Frank, Robert
Robert Frank ( született: Robert Frank ; 1924. november 9. , Zürich - 2019. szeptember 9. , Inverness , Nova Scotia , Kanada [12] ) modern amerikai - svájci fotós, filmrendező és operatőr, a második világháború egyik legnagyobb fotósa. század fele, a dokumentumfotók mestere .
Élet és munka
Robert Frank zsidó családban született - apja német építész, anyja svájci állampolgár volt . Apjával és testvérével együtt 1935-ben zsidóként megfosztották német állampolgárságától. 1945-ben megkapta a svájci állampolgárságot.
A zürichi gimnázium elvégzése után 1941-1942-ben ott tanult fotóművészetet és grafikát. Zürichben és Genfben dolgozott fotó- és filmstúdiókban .
23 évesen New Yorkba költözött, ahol rövid időre állást kapott a Harper's Bazaar magazinnál. [13]
1948-1954-ben sokat utazott a világban, és fotómegrendeléseket teljesített a sajtó számára - Spanyolországban , Olaszországban , Bolíviában , Peruban , Franciaországban , Nagy-Britanniában . A fényképezés olyan mestereivel találkozott, mint Walker Evans , Edward Steichen , Erwitt Elliott . Ebben az időszakban Frank a Look , a Life , a Vogue és mások
magazinjainál dolgozott .
1953-ban R. Frank Edward Steichennel közösen készített egy nagy kiállítást "Post-war European Photographers" New Yorkban a Modern Művészeti Múzeum számára . 1955-ben Guggenheim-ösztöndíjat kapott, amely lehetővé tette számára, hogy egy Lake kamerával hosszú utat tegyen az Egyesült Államokban . Az 1957-es utazás során körülbelül 28 000 fényképet készített, amelyek közül 83 Frank The Americans című
könyvében szerepelt .
A fotóst a videózás is lenyűgözte. 1959-ben elkészítette az első filmet, a "Daisy Divination", majd a "Jézus bűne", az "Én és a bátyám", a "Beszélgetések Vermontban" című filmeket. A kép, amelyet Frank a The Rolling Stones turnéja során készített 1972-ben, elborzasztotta a zenészeket. A film zenészek számtalan kísérletét mutatta be alkohollal, kábítószerrel, szexszel a rajongókkal. A banda bírósághoz fordult, hogy megakadályozza Franket a film kiadásában. [tizennégy]
Frank gyakorlatilag felhagyott a fotózással. A kevés kivétel egyike volt az 1972-ben megjelent Lines on My Hand.
1974-ben Frank lánya, Andrea repülőgép-szerencsétlenségben halt meg, 1994-ben fia, Pablo skizofréniában pedig öngyilkos lett. Ezt követően Frank remeteként élt Nova Scotiában második feleségével, June Leaf művésznővel. [tizennégy]
Az amerikaiak könyv
Teremtéstörténet és koncepció
Az Amerikaiak a 20. század egyik legbefolyásosabb és leghitelesebb fotóskönyve, a dokumentumfotózás klasszikus példája [15] , amely egy új típusú fényképészeti látásmódot formált, és a beat-nemzedék kanonikus alkotásává vált .
A könyvet először 1958-ban Robert Delpire adta ki Franciaországban. Ebben a kiadásban a szövegek voltak az előtérben – idézetek Alexis de Tocqueville Demokrácia Amerikában című könyvéből, Simone de Beauvoir , Henry Miller és John Steinbeck szövegei , valamint Frank fényképei szolgáltak illusztrációul hozzájuk. [tizennégy]
Az 1959-es amerikai kiadás előszavát Jack Kerouac költő és író írta, [16] akivel a fotós Amerika útjain tett barangolásai során találkozott. A könyv támogatta a beatnik ideológiához közeli törekvéseket, és számos szemantikai metszéspontot talált Kerouac Úton című regényével ( 1957 ). A regényben jelzett non-konformizmus, amely a beatnik filozófia egyik mérföldköve lett , az Amerikaiak [17] alapja volt .
A fényképezés és az utazás fogalmát ötvöző stratégia a 20. század második felének egyik központi témájává vált – ezek az elképzelések megtalálhatók Susan Sontag [18] szövegeiben , William Eggleston és Stephen Shore fotóiban, ill. Wim Wenders filmjein és fotóin .
A vizuális és társadalmi normák megsértése, a megszokott művészi normák leküzdése (például az előtér és a háttér fókuszegyensúlyának torzulása) lett az Amerikaiak ikonográfiai és szemantikai alapja. Az amerikaiak fényképezési stílusa érezhető hatást gyakorolt a 20. század közepén és második felében sok fotósra, különösen Lee Friedlanderre, Diane Arbusra , Anton Corbijnre és másokra. Valójában az amerikaiak megjelenése megváltoztatta a dokumentumfotózás státuszát, és hozzájárult művészi jelenségként való elismeréséhez [19]
A fényképek megjelenése idején azonban langyosan fogadták a kritikusok a fényképeket, mind technikai, mind hangulati szempontból. A szerzőt azzal vádolták, hogy gyűlöli Amerikát. [tizennégy]
A "The Americans"-t gyakran hasonlítják Walker Evans The American Photographs -hoz [20] , amelyet a Farm Protection Administration szponzorált, és amelyet 1938-ban mutattak be a New York-i Modern Művészetek Múzeumában . A projektek közelségének hangsúlyozása érdekében Frank a könyv kiadásakor hasonló formátumot és hasonló elveket alkalmazott a borító megtervezésekor [21] .
Kiadások és újrakiadások
- Paris: Delpire, 1958. Franciául. Tartalmazza Simone de Beauvoir, Henry Miller, Alexis de Tocqueville és John Steinbeck amerikai történelemről és politikáról szóló szövegeit.
- New York: Grove Press, 1959. Jack Kerouac előszava.
- New York: Aperture; Museum of Modern Art, 1969. Átdolgozott kiadás Jack Kerouac előszavával, maga Frank bevezetőjével és filmjei rövid bemutatásával.
- Göttingen: Steidl, 2008. ISBN 978-3-86521-584-0 . Újrakiadás az első kiadvány 50. évfordulója alkalmából. A korábbi verziókkal ellentétben a könyv vágatlan fényképekkel jelent meg.
Robert Frank könyvei
- Kezem vonalai . New York: Pantheon. ISBN 9780394552552 .
- Flamingó. Göteborg . Svédország: Hasselblad Center , 1997. ISBN 9783931141554 .
- London/Wales . Zürich; New York: Scalo, 2003. ISBN 9783908247678 .
- Gyere újra . Göttingen: Steidl, 2006. ISBN 9783865212610 .
- Párizs . Göttingen: Steidl, 2006. ISBN 978-3865215246 .
- Peru . Göttingen: Steidl, 2006. ISBN 978-3865216922 .
- Zero Mostel könyvet olvas . Göttingen: Steidl, 2006. ISBN 978-3865215864 .
- Pangnirtung . Göttingen: Steidl, 2011. ISBN 978-3869301983 .
- Húzz My Daisy-t . Göttingen: Steidl, 2011. ISBN 978-3865216731 .
- Ferne Nähe: Hommage fur Robert Walser . Bern: Robert Walser-Zentrum, 2012. ISBN 978-3-9523586-2-7 .
Robert Frank válogatott filmjei
- "Jóslás Daisy-n" ( Pull My Daisy ) 1959
- "Jézus bűne" ( The sin of Jesus ) 1961
- "Én és a bátyám" ( Én és testvérem ) 1965/68
- "Conversations in Vermont" ( Conversations in Vermont ) 1969
- "About me, a musical" ( About me, a musicle ) 1971
- Cocksucker 1972
- "This song for Jack" ( This song for Jack ) 1983
- "Sugar Mountain" ( eng. Candy Mountain ) 1988
- "Hunter" ( Vadász ) 1989
- "Egy óra" ( Egy óra ) 1990.
Válogatott kiállítások
Jegyzetek
- ↑ Internet Movie Database (angolul) - 1990.
- ↑ Robert Frank // Kunstindeks Danmark (Dat.)
- ↑ Robert Frank // Encyclopædia Britannica
- ↑ Robert Frank meghal; A kulcsfontosságú dokumentumfilm-fotós 94 éves volt
- ↑ Robert Frank // Brockhaus Encyclopedia (német) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
- ↑ Képzőművészeti Archívum – 2003.
- ↑ 1 2 A Képzőművészeti Archívum
- ↑ https://www.nytimes.com/2019/09/10/arts/robert-frank-dead.html
- ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény
- ↑ 1 2 Frank, Robert // SIKART - 2006.
- ↑ https://rkd.nl/nl/explore/artists/29099
- ↑ Forrás . Letöltve: 2019. szeptember 10. Az eredetiből archiválva : 2019. szeptember 10. (határozatlan)
- ↑ Robert Frank – a dokumentumfotózás kiemelkedő mestere . Photogora . Letöltve: 2021. február 24. Az eredetiből archiválva : 2021. április 11. (Orosz)
- ↑ 1 2 3 4 Maria Kramm. Élet a negatívumokon . jewish.ru _ Letöltve: 2021. február 24. Az eredetiből archiválva : 2021. április 11. (határozatlan)
- ↑ Vasziljeva E. A fotózás és a tragikus fenomenológiája: az esedékesség gondolata és a felelősség figurája. // A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. Sorozat 15., 2015, sz. 1. o. 26-52.
- ↑ Kerouac J. Az amerikaiak. Bevezetés Archivált 2016. augusztus 27-én a Wayback Machine -nál . // Robert Frank. Az amerikaiak. New York: Grove Press, 1959.
- ↑ Vasziljeva E. Amerikai tragédia. Robert Frank kiállításáról a Metropolitan Museum of Artban. // Kommersant-Weekend (Szentpétervár), 2009. szeptember 25., 178. sz.
- ↑ Sontag, S. A fotózásról / Per. Vikt. Golyshev. M.: Ad Marginem Press, 2013. - 272 p. ISBN 978-5-91103-136-7
- ↑ O'Hagan S. Robert Frank 90 évesen: a fotós, aki felfedte Amerikát, nem néz vissza . Archiválva : 2021. augusztus 18. a Wayback Machine -nél . // The Guardian, 2014. november 7.
- ↑ Evans W. The American Photographs (1938). NY The Museum of Modern Art Archiválva : 2016. november 5., the Wayback Machine , 2012. ISBN 978-0-87070-835-0
- ↑ Papageorge T. Walker Evans és Robert Frank: An Essay on Influence Archivált 2008. december 9-én a Wayback Machine -nél . Yale Egyetemi Művészeti Galéria, 1981. ISBN 0-89467-015-8
- ↑ Kerouac J. The Americans… Archivált : 2016. augusztus 27., a Wayback Machine p. 3.
- ↑ Robert Frank: Fényképek a Winterthur Museum of Photography és a Swiss Photography Foundation, MAMM gyűjteményéből . Letöltve: 2012. november 9. Az eredetiből archiválva : 2012. november 20.. (határozatlan)
Irodalom és források
- Vasziljeva E. Amerikai tragédia. Robert Frank kiállításáról a Metropolitan Museum of Artban . // Kommersant-Weekend (Szentpétervár), 2009. szeptember 25., 178. sz.
- Vasziljeva E. A fényképezés és a tragikus fenomenológiája: az esedékesség gondolata és a felelősség figurája. // A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. Sorozat 15., 2015, sz. 1. o. 26-52.
- Szerénytelen V. Amerika felfedezése. Robert Frank // foto-video 2009, 8. szám [1]
- Robert Frank: Fényképek a Winterthur Városi Fotográfiai Múzeum és a Svájci Fotóművészeti Alapítvány, a MAMM gyűjteményéből . Letöltve: 2012. november 9. Az eredetiből archiválva : 2012. november 20.. (határozatlan)
- Dawidoff N. Az ember, aki látta Amerikát . // The New York Times Magazine, 2012. július 14
- Gefter P. - Photography After Frank. NY: Aperture, 2009. ISBN 978-1-59711-095-2
- Ladd J. A fotókönyv mestere: Robert Delpire hosszú és legendás hatása . // Idő, 2012. május 9
- Lane A. Road Show: Robert Frank „The Americans” című filmjének utazása. // A New Yorker. 2009. szeptember 14
- O'Hagan S. Robert Frank 90 évesen: a fotós, aki felfedte Amerikát, nem néz vissza. // The Guardian, 2014. november 7.
- Papageorge T. Walker Evans és Robert Frank: An Essay on Influence . Yale Egyetemi Művészeti Galéria, 1981. ISBN 0-89467-015-8
- Parr M., Badger G. The Photobook: A History. kötet I—III. London, NY: Phaidon, 2004-2014. ISBN 9780714842851
Linkek