esti világítás egymás mellé helyezése érdekelte [15] .
Roerich munkásságáról szóló rövid monográfiájában A. A. Rostislavov művész és művészettörténész megjegyezte, hogy a diptichonban szereplő festmények néhány eredeti vonása ellenére Nicholas Roerich kreatív stílusa még nem alakult ki. A történelmi és folklórfestészet mesterének, Vaszilij Vasnyecovnak akkoriban olyan nagy sikere volt, hogy a „Kijevi hősiesség reggele” és „A kijevi hősiesség estéje” című festményeken a művészeti kritikusok megpróbálták meglátni hatásának jeleit. Rosztyiszlavov azt írta, hogy valójában Vasnyecov „hősi festményei” csak 1899-ben jelennek meg, a diptichon pedig 1896-ban készült, stílusa nagyon távol áll Vasnyecovétól. Véleménye szerint sokkal több okunk van beszélni arról, hogy milyen hatást gyakoroltak ezekre a festményekre olyan művészek, mint Mihail Vrubel , Akseli Gallen-Capella és Mihail Neszterov , akiknek munkáival Roerich a Nyizsnyij Novgorod-i összoroszországi kiállításon tett kirándulása során ismerkedett meg . 1896. Ezt a hatást a fiatal művész festményeinek stilizációjában és színességében látta .
Roerich munkásságának kutatói, Pavel Belikov és Valentina Knyazeva azt is megjegyezték, hogy a festészet szempontjából a „Kijevi hősiesség reggele” és „A kijevi hősiesség estéje” vásznak eredetiségében nem különböztek egymástól, azonban véleményük szerint mindkét alkotás rendkívüli volt. magának a művésznek is fontos, hiszen „úgy éreztem, képes voltam egy egész sor festményt írni a „Russz kezdete” témában. szlávok"" [36] .
| Roerich | ||
|---|---|---|
| Egy család | ||
| irodalmi művek |
| |
| Utazások | ||
| Festmények |
| |
| Múzeumok és kiállítások | ||
| doktrína | ||
| Lásd még | ||
| ||