| j-pop | |
|---|---|
| Irány | pop |
| eredet |
folk pop rock jazz szinti-pop R&B |
| Az előfordulás ideje és helye | 1980-as évek eleje, Japán |
| fénykor évei | 1980 óta – jelenkor |
| Al műfajok | |
| Shibuya-kei | |
| összefüggő | |
| J-rock , K-pop | |
| Származékok | |
| Szuper Eurobeat | |
| Lásd még | |
|
visual kei japán zene |
|
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
A J-pop (ジ ェーポップ) vagy j-pop japán populáris zene , röv. angolból . _ Japán pop. Különleges esetekben a "J-pop" kifejezést használják a zenészek a rockhoz közeli zenéjükre, de erre általában a J-rock kifejezést használják . Emiatt egyes japán rockművészek (nem heavy stílusok) megemlíthetik munkáikban a J-popot.
A J-pop kifejezést a J-Wave FM rádióadó alkotta meg, hogy megkülönböztesse a japán popzenét a globális popszcéna többi részétől. A kifejezést Japánban gyakran használják különféle zenei stílusok leírására, beleértve a pop- , rap- , soul- és tánczenét . A J-pop előadók népszerű zenészek, valamint a seiyuu - művészek, akik anime karaktereit adják meg .
Korábban Japánban minden népszerű nyugati stílusú zenét " kayokyoku "-nak [1] hívtak , de az 1990-es évek elejére a japán zene helyzete Amerikában és Európában tapasztalt helyzethez kezdett hasonlítani – minden műfaj töredezett, kevert és zavaros volt. A japán zene összes régi kategóriája vagy értelmét vesztette, vagy valami mást jelent, és a "kayokyoku" kifejezést továbbra is szinte kizárólag a " bálvány " énekesekre használták [2] . Abban az időben a japán zeneboltok úgy döntöttek, hogy az összes modern japán popzenét "J-pop" kategóriába sorolják az egyszerűség és a vásárlók kényelme érdekében, és az enka stílusú balladák gyűjteményeit "kayokyoku"-nak nevezték [2] . Manapság a boltok általában három polcra osztják a popzenét: J-pop (japán pop), nyugati pop és enka (régimódi japán ballada). Amit korábban kayokyoku-nak hívtak, ma stílustól függően J-popnak vagy enke-nek nevezik.
A J-pop mint jelenség a jazz zenében gyökerezik, amely a korai Showa időszak alatt vált népszerűvé . A jazz számos olyan hangszert hozott magával, amelyeket korábban klasszikus zenére használtak , katonai felvonulásokat, amelyekről a japánok nem hallottak, és „szórakoztató” elemmel ruházták fel az akkori japán zenei színteret. Ennek eredményeként az Ongaku Kissa (音楽喫茶) zenei kávézók az élő jazz zene népszerű helyszínévé váltak.
A birodalmi hadsereg nyomására a második világháború alatt a jazz leállt. A háború végén a Japánt megszálló Egyesült Államok katonái számos zenei stílust hoztak magukkal, mint például a boogie-woogie , a mambo , a blues és a country . Kasagi Shizuko „Tokyo Boogie Woogie” ( 1948 ), Chiemi Eri „Tenessie Waltz” ( 1951 ), Hibari Misora „Omatsuri Mambo” című számai váltak népszerűvé . Külföldi zenészek és zenekarok, köztük a JATP és Louis Armstrong látogattak Japánba koncertezni. 1952 a jazz fellendülés éve volt Japánban. De a műfaj technikai tudást igényelt, és nehéz volt előadni. Ezért a japán amatőr előadók többsége a country zenét választotta , amelyet könnyű volt játszani és hallgatni.
A country zene hatására 1956- ban Japánban elkezdődött a rock and roll láz . Kazuya Kosaka és kocsimesterei bemutatták Elvis Presley híres "Szívfájdító Hotelének" interpretációját . A rock and roll mozgalom 1959 -ben érte el csúcspontját , amelyet a japán rock and roll csoportok nagyszámú megjelenése jellemez. A rock and roll menetelése azonban az Egyesült Államokban rövid életű volt, ami miatt Japánban is visszaesett a népszerűsége. Külön japán csoportok próbálták ötvözni a hagyományos japán popzenét a rock and roll-lal. Az egyetlen zenész, akinek sikerült, Kyu Sakamoto volt az "Ue o Muite Aruko" ( japán 上を向いて歩こう Ue o Muite Aruko: ) - "Let's go look up" című dalával, amely a világ számos részén "Sukiyaki" néven ismert. ("sukiyaki"). A többi művész úgy döntött, hogy népszerű amerikai dalok szövegeit lefordítják japánra és előadják, aminek köszönhetően megszületett az úgynevezett "cover pop". Eljött azonban a televíziózás korszaka, amikor mindenkinek lehetősége volt saját tévét vásárolni és zenés előadásokat nézni. A cover pop népszerűsége elenyészett. A manapság világszerte népszerű karaoke azonban sok köze van hozzá.
A 70 -es évek elejétől a 80 -as évek közepéig az egyszerű, gitárkíséretű dalokról a bonyolultabb kompozíciók felé való átmenet történt. Módosult a dalszöveg színe és tartalma. A kompozíciók társadalmi orientációja gyengült, a szerelemre és a belső érzésekre helyezték a hangsúlyt. Takuro Yoshida és Yosui Inoue az innováció legjelentősebb képviselői.
A 80-as években a "városi pop" kifejezés a nagyvárosok populáris popzenéjére utal, amelynek markáns városi témája van. A legtöbb dal ebben a műfajban Tokióban íródott . Mivel a városi pop és a "j-pop új hulláma" között nagyon kicsi a különbség, megszületett az új "wasei pop" (japán popzene) kifejezés, amely mindkét irány közös elnevezése lett. És csak a 90 -es években, a J-pop kifejezést általánosan használták az egész világon.
Az 1980-as évek végén a közönség figyelmét az egyik leghíresebb japán rockbanda (j-rock) , a Chage és az Aska kötötte le – a két népszerű japán énekes - Chage ( Shuji Shibata ) és Ryo Asuka ( Shigeaki Miyazaki ) duettje. ), ezt követően Ázsia legnépszerűbb rockegyüttese lett . Ázsiai turnéjuk, az "Asian Tour II / Mission Impossible" lett az egyik legnagyobb a japán zene történetében. A jegyek mind a 61 japán, hongkongi , szingapúri és tajvani koncertre ugyanazon a napon elkeltek. A Namie Amuro és Tetsuya Komoro által előadott japán dance-pop zene megjelenésével azonban a 90-es évek közepén az olyan csoportok népszerűsége, mint a Chage & Aska, hanyatlásnak indult.
Az R&B a 90-es évek végén vált népszerűvé Japánban. Hikaru Utada debütált első kislemezével, „Automatic/time will tell” címmel. Első albuma, a "First Love" 7 500 000 példányban kelt el, ezzel minden idők legkelendőbb albumává vált Japánban. Szintén népszerű volt az országban Ayumi Hamasaki , Mai Kuraki és Ami Suzuki , valamint olyan női popcsapatok, mint a SPEED és a Morning Musume , amelyek albumaiból legalábbis nagy számban fogytak el.
Az R&B és a Hip-Hop ritmusok óriási hatással vannak a japán zenére manapság . A J-Hip-Hop csoportok, például az ORANGE RANGE és a Katsumeishi vezetik az Oricon toplistáját . Nem felejtették el az öreg Mr. Gyermekek , B'z és Southern All Stars .
Jelenleg az idol - csoportok [3] valódi fellendülése tapasztalható – a lány- és fiúbandák , amelyeket elsősorban az ellenkező nemű közönség számára terveztek. Yasushi Akimoto bálványos lánycsapata, az AKB48 , amely az 1. és a 2. helyezést is megszerezte, és a Johnny & Associates bálványügynökség Arashi nevű fiúbandája osztozik az első 10 helyen Japán 2010 -es legkelendőbb kislemezlistáján . [négy]
A J-pop a japán popkultúra szerves része . Mindenhová beszivárgott: az üzleti életbe , a kereskedelembe , a filmekbe , a televízió- és rádióműsorokba , a videojátékokba és az animékbe . Sok televíziós program J-popot használ a kreditekben. A J-pop ritmusa gyakran nagyon gyors, ami néhány ember számára megnehezíti a megértését. Az animékben , tévéműsorokban és drámákban a nyitó és a záró témazene évente négyszer változik. A legtöbb programnak szezononként legfeljebb nyolc nyitó és záró témája van.
A kiadott dalok óriási száma folyamatosan változtatja a J-pop arculatát . Sok előadónak csak egy albumot és több kislemezt sikerül kiadnia , ami után eltűnnek a homályba. Akinek sikerül évtizedekig kitartania, azt kiemelkedőnek ismerik el. Az olyan bandák, mint a Dreams Come True , a Chage & Aska , a B'z , a Southern All Stars , a párnák és a Tube több mint 15 éve népszerűek, és fenomenális sikerként vonultak be a történelembe.
Az elmúlt öt évben egy új és kissé furcsa jelenség indult ki Nyugat-Japánból. Fukoku és Oita városában megugrott a japán és külföldi zenészekből álló csoportok népszerűsége. Ez a népszerűség felkeltette a nagy zenei vállalatok, köztük a Sony Japan figyelmét . A Bump of Chicken , a Fever , a Dr. Funkinstein , Cut Flowers , The Routes , F8 és The James Heneghan Acoustic Roadshow . Sokan közülük felléptek az éves Concert of the Rockon Nakatsu városában , Oita prefektúrában . Ez egy kétnapos rock show, amely az Mt. részeként zajlik. Hachimen , a világ egyik legnagyobb rockfesztiválja.
| Etnikai populáris zene | |
|---|---|