Rhythmeen

Rhythmeen
Stúdióalbum ZZ Top
Kiadási dátum 1996. szeptember 17
Felvétel helye Ardent Studios [d]
Műfaj blues [1]
Időtartam 53 perc 55 s
Termelő Billy Gibbons , Bill Ham
Ország  USA
A dal nyelve angol
címke RCA Records
Szakmai vélemények
A ZZ Top kronológiája
Antenna
(1994)		 Rhythmeen
(1996)		 XXX
(1999)
Szinglik Rhythmeennel _
  1. " She's Just Killing Me "
    Megjelenés: 1996
  2. " Mi van ezzel ?"
    Megjelenés: 1996
  3. " Bang Bang (promo)"
    Megjelenés: 1996
  4. " Rhythmeen "
    Megjelenés: 1996

A Rhythmeen ( az  "a rhythm", rhythm főnévből származik) a ZZ Top rockegyüttes tizenkettedik stúdióalbuma, amelyet 1996 -ban adtak ki az RCA Recordsnál . Az utolsó album, amelyet a banda állandó menedzsere, Bill Ham készített. Az album a 29. helyet érte el az amerikai Billboard 200 -on [2] .

Album neve

Az album címe fiktív. Ahogy Billy Gibbons mondta: „ Az első munkacímünk a Befejezéshez közeledve volt .  De [a felvett anyagban] volt egy ütem a gyenge ütemeken, egy olyan hűvös groove , ami nagyon megtámadt minket, és az album szilárd, folyamatosan ismétlődő része lett. Nos, elkezdtük a szokásos játékunkat a szavakkal, szókeveréssel, mígnem kitaláltuk a saját találmányunkat - a Rhythmeen nevű magas elixírt » [3] . Az album címe Gibbons szerint " átlagos ritmusokból merít " [4] . [5] . Ahogy Gibbons leírta: "Észrevettem, hogy amint visszatértünk a kipróbált és valódi három srác módszeréhez, határozott "meee-an" érzés volt a dobok felett, ahogy a dobok hangja betöltötte a stúdiót és túlcsordult. ez a hűvös ritmus." [5]

Az album borítója is megfelel a definíciónak, amelyen egy címkés fiola látható, amelyben láthatóan ez a kivonat , az elixír található. Ez a banda első olyan albuma, ahol az album címe pontosan megismétli az egyik dal címét (az előző albumon Antenna a szám Antenna Head volt )

Az albumról

A banda 1995-ben stúdióba vonult, hogy új albumot vegyen fel, röviddel az Antenna World Tour 1994 decemberi befejezése után . Az album koncepciója akkor született meg, amikor 1995-ben Robert Rodriguez felkérte a bandát, hogy járuljanak hozzá anyagokkal a From Dusk Till Dawn című film filmzenéjéhez . A zenekar az 1975-ös mexikói Blackbird dalt javasolta , és fél órán belül két új dalt is rögzítettek, a She's Just Killing Me és a Vincent Price Blues című számot . A felvétel még "nyers" volt, a banda át akarta írni a dalokat, de Robert Rodriguez ragaszkodott ahhoz, hogy maradjanak az eredeti verzióban. [3] [4] . "Ezek után elkezdtünk azon töprengeni, hogy jó ötlet-e hagyni a zenét repülni" [3] és "Ez arra késztetett bennünket, hogy elgondolkodjunk, vajon tényleg kell-e simítani és csiszolni manapság" [4]

Ennek eredményeként a ZZ Top visszatért gyökereihez, bemutatva a nagyközönségnek egy trió által rögzített albumot: minimális hangszerkészlettel, szintetizátorok, dobgépek és overdubok használata nélkül. [3] [6] . A csapat azonban nem maradt távol a kísérletektől, ezúttal azonban kicsit más jellegűek voltak, mint a korábbi albumokon. A zenekar először az ütős hangszerekkel kísérletezett, egy sor atipikus, többnyire afrikai eredetű ütőhangszerrel. „Olyan zenei jeladót szerettünk volna kiküldeni, amely megragadja a blues őslényét, mit érzünk? afrikai gyökerekre vezethető vissza.” [3] Másodszor, ami még fontosabb, Gibbons rengeteget kísérletezett a gitárhangzással, mind zenei, mind technikai szempontból. Először is a gitárhangolást csökkentették . „Először is a világon elsőként hangoltunk egy gitárt D -ben, ez ösztönözte a B hangolást , majd mindez olyan méretet eredményezett, ahol alacsony A -ban töltöttük ... és minden összeolvadt” [5] . Gibbons ezután sokat dolgozott gitárpedál-beállításokkal (a Bixonic Expandora Distortion Guitar Effect Pedal ), amely az albumon használt újrahangolt főgitárhoz volt csatlakoztatva: egy 1955-ös Gibson Les Paul Goldtophoz , valamint két erősítőhöz, egy módosított Marshall 100 -hoz és egy Marshall's JMP-előerősítő 1 . A két erősítő kombinációja Gibbons szerint "elképesztő és természetes visszhanghatást hozott létre, amelyet a zenekar a mai napig használ" [7] . Az album nagy részét a John's House of Funkban ( Houston ) vették fel. [8] . A felvétel során Gibbons sokat dolgozott slide technikával , szűk keresztmetszetet használva: „... az albumon a gitárrészek meglehetősen visszafogottak, ez mind annak köszönhető, hogy folyamatosan volt szűk keresztmetszet az ujjamon. Igyekeztünk elkerülni a különálló ritmusgitár és slide gitár szólamokat; ezen az albumon csak annyit hallasz, hogy mi hárman játszunk élőben. Csak egy zenekar, aki tudja a dolgát." [9]

Ennek a munkának köszönhetően a gitár hangja, és ennek eredményeként az egész album hangja megváltozott, ahogy azt számos kritikus is megjegyezte. "Billy hangstílusa itt gazdag, barna és halk ... Ha nem vagy biztos benne, mi az a "barna hang", akkor a Rhythmeen pont olyan barna, mint amilyennek lennie kell" [10] egy piszkos stílusban - Elmore James lakásblueséből és Jimi Hendrix haladó merész kortyjaiból örökölt zene » h [11]

Az albumról szóló vélemények vegyesek voltak. Természetesen sok rajongó üdvözölte a zenekar visszatérését blues gyökereihez. "A ZZ Top régóta várt visszatérése a blueshoz végül 1996-ban ért véget, több mint egy évtizeddel azután, hogy felhagytak az egyszerű háromakkordos boogie-val, és a szinti- és dobgépes háromakkordos boogie-t választották" [12] . "Összességében ez egy lecsupaszított album, egy háromtagú zenekar "nyers" (bár jól megtermelt) terméke . " [ 10] A dalok koszosabbak, keményebb vágásúak, az ének pedig durvább, mint a banda többi munkájánál. De ha minden rajongó álmodott arról, hogy visszatérjen egy ilyen csupasz hangzáshoz, miért nem az album a legmagasabb nézettségű? [13]

A várva várt visszatérés valóban nem volt diadal: az album anyaga, bár az 1970-es évek szellemében tiszta blues volt, unalmasra sikeredett. „Bár a ZZ Top hangzása a '70-es évek óta nem mutatott őrült lelkesedéssel újult fel, egyszerűen nem adtak ki elég érdekes dalt és riffet ahhoz, hogy valódi visszatérést érjenek el a formába. A megrögzött rajongók számára ez örvendetes visszatérés volt a klasszikus La Grange hangzásukhoz , de aki csak futólag érdeklődik a zenekar iránt, az kíváncsi lesz, hová tűntek a horgok." [12] . Egy 1996 decemberében kiadott általánosan pozitív kritikában azonban megjegyezte, hogy " a Rhythmeen ugyanazon betegségben szenved, mint a legtöbb ZZ Top album: egy idő után a dalok monotonná válnak" [6] . Egy másik kritikus azt mondta, hogy „Az új Rhythmeent – ​​akárcsak az Antenna elődjét  – a ZZ Top kompromisszummentes korai hangzásához való visszatérésként hirdetik, de ez nem biztos. A 80-as évek közepének slágereit, például a Legs -t feldühítő számoktól való megszabadulás nem jelenti azt, hogy automatikusan visszatérünk a Tres Hombres szilárd felületére , és ott a 12 szám és 54 perc hangzás között túl sok szennyeződés van ahhoz, hogy belegondoljunk, hogy minden felesleges. eltávolították. [tizennégy]

Mark Prindle megrázó felülvizsgálatba kezdett, és az albumot "a banda legrosszabb albumának" nevezte.

Öreg szakállas srácok játszanak idióta lassú unalmas, elcsépelt, horog nélküli blues rockot... A dobok jobban szólnak, mint az előző albumukon (és valami fura hipszter effektus dübörög mindenhol ), a billentyűk tényleg eltűntek, és három jó dal is szétszórva a lemezen ahelyett, hogy az elején mindet betömnöm, de nagyjából ennyi pozitívum, amit elmondhatok erről az ürességről... Teljesen kizárt, hogy bármelyik dalt a stúdióba lépés előtt írták. Egyszerűen nincs mit hallani! Ha ez valóban egy kísérlet volt, hogy visszahozzák a blues gyökereit, akkor ez óriási kudarc.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] ...öreg szakállasok, akik elképesztően lassú, unalmas, kliszes, horog nélküli blues rockot játszanak. A dobok jobban szólnak, mint az utolsón (és itt-ott furcsa hipszter effektusok is át vannak eresztve), a billentyűk végül tényleg elmentek, és a három jó dal szétszórva van a CD-n, nem pedig az elején, de ez van. mindarról a pozitívumról, amit adhatok ezért a rengeteg üres szénáért... SEMMILYEN MÓDSZER nincs, hogy bármelyik dalt előre megírták volna, mielőtt stúdióba léptek volna. Egyszerűen nem történik semmi! Ha ez valóban kísérlet volt arra, hogy visszatérjenek blues gyökereihez, óriási kudarcot vallottak

[tizenöt]

Húsz évvel később Billy Gibbons egy kérdező kérdésére válaszolva személyes kedvencének nevezte az albumot: „Szerintem ez az 1996-os Rhythmeen legrosszabbul eladott albuma . Ez a kedvenc albumom. Még akkor is, ha ez ellentmond a többi állításomnak. Ez egy igazi mű csak egy trió részeként, és ez egy autentikus blues-rock." [16]

Zeneszámok listája

Rhythmeen ( Eng.  Rhythm ) A dalt "meggyőzőnek és érdekesnek, de nem izgalmasnak" [13] hívják , "barna hangzással, szinte nincs magas frekvenciával és dallamos blues-véggel" [10] , "furcsa boogie, shakerekkel , maracas és tambura ." [8] Mark Prindle a dalt az album három figyelemreméltó dalának egyikeként említette, és úgy jellemezte őket, hogy „együtt énekelhető hetyke dalok.” [15] Billy Gibbons a dalt három kedvence közé is sorolja az albumon. [3] . A dal arról énekel, hogy " New Orleans hűvös ritmusa " mindenhol érezhető: még egy Dixie 45 sört iszik egy ezüst Lincoln Continentalban , még egy Ford Galaxyban is (egy luxusautó és egy családi kisbusz szembeállítása). A dal rögzítésekor Billy Gibbons híres Pearly Gates gitárját használta [17] Bang Bang ( angolul bang  - bang ). A címadó dallal együtt a dalt "meggyőzőnek és érdekesnek, de nem izgalmasnak" [13] nevezik . „A gitár pokolian sípol. Tényleg " eltorzult " és koszos. A ritmikus szünetek és szünetek kellemes váltakozása leheletet ad a dalnak. A szóló nyers és durván megmunkált." [10] . Ugyanakkor van egy ilyen vélemény is: „Egy aranyos kezdetből néma kétakkordos blues” szar versszak lesz. A refrén is buta. Isten! Miért pazarolnának el egy ilyen nagyszerű nyitóriffet egy ilyen undorító dalra." [15] A szöveg tipikus rock 'n' roll, amely tartalmazza a "ZZ Top kedvenc dalszövegeket." [8] A felvétel egy 1955 -ös Gibson Les Paul Goldtop gitárral készült. Black Fly ( angol  szépség ). A dal megjegyzi a kezdő riffek kövér hangzását, és azt állítja, hogy így kell szólnia egy Gibson Les Paulnak . Mark Prindle ismét "egy ostoba lomha blues-riffként" jellemezte a dalt [15] . Billy Gibbons a dalt a három legnagyobb kedvence közé sorolta az albumon. [3] . A dal a "fekete légy" kifejezésen játszik , fő jelentése "szúnyog", de itt nyilvánvalóan a "szépség" jelentésű szleng használatos. Játszott egy 1956-os Fender Esquire -on . What's Up with That ( magyarul  What to do with it? ). A kislemezként megjelent dalt magasra értékelték. "A legjobb dal az albumon a könnyed What's Up with That , bluesos harmonikával és nagyszerű ingyenes szólókkal" [13] . "A blues harmonika robbanásától kezdve a dal egy szívből jövő Stax Records által ihletett groove-ba lép át, ami a The Staple Singersre utal " [ 4 ] . Mark Prindle a dalt az album három jó száma közé sorolta: "laid-back fun fuzz" [15] . Billy Gibbons azt mondta , hogy ez a dal tisztelgés a nagy memphisi rhythm és blues zenészek előtt . A szöveg szokatlanul komoly, legalábbis a ZZ Top számára; „katalógusba sorolja az élet gondjait” [8] Billy Gibbons azonban azt mondta: „Lehet, hogy kissé nehéz elemezni, de lényegében nem más, mint a blues nyelve” [3] Egy 1956-os Fender Esquire -n játszották . Vincent Price Blues ( eng.  Vincent Price Blues ). Billy Gibbons szavaival élve: „Egy lassú bluest szerettünk volna írni, legalább egy olyan elemmel, amely kiemeli [a többi közül], és minden szólóimprovizációnkat B.B. King szellemében kidobtuk , és végre volt egy akkord. előrelépés egyenesen egy horrorfilmből . Azt mondtam: "Srácok, ez olyan ijesztő, mint a Vincent Price filmek ", és így hívták a dalt." [5] . Sokan nagyon magasra értékelik ezt a bluest: "fuzz-ázott szám, keményebb, mint bármi az albumon (és egyben az egyik legjobb ZZ Top cucc az Eliminator utáni korszakban)" [13] Rocky Erickson egy,ihlette barátja egy rég elfeledett texasi garázszenekar" [8] . Mark Prindle szerint: " Bad to the Bone " az alacsonyabb hangolású [15] dalt a mexikói illegális bevándorlók határátlépési nehézségei ihlették, és tele van spanyol szavakkal. A Blues egy Gibson Les Paul Standard "Lil Red" -en játszott Zipper Job ( eng.  Work with Lightning ). A dal szövegében a zenekarra jellemző, hogy a dal a hallgatóra bízza, hogy eldöntse, mit ért egy lány foglalkozása alatt, akinek cipzára van a nadrágján. „Nos, mi lenne egy ZZ Top kiadvány jóindulatú (de őszinte) nőcsábítás nélkül? A zenekar beváltja a hozzá fűzött reményeket a Zipper Jobbal (használd a fantáziádat)…” [4] . Zeneileg például azt mondták, hogy „[Billy Gibbons] nagy blues-riffeinek arzenálja még az olyan hétköznapi dolgokat is kis remekművekké emeli, mint a Zipper és a Hairdresser .” [8] Mark Prindle a következőképpen határozta meg a dalt: „primitív blues – végzetes fogyasztási cikkek " [15] Fodrász ( angol  fodrász ). "Egy másik alacsony hangú, közepes tempójú riff, amely a basszusvonallal együtt ugrál, lelassul és újraindul a nagyobb hatás érdekében" [10] . Mark Prindle szerint: „Csúszós zselé. Két akkord. Lassú. Unalmas” [15] A dal egy fodrászlányról szól. Csak megöl engem _  A Robert Rodriguez  - From Dusk Till Dawn című film filmzenéjéhez írt, Dusty Hill által előadott dal a teljes, kislemezként megjelent album koncepciójának alapjául szolgált. Videót forgattak hozzá George Clooney és Salma Hayek [18] közreműködésével . A dal "ismerős, helyes hajtással, dallamos és laza blues szólóval" [10] . Mark Prindle: „Két jegyzet. A blues nonszensz még inkább zökkenőmentes. Három hang van a hídban – nos, zseniális. Üres.” [15] A dal valójában Salma Hayek filmbeli karakteréről szól: a táncos Santanico Pandemoniumról . My Mind Is Gone ( angolul  My Mind Is Gone ). Az album harmadik figyelemre méltó dala Mark Prindle szerint "a dark creak" [15] . A dal dobjainak hangzása kissé eltér más dalok hangjától, ami az elektronikus ütőhangszerek használatának gyanúját keltette [10] A dal egy lányról szól, aki megőrjíti a dalszerzőt. Betöltve _  _ _ Egy meglehetősen pörgős dal, a Dusty Hill 'jolly boogie' [13] , érdekes gitáreffektusokat említ: '...majdnem olyan, mint egy rossz jel egy elszakadt gitárkábelben. Erről szól a Gibbons – fingni egy fingot és felhasználni egy dalban” [10] Mark Prindle pozitívan nyilatkozott Billy Gibbons gitárjáról: „És mulatságos Gibbons gitározását sajtos, kemény, torzítástól őrült grunge-ban hallgatni. Betöltve " [15] . Szép fej __  _ Ami a szöveget illeti: "Talán az első számú értelmetlen szövegek sorában ezen az albumon " ]10[ Lassú blues rock szar" [15] . Hummbucking, Pt. 2( eng.  Nyalni. 2. rész ). Billy Gibbons három kedvenc dala egyike az albumon.

A Hummbucking igazi afrikai hangulatot áraszt, részben a régi afrikai etnikai dobok miatt, amelyek valóban a dal autentikus hangulatát adják. Noha a dal akkordszerkezetét tekintve egyszerű, a ritmus és a kéttónusú ének hatásának kombinációja hozza létre azt, amit a legjobban "aljas" dolognak nevezhetünk.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] A 'Hummbucking' igazi afrikai gerinccel rendelkezik, részben az antik afrikai törzsi doboknak köszönhetően, amelyek valóban segítik a dal hiteles hangulatát. Bár a dal leegyszerűsített az akkordszerkezetét tekintve, a ritmussáv bonyolultsága és a kettős hangmagasságú énekhanghatás azt hozta létre, amit a legjobban úgy lehet leírni, mint egy átlagos, rosszindulatú jam.

[3]

Az egyik kritikus úgy érezte, hogy a dobok indusztriálisan hangzanak , és velük, valamint néhány ütésnyi avantgárd gitárral a dal "az együttes egyik legambiciózusabb zenei kísérlete" [4] . Mark Prindle viszont így jellemezte a dalt: „Két akkord, egy beteg hang, sok hang. Unalom! Tartalmazza annak az "aranyos kezdetnek" a szerencsétlen paródiáját, amit már korábban az albumra költöttek. Jaj!!!" [15] . A dal szövege alapján a megalkotott hummbucking kifejezés valószínűleg a humbucker szó egyik szleng jelentéséből származik (egy lány, aki hangosan lélegzik kunyhózás közben [ 19] ), majd a Dipping Low (A luxus ölében) szó egyik szleng jelentéséből származik. Az 1985- öt valószínűleg az 1. résznek kell tekinteni

Bónusz (Japán)

Hát nem csodálatos a szerelem . 

A felvétel tagjai

Technikai összetétel

Grafikonok

Album

Év Slágerparádé Hely
1996 A Billboard 200 29

Egyedülállók

Év Egyetlen Slágerparádé Hely
1996 Bang bumm Mainstream rock számok 22
1996 "Csak megöl engem" Mainstream rock számok 12
1996 "Mi van ezzel" Mainstream rock számok 5
1997 "Rhythmeen" Mainstream rock számok 35

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Thomas , Stephen [ Rhythmeen  az AllMusic Rhythmeen-en - ZZ Top: Dalok, vélemények, kreditek, díjak] . AllMusic (1996. szeptember 17.). Letöltve: 2012. június 16.
  2. ↑ Rhythmeen - ZZ Top > Toplisták és díjak (a link nem elérhető) . Allmusic . Letöltve: 2011. március 3. Az eredetiből archiválva : 2012. július 26.. 
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ZZ Top – Rhythmeen: Vogelism.com . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 27.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Archivált másolat (hivatkozás nem érhető el) . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2015. december 9.. 
  5. ↑ 1 2 3 4 Hogyan jutott vissza a ZZ Top az alapokhoz a Darker, Nastier Rhythmeen-en . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2017. február 11..
  6. ↑ 1 2 Archivált másolat (hivatkozás nem érhető el) . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2013. május 11.. 
  7. ↑ Kedves Guitar Hero! A ZZ Top Billy Gibbons hangharmonikáról, felszerelésről, beállításról, vonósokról és egyebekről beszél | gitárvilág . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2017. február 11..
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Archivált másolat (hivatkozás nem érhető el) . Hozzáférés időpontja: 2017. február 10. Az eredetiből archiválva : 2015. december 9. 
  9. ↑ guitars.ru . Letöltve: 2020. március 25. Az eredetiből archiválva : 2022. március 14.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 ZZ Top - Rhythmeen (1996) | Dinoszaurusz rockgitár . Letöltve: 2017. február 10. Az eredetiből archiválva : 2017. február 11..
  11. ↑ [ttp://www.vogelism.com/1996/09/01/zz-top-rhythmeen/ Archivált másolat] . Letöltve: 2017. február 9. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 27.
  12. ↑ 1 2 Rhythmeen - ZZ Top | Dalok, vélemények, kreditek | AllMusic . Letöltve: 2017. február 10. Az eredetiből archiválva : 2018. február 2..
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Értékelés: ZZ Top - Rhythmeen | Sputnikmusic
  14. ↑ Albumkritika: ZZ Top, Rhythmeen (1996) | earofnewt.com . Letöltve: 2020. február 19. Az eredetiből archiválva : 2020. február 19.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 ZZ Top . Letöltve: 2017. február 10. Az eredetiből archiválva : 2018. május 22.
  16. ↑ BILLY GIBBONS - Interjú az új "Perfectamundo" albumról | elhomályosult Rock Store
  17. ↑ ZZ Top: The Hoard Tour | gitár világ
  18. ↑ Salma Hayek - imdb.com . Letöltve: 2011. június 22. Az eredetiből archiválva : 2005. április 15..
  19. ↑ Városi szótár: humbucker . Letöltve: 2017. február 15. Az eredetiből archiválva : 2017. február 15.

Linkek