Utánégető

Utánégető
Stúdióalbum ZZ Top
Kiadási dátum	1985. október 28
Műfaj	blues rock , hard rock , AOR
Időtartam	37 perc 31 s
Termelő	Bill Ham
Ország	USA
A dal nyelve	angol
címke	Warner Bros. rekordokat
Szakmai vélemények
AllMusic [1] Robert Christgau B [2] Rolling Stone (kedvezőtlen) [3] Q Magazin [4] Kerrang! [5]
A ZZ Top kronológiája
Eliminator (1983) Afterburner (1985) Six Pack (1987)
Szinglik az Afterburnerrel " Hálózsák " Megjelenés: 1985 " Can't Stop Rockin' (promó)" Megjelenés: 1985 Megjelenés : 1985 _ " Rough Boy " Megjelenés: 1986 " Delirious (promo)" Megjelenés: 1986 " Woke Up with Wood (promó)" Megjelenés: 1986 " Tépőzáras légy " Megjelenés: 1986

Az  Afterburner aZZ Top rockegyüttes kilencedik stúdióalbuma , amelyet 1985 -ben adtak ki a Warner Bros. kiadónál . rekordok . A banda legsikeresebb albuma, az Egyesült Királyságban platinalemez, az Egyesült Államokban pedig többszörös platinalemez, a The Billboard 200 4. helyén csúcsosodott ki . A Sleeping Bag album kislemezea Billboard Hot 100 listáján a 8. helyre került , és a Hot Mainstream Rock Tracks toplistájának élére került.

Album címe és borítóképe

Bill Ham, a csoport menedzsere és producere ragaszkodott ahhoz, hogy a ZZ Top, mint világszerte ismert csoport, folytonos legyen az albumborítók terén. Ezért a hüvely megtervezésére felkért művész, Barry Jackson kapta a feladatot: az album nevétől függetlenül az előző Eliminator albumon szereplő red hot-rod Ford pompázzon a borítóján . Az Afterburner album nevét Frank Beard javasolta, és ez a név a láng legforróbb részét jelenti, amely kiszökik az indítórakétából. A nevet elfogadták, és ennek megfelelően alakították ki a borítókoncepciót [6]

Az albumról

Az Eliminator album 1983 tavaszi megjelenése után a banda 1983 májusában világkörüli turnéra indult, amely sikeres volt Észak-Amerikában és Európában, és 1984 februárjában ért véget. A turné után a csoport szabadságra ment, és csak 1985-ben tért vissza dolgozni. Ezúttal a bandának, és főleg fő írójának , Billy Gibbonsnak kellett egyedül dolgoznia az albumon. A ZZ Top befejezte az együttműködést Terry Manning hangmérnökkel , akinek a korábbi sikeres kiadáshoz való hozzájárulása felbecsülhetetlen volt, nem csak mint felvételi specialista, hanem mint ritmusgitár, basszusgitár és szintetizátorok egyes rögzített részeinek előadója is. Az együttműködés Linden Hudsonnal, azzal az emberrel, aki a szintetizátor hangzását hozta a zenekarba, és aki a korábbi sikerekhez talán nagyobb mértékben járult hozzá, mint Gibbons kivételével a banda összes tagja (lásd a kapcsolódó részt ), nem jöhetett szóba: Linden Hudson 1983-ban szerzői jogi pert indított a ZZ Top ellen. A felvétel technikai folyamatát egy fiatal hangmérnök, Joe Hardy vezette, aki az előző album felvételekor hangjavítással foglalkozott, a végső masteringet pedig az előző albumhoz hasonlóan Bob Ludwig készítette . A felvételhez egy Amp Cabin stúdiót állítottak fel, ahol a Fender és a Marshall erősítők a falak mellett voltak felrakva, középen egy nagy mikrofonnal, és „amennyire tudtuk, elcsavartuk az erősítők gombjait, ami igazi kihívás volt. a mikrofonhoz. [7] Összeszerelés után az áramkör gyakorlatilag változatlan maradt: minden hangszínváltozást gyakrabban értek el gitárok cseréjével vagy a gitár hangparamétereinek megváltoztatásával. [8] . A felvételi folyamat során nagyon aktívan használtak egy összehasonlító újdonságot: a Rockman kompakt gitárerősítőt , amelyet a bostoni zenekar Tom Scholz talált fel . Billy Gibbons válaszolt egy kérdésre, hogy hogyan találta meg a hangzást az albumon: „Tom Scholz találta meg! Sokféle dolgot kipróbáltunk a stúdióban. Az egyik legnagyobb áttörésünk a Rockman volt, amelyet én használtam” [7] . Billy Gibbons szerint az összes gitárszólója, a Rough Boy ballada bevezetőjét kivéve, a felvétel során született, és valamilyen szinten improvizáció volt.

Az Afterburner 1985. október 28-án került kereskedelmi forgalomba .

Nyilvánvaló okokból a zenekar nem változtatott az 1983-as siker receptjén. „Az Eliminator elszabadult sikere valóban meggyújtotta bennünk a tüzet, hogy felülmúljunk mindent, ami korábban volt. A kísérletezés tapasztalata egészen egyszerűen a következő szenzációs hullámhoz vezetett bennünket. Nagyon sok anyag inspirált minket a folytatásra” – mondta Billy Gibbons. [9] Ennek eredményeként az így létrejött albumot nem másként emlegették, mint az Eliminator album "második részeként", "folytatásaként" . Ennek megfelelően termékeny talaja jelent meg a kritikának, ami azonban egyáltalán nem aggasztotta a hallgatókat. „A kritikusok nyafoghatnak, hogy valami újra és másra van szükség, de nem veszik észre a lényeget. Mindaddig, amíg a ZZ Top azt adja a rajongóknak, amit elvárnak, mi mindig várakozással és csodálattal fogjuk hallgatni." [tíz]

Így hát Deborah Frost a Rolling Stone -tól 1985 decemberében kirobbant egy cikkel, amelyben minden kritikának volt helye: szintetizátorok, hangzás, szövegek.

Top a ZZ Toptól Billy Gibbons a "kémiáját" és sajnos a zenekar szívét is feláldozta a technológiának. Úgy tűnik, hogy a szintetizátorok és dobgépek, amelyek segítettek a Cream erőteljes triójának modernizálásában és az Eliminator számainak finom fellendítésében , egyszerűen felváltották Dusty Hill basszusgitárost és Frank Beard dobost... De ez egy olyan zene, amelyet úgy kell érezni, mintha emberek alkották volna. nem gépek..

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Billy Gibbons feláldozta a zenekar kémiáját – és tragikus módon a szívét – a technológiának. A szintetizátorok és dobgépek, amelyek

modernizáljunk egy Cream-szüreti power triót, és az Eliminator finoman megerősített számai mára láthatóan leváltották a basszusgitárost Dusty Hillt, és segítettek Frank Beard dobosnak… De ez a zene olyan, mintha nem gépek, hanem férfiak csinálnák.

Sőt, azon is kíváncsi volt, hogy a sok szintetizátoros átszinkronnal rendelkező banda hogyan fog élőben fellépni, és ennek eredményeként felmerült a kérdés: „Ha Gibbons annyira viszket, hogy túllépjen a trióformátumon és partnerei technikai korlátain, miért ne szólóban lép fel? » [tizenegy]

1986 januárjában a Musician magazin ironikus, de annál pozitívabb kritikát közölt a zenekar munkásságáról. A csoport sikerének öt összetevőjét nevezte meg: a megfelelő hozzáállást a saját taghoz ("sok ZZ Top dal a szexről, ami példátlan egy rock and rollt játszó csoportnál"), nem feledkezve meg az újdonságokról egy tag számára (" A tépőzár elég erős ahhoz, hogy bezárva tartsa a farkat, de könnyen letéphető, ha meg kell szerezni."), Frank Beard dobolja ("bár Frank Beard csak fele John Bonham , technológiával és csodálatos ízlés"), legyen Dusty a bass Hillen ("ha a dob a második szólóhangszer, akkor valakinek tartania kell a pulzusát"), Billy Gibbons gitáros ("újrahasznosítja a régi és félig új dolgokat új zajokkal, míg hogy ne veszítsd el a végső célt, hogy kifújd a fejed" [12 ]

A legtöbb kritikus negatívan nyilatkozott az album hangjáról. "A hamis dobok az Afterburneren folyékonyak, a billentyűk pedig egyszerűen ragadósak" [11] ., "...ez a fura, de nagyon hallgatható bordó az elektronikus dobok, a szinti staccato negyedek és a jajveszékelő elektromos gitárok kalapálásával" [13] ., "Az ipari szintetizátorok és a fájó gitárzselé (néhol), hogy egy furcsa új hangzást hozzanak létre, és ez jól működik, ha a banda minden erőfeszítést belead. Nem igényel intelligenciát

Úgy tűnik, hogy egy csomag MTV sláger fellobbantotta a ZZ Top vágyát egy új, fiatalabb generáció után, mert az Afterburner úgy szól, mint egy 13 évesek lemeze. A torzítás mindenre kiterjedő falát kikapcsolták, hogy helyet adjon az 1980-as évek szacharin szintijeinek és a hatalmas (és szar) hamis dobhangoknak. Ha még maradt egy torzító gitár, az csak egy kézenfekvő próbálkozás, hogy az Eliminator sikerének nyomdokaiba lépjen, meg minden, de menőnek nyoma sincs. Ehelyett egy esztelen, fuzzy rock album, tele fülbemászó pop- horogokkal és ostoba elektronikus effektusokkal.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Nyilvánvalóan az MTV slágerei miatt a ZZ Top teljesen izgatott lett az új, fiatalos demográfia miatt, mert az Afterburner úgy szól, mint egy 13 évesek lemeze. A torzítás mindent beborító falait lehúzták, hogy helyet adjanak a '80-as évek elcsépelt szintijeinek és egy HATALMAS (és szar) hamis dobhangzásnak. Még mindig vannak torz gitárok, ez nyilvánvaló kísérlet az Eliminator és minden sikerének nyomon követésére, de semmi fenyegetés vagy seggfejezés nem található. Ehelyett ez egy könnyed, elmosódott rock album, tele fülbemászó pop hock-okkal és hülye elektronikus effektekkel.

[tizennégy]

Az Allmusic.com kritikusa azt mondta, hogy "soha nem hangzott ennyire mesterségesen a hard rock, és még soha nem volt névlegesen blues-rock album ennyire mentes a bluestól", ugyanakkor némiképp indokolja is, hogy "a korabeli Afterburner műalkotásaként" nagyon jó", és ez "csak annak az időknek a jele, amikor még a hard rock bandák is olyan sima hangzásra kényszerültek, mint a szintipop, tele DX7 pengetéssel és tompa dobokkal". [tizenöt]

Robert Christgau is viszonylag jól értékelte az albumot, és "B" besorolást adott neki ("méltó erőfeszítés, hogy a stílus vagy a zenekar rajongói eléggé hallgathatják magukat") .[16]

Az Afterburner a bugyborékoló metal szintetizátorok, az elektronikus dobok és a hullámzó Rio Grande gitárok kombinációja, dalról számra játszik, a dance-pop és a kétségbeesett rock and roll furcsa keverékeként.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Az Afterburner' forrongó, fémes szintetizátorok, elektronikus dobok és vérző Rio Grande gitár gyűjteménye, amely dalról dalra szól, úgy írva, mint valami furcsa keveréke a dance-popnak és a lapos rock and rollnak.

[17]

A közönség azonban egyáltalán nem figyelt a kritikára. A slágerparádéban elfoglalt helyről - a csoport történetének legsikeresebb albuma az eladások tekintetében, amely 1999-ben ötszörös platinalemez lett [18] , a második az Eliminator album után. .

Az album megjelenését követően a banda klipeket forgatott a "Rough Boy", a "Stages", a "Velcro Fly" és a "Sleeping Bag" című dalokhoz; az egyik klipben Paula Abdul szerepelt .

Zeneszámok listája

Az összes dalt Gibbons, Hill és Bird írta.

• " Hálózsák "  - 4:03 Hálózsák ( angol  hálózsák ). A dal a banda történetének legsikeresebb kislemezeként jelent meg. A bírálók hangsúlyozzák, hogy szinte ez az egyetlen olyan dal az albumon, amelyben a ZZ Top "dübörgő hálózsákot" sejtik. [15] "mélyen szinkronizált bevezetővel" [11] . Sikerei ellenére figyelemreméltónak is nevezik, "egyszerûen nem emlékezetes mások hátterében - furcsa" nyitó "" [17] . A dal valójában egy hálózsákról szól, és egy lányról, akit a szerző aludni hív ebben a zsákban. Meg kell jegyezni, hogy a dalszöveg egy részében a dal "meglepő módon mentes a vulgáris célzásoktól" [14] . A dal példáján látható, hogyan születnek asszociációk Gibbonsban a szövegek elkészítésekor. Arról beszél, hogy gyermekkorában a hálózsákjai terjedelmesek és nehezek voltak, de most van egy táskája, "mint egy múmiatok". Így az Egyiptomról szóló sorok jelentek meg a dal szövegében: „aludj a fáraók és a mozgó homok között” [19]
• szakaszok -  3:32 _Szakaszok ( Eng.  Steps, stages ). "Példátlan poszt - újhullámos rock, a legpoposabb ZZ Top dolog valaha" [15] , "egy gyanúsan rádiós formátumú emo pop rock dal" [14] .

Aztán a [Sleeping Bag]-t a Stages követi, és kezded felismerni, hogy a banda elsöpörte a bluest ezen a CD-n – ez a dal tiszta pop-rock, 100%-ban reklám, kifejezetten a rádió számára készült.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] A „Stages” következik, és az ember észreveszi, hogy a banda felhagyott a blues-szal ennél a korongnál – a dal tiszta pop rock, 100%-ban kereskedelmi cucc, amelyet az éterre terveztek.

[17]

Szöveg szerint "egy vidám szerelmes dalnak nevezték, amely jelzi, hogy a ZZ Top eltér a banda tipikus ostoba szövegeitől és ostoba humorától" [11] . A szöveg utal a szerelem bizonyos szakaszaira, amelyeken a szerelmesek átmennek, és amelyek hozzájárulnak az érzések élessé tételéhez. Ugyanakkor a „stage” szót „állványnak”, „színpadnak” fordítják, és felfogható úgy, mint egy olyan zenészek nevében előadott dalt, akiknek a változó koncerthelyszínekből származó saját érzései táplálják érzéseiket, és lehetőséget adnak az alkotásra. Mindenesetre maga Billy Gibbons így kommentálja a dal tartalmát: „Stages? Ma este ezeken leszünk. És még sok más helyen is fel fogunk lépni." [19]

• " Wake Up with Wood "  - 3:45 Woke Up with Wood ( angolul  I woke up with a boner ). A bírálók elsősorban a dal durva szövegére figyelnek. "Háromszor-négyszer meghallgattam a Woke Up With Wood-ot, és végül azt kérdeztem: "Hé, ez a dal az erekcióval való felébredésről szól?" [12] . A Rolling Stone kritikusa azt mondta :

A ZZ Top katalógusa valószínűleg annyi szexuális aktust tartalmaz ( Tube Snake Boogie , I Got the Six , Pearl Necklace ), mint a Masters és Johnson kutatócsoport . De ahol az olyan korai dalok, mint a Tush és a La Grange , egyfajta beavatást jelentettek a felnőtté váláshoz, és a Pearl Necklace - t általában lázadó vásárlásra való meghívásként értelmezhetjük, a Woke Up with Wood egyszerűen butaság. Talán itt az ideje, hogy a ZZ Top felnőjön?

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] A ZZ katalógusa valószínűleg annyi szexuális aktust ír le ("Tube Snake Boogie", "I Got the Six", "Pearl Necklace"), mint a Masters és Johnson's. De ahol az olyan korai dalok, mint a "Tush" és a "LaGrange" átmenet rítusai voltak, és a "Pearl Necklace" esetleg vásárlási körútra való meghívásként értelmezhető, a "Woke Up with Wood" egyszerűen ostobaság. Lehet, hogy itt az ideje, hogy a ZZ Top felnőjön?

[tizenegy]

Billy Gibbons azt mondja, hogy az eufemizmus fát az egyik őszirózsás haverjától kölcsönözte , aki egy fényűző szőke férfira nézve így kommentálta ezt: "A srác most már 'full fa" [19] . Zenei szempontból a kritikusok nagyra értékelik a dalt, és a kevés dal egyikének találják az albumon a ZZ Top tipikus hard és blues rock stílusában. [14] [17]

• " Rough Boy "  - 4:50 Rough Boy ( eng.  tough guy ). A ZZ Top néhány balladájának egyike, „csak sablon egy hazatérés dalához” [14] . Ezt is kritizálják, mint az egész albumot. Konkrétan "nagyon távol van a lassú bluestól" [15] , az a vélemény fogalmazódik meg, hogy a dal "tele van kimondatlan vágyakozással", de meg kell tisztítani a szinti felülszinkronoktól [11] . Ugyanakkor Billy Gibbons gitárszólóit (amelyeket a gitáros a dal felvételekor teljesen rögtönzött) jegyeznek fel:

Bár maga a Rough Boy még mindig ugyanaz az 1980-as évek dobgépe és szintetizátora, Billy Gibbons bemutatja egyik védjegyévé vált, lelkes szólóját, amely megmenti a dalt az MTV-korszak fényes produkciójának egy másik arctalan darabjának sorsától. Ráadásul hosszú – a főszóló tovább folytatódik, jutalmazva a hallgatót: „Igen, tudjuk, hogy ez az egész élettelen elektronikus szar. Ez kárpótlás, amiért odébb lökte.”

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Míg maga a „Rough Boy” csupa '80-as évek dobgépe és szintetizátora, Billy Gibbons lefekteti egyik védjegyévé vált, lelkes szólóját, amely megmenti a dalt attól, hogy az MTV-korszak fényes produkciójának egy újabb arcátlan darabja legyen. Ráadásul hosszú – a főszóló csak megy és megy, mintegy jutalomként a hallgatónak: „Igen, tudjuk, hogy van ez az élettelen elektronikus szar. Itt van a nyeremény, amiért idáig eljutott.

[húsz]

"Félig rossz Rough Boy (én is szeretem az egekig érő szólógitár részt, de hallgattad a szöveget? Csak úgy hangzik, mint a Damn ")Yankees Billy Gibbons azt mondta, hogy ez csak egy kitalált karakter, kifejezetten egy balladához, amelyet a csoport fel akar venni. [19]

• " Nem lehet megállítani a rockot "  - 3:02 Nem tudom megállítani a Rockint .  A Dusty Hill gyors és nehéz rock 'n' rollját a Woke Up With Wooddal együtt kemény rock, bandaszerű "ráadás" dalként írják le, "legalábbis zeneileg még jobb, mint a Woke Up With". Wood" [11] [17] . Meg kell azonban jegyezni, hogy a dal "kicsit túl nyilvánvaló", és Dusty Hill Little Richard -stílusú hangja "távolinak és visszafogottnak hangzik, mintha Randy Bachman énekelte volna telefonon" [11] . A dal szövege egy tipikus rockhimnusz. A dal a Teenage Mutant Ninja Turtles III című filmben szerepel .
• „A nők bolygója”  – 4:04 Nők bolygója ( angolul  Planet of Women ). Egy kritikus szerint zeneileg ez a nagy energiájú dal két részből áll: "az elsőt a Got Me Under Pressure -ből lopták el, a másodikat pedig a Gimme All Your Lovin" -ból [14] . A dalt egy férfi nevében adják elő, aki megőrül a rengeteg nő miatt ezen a bolygón. A dal szövegét némileg az 1958-as Queen of Air című film ihlette, Gábor Zsa Zsa főszereplésével [19]
• „Megkaptam az üzenetet”  – 3:27 Megkaptam az  Üzenetet _ A dal „az album legmeghatóbb, társasházi szintetizátorait mutatja be, és igen, míg végül egy ragacsos, vulgáris popdallá alakul, még mindig fele olyan jó” [14] . A Rolling Stone kritikusa szerint ez a lüktető tempójú dal a Gimme All Your Lovin' és a Sharp Dressed Man [11] mintájára készült . Szöveg egy férfi szemszögéből, aki tippet kapott egy lánytól, de azt akarja, hogy közvetlenül mondja el neki.
• " Tépőzáras légy "  - 3:29 Tépőzáras Fly ( eng.  Tépőzáras ). Egy másik dal az albumon, amely többnyire pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. „Ennek a mechanikus zenének a között a Velcro Fly elképesztően élőnek tűnik. És nem csak azért, mert Gibbons játéka állandóan emlékeztet arra, miért van évek óta a gitárosok panteonjában, hanem azért is, mert ez egy ritka darab, ahol olyasmit lehet hallani, mint egy jó nehéz, igazi basszus” [11] . Másrészt ezt a dalt "teljes értékű táncszinti hallucinogénnek" is nevezik [15] . A dal folytatja a csoport mindennapi dolgoknak szentelt dalciklusát ( Olcsó napmentesek , TV-vacsorák stb.). A "Tépőzáras légy" című dalt Stephen King Badlands című regénye említi .
• „Alacsony lemerülés (a luxus ölében)”  – 3:11 Alacsony lemerülés (a luxus  ölében ) Az értékelők ebben a dalban ismét hajlamosak az önismétlésre. Az egyik kritikus azt állítja, hogy a dalt az I Got the Message című dallal együtt a Gimme All Your Lovin' és a Sharp Dressed Man [11] mintájára alakították , míg egy másik értékelő megjegyezte, hogy a Planet of Women egy két darab, amelyet a Got Me Under -ből loptak el. A Pressure , illetve a Gimme All Your Lovin' második része azt mondta erről a dalról, hogy ez is kétrészes, és mindkettőt ellopták a Gimme All Your Lovin'- ból [14] . Egy másik kritikus szerint a dal „a Gimme All Your Lovin szégyentelen feldolgozása ” [15] ; egy másik vélemény szerint " A Dipping Low (In the Lap of Luxury) olyan közel áll az Eliminator album anyagához, hogy azt borítóverziónak nevezhetjük" [17] . A szöveg ismét játék a szavakkal. A „Lap of Luxury”  egy stabil kifejezés, jelentése „luxus”, „luxus környezet”. Ugyanakkor az „öl” szó fő fordítása „térd”, sőt „kebel”. Így a dal neve úgy fordítható, hogy "mélyebbre merül (luxus méhbe)". Ha figyelembe vesszük a dal olyan sorait, mint „Körbejártam az egész világot, és megtaláltam, amit kerestem, nagyon édes és egy kicsit dögös” és „És ha már elviselhetetlen vagy, felemelem a fejem”, akkor a szöveg értelme több mint nyilvánvalóvá válik. „Mindannyian tudjuk, hogy miről szól a Woke Up With Wood és a Dipping Low (A luxus ölében) című film . Hehe. Igen, tudjuk" [11]
• Delirious -  3:41 _Delirious ( eng.  in delirium tremens ). A Dusty Hill által előadott dal többnyire pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól.

A Delirious egy kis összefoglaló, ami összefoglalja az albumot: billentyűk és dobok vezetése őrjöngő gitárral, a szöveg pedig nem gondolkodásra, még csak nem is hallgatásra - csak szenzációra. Talán egy kicsit többet a tánchoz. Ez a zene azoknak szól, akik Bud Light -ot isznak és együtt nevetnek az otthonaikkal.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] A 'Delirious' egy kicsit összefoglalja az album többi részét: billentyűs hangszerek és ütőhangszerek vad gitárral, valamint nem gondolkodásra, aligha hallgatásra - csak átélésre - tervezett szövegek. Talán egy kis tánc is. Ez a zene azoknak a férfiaknak szól, akik Bud Light-ot isznak és a haverjaikkal nevetnek.

[17]

Dusty Hill azt mondta a dalról, hogy "ez az életem története" [19]

A felvétel tagjai

• Billy Gibbons  - gitár , ének
• Dusty Hill  - basszusgitár , háttérének , billentyűs hangszerek , ének a "Can't Stop Rockin'" és a "Delirious" dalokon
• Frank Beard  - dob , ütőhangszerek

Technikai összetétel

• Bill Ham  - producer
• Joe Hardy  - hangmérnök
• Bob Ludwig  - mastering
• Jerry McManus – borítóterv
• Barry E. Jackson - művész

Grafikonok

Album

Év	Diagram	Pozíció
1985	A Billboard 200	négy

Szinglik

Év	Egyetlen	Diagram	Pozíció
1985	"Nem tudom abbahagyni a rockot"	Mainstream rock számok	nyolc
1985	"Hálózsák"	Mainstream rock számok	egy
1985	"Hálózsák"	A Billboard Hot 100	nyolc
1985	Szakasz	Mainstream rock számok	egy
1986	Eszelős	Mainstream rock számok	16
1986	"Durva fiú"	Mainstream rock számok	5
1986	"Durva fiú"	A Billboard Hot 100	22
1986	"Hálózsák"	Hot Dance Music/Club Play	41
1986	Szakasz	A Billboard Hot 100	21
1986	"tépőzáras légy"	Hot Dance Music/Club Play	43
1986	"tépőzáras légy"	Mainstream rock számok	tizenöt
1986	"tépőzáras légy"	A Billboard Hot 100	35
1986	"Wake Up With Wood"	Mainstream rock számok	tizennyolc

Jegyzetek

1. ↑ Erlewine, Stephen Thomas ZZ Top Afterburner ismertető . AllMusic . Rovi Corp. Letöltve: 2011. szeptember 1. Az eredetiből archiválva : 2012. március 25.. (határozatlan)
2. ↑ Christgau, Robert Consumer Guide Vélemények: Afterburner . Robert Christgau . Letöltve: 2011. szeptember 1. Az eredetiből archiválva : 2011. június 6.. (határozatlan)
3. ↑ ZZ Top Afterburner ismertető . Guruló kő . Letöltve: 2011. szeptember 1. Az eredetiből archiválva : 2009. november 28.. (határozatlan)
4. ↑ ZZ Top Afterburner ismertető . K. _ Bauer Media Group (downlink) . Letöltve: 2011. szeptember 1. Az eredetiből archiválva : 2011. július 18.. (határozatlan) 
5. ↑ Fal, Mick. ZZ Top 'Afterburner' // Kerrang!  (neopr.) . - London, Egyesült Királyság: Morgan Grampian, 1985. - T. 107. - S. 23-24.
6. ↑ https://books.google.ru/books?id=7NMtAwAAQBAJ&pg=PA228&dq=afterburner+zz+top+history&hl=ru&sa=X&ved=0ahUKEwj-0YvU_ZjQAhWJGCwKHTEKKHTEkCLUQAhWJGCwKHTEKKHTEkCLUQAhWJGCwKHTEKKHTEkCLUXVADQBAJ&pg=PA228&dq=afterburner+zz+top+history&hl=ru&sa=X&ved=0ahUKEwj-0YvU_ZjQAhWJGCwKHTEkCLU_V _ 2016. november 8-án a Wayback Machine "Beer Drinkers & Hell Raisers by Neil Daniels" rendezvényen
7. ↑ 1 2 Gibbons, Eliminator/Afterburner: The Rockman : WoodyTone! . Letöltve: 2016. november 10. Az eredetiből archiválva : 2016. június 6.. (határozatlan)
8. ↑ BFG Afterburner Gear és apróságok : WoodyTone! . Letöltve: 2016. november 10. Az eredetiből archiválva : 2016. november 10.. (határozatlan)
9. ↑ Billy Gibbons a ZZ Topról beszél: The Complete Studio Albums (1970–1990) | MusicRadar . Letöltve: 2016. november 14. Az eredetiből archiválva : 2017. március 23. (határozatlan)
10. ↑ Rough Edge Recorded Music Reviews: ZZ TOP . Letöltve: 2016. november 15. Az eredetiből archiválva : 2016. november 15.. (határozatlan)
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Archivált másolat (a hivatkozás nem elérhető) . Letöltve: 2016. november 14. Az eredetiből archiválva : 2016. február 6.. (határozatlan) 
12. ↑ 1 2 Archivált másolat (hivatkozás nem érhető el) . Letöltve: 2016. november 14. Az eredetiből archiválva : 2015. december 10. (határozatlan) 
13. ↑ ZZ felső
14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ZZ Felső . Letöltve 2016. november 15. Az eredetiből archiválva : 2018. május 22. (határozatlan)
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Utóégető - ZZ Top | Dalok, vélemények, kreditek | AllMusic . Letöltve: 2016. november 15. Az eredetiből archiválva : 2016. szeptember 18.. (határozatlan)
16. ↑ Robert Christgau: Kezdőlap . Hozzáférés időpontja: 2016. november 15. Az eredetiből archiválva : 2016. november 24. (határozatlan)
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 ZZ Top — Afterburner (2. albumkritika) | Sputnikmusic
18. ↑ Arany és platina - RIAA . Letöltve: 2017. szeptember 28. Az eredetiből archiválva : 2016. november 15. (határozatlan)
19. ↑ 1 2 3 4 5 6 SPIN - Google Books . Letöltve: 2016. november 15. Az eredetiből archiválva : 2016. november 15.. (határozatlan)
20. ↑ Egy tüzes pillanat megmentette a ZZ Top „Afterburner”-jét a 80-as évek karikatúrájától . Letöltve: 2016. november 17. Az eredetiből archiválva : 2017. április 20. (határozatlan)

Linkek

• Afterburner  a Rate Your Music oldalon

Fotó, videó és hang	Spotify
Tematikus oldalak	Minden zene diszkók MusicBrainz

ZZ Top
Billy Gibbons Poros hegy Frank Szakáll
Stúdióalbumok	A ZZ Top első albuma Rio Grande sár Tres Hombres Fandango! Tejas Deguello El Loco Eliminátor Utánégető Újrahasznosító Antenna Rhythmeen XXX Mescalero La Futura
Mini albumok	Texicali
Élő albumok	Élőben Texasból Double Down Live Németországban él 1980 Tonite at Midnight: Élő legjobb slágerek a világ minden tájáról
Gyűjtemények	A ZZ Top legjobbjai hatos csomag Legjobb számok One Foot in the Blues Chrome, Smoke & BBQ Rancho Texicano: A ZZ Top legjobbja A legrosszabb 50 felé megy Nyers
Videó	Legjobb számok Élőben Texasból Double Down Live Németországban él 1980 Élőben Montreux-ban 2013
Egyedülállók	" Sónyalás " " (Valaki más járt) rázza a fáját " Francine _ _ " La Grange " " Sörivók és pokolkeltők " " Tush " " Csak szerelem " " Letartóztatták, mert vakon vezetett " " Élvezd és kezdd el " " Köszönöm " " Olcsó napszemüveg " " Leila " " Gyöngy nyaklánc " " Tube Snake Boogie " " Add minden szeretetedet " " Nyomás alá kerültem " " Élesen öltözött férfi " " TV-s vacsorák " " lábak " " Hálózsák " " Nem tudom abbahagyni a rockot " " színpadok " " Rough Boy " " Finom " " Fával ébredtem " " tépőzáras légy " " Doubleback " " Beton és acél " " A fejem Mississippiben van " " Add fel " " Döntés vagy ütközés " Éljen Las Vegas " tűpárna " " Szakadás " " Lány pólós " Fuzzbox Voodoo _ " Csak megöl engem " " Mi van ezzel " " Bang Bang " " Rhythmeen " " Féletlen Boogie " " 36-22-36 " " darab "
Billy Gibbons szólóműve	tökéletesamundo A Big Bad Blues Hardver
Kapcsolódó cikkek	Diskográfia ZZ Top: Tisztelgés a barátoktól Bill Ham Joe Hardy