Leopárd ember | |
---|---|
A Leopárd ember | |
Műfaj |
Horror Film Noir |
Termelő | Jacques Tournier |
Termelő | Val Lewton |
Alapján | Fekete Alibi [d] |
forgatókönyvíró_ _ |
Ardel Ray Edward Dane Cornell Woolrich (regény) |
Főszerepben _ |
Dennis O'Keefe Jean Brooks Isabel Jewell |
Operátor | Robert de Grasse |
Zeneszerző | Roy Webb |
Filmes cég | RKO Képek |
Elosztó | RKO Képek |
Időtartam | 66 perc |
Ország | |
Nyelv | angol |
Év | 1943 |
IMDb | ID 0036104 |
A Leopárdember egy 1943 -ban készült film , amelyet Jacques Tournier rendezett .
A film a "menő" nyomozók híres szerzője, Cornell Woolrich "Black Alibi" (1942) című regényén alapul . A kép cselekménye Új-Mexikó állam egyik kisvárosában játszódik . Jerry Manning ( Dennis O'Keeffe ), az egyik művész ( Jean Brooks ) ügynöke felbérel egy leopárdot (valójában egy fekete párducot ) , hogy vegyen részt egy fajtaszámban . Miután a leopárd közvetlenül a show alatt megszökik, fiatal lányok meggyilkolásának sorozata történik a városban. Kezdetben a gyilkosságok gyanúja a megszökött leopárdra esik, de hamarosan Jerry és társa arra a következtetésre jut, hogy nem csak a leopárd bűnös a gyilkosságokban.
Ez "a legújabb film a három közül, amellyel Jacques Tournier rendező kiválóan elindította Val Lewton producer alacsony költségvetésű horrorsorozatát az RKO Studiosban " [1] .
Egy új-mexikói kisváros éjszakai klubjában két versengő színésznő dolgozik. Egyikük, a spanyol táncos, Clo-Clo (Margot) sikeresebb, mint Kiki Walker (Jean Brooks). Hogy felkeltse az érdeklődést Kiki iránt, ügynöke és vőlegénye, Jerry Manning ( Dennis O'Keefe ) felbérel egy fekete leopárdot , akivel színpadra viheti Kikit. Amikor Kiki megjelenik a leopárddal a nézőtéren, a közönség abbahagyja a Klo-Klo szám követését, és minden figyelme a vadállat felé fordul. Ezt érezve Klo-Klo közeledik a leopárdhoz, és kasztnihangokkal megijeszti . A leopárd letöri a pórázt és elszalad.
Késő este, amikor Clo-Clo hazatér a klubból, elhalad Delgado háza mellett, ahol Mrs. Delgado lányával, Teresával megy kukoricalisztért vásárolni. A lány nem akar menni, mert fél egy szökött leopárdtól, de anyja, aki azt hiszi, hogy Teresa csak lusta, szó szerint kilöki az ajtón. Kiderül, hogy a legközelebbi üzlet bezárt, és Teresa kénytelen egy kivilágítatlan pusztaságon keresztül eljutni a következő üzletbe. Hazafelé két állatszemet lát teljes sötétségben. A lány a házhoz rohan, a leopárd pedig utána rohan. Teresa az ajtóhoz rohanva kiabál anyjának, hogy sürgősen nyissa ki az ajtót, de anyja nem siet, hisz Teresa csak úgy tesz, mintha félne. Csak amikor az anya meghallja az állat bömbölését, az ajtóhoz rohan, és megpróbálja kinyitni, de a retesz beszorult. Néhány pillanat múlva csend lesz az ajtó előtt, és az anya látja, hogy az ajtó alól vérpatak folyik a házba.
Másnap reggel a leopárd tulajdonosa, egy indiai utazó állatkert menedzsere, Charlie Howe-Cum ( Abner Bieberman ), megzavarja Manninget azzal a követeléssel, hogy fizesse ki neki a leopárd bérleti díját, és ha a leopárdot nem találják meg, hogy kifizesse a teljes költségét. Roblos seriff (Ben Bard) egykori zoológussal és a helyi néprajzi múzeum jelenlegi kurátorával, Dr. Galbraith-szel (James Bell) konzultál arról, hogyan lehet a legjobban felkutatni a fenevadat. Teresa temetését követő napon a seriff csapatot gyűjt a leopárd felkutatására. Jerry csatlakozik az osztaghoz, és a keresés során találkozik Dr. Galbraith-tal. Még aznap este egy ismerős jósnő kártyákkal megjósolja Klo-Klónak, hogy jelentős mennyiségű pénzt kap egy gazdag férfitól, ami után „halálfekete kártyát” kap.
Másnap reggel a virágüzlet közelében Klo-Klo találkozik Rositával, egy fiatal nemes hölgy, Consuelo Contreras ( Tuulikki Paananen ) szolgálójával. Rosita vett egy nagy csokor virágot a tulajdonos születésnapja alkalmából. Consuelo felébredve látja, hogy az egész ágy tele van virágokkal, és a rokonok gratulálnak a születésnapjához. Amikor Rosita levelet ad a háziasszonynak kedvesétől, Consuelo bevallja, hogy ez élete legboldogabb napja.
Délután Consuelo eljön a temetőbe egy titkos találkozóra szerelmével, Raul Belmonte-val ( Richard Martin ). Raul késik a találkozóról, és Consuelo nem veszi észre, ahogy a kapuőr bezárja a kaput, így a temetőben magas falak mögött hagyja. Az éjszaka beálltával nagyon besötétedik, a szél üvölteni kezd, és Consuelo félelmében valakit segítségül hív. Valaki, aki meghallotta a hangját, azt válaszolja, hogy segít neki, de ehhez be kell mennie a lépcső mögé. Néhány perccel később Consuelo susogást hall a temető fala melletti fák között, és rémülten sikoltoznak.
Másnap reggel, amikor Consuelo karmoktól tépett testét megtalálják a temetőben, Galbraithnak és Roblosnak nincs kétsége afelől, hogy egy leopárd támadta meg. Jerry azonban úgy dönt, hogy beszél Charlie-val, a leopárd gazdájával, aki azt állítja, hogy a macska egyáltalán nem gonosz, megszelídítette, és még póráz nélkül is hagyta járni. Jerry Charlie-val Galbraithhez megy. Jerry azt állítja, hogy Consuelót nem egy leopárd ölhette meg, hanem egy férfi, amire Galbraith azt sugallja, hogy Charlie részegen tehette ezt. Charlie maga nem emlékszik semmire, mert este tényleg nagyon részeg volt. Azt kéri, vigyék el a seriffhez, és minden esetre helyezzék egy cellába, amíg minden meg nem oldódik.
Ugyanezen az éjszakán egy klubban Klo-Klo találkozik egy gazdag idősebb férfival, aki a vele való szívből jövő beszélgetés után 100 dollárt ad neki, ami óriási összeg Klo-Klóért. Hazafelé ismét a jósnőhöz megy, aki egymás után másodszor nyitja ki a halál fekete kártyáját. Események nélkül hazaérve Klo-Klo rájön, hogy elvesztette a pénzt, és ismét kimegy az utcára, hogy megkeresse őket. Egy sötét sikátorba lépve léptek zaját hallja, majd rémülten látja, hogyan támad rá valaki a sötétből.
Klo-Klo halála után Roblos seriff hivatásos állami vadászokat hív, akik felkutathatják a fenevadat, Charlie-t pedig ejtik, és szabadon engedik. Jerry és Kiki elhatározzák, hogy Chicagóba indulnak , de amikor Galbraith egy búcsú virágcsokrot küld Kikinek, kénytelennek érzi őket arra a helyre tenni őket, ahol Consuelót megölték a temetőben. Ott Jerry és Kiki bevallják egymásnak, hogy minden megtakarításukat az elhunyt lányok családjainak adományozták. Úgy döntenek, hogy a városban maradnak, és elkapják a gyilkost.
Charlie hamarosan rátalál egy leopárd holttestére, amelyet lelőttek és megnyúztak. A fenevad holttestét egy kiszáradt patak közelében találták meg, ahová, ahogy Jerry emlékszik, Galbraith a keresés során ment. Jerry elmondja Roblosnak, hogy talán Galbraith ölte meg a fenevadat. Roblos azonban nem hajlandó bizonyítékok nélkül letartóztatni Galbraith-t, majd Jerry Raoulhoz fordul segítségért a gyilkos leleplezésében.
Éjszaka a városban évente ünnepélyes emlékműsort rendeznek, a halottak felvonulását, amelyet a helyi indiánok tartanak a helyi lakosok konkvisztádorok általi megsemmisítésének következő évfordulója alkalmából. A felvonulás során Galbraith végigsétál az utcán a múzeum felé. Ahogy elhalad a temető mellett, hallja a nők kiáltozását és a Clo-Clo-ra emlékeztető kasztnit. Ez elriasztja Galbraithet, és a múzeumba siet. Hamarosan Kiki megérkezik a múzeumba, hogy az ablakból nézze a halottak menetét. Kiki megkéri, hogy kapcsolják le a villanyt a szobában, hogy jobban lássa a menetet, majd ledob egy pár kasztnit a földre. Emiatt Galbraith izgatott állapotba kerül, és gyakorlatilag ráront Kikire, de ebben a pillanatban Jerry és Raoul belép a szobába, hogy elfogják őt egy másik bűncselekmény színhelyén.
Galbraithnek sikerül megszöknie, kiszalad az utcára, és beférkőzik a felvonulás résztvevői közé. De hamarosan Jerry és Raul mégis megtalálják őt a felvonulás résztvevői között, és a karjaik alá veszik a tömegből. Galbraith bevallja, hogy ő ölte meg Consuelót és Klo-Klót. Látta, ahogy a leopárd darabokra tépte Teresát, és ez a látvány ellenállhatatlan vágyat keltett benne, hogy fiatal védtelen lányokat öljön meg. Szeretett Consuelo meggyilkolása miatti bosszúból Raul dührohamában egy pisztollyal lelövi Galbraithot, és egyenesen megöli. Később a seriff úgy dönt, hogy Rault nem büntetik meg ezért a gyilkosságért. Jerry és Kiki pedig egymást ölelve új életre kelnek.
1942-1943-ban Val Lewton producer és Jacques Tournier rendező három kiemelkedő pszichológiai horrorfilmet készített , a Cat People (1942), a Zombikkal sétáltam (1943) és a Leopárdember (1943) című filmet [2] . Bret Wood, a Turner Classic Movies filmtörténésze megjegyzi, hogy a film „Lewton és Tournier partnerségének végét jelentette, mivel az RKO bölcsnek látta, hogy megduplázza a teljesítményét, és két külön projektet ad nekik”. Wood úgy véli, hogy ez a "logikus érvelés nem vette figyelembe azt az egyedülálló módot, ahogyan a producer és a rendező tehetsége kiegészítette egymást". Tournier így emlékezett vissza: „Tökéletes volt az együttműködésünk – Val álmodozó volt, idealista, én pedig materialista, realista. Nagyobb, ambiciózusabb filmeket kellene készítenünk, nem csak horrorfilmeket . "
Wood azt írja, hogy "együtt dolgozva Lewton és Tournier gyorsan egymás után három időtlen horrorfilmet készített. Külön-külön mindegyikük nagyon ritkán érte el a filmes találékonyság ilyen magasságait. A Leopárdember után Lewton elkészítette a The Seventh Victim (1943) című sötét thrillert , Mark Robson egykori filmvágó rendezésében , amely szinte egyenrangú Tournier filmjeivel. Két évvel később Lewton három filmet forgatott az RKO-nál Boris Karloff -fal - "The Body Snatcher " (1945), " Holtak szigete " (1945) és " Bedlam " (1946) [3] .
A horror műfaját elhagyni vágyó Lewton Tournierrel való együttműködés befejezése után a legendás film noirt , az Out of the Past (1947) rendezte, de később a Démon éjszakája (1957) természetfeletti thrillerrel tért vissza gyökereihez " [3 ] . Tournier legjobb filmjei között szerepelt még a Canyon Passage (1946) és a Stars in My Crown (1950), valamint a film noir Berlin Express (1948) és Twilight (1957) [4] .
Wood azt írja, hogy "Harmadik együttműködésük idejére Lewton és Tournier (a pszichológiai horrorfilm úttörői) szilárdan megalapozták elméletüket, miszerint a láthatatlan ijesztőbb lehet, mint a nyilvánvaló. Ahelyett, hogy kidolgozott sminkre és speciális effektusokra hagyatkoznának, az olyan filmek, mint a Macskaemberek (1942) és a Zombikkal sétáltam (1943), borzalmaikat sötét árnyékokba helyezik, és egyre növekvő paranoiát, amely lassan magába szívja a film szereplőit. " 3] .
Ez a film Cornell Woolrich Black Alibi (1942) című hardcore regényén alapul. A forgatókönyvnek más címet adott az RSC vezetője , Charles Kerner , aki azt remélte, hogy a Leopárdember kamatoztatni fogja a Cat People népszerűségét, Lewton és Tournier első közös filmjét . Woolrich történetei és regényei számos film alapját képezték köztük, mint például Alfred Hitchcock Hátsó ablaka (1954) , Mitchell Leisen Nem az embere (1950) és François Truffaut A feketén viselt menyasszony (1968) . Wood szerint azonban „csak Lewton és Tournier voltak képesek megragadni és közvetíteni Woolrich prózájának sötét könyörtelenségét és a nyomasztó éjszaka érzését, amely annyira lényeges része műveinek” [3] .
Ardel Ray és Edward Dane forgatókönyvírók számos változtatást eszközöltek Woolrich szövegén, hogy csökkentsék a gyártási költségeket és megkerüljék a cenzúrát. A kasztni - a regényben Karmos- Karmot játszotta prostituált, a gyilkosról pedig kiderült, hogy egy rendőrfelügyelő, aki egy szökött jaguár (nem leopárd, mint a filmben) teteméről vágott részekkel díszítette magát - a Gyártási Szabályzatot közvetlenül megsértve . A regény Dél-Amerikában játszódik , "a harmadik legnagyobb városban a Panama-csatornától délre ", és elhagyott alagutakban és pincékben csúcsosodott ki, amelyeket egykor az inkvizíció idején kínzókamraként használtak [3] .
Wood megjegyzi, hogy „kevesebb, mint 150 000 dolláros költségvetéssel és szűk négyhetes forgatási ütemtervvel, kevés idő maradt a kísérletezésre és a forgatáson a pazarlásra. A helyszíni forgatást kizárták. Hogy a filmet átitassa a hitelességgel, Lewton megbízta Rayt, a forgatókönyvírót, hogy utazzon Új-Mexikóba, hogy összegyűjtse a helyi ízeket, és lefényképezze a helyi életet és épületeket . A kritikus hangsúlyozza továbbá, hogy "Lewton és Tournier sikereinek nagy részét az RKO tehetséges mestereinek - Robert De Grasse operatőrnek , valamint Albert D'Agostino és Walter Keller produkciós tervezőknek - kell tulajdonítani, akik tökéletesen fel voltak szerelve arra, hogy olcsón, rosszul megvilágítottak. rémálmok sorozatába torkollik, ahol minden elsötétített sarok potenciális fenyegetést jelentett. E technikusok egy része két évvel korábban Orson Welles Citizen Kane (1941) című művében csiszolta ki a gazdaságos munka mesterségét, amely tankönyvpéldája lett annak, hogyan rejthetik el az árnyékok a költségvetési korlátokat, és kiváló példája az RCS művészeti osztályának találékonyságának .
A film megjelenése után a kritikusok visszafogottan fogadták, felhívva a figyelmet a kompozíció tökéletlenségére és a gyenge forgatókönyvre. Így a Variety magazin megjegyezte, hogy "mind a forgatókönyv, mind a produkció érezhetően megfeszül a Cat People eredményének elérése érdekében , de nem éri el az utóbbi szintjét" [5] . Bosley Crowther a The New York Times-ban arra a következtetésre jutott, hogy a film "nem más, mint egy gyenge és nyilvánvaló kísérlet arra, hogy néhány csonkítási gyakorlattal megijessze és sokkolja a közönséget" [6] . Crowther így ír tovább: "Margo a "karomköröm" legszívszorítóbb áldozata, de még a halála sem izgalmasabb, mint az a szokásos eset, amikor valaki kiugrik a sötétből, és azt kiáltja, hogy "Bú!"" A kritikus így zárja értékelését: „Ha a kép ijesztő akar lenni, akkor legyen ijesztő nagy vonalakban. Az ilyen félig sült művek csak ásítást okoznak” [6] .
A modern filmkritikusok éppen ellenkezőleg, nagyon pozitívan értékelik a filmet, különös tekintettel annak pszichológiai és vizuális vonatkozásaira. A TimeOut magazin felhívja a figyelmet arra, hogy a film egyszerű cselekménye "a gyors és kifejező árnyékhasználat révén a stilisztikai bravúrok bemutatójává változik... Ez a film azoknak szól, akik szeretnek a sötétség medencéiben úszni" [1] . Butler azt is hangsúlyozza, hogy a film „a határokig árnyékokkal telített. Tournier tudta, hogy az emberi elme és az emberi psziché feltárása magában foglalja a sötétség sok rétegének átfúrását, és a film tele van hátborzongató szürke és fekete árnyékokkal, amelyek megdöbbentően erőszakosak lehetnek . Butler szerint „Tournier kérdésekkel teli hipnotikus világot teremt, és azok, akik a válaszok egyértelműségét részesítik előnyben, csak becsapják magukat. A rendező feszültségbe burkolja a történetet, és így bepillantást enged a természet és az emberiség félelmetes mélységébe." Összefoglalva Butler azt a véleményét fejezi ki, hogy "bár a film nem egészen hasonlítható Lewton és Tournier első két filmjéhez, ennek ellenére izgalmas és szórakoztató thriller" [7] . Schwartz általában "csodálatos kis filmnek nevezi a képet, szerelmes az árnyékokba és a sötétben áskálódik", folytatva, hogy "ez a pszichológiai thriller kifejezetten nekem és a film noir filmművészet más szerelmeseinek készült " [8] . A kritikus azt is megjegyzi, hogy "a film gyors, ráadásul sűrű és okos forgatókönyvvel van felvértezve". Ma "az egyik legemlékezetesebb film, amely az évek során csak jobb lett" [8] . Butler nevéhez fűződik Edward Dane "sűrű forgatókönyve, amely Cornell Woolrich csodálatos regényén alapul , ... Robert de Grasse briliáns operatőri munkáját, amely teljes mértékben megvalósítja Tournier vízióját", valamint Roy Webb "érdekes partitúráját , amely felbecsülhetetlen a film atmoszférájának és feszültségének megteremtésében". " [7] .
![]() |
---|