Sztyepan Dmitrijevics Erzya | |
---|---|
Születési név | Sztyepan Dmitrijevics Nefjodov |
Születési dátum | 1876. október 27. ( november 8. ) , 1876. október 27. [1] vagy 1876. [2] [3] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1959. november 24., 1959. november 23. [4] vagy 1959. [2] [3] |
A halál helye | |
Ország | |
Foglalkozása | szobrász |
Díjak és díjak | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Sztyepan Dmitrijevics Erzja (valódi nevén - Nyefjodov ; 1876. október 27. [ november 8. ] , Baevo , Szimbirszk tartomány [6] - 1959. november 24. , Moszkva ) - orosz és mordvai ( erzja ) szovjet művész, szobrász , szobrászmester, a szobrászat képviselője a szecessziós stílus .
Sztyepan Dmitrijevics 1876. október 27-én ( november 8-án ) született a Szimbirszk tartomány Alatyr körzetében, Baevo Erzya falujában, parasztcsaládban. Ahmatova faluban (ma Csuvashia Alatyrsky kerülete ) a közbenjárási templomban keresztelték meg . Gyermekkorát Baevsky Vyselki faluban (ma Baevka (Csuvasia) ), Altishevo és Akhmatovo falvakban töltötte.
Altishevo faluban végzett plébániai iskolában . 1892-ben a család Alatyrba költözött . Első képzőművészeti leckéit Alatyr és Kazany ikonfestő műhelyeiben kapta , ahol templomokat festett a volgai falvakban és városokban.
1902-től 1906-ig a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolában tanult Szergej Volnuhin és Pavel Trubetskoy vezetésével .
1906 és 1914 között a szobrász Olaszországban és Franciaországban élt . A mester itt készítette el a "Tosca" (1908), a "Prison Priest", a "Last Night" (1909), a "Kőkorszak" (1911), a "Március" (1912) műveket. Nemzetközi velencei és milánói kiállításokon (1909), párizsi „Őszi szalon” kiállításon (1912) részt vett, világszerte elismerést kapott. Munkásságának ebben az időszakában a mester a szobrászat forradalmi megújulásának útjára állt, támaszkodva a világművészet vívmányaira és az erzya nép népművészetére.
Erzya művészetének fejlődésében új szakasz kezdődik az 1917-es októberi forradalom után . A forradalom utáni évtized az egyik legnehezebb volt Erzya életében, tele váratlan fordulatokkal és megrázkódtatásokkal. Reménnyel fogadta a forradalmat, és lelkesen csatlakozott Lenin monumentális propagandájának tervéhez . Anyagot keresve, jobb munkakörülményeket keresve, és azzal a szándékkal, hogy szobrászatot tanítson az új nemzedéknek [7] , beutazta az országot: 1918 és 1921 között Erzya az Urálban élt ( Mramorsky és Jekatyerinburg faluban ). , 1921-től 1922-ig - Novorosszijszkban , Batumiban (1922), Bakuban (1923-1925). Ez alatt a rövid idő alatt számos monumentális alkotást készített:
Sztyepan Erzya szobrai a bakui Bányászszövetség házának homlokzatán (ma az Azerbajdzsáni Zeneszerzők Szövetségének épülete ) |
Idővel a hatóságokkal való interakciót bonyolította, hogy a kultúrpolitika vezető pozícióját a baloldali művészeti irányzatok képviselői foglalták el, akiknek Erzya munkásságához való hozzáállása negatív volt. Alig 30 évvel később Argentínában Erzya beszélt L. Orsetti ezekben az években szerzett tapasztalatairól [8] :
A futuristák mindenhol domináltak... Jekatyerinburgban láttam, hogy a futuristák hogyan pusztították el a szerintük rossz műalkotásokat... mind a múzeumokban, mind pedig azt, amit műgyűjtők, bolttulajdonosok adományoztak a múzeumnak... Jekatyerinburgban még azt is leégett egy nagy könyvtár....
Erzya továbbá emlékeztet arra, hogy minden tekintély előtt megvédte saját véleményét és álláspontját a művészetben. Az Urálban túl kellett élnie Kolchak offenzíváját. És talán csak azért, mert nem ruházták fel semmilyen joggal, semmilyen hatalommal, életben maradt. Erzya felidézi, hogy a fehérek ismerték őt, "... nagyra értékeltem munkáimat, jómagam, annak ellenére, hogy élesen megvédtem a vörösöket a fehérek vádjaitól ..." [9] . Azt is mondta, hogy a forradalmi korszakban, amikor az anarchia uralkodott, "... voltak, akik pusztítottak, csak hogy pusztítsanak ... de voltak magas kultúrájú emberek is, például Lunacharsky " [10] .
Az Urálban és a Kaukázusban a szobrász több tucat alkotást készített, amelyekben a forradalmárok és vezetőik képei a klasszikus hagyomány jegyében heroizálódnak. A néző azonban nem állt készen arra, hogy meztelenül érzékelje a „Világ nagy kovácsát”, és még inkább a bibliai témájú alkotásokat, például a híres „Éva” (1919) vagy a „Keresztelő János” domborművet. (1919), amelyet a szobrász továbbra is alkotott, bármennyire is korlátok nélkül. Mind az Urálban, mind a Kaukázusban a mester keze alatt tartotta kedvenc anyagát - a márványt , de mivel a monumentális propaganda tervének megvalósítása rövid időn belül megtörtént, Erzya sok cementet készített , és később elvesztek.
A forradalom utáni Oroszországban a szobrászok által tapasztalt nehézségekről szólva Yakov Tugendhold mindenekelőtt az anyagi természet nehézségeit jegyezte meg - a fűtött műhelyek, a jó anyagok, a drága természet hiányát. Erzya tudta, hogyan kell leküzdeni ezeket a nehézségeket, bár megoldásuk igen nagy anyagi költségekbe került. A kreativitás legfőbb akadálya a kritika azon igénye volt, hogy a forradalmi pozitivizmus jegyében alkossunk , hogy a művészet hasznos legyen egy új világ felépítésében. Erzya igazi kreatív válságot élt át. Az Urálból írja barátjának, G. Sutejevnek [11] :
Nem hagynak dolgozni, ahol lehet? Csak rosszul lettem az egész életemből; Néha kétségbe esek... Ilyen nyomorult életet nem érdemes élni, és ami a legfontosabb, nem tudok dolgozni, és szobor nélkül nincs életem.
Ahogy a szerző maga emlékszik vissza egy Orsettivel folytatott beszélgetés során, Erzya azt mondja, hogy a polgárháború éveiben csak csodával határos módon maradt életben, az ország egyik végéből a másikba költözött, és tűzharcokba esett [12] :
A forradalom összetört. Becsukódtam a súlya alatt... Végül befejeztem a harcot.
A kivándorlás teljesen tudatos, bár nehéz döntés volt Erzya számára. Lunacsarszkij jóváhagyásával 1926 őszén Erzya Párizsba indult üzleti útra, hogy megszervezze személyes kiállítását. Közel fél évig azonban ott marad, hiszen a személyesen kívül részt vesz a Függetlenek Szalonjában a IV. „Művészvilág” című kiállításon is . Mindkét kiállítás sikeres volt, Erza jelentős forrásokat hozott. Miután meghívást kapott egy montevideói kiállítás rendezésére, Latin-Amerikába indul , és ennek eredményeként 1927-ben Argentínában telepszik le.
1927 és 1950 között a szobrász Argentínában dolgozott . Az európai hírnév lehetővé tette számára, hogy reménykedjen abban, hogy az Újvilágban is sikereket érhet el. A párizsi kiállítás után Erzya 30 alkotását hozta Argentínába azzal a szándékkal, hogy megmutassa a nagyközönségnek. Közvetlenül a szobrász Argentínába érkezése után a vezető Buenos Aires -i újságok előkelő helyeken jelentek meg nagy cikkeket a kreativitásról, ellátva őket a mester munkáinak reprodukcióival. Hangsúlyozza Erzya európai hírnevét és az új oroszországi kormánnyal való kapcsolatának összetettségét. Így a német nyelvű Deutsche la Plata Zeitung helyi lap úgy véli, hogy a szobrász erős személyisége semmit sem vett át a forradalmi szellemből, szenvedélyével és temperamentumával egyetemes eszményeket testesít meg plasztikában. A szobrász szavai, miszerint az orosz forradalom nem lehelt új formákat a művészetbe, a cikk címébe kerültek [13] . Az újságok Erzyát vándornak nevezik, és élete titokzatos. Életének körülményei, származása és kreativitása azonnal valamilyen ok-okozati összefüggésbe kerültek.
Szinte legenda keletkezett, egy csodálatos mester stabil képe, aki egykor „ hombre de la vaca ” volt - egy pásztor, amely különös rokonszenvet keltett a szobrász mint személy iránt. Az 1927-es egyéni kiállítás új jelenség volt az argentin szobrászatban. A rajta bemutatott alkotások között voltak forradalmi munkások életnagyságú alakjai transzparensekkel, „Kivégzés” és meztelen női természet - „Tánc”, „Álomban”, „Léda és a hattyú”, „Éva”, monumentális és lírai kamra. portrék. Ötvenedik születésnapja küszöbét átlépve Erzya emberi tapasztalata, összetettsége és élményeinek mélységében tárult a néző elé.
Itt használt először a szobrászatban dél-amerikai fafajokat. A velük való munka sok plasztikus módszerét az erzya kunyhók faragott részletei, a fából készült ásós hagyományos ládák - parei, háztartási eszközök - bonyolult díszítése késztette a mester elé. A selva hatalmas hatással volt Erzyára : meglátogatta a Chaco erdőket [7] , Misiones tartományban , ahol különösen értékes fafajok fejlődtek ki - algarrobo , urundai , quebracho .
A szobrász nemcsak a quebracho legyőzője lett , ahogy az argentin sajtó írt róla, hanem vázlatokat is készített a helyi indián lakosság típusairól ; látta az ősi guarani települések maradványait ; nem félt lóháton és csónakban utazni. Erzya 1929-ben 54 évesen háromszor, 1937-ben 62 évesen és 1941-ben 66 évesen járt a Selvában. Argentína kultúrájának és népe hagyományainak megértése érdekében ezek a hosszú utazások mindegyike nagy jelentőséggel bírt. A selva indiánok életmódja, pogány természetű hitük és művészetük vonzotta Erzyát. Ez egyben közelebb vitte Argentína feltörekvő művészeti kultúrájának legjelentősebb irányzataihoz.
A Gran Chaco erdeiben a szobrász olyan anyagot talált, amely jelentősen megváltoztatta egész művészetét. A quebracho fa teljes készletével tér vissza, amely sűrűségével, kifejező textúrájával, sokféle természetes színével – a fehértől és az aranytól a sötét, vöröses árnyalatú barnáig – magával ragadta. A fa feldolgozásának titkait, amelynek neve spanyolul azt jelenti, hogy "törd le a fejszét!", még nem fedezte fel.
1950-ben engedélyt kapott a szovjet vezetéstől, hogy visszatérjen a Szovjetunióba, majd 1951-ben tért vissza szülőföldjére, és hatalmas gyűjteményt hozott el alkotásaiból (180 fából, gipszből, bronzból, márványból készült szobor - össztömeggel) 175 tonna). Miután a művész visszatért a Szovjetunióba, a kormány egy műtermet biztosított neki Moszkvában a Sokol kerületben - Sandy Streets a pincében, ahol Erzya dolgozott, és állandó kiállítást rendezett munkáiból. Ahhoz, hogy meglátogassuk, mindig hosszú sorban kellett állni. A ritka hosszú szakállú szerző általában maga kísérte végig a látogatókat a pincében.
Erzya 1956 - ban megkapta a Munka Vörös Zászlója Rendjét .
A művész 1959. november 24-én halt meg Moszkvában . Saranszkban temették el .
Az álnév azt tükrözi, hogy a művész a mordvai népekhez tartozó erzya népcsoporthoz tartozik .
Erzya minden munkáját áthatja a mély hazafiság érzése . Hosszú ideig élt különböző országokban, mindig emlékezett népére, és szenvedélyesen szerette őket. Ez a szeretet mind a szobrász álnevének megválasztásában , amely a hozzá tartozó erzya nép nevéből származik , mind a nemzeti típusok galériájának létrehozásában [14] : „Erzyanka” (1915), „A szájkosár feje " (1917), "Parasztmordvin" (1937), "Öreg Mordvin" (1940), "Mordvin cigarettával" (1948) és mások. Költészetet, testi erőt, szilárdságot, erkölcsi tisztaságot fejeznek ki, amelyek az erzya nemzeti jelleget, valamint sok más nép jellemét alkotják.
Az Erziniana [17] nevű projekt a mordvai könyvkiadó büszkesége lett ; célja S. D. Erzéről szóló művek kiadása.
Az egyik első alkotás N. A. Dorfman "Sculptor Erzya" (1975) kutatómunkája volt. 1981-ben jelent meg először egyszínű album . Ezzel kapcsolatban levelet küldtek az RSFSR Kiadói Állami Bizottságának, amelyben 21,6 tonna importált ofszet bevonatos papírt utaltak ki a mordvai könyvkiadónak egy 18 nyomtatott ívből álló album kiadására, amelynek példányszáma 40 ezer példányban. Az albumnak 160 színes illusztrációt kellett volna tartalmaznia. Moszkvából, Leningrádból , Szaranszkból [18] magasan képzett szakembereket vontak be a munkába . A tervezett album 1981-ben jelent meg, de nem 40 000, hanem csak 17 000 példányban. Az ország akkori egyik legjobb nyomdájában – Moszkvában, a Szojuzpoligrafprom 35. szám alatt – a Szovjetunió Kiadói, Nyomdai és Könyvkereskedelmi Állami Bizottsága alatt nyomtatták. Ez az album Stepan Erzya felfedezése volt az egész ország számára.
Az Erziniana sorozat második érdekes könyve az olvasók számára V. A. Blinov „Befejezetlen portré” (1991) című könyve volt, amely a szobrász életének uráli időszakáról mesélt. 1987-ben a kiadó „S. Erzya" [19] . A következő években további albumok is megjelentek:
Sztyepan Erzya életútjának művészi bemutatása Kuzma Abramov író trilógiájában :
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|