The Uncanny Valley (album)

A Uncanny Valley
Album Perturbator
Kiadási dátum 2016. május 6. [1]
Műfaj Darksynth
Időtartam 1:08:06
Ország  Franciaország
A dal nyelve angol
címke vérzene
A Perturbator idővonala
Veszélyes napok
(2014)		 The Uncanny Valley
(2016)		 Új modell
(2017)
Kislemez a The Uncanny Valley- ből
  1. "She Moves Like a Knife"
    Megjelenés: 2014. január 29. [2]
  2. "Neo Tokyo"
    Megjelenés: 2016. március 9. [3]
  3. "Assault"
    Megjelenés: 2016. május 5. [4]

A The Uncanny Valley (  angolul  - "Sinister Valley") a Perturbator  álnéven ismert James Kent negyedik albuma, amelyet a darksynth műfajban , az elektronikus zene egyik alfajában rögzítettek. Az album 2016. május 6-án jelent meg. A Uncanny Valley történet folytatódik a Dangerous Days -ben . A felvétel a 22. századi Tokióban játszódik. Az album a városlakókat leigázni akaró vallási szekta elleni harcról szól.

A zenész elmondása szerint a tapasztalatlanság miatt nem tudta teljesen felfedni a Veszélyes napok koncepcióját . Emiatt úgy döntött, hogy teljes mértékben megvalósítja a The Uncanny Valley- ben . A művészt a felvételek készítésekor a cyberpunk műfaj alkotásai, a 20. század zenéje és filmjei ihlették . A borítót Ariel Zucker-Brüll készítette, aki korábban James LP grafikáját rajzolta. A lemez megjelenésének napján jelent meg a The Uncanny Valley - Bonus , amely további, stílusba nem illő számokat tartalmazott. Az album megjelenését követően a Perturbator európai uniós turnéra indult . A "Sentient" és a "Vnger" dalokhoz videoklipeket készítettek. Eredetileg úgy tervezték, hogy az első kompozíció videóját élő szereplőkkel forgatják, de ezt az ötletet a Blood Music elvetette. A "Sentient" klipje végül a pixel art -ban készült el, a "Venger"-hez pedig a Blade Runner 2049 - en dolgozó speciális effektusok specialistáját hozták be .

Ez az album az egyik utolsó a zenész "régi stílusában", amely úgy hangzik, mint a 80- as évek zenéje . A lemezt a darksynth műfajban rögzítették , de a felvétel során a metal és a jazz is ihlette a zenészt. A legtöbb szám agresszíven és dinamikusan szól, de vannak nyugodt szerzemények is. Néhány számhoz külső zenészeket is bevontak . A Uncanny Valley -t pozitívan fogadták a kritikusok. Az albumot a darksynth műfaj egyik legfontosabb és legjobb kiadványának nevezték. Egyes kritikusok kijelentették, hogy az album vonzó lesz a metálrajongóknak. Ezt követően a lemezt sokan James Kent egyik legsikeresebb albumának tartják .

Történelem

A zenész elmondása szerint egy album rögzítésekor igyekszik jobbá tenni az előzőnél. Éppen ezért a Dangerous Days -nek, a végeredménynek olyannak kellett lennie, mint a The Uncanny Valley . A probléma az volt, hogy Jamesnek hiányoztak a képességei ahhoz, hogy teljesen megvalósítsa elképzelését. A The Uncanny Valley készítése közben James elkezdett jazzt hallgatni , ezért úgy döntött, hogy egyes kompozíciókban a jazz és az elektronikus zene keverékét hozza létre, például a "Femme Fatale"-ben. Ráadásul az album hangzását a metál is befolyásolta, mivel a Perturbator fiatal korától kezdve rajongott érte [5] . A The Uncanny Valley megalkotásakor a szerzőt a 70 -es , 80-as és 90 -es évek zenéje és filmje ihlette [5] . A hangzást különösen a kultikus japán anime , a " Ghost in the Shell " és az olyan filmek befolyásolták, mint a " Blade Runner " és a " Suspiria " olasz horror . Az egyik szám, a "Neo Tokyo" pedig arról a városról kapta a nevét, amelyben az " Akira " anime eseményei kibontakoztak [6] [7] . A hangzást különböző zenészek munkái is befolyásolták, például a Tangerine Dream [5] . A megjelenés előtt három kislemez jelent meg az albumhoz - "Neo Tokyo" [3] , "She Moves Like a Knife" [2] és "Assasult" [4] . Az első szám John Carpenter "Angel's Asylum" című kislemezével egy időben jelent meg [8] .

Az album borítóját Ariel Zucker-Brüll tervezte. Először akkor ismerkedett meg a darksynth-szel, amikor meghallgatta az I Am The Night album egyik számát , így hamarosan James Kenttel kezdett együtt dolgozni. Az együttműködés során a művész megrajzolta a Sexualizer minialbum borítóját és a lemezzel együtt eladott szöveg nélküli képregényt is. A borítón az illusztrátor úgy döntött, hogy egy futurisztikus templomot , majd a zenésszel folytatott megbeszélés után egy meztelen nőt ábrázol a háttérben. Ariel elmondása szerint szívesebben rajzol figurákat, főleg nőieket. Véleménye szerint a meztelen test vonzza a figyelmet [9] . A Blood Music alapítója, alias J szerint a borítót régi horrorfilmek poszterei ihlették. Ezenkívül a meztelen nő képe olyan metálbandák albumaiból származik, mint a Cannibal Corpse , a Dimmu Borgir és a Cradle of Filth [10] . A félmeztelen figura miatt azonban tilos volt az illusztrációt közzétenni a Facebookon [11] [12] .

A felvétel során az album szerzője rájött, hogy a dalok egy része a lemez szellemében van, de nem igazán passzol a stílusához [13] , és úgy döntött, hogy nyers formában összegyűjti őket a The Uncanny Valley című minialbumban. - Bónusz [14] . Rajtuk kívül a lemezen a főlemez két dalának instrumentális változata és több remix is ​​megtalálható [3] . Összesen négy új szám és három remasterelt is megjelent a lemezen [13] . Az EP ugyanazon a napon jelent meg, mint a The Uncanny Valley , 2016. május 6-án [1] [15] . A megjelenés után európai turnét szervezett az album támogatására Dan Terminus és Gost kiadótársával [3] . A Perturbator fellépése után kiégett , ami a The Uncanny Valley utolsó ötletévé tehette volna . Később megnyugtatta rajongóit, és kijelentette, hogy továbbra is kiad majd lemezeket [16] . A The Uncanny Valley Kent kompozíciói rendszeresen bekerültek a színpadi előadások programjába [17] [18] .

Videóklipek

A "Sentient" klipjét Valenberg rendezte. Mielőtt együttműködött James Kenttel, cyberpunk pixel art -ot festett [19] . Az eredeti terv egy élőszereplős videó felvétele volt 30 000 dolláros költségvetéssel. Azonban túl drágának bizonyult. Aztán a producerek úgy döntöttek, hogy sörreklámot illesztenek a videóba, de a zenész és a Blood Music alapítója ellenezte ezt. Ezt követően vették fel Valenberget [10] . Rajzolt egy storyboardot, és röviden beszélt a videóval kapcsolatos elképzeléseiről, majd a kiadóval való találkozás után hozzálátott a munkához. Ez volt az első videoklipje [19] . A klip pixel artban készült, az Indiana Jones and the Fate of Atlantis [20] játékra emlékeztetve, és egy motoros karakter segítségével mutatja be a várost, amiről az album többi száma is megénekel [21] .

A "Venger" klipjét David Fitt és Federico Pelat rendezte. Korábban David Fitt nagy cégeknél dolgozott - Citroen és Sony Music . Emellett ő volt a Blade Runner 2049 [22] hologramjaiért felelős speciális effektusok szakértője . A film forgatása során találkoztak, majd közösen rendeztek egy rövidfilmet. Amikor Pelat felkérték, hogy készítsen egy videót, úgy döntött, meghívja Davidet [23] . A videót élő szereplőkkel forgatták. A látvány a Blade Runner 2049 -re és a Ghost in the Shell [10 ] című animére emlékeztet . Egyesek a "Venger" -t Carpenter Brut " Turbo Killer " című klipjéhez hasonlították [22] . A videó nagyon jó kritikákat kapott mind a bírálóktól, mind a hallgatóktól [24] . A klip a jövő Tokióját mutatja be , amelynek utcáin négyen harcolnak egy maszkos férfi által irányított biztonsági erőkkel [22] .

Az albumról

Koncepció

Az album kommentárjának részlete

Tokió – i.sz. 2112
A fekete templomban toborozzák fanatikusaikat. Pusztítsd el őket... Haszontalan küldetés. Halál csapda. Négy éves elmélyülés egy kanyargó labirintusban, ahonnan nincs kiút.

Eredeti szöveg  (angol) : Tokió – i.sz. 2112

A fekete templomban toborozzák fanatikusaikat. Pusztítsd el őket...

Hiábavaló küldetés. Halálos csapda. Négy éves leszállás egy kanyargós labirintusba, ahol nincs menekülés. [1] .

James Kent előző albumához hasonlóan a The Uncanny Valley is egy kitalált univerzumban játszódik. Az album cselekménye a Dangerous Days történetét folytatja , az akció 2112-ben játszódik [25] [26] . Az album a jövő high-tech Tokiójáról mesél , ahol a kegyetlenség és az igazságtalanság uralkodik. A főszereplő a város lakóit rabszolgasorba ejteni akaró vallási kultusz ellen harcol [27] , amely a háború után keletkezett a Veszedelmes Napok [10] gépeivel . Míg a főszereplők elpusztítják az androidokat, addig "szexuális deprogramozással" új robotokat hoznak létre az emberekből [10] . Ennek eredményeként ez a küzdelem emberek háborújává és a gépek kultuszává változik [28] .

A zenész szerint ez az album olyan gépek történetét meséli el, amelyek a készítőiknél fejlettebbek lettek. James azt is megjegyezte, hogy egy gondolatkísérlet ihlette meg, amely egy erős, rosszindulatú szuperszámítógépről, a Roko's Basilisk- ről [29] . J kijelentette, hogy a Perturbator albumborítókon ábrázolt nők hiperszexualizáltak, de fontos szerepet játszanak az album "cselekményében", és illeszkednek a femme fatale koncepciójához [10] . A The Uncanny Valley - Bonus leírásában azt írták, hogy a minialbum egy epilógus, és a The Uncanny Valley- ben [13] elmesélt témákat dolgozza fel . A Last Rites oldal azt sugallta, hogy magát a nevet (az  angol  " Sinister Valley  " szóból ) a zenész választotta, mivel az album humanoid robotokról szól [30] .

Zene

"2112 kultusza"
A The Uncanny Valley legtöbb száma agresszíven és dinamikusan szól
Lejátszási súgó

Ütőhangszereket és szintetizátorokat aktívan használnak a felvételhez az albumban , melynek hangzását baljóslatúvá tették [28] [31] . Rajtuk kívül egyes kompozíciókban gitárokat is használnak [11] . Ezt az albumot a darksynth műfajban, a synthwave egyik alfajában rögzítették . A zene Dan Terminusra és Carpenter Brutra emlékeztet, stílusa a 80-as évek filmjeit, videojátékait és John Carpenter munkásságát [32] idézi . Sok dalt metál ihletett , így néhány dal agresszíven hangzik [25] . Ráadásul a kompozíciók hangzása a 90-es évek indusztriális zenéjéhez hasonló [28] . Ezen az albumon azonban vannak halkabb dalok is, amelyek hangzása a jazzhez vagy az ambienthez hasonlít [5] . Néhány dal énekhanggal rendelkezik. Greta Link a "Venger"-ben, Haley Stewart pedig a "Sentient" -ben [21] [24] . A részvételükkel készült dalok sokkal nyugodtabbak, mint más szerzemények [33] . A The Uncanny Valley dalainak többsége gyors tempójú és agresszív, mint például a "The Cult of 2112" vagy a "Diabolus Ex Machina" [11] . Egyes dalok, mint például a „Neo Tokyo”, nem veszik fel a tempót, hanem hirtelen indulnak [32] . Az album ezzel a kompozícióval indul, amely arról a városról kapta a nevét, amelyben az „ Akira ” anime eseményei kibontakoztak [6] . A lemezt pedig egy higgadt szám, a "The Uncanny Valley" [11] zárja, amely egy számítógépes játék [7] végére hasonlít . Paul Boddy így jellemezte az albumot: " Jean Michel Jarre szteroidokon" [11] . A kritikusok megjegyezték, hogy a hang hasonlít néhány film zenéjéhez, mint például a Kung Fury [25] , a Miami Vice és a Drive [28 ] . Ezenkívül egyes bírálók azt állították, hogy a zene egy nem létező film filmzenéjeként készült [28] .

A The Uncanny Valley volt a Perturbator utolsó stúdióalbuma a régi stílusában [34] . Az utolsó művek, ahol jelen vannak a synthwave kompozíciók, a B-Sides és Remixes I , valamint a B-Sides and Remixes II gyűjteményei , amelyek nem csak az ő dalaiból, hanem más zenészek remixeiből is szerepeltek [35] . 2017-ben jelent meg a New Model minialbum , amely gyökeresen megváltoztatta a zenész stílusát. Ebben a szerző eltávolodott a 80-as évek esztétikájától és futurisztikusabbá tette a zenét [16] .

Percepció

Vélemények
A kritikusok értékelései
ForrásFokozat
La Grosse rádió10 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 910 csillagból 9[32]
Metalsucks5 csillagból 45 csillagból 45 csillagból 45 csillagból 45 csillagból 4[25]

Az albumot mind a zenekritikusok, mind a hallgatók pozitívan értékelték. Sok forrás megjegyezte, hogy a metálrajongóknak tetszett az album [5] [36] . Az album nagyon népszerűvé vált az elektronikus zene rajongói körében, ezért a The Uncanny Valley a kritikusok és a hallgatók szerint is James Kent [32] [37] egyik legjobb albuma lett . Jeff Treppel újságíró a lemezt 2016 egyik legjobban várt megjelenésének nevezte [3] . Preston Crum az Electrozombies honlapján azt írta, hogy az album hatalmas hatással volt a darksynth-re, ezért az egész műfaj a The Uncanny Valley- hez kötődik [38] .

A La Grosse Radio honlapján egy kritikus azt írta, hogy ezen az albumon minden benne van, ami James Kent zenéjét sikeressé teszi. Utóbbi megjegyezte a lenyűgöző hangzást, és az albumot a Perurbator 2016-os munkájában a legjobbnak nevezte [32] . Az Electrozombies honlapján a The Uncanny Valley az első helyen szerepelt a tíz legjobb darksynth-lemezt tartalmazó listán. A kritikus azt is írta, hogy a 2021-es album volt a műfaj legjobb képviselője [33] . Paul Boddy az Electricityclub oldalán megjegyezte, hogy az albumot azoknak is kötelező hallgatniuk, akik nem szeretik a synthwave-t. Emellett dicsérte Kentet, mondván, hogy a hozzá hasonló emberek világossá teszik, hogy a szintetizátorok továbbra is megtiszteltetésnek számítanak [11] . A MetalSucks weboldal kritikusa kiemelte a különböző filmek hatását az albumra, és megjegyezte, hogy a zene hasonló a Tron: Legacy című film filmzenéjéhez . Méltatta az albumot, és azt írta, hogy néhány dal elképesztő üldözési jelenetet képes varázsolni. A kritikus azonban megjegyezte, hogy az album néhány dala elmarad a várakozásoktól [25] . Szintén ezen az oldalon a „Neo Tokyo” szerzemény felkerült a metalrajongók legjobb synthwave dalainak listájára [36] .

Zeneszámok listája

Nem. Név Időtartam
egy. "Neo Tokyo" 4:13
2. "Fegyverek gyerekeknek" 5:26
3. "Halálosztag" 4:26
négy. Femme fatale 5:34
5. "Bosszú" 5:08
6. "Disco Inferno" 6:09
7. "Úgy mozog, mint a kés" 5:33
nyolc. "Érző" 5:32
9. "Diabolus Ex Machina" 4:39
tíz. Támadás 4:08
tizenegy. "2112 kultusza" 3:58
12. "Souls at Zero" 6:20
13. "A rejtélyes völgy" 6:54
1:08:06

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 Perturbator – A rejtélyes völgy . Bandcamp . Letöltve: 2022. április 2. Az eredetiből archiválva : 2022. március 16.
  2. ↑ 1 2 Perturbator - She Moves Like A Knife . Soundcloud .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Vince Neilstein. A Perturbator új száma, a „Neo Tokyo” Goes Hard as Fuck . Metal Sucks .
  4. ↑ 12 Perturbator - Assasult . Soundcloud .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 A Synthwave Overlord Perturbator az igazi neon  ikon . www.vice.com . Letöltve: 2022. március 25. Az eredetiből archiválva : 2022. március 25.
  6. ↑ 12 Gotrich , Lars . Viking's Choice: Perturbator, 'Neo Tokyo' , NPR  (2016. március 9.). Archiválva az eredetiből 2022. január 3-án. Letöltve: 2022. január 3.
  7. ↑ 1 2 Review: Perturbator – The Uncanny Valley – SLUG Magazine  . www.slugmag.com (2016. május 5.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  8. ↑ Jonathan Barkan. A Perturbator kiadta a "Neo Tokyo  " című ördögi új számot . Rohadt undorító! (2016. március 9.). Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 18.
  9. ↑ Interjú Perturbatorral; A zenekar művészeti igazgatója és művésze, Ariel Zucker-Brull megvitatja a „The Uncanny Valley” borítóképet . v13.net . Letöltve: 2022. március 25. Az eredetiből archiválva : 2021. június 15.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lidia Zuin. A Perturbator egy black metalba kovácsolt cyberpunk világot  képzel el . Ponto Ômega (2017. április 6.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 villanyklub. PERTURBATOR The Uncanny Valley  . ELECTRICITYCLUB.CO.UK (2016. május 13.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  12. ↑ Jonathan Barkan. Perturbator Slics and Dices Új dallal: „She Moves Like a  Knife ” Rohadt undorító! (2016. február 22.). Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 18.
  13. ↑ 1 2 3 Jonathan Barkan. A Perturbator bejelentette a 'The Uncanny Valley EP'-t: streameli a "Future Club (Arcade Version)  " címet . Rohadt undorító! (2016. február 26.). Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 18.
  14. ↑ A Perturbator „VERS/US” demójának streamelése az Uncanny Valley Bonus EP  -ről . MetalSucks (2016. április 28.). Letöltve : 2022. április 2 .. Archiválva az eredetiből 2022. április 2-án.
  15. ↑ The Uncanny Valley - Bónusz a Perturbatortól . bandcamp.com . Letöltve: 2022. március 29. Az eredetiből archiválva : 2022. április 19.
  16. ↑ 1 2 Perturbator – Az új  modell születése . Echoes And Dust (2017. november 20.). Letöltve: 2022. március 25. Az eredetiből archiválva : 2017. december 24..
  17. ↑ David Sciaky. Koncertkritika és fotók : PERTURBATOR Stockholmban, Svédországban  . Antihero Magazin (2019. március 19.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  18. ↑ Fotóriport | Perturbátor Moszkvában | Színház | 2016.11.02 . Rockkult . Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 19.
  19. ↑ 1 2 Beszélgetés Victor Love-val és  Valenberggel . Neon Dystopia (2016. május 28.). Letöltve: 2022. április 2. Az eredetiből archiválva : 2021. október 30.
  20. ↑ Jonathan Barkan. A Perturbator Pixel Art videót adott ki a „Sentient  ” számára . Rohadt undorító! (2016. március 29.). Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 18.
  21. ↑ 1 2 A Perturbator pixelessé válik az "Érző"  videón . MetalSucks (2016. március 29.). Letöltve: 2022. április 2. Az eredetiből archiválva : 2022. április 2.
  22. ↑ 1 2 3 Új Perturbator videó a Vengerhez . retro-sinthwave.com . Letöltve: 2022. április 11. Az eredetiből archiválva : 2021. június 14.
  23. ↑ Interjú : David Fitt, megvalósító (Perturbator, Grave Pleasures, Aosoth...)  (fr.) . metalorgie . Letöltve: 2022. április 11. Az eredetiből archiválva : 2018. március 10.
  24. ↑ 1 2 Clip Perturbator - Venger ft. Greta Link . eatmusic.ru _ Letöltve: 2022. április 11. Az eredetiből archiválva : 2021. május 6..
  25. ↑ 1 2 3 4 5 A Perturbator a '80-as évek alacsony költségvetésű filmzenéit idézi Uncannily a The Uncanny Valley-n . MetalSucks . Letöltve: 2022. január 3. Az eredetiből archiválva : 2022. január 3.
  26. ↑ Kevin Cornell. INTERJÚ: JAMES KENT A PROJECT OUTBREAKERRŐL, ÚJ ALBUMRÓL ÉS TÖBBEKRŐL BESZÉL. . tunecore.com (2016. június 6.). Letöltve: 2022. január 3. Az eredetiből archiválva : 2022. január 3.
  27. ↑ Kat Ellinger. Beyond The Uncanny Valley: Perturbator Interview - Diabolique Magazine  (angol) . Letöltve: 2022. január 3. Az eredetiből archiválva : 2022. január 3.
  28. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbátor – A rejtélyes völgy  . Echoes And Dust (2016. május 9.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  29. ↑ Ember vagy gép : Perturbator - SLUG Magazine  . www.slugmag.com (2017. augusztus 3.). Letöltve: 2022. április 11. Az eredetiből archiválva : 2021. szeptember 10.
  30. ↑ Perturbator – The Uncanny Valley Review  . Utolsó szertartások (2016. május 18.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  31. ↑ PERTURBATOR, The Uncanny Valley, Zene, CD kritika  . www.peek-a-boo-magazine.be . Hozzáférés időpontja: 2022. október 29.
  32. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator - The Uncanny Valley - Webzine - La Grosse Radio . Letöltve: 2022. január 3. Az eredetiből archiválva : 2022. január 3.
  33. ↑ 1 2 Top 10 Darksynth album (Eddig) •  Electrozombies . Letöltve: 2022. szeptember 11.
  34. ↑ Nyerje meg a jogot, Facebook, Twitter, Pinterest, E-mail, Autres alkalmazások. Interjú | PERTURBATOR (Synthwave / Darksynth / EBM - Franciaország)  (fr.) . Hozzáférés időpontja: 2022. szeptember 19.
  35. ↑ Synthwave premier: A Perturbator remixeli a Mega Drive "I Am the Program" című dalát. Bejelenti a B oldalakat, a remixeket és a ritkaságok  gyűjteményét . MetalSucks (2018. szeptember 25.). Letöltve: 2022. szeptember 10.
  36. ↑ 1 2 A legjobb 12 Synthwave szám metálrajongóknak . metalsuck.net . Letöltve: 2022. április 2. Az eredetiből archiválva : 2022. április 2.
  37. ↑ Albumok, amelyek elrontják az arcodat: Perturbator, The Uncanny Valley  . MetalSucks (2016. január 11.). Letöltve: 2022. április 2. Az eredetiből archiválva : 2022. április 2.
  38. ↑ Miért érdemli meg a Darksynth saját műfaját •  Electrozombies . Letöltve: 2022. szeptember 10.
  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
 Perturbátor
Albumok
Gyűjtemények
  • B Sides and Remixes, Vol. én
  • B Sides and Remixes, Vol. II
Mini albumok
Egyedülállók
Kapcsolódó cikkek