Brooks, Romaine
| Romaine Brooks | |
|---|---|
| angol Romaine Brooks | |
| Születési név | angol Beatrice Romaine Goddard |
| Álnevek | Goddard, Beatrice Romaine; Goddard, Romaine; Brooks, Mrs. John Ellingham |
| Születési dátum | 1874. május 1. [1] [2] [3] […] |
| Születési hely | Olasz Királyság :Róma |
| Halál dátuma | 1970. december 7. [2] [4] (96 évesen) |
| A halál helye | Franciaország :Szép |
| Ország | |
| Műfaj | portré és portréfestészet [5] |
| Tanulmányok | |
| Stílus | szimbolizmus |
| Díjak | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Romaine Brooks ( eng. Romaine Brooks , nee angol. Beatrice Romaine Goddard , 1874. május 1. , Róma – 1970. december 7. , Nizza ) - amerikai származású francia művész.
Életrajz
Szülei korán elváltak, boldogtalan gyermekkorát töltötte, instabil anyától szenvedett, emellett súlyos cukorbetegségben is szenvedett. Testvére, akihez a lány rendkívül ragaszkodott, akit megvédett önmagától, és akivel mintha azonosult volna, értelmi fogyatékos volt ( 1901 -ben halt meg). 1893- ban otthagyta családját, és Franciaországban élt, ahol énekleckéket vett, majd Olaszországban művészetet tanult. A legszegényebb életet élte. Anyja halála után, akinek nagyapja multimilliomos volt, 1902 -ben olyan örökséget kapott, amely lehetővé tette számára, hogy egyedül éljen. Feleségül ment a sikertelen zongoristához és fordítóhoz, John Brookshoz. Ő homoszexuális volt , Romaine biszexuális . Kölcsönös követelések nélküli házasság volt, három év házasság után a pár szakított.
Párizsban Romaine Brooks távol tartotta magát Montparnasse és Montmartre avantgárd művészeitől, és lakást bérelt a divatos tizenhatodik kerületben . 1909 - ben megismerkedett D'Annunzióval , egy évig együtt éltek, verseket írt, festményei ihlették.
Romaine Brooks 1910- ben rendezte meg első önálló kiállítását a tekintélyes Durand-Ruel galériában, amelyen tizenhárom festményt mutatott be. Valamennyi festmény nőket vagy fiatal lányokat ábrázoló portrék és zsánerjelenetek, naturalisztikus módon, a Belle Époque divat részleteire nagy figyelemmel készültek . [6]
Brooks két aktot is felvett első kiállítására, ami egy merész lépés egy női művész számára 1910-ben. A „ Fehér Azáleák ” című képet egy meztelen nővel a kanapén a kritikusok összehasonlították Edouard Manet „ Olympiájával ” és Francisco Goya „ Maja Nude ” -jával [7] .
A kiállítás megalapozza Brooks művész hírnevét. A kiállításról viharos vélemények voltak, Robert de Montesquieu költő kedvező kritikát írt, "a lelkek rablójának" nevezve.
A művészház diszkrét, már-már monokróm dekorációja is felkeltette a figyelmet; Brooks-t gyakran kérték fel, hogy adjon tervezési tanácsot, és néha meghívták, hogy maga tervezzen belső tereket, bár nem élvezte a lakberendező létét. Brooks egyre inkább kiábrándult a párizsi magas rangú társaságból, unalmasnak találta a beszélgetést, és úgy érezte, az emberek pletykálnak róla. Művészi sikerei ellenére „ lapidaként” emlegette magát – szó szerint a megkövezés áldozata. [nyolc]
1911 - ben Brooks viszonyt kezdett Ida Rubinsteinnel . A művész számos portrét fest a balerináról (többek között Szent Sebestyén képén a D'Annunzio című zenés drámából, valamint a Szomorú Vénusz képében ), 1914 -ben kapcsolatuk véget ért.
Az első világháború elején Brooks megfesti a "Franciaország keresztje" (1914) című festményt, amely a háborúban álló ország képét szimbolizálja. A vászon egy vöröskeresztes nővért ábrázol, aki határozott arckifejezéssel néz a távolba, miközben a háttérben Ypres városa lángol . Bár a festmény nem Ida Rubinstein portréja, a kép mégis hasonlít rá, és Rubinstein modellként szolgálhatott ehhez a munkához.
A Franciaország keresztjét Gabriele D'Annunzio versével állították ki, amely bátorságra és eltökéltségre szólított fel a háborús időkben, majd egy füzetben reprodukálták, amelyet a Vöröskereszt támogatására adtak el . [6] A háború után Romaine Brooks adománygyűjtési erőfeszítéseiért Légion d'honneur kitüntetést kapott.
Brooks barátnői voltak még Winnaretta Singer , de Polignac hercegnő, Oscar Wilde unokahúga, Dolly Wilde (Brooks O. Wilde egykori szeretőjével, Lord Alfred Douglasszal is kapcsolatban volt ), Bricher , Natalie Barney (a leghosszabb kapcsolat fűzte őket össze), Olga de Meyer , Renata Borgatti zongoraművész és mások.
Az 1950-es évektől kezdve Brooks nem jött ki a depresszióból , egy elsötétített lakásban élt, alig látott embereket, és paranoiában szenvedett .
Nizzában, az angol temetőben temették el.
Kreativitás
Nem fogadta el a legújabb művészeti irányzatokat ( futurizmus , kubizmus ), az ízlésekben megmaradt a szimbolizmus korszakában , portréiban közel állt Edouard Manet -hez, Whistlerhez . A Belle Epoque hölgyeiről , szeretőiről hagyott portrékat , gyakran férfiruhában (így van felöltözve ő maga egy 1923 -as önarcképben , valószínűleg leghíresebb festményén). Ennek ellenére az 1930-as évek rajzain érezhetően közelebb került a szürrealizmushoz ( A.Masson ). 1925 után szinte nem festett, 1935 után abbahagyta a grafikát.
Romaine Brooks munkássága iránti kritikai érdeklődés az 1980-as években éledt fel, majd a feminizmus és a queer -studyok hatására felerősödött .
Kép fikcióban
Romaine Brooks Venetia Ford művész prototípusa lett Radcliffe Hall jól ismert leszbikus regényében , a Forge ( 1924 ), képe Compton Mackenzie Rendkívüli nők című szatirikus regényében ( 1928 ), A hölgyek almanachja című regényében látható. Juna Barnes ( 1928 ).
Filmkép
Romaine Brooks Greta Schiller Paris Was a Woman című dokumentumfilmjének egyik szereplője , amely Andrea Weiss azonos című könyvén alapul (lásd: [1] ). A The Price of Desire ( 2014 , [2] ) című filmben Brooks szerepét Elsa Silberstein francia színésznő alakította .
Jegyzetek
- ↑ Romaine Brooks // FemBio : Prominent Women Data Bank
- ↑ 1 2 Romaine Brooks // Grove Art Online (angolul) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
- ↑ Romaine Brooks // A világ művészei Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (német) / Hrsg.: A. Beyer , B. Savoy - B : KG Saur Verlag , Verlag Walter de Gruyter , 2009. - doi:10.1515 / AKL
- ↑ Képzőművészeti Archívum – 2003.
- ↑ Encyclopædia Britannica
- ↑ 1 2 Chadwick, Whitney. Amazonok a nappaliban: Romaine Brooks művészete. - 2000. - ISBN 978-0-520-22567-1 .
- ↑ Lucchesi, Joe. (2000). ""Jelenés fekete, folyó köpenyben": Romaine Brooks Ida Rubinstein portréi. Chadwick, Amazonok a szalonban, 73-87.
- ↑ Latimer, Tirza True (2006). "Romaine Brooks és a Sapphic Modernitás jövője." Doan, Laura; Jane Garrity (2006). Sapphi modernitások: szexualitás, nők és angol kultúra. New York: Palgrave MacMillan. pp. 35-54. ISBN 978-1-4039-6498-4
Irodalom
- Secret M. Köztem és az élet között; Romaine Brooks életrajza . Kertváros: Doubleday, 1974
- Werner F. Romaine Brooks . Párizs: Plon, 1990
- Weiss A. Paris nő volt: portrék a bal partról . San Francisco: HarperSanFrancisco, 1995 (többször újra kiadva)
- Chadwick W. Amazonok a szalonban: Romaine Brooks művészete . Chesterfield: Chameleon Books; Berkeley: University of California Press, 2000
- Souhami D. Wild Girls: Paris, Sappho és Art, Natalie Barney és Romaine Brooks élete és szerelmei . New York: St. Martin's Press, 2005 (újrakiadás 2007)
- Latimer TT Romaine Brooks és a szafi modernitás jövője // Sapphic Modernities: Sexuality, Women and English Culture / Laura Doan, Jane Garrity, szerk. New York: Palgrave MacMillan, 2006, pp. 35-54.
Linkek
 Tematikus oldalak | ||||
|---|---|---|---|---|
| Szótárak és enciklopédiák | ||||
| Genealógia és nekropolisz | ||||
| ||||