| Ural Dixieland | |
|---|---|
|
"Ural Dixieland" együttes, 2016 | |
| alapinformációk | |
| évek | 1969 - jelen |
| Országok |
Szovjetunió , Oroszország |
| A teremtés helye | Cseljabinszk |
| Összetett | Valerij Szundarev ( gitár , bendzsó , ének ), Viktor Rikker ( dob ), Stanislav Bernstein ( nagybőgő , basszusgitár ), Nail Zagidullin ( harsona ), Alekszej Chudinov (harsona), Dmitrij Perminov ( szaxofon , klarinét ), Sergey Penkov ), klarinét, Ivan Pona ( trombita ), Konstantin Shcheglov ( zongora , harmonika , dallam ), Kristina Ryzhkovskaya (ének), Natalia Rikker (műsorvezető) |
| Ural Dixieland, Igor Burko | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Ural Dixieland - 2018 óta Igor Burko Ural Dixielandje - a posztszovjet tér egyik legrégebbi tradicionális jazz -együttese, nemzetközi jazzfesztiválok résztvevője Oroszországban és külföldön.
1969 - ben a Cseljabinszki Állami Filharmónia alapján hozták létre . Az együttes alapítója és művészeti vezetője Igor Burko jazzzenész , trombitás .
2018 óta a művészeti vezető Valery Sundarev jazz zenész, gitáros .
Fennállásának első éveiben, 1979-ig az együttes a "South Ural" popcsoport tagja volt [1] . Egy szólókoncert esetében a Dixieland még nem kapta meg a megfelelő számlát – hivatalosan hozzárendelt külön koncertdíjat egy jazz-felállás előadására.
„Hogyan szólhat a jazz egy filharmóniában? azt mondták nekem. - Független jazzcsapatról szó sem lehet! Aztán kitaláltam egy ilyen lépést: összeállítottam a „Dél-Urál” fajtaegyüttest. Ebben a nyolc zenészből álló kompozícióban Dixieland "rejtett". A dél-uráli nagy koncertprogram keretében jazzt játszottunk.Igor Burko [2]
A Dixieland első kompozíciójában Valerij Sofin klarinétművész , Nyikolaj Topcsij harsonás , Viktor Harlapanov gitáros, Jurij Torgashov basszusgitáros , Borisz Savin dobos , Anatolij Dresvjankin zongoraművész és Igor Burko trombitás szerepelt.
Sok éven át a koncertek algoritmusa a következőképpen alakult: az első részt teljesen a színpadra , a másodikat pedig a jazzre adták. A "Dél-Urál" repertoárjának pop része énekesek, táncosok, cirkuszi művészek előadásaival volt tele. A jazz részben dixieland stílusú darabokat adtak elő, Louis Armstrong repertoárjának slágereit , Kenny Ball , szovjet és orosz, ukrán népdalok jazz-feldolgozásait.
Az Ural Dixieland dzsesszemberének első történetírója, Stanislav Berezhnov szerint jelentős sikert aratott az együttes 1972-ben, amikor a II. Összoroszországi Varietéművészek Versenyén Moszkvában a csapat diplomata címet kapott. előadásában a Cseljabinszki Filharmónia szólistával, Viktor Mamonovval a legjobb kísérőegyüttesként emlegették [3] .
1975-ben Igor Burko harsonás, nagybőgős , hangszerelő Oleg Tergalinskyt hívott meg az együttes zenei igazgatójának szerepére, aki hat főre növelte a fúvós szekciót: Igor Burko és Jurij Klishin - trombiták, Valerij Sofin - altszaxofon , Ferdinand Becker - tenorszaxofon , Boris Vardugin - bariton szaxofon , Viktor Koroljev - harsona.
Az Ural Dixieland frissített kompozíciójában ugyanabban az 1975-ben Moszkvába ment, ahol koncertsorozatot adott a moszkvai Ermitázs Kert Tükörszínházában . A cseljabinszki együttessel közösen felléptek Gennagyij Hazanov , Klára Novikova fiatal moszkvai művészek, Natalja és Oleg Kirjuskin pantomim táncosok duettje, Jekaterina és Vjacseszlav Trojanov különc duettje, valamint a Moszkvai Varieté Színház zenekara . A sajtó lelkesen írt ezekről a túrákról.
A fővárosi varietészínház „Fiatal nyár” koncertprogramjában a Cseljabinszki Filharmonikusok előadását a teljes második rész kapta. A közönség tíz estén keresztül tapsolta Cseljabinszk lakóit."Cseljabinszki munkás"[négy]
1978-ban Oleg Plotnyikov zongoraművész, zeneszerző és hangszerelő lett az együttes zenei vezetője, aki jazz-rock darabokkal igyekezett modernizálni a zenekar hangzását . Plotnyikov az együttes kreatív kutatásait "a modern dallamanyag és a dixieland ritmusának szintetizálására tett kísérletekre" irányította [5] . Az újítás azonban nem vert gyökeret.
1978-ban az "Ural Dixieland" először vett részt az All-Union Jazz Zenei Fesztiválon Tbilisziben .
1979-ben a leningrádi Varietéművészek Szövetségi Versenyén az együttes diplomata címet kapott, Igor Burkót pedig a legjobb hangszeresnek választották [3] . Kreatív életképességét bebizonyítva a csapat ettől kezdve megkapta a szólókoncertek feladásának jogát.
Az "Ural Dixieland" összetétele többször változott. Az 1980-as évek elején Burkón és Plotnyikovon kívül Szergej Noszkov bendzsós és énekes , Andrej Makarov dobos, Szergej Uzkikh basszusgitáros, Vjacseszlav Shashkov klarinétos és altszaxofonos, valamint Nail Zagidullin harsonás is helyet kapott benne. 1981 és 1984 között Igor Burko egészségügyi problémák miatt elhagyta a csapatot. Ebben az időszakban a Cseljabinszki Filharmonikusok igazgatóhelyetteseként dolgozott, Valerij Leontiev popénekes adminisztrátora volt [6] . Burko helyett Grigorij Shkolnik trombitás trombitált a Dixielandben. Vele az együttes részt vett a IX. Moszkvai Jazz- és Varieté Hangszeres Fesztiválon, a "Jazz-84"-en, ahol az orosz jazz mestereivel - Oleg Lundstrem zenekarával, Anatolij Kroll Szovremennyik zenekarával, German Lukyanovval - együtt léptek fel. 's Cadans jazz ensemble , Rostov Orchestra Kim Nazaretov és mások. A fesztiválon a cseljabinszki zenekart "a szovjet jazzben az egész Urál régiót képviselő csapatnak" nevezték. [7] Ezzel egyidőben az 1980-as évek első felében az Ural Dixieland részt vett a Jazz Plus Jazz programban a koncertteremben. az olimpiai faluból . A "The Sound of Jazz" című színházi koncert forgatókönyvét (amely megegyezik Alexander Tsfasman népszerű darabjával) Alekszej Batasev írta . Ezt a show- és humorelemeket tartalmazó előadást ezt követően az ország számos városában bemutatták.
<A "Jazz + Jazz"> projektben... két vagy több zenész állt össze a színpadon, szinte párbajozóként, felváltva, együtt, vagy más meghívott dzsesszjátékosokkal. Az egyik ilyen koncerten 1983-ban Batashev meghívott engem és Igor Tertychnijt – egyrészt, másrészt az Ural Dixielandet. Emellett részt vett a koncerten Vitalij Kleinot és Fedya Levinshtein, az akkoriban Moszkvában feltűnést keltő hegedűművész, aki a Kozyrev stúdióban végzett. A zenei találkozó szórakoztató és méltó volt, Plotnyikov Ural Dixielandje pedig nagyon profi felállásnak bizonyult. Először hallottam őket, és kicsit irigyeltem is, hogy a srácok jól be vannak próbálva, érezhető a komoly munka, érdekes hangszerelések, bár kicsit "pop". Az ilyen emberek már bármilyen közönség előtt, nagy termekben adhattak koncertet, amit meg is tettekA moszkvai jazz rajongó, zenész és dokumentumfilm-fotós, Mikhail Kull, "Steps of Ascent" [8]
1984-ben az "Ural Dixieland" először utazott a Német Demokratikus Köztársaságba , ahol nagy szeretettel fogadták a német zenebarátok. A csapat részt vett a "Rund" című nemzetközi televíziós zenei programban Potsdamban . 1986-ban a drezdai Nemzetközi Dixieland Fesztivál díjazottja lett . 1987-ben Csehszlovákia felkerült az együttes turnétérképére , és a Melodiya cég kiadta az Ural Dixieland első sokáig játszott lemezét , a Come Home, Bill Baileyt, amely a zenekar kreatív koncepciójának szoftvere volt. Olyan korai jazz titánok szerepeltek benne, mint Louis Armstrong ("Two Deuces"), Duke Ellington (" Creole Love Call "), Joseph "King" Oliver (" West End Blues "), Nick La Rocchi ("Fidgety Feet"), Lew. Pollack (" Ennyi elég ") és mások. Van saját szerzeménye is - Oleg Plotnikov „Duet Blues”.
Érdekes módon ez a kiadvány nem debütált az együttes számára. Az "Ural Dixieland" első hivatalos felvétele 1986-ban jelent meg az NDK-ban, amikor megjelent egy nagylemez a XV. és XVI. Drezdai Dixieland Fesztivál koncertjeinek válogatott felvételeivel. A skóciai , svájci , kelet-németországi, csehszlovákiai, svédországi , olaszországi , jugoszláviai és dán zenekarok közül két szovjet zenekar is felkerült a lemezre: a " Leningrad Dixieland " és az "Ural Dixieland".
1989-ben az együttes eljegyzést kapott Hollandiában . Eleinte a cseljabinszki zenészek fél hónapig rövid turnékon mentek, felléptek különböző európai országokban, és hazatértek. Egyes koncertek léptéke lenyűgöző: 1990-ben Drezdában, a 20. Nemzetközi Dixieland Fesztiválon az Ural Dixieland 18 ország 26 együttese között szerepelt. A Jazz magazin történelminek nevezte az eseményt: a nézőszám megközelítette a százezer főt [9] .
1991-ben Hollandiában az "Ural Dixieland" felvette első CD -jét "With Jazz From Russia". Különösen az európai hallgató számára változtatták a csapat nevét "Uralski All Stars"-ra. Az album anyagát főként dixieland darabok alkották: Kid Ory (" Ory's Creole Trombone "), Clarence Williams ("Cake Walking Babies from Home", " Royal Garden Blues ") és mások. Az orosz nemzeti ízt Alekszandr Gurilev „A harang egyhangúan zörög” című népszerű romantikája, a „Fű-hangya” című népi „Fű-hangya” jazz vénába rendezésével hoztak el . A lemez egy tapasztalt zenei menedzser, Sasha van Esdonk kezébe került, aminek köszönhetően az Ural Dixieland európai munkája hosszú távú karaktert kapott. A szerződések értelmében az együttes Hollandiába utazott koncertekkel, részt vett jazz fesztiválokon, köztük speciális Dixieland fesztiválokon. Oleg Plotnikov szerint a tradicionális jazz Európában akkoriban keresett volt: az 1990-es évek elején csak Hollandiában több ezer dixieland zenekar működött [10] .
A Szovjetunió összeomlása után, az általános gazdasági és politikai változások éveiben az "Ural Dixieland" saját belső válságát élte meg. Súlyos nézeteltérések támadtak Igor Burko, Oleg Plotnikov és az együttes más zenészei között. A konfliktus oda vezetett, hogy Burko úgy döntött, hogy elhagyja a csapatot. 1994-ben visszatért Cseljabinszkba, és összeállította az Ural Dixieland új szerzeményét, amelyben meghívta Valerij Szundarev gitárost, Jevgenyij Khanutin klarinétost, Vlagyimir Rikker nagybőgőst, Borisz Savin dobost és Valerij Zavarint harsonaművészt , akik már játszottak zenekar az 1970-es évek végén Szentpétervárról és Arkady Eskin zongoraművész Minszkből . Eközben 1994 decemberében Oleg Plotnyikov jazzegyüttese keresetet nyújtott be egy holland bírósághoz. A per azt állítja, hogy "a zenekar trombitása, Igor Burko és Sasha van Esdonk holland menedzser az "Ural Jazz Band" védjegy nevének hűtlen kezelését és használatának kísérletét tette lehetővé [11] . 1995 februárjában bírósági végzés érkezett Cseljabinszkba:
A Holland Királyság Bírósága elismerte Igor Burko jogait - az "Ural Dixieland" Ural marad... Mivel miután Burko elhagyta a csapatot, nem történt vagyonmegosztás (busz, felszerelés), a csapat tagjai nem tilthatják meg Burkot a csapat nevének felhasználásával, és Burkónak minden joga megvan ahhoz, hogy csapata többi tagjával az "Ural Jazz Band" nevet rendelje [12] .
A cseljabinszki jazz közösség is támogatta Igor Burkot és kollégáit. A Sztanyiszlav Berezsnov vezette városi jazzközpont próbabázist biztosított az új "Ural Dixieland" számára, amelyet 1995 áprilisában hívtak meg a "Jazz-Transit" nemzetközi fesztiválon való részvételre.
V. Sundarev, aki A. Eskinnel együtt játszott kvartettjében, és különösen a "session"-on ragyogott, egyszerűen a saját feje fölé ugrott, és lenyűgözte a sokat látott amerikai jazzmeneket. A "Standard Jazz Band" és az "Ural Dixieland" magas szakmai színvonalon lépett fel"Cseljabinszki munkás", a "Jazz-Transit-95" fesztivál utolsó áttekintése [13]
A debütáló négyórás "Ural Dixieland" programot két hónapig próbálták. A repertoár sokoldalú volt, alkalmas volt a nagyszínpadon és az oroszországi és külföldi klubokban való fellépésre. A hagyományos jazz mellett elkészítették az úgynevezett "orosz blokkot": orosz folk és népszerű városi dalok jazzfeldolgozásait.
A zenekar első holland fellépésére Amszterdamban került sor . A zenészek Hollandia városain kívül Belgiumban, Svédországban, Németországban, Angliában , Franciaországban , Írországban is felléptek . 1996-ban híres fesztiválokon vettek részt - North Sea Jazz Festival (Hollandia), Brecon Jazz Festival "(Nagy-Britannia). Igor Burko szerint az együttes kreatív felfutásban volt, folyamatosan kommunikált kiemelkedő európai és amerikai jazzmenekkel: John McLaughlin , Dizzy Gillespie , Art Farmer , Scott Hamilton , Chris Barber... Koncertműsort készített az Ural Cossacks Hágai Amatőr Kórusával. Az első év munka eredménye két album lett - "Russia Meets America" (Holland, CD, 1995) és az "America Meets Russia" (Holland, CD, 1995), melyeket Amszterdam mellett, Hilversum városában, a Studio 88-ban (Studio 88) rögzítettek... A lemezek felkeltették a jazzkritikusok figyelmét, "nagyon orosz szellemű jazznek" minősítették.
A "Russia Meets America" album energikus, dallamos, humorral fűszerezett, és ami a legfontosabb, nagyon érzelmes. Technikailag, virtuózan játszanak, főleg rézfúvósokon, kiváló csoportos ének szólal meg egy orosz férfikórus stílusában. Az orosz népzene fényes számai a dixieland ritmusára teszik az albumot könnyen és kellemesen hallgathatóvá... Burko játéka erőteljes, vad és izgalmas a "Dark Eyes" című darabban, a "King" témának lenyűgöző és szokatlan feldolgozásában. a zuluk"Jazz Journal[tizennégy]
Az Ural Dixieland egyik fellépésén a brit jazztrombitás és énekes, Nat Gonella hívta fel a figyelmet . Az egyik londoni jazzklubban felajánlották neki, hogy énekeljen egy oroszországi zenekar kíséretében. Ezt követően Beryl Briden Gonella énekesnővel együtt részt vett az "Oh Mo'nah" (Hollandia, CD, 1997) lemez felvételében.
1999-ben az "Ural Dixieland" visszatért Cseljabinszkba, ahol megkapta a városi önkormányzati kulturális intézmény státuszát. Az együttes folyamatos koncerttevékenységének megszakítása nélkül Igor Burko 2000-ben a cseljabinszki városvezetés, a Cseljabinszki Állami Filharmonikusok támogatásával megalapította a „ Milyen csodálatos világ ” nemzetközi jazzfesztivált [15] . A fórum „ szlogenje ” Bob Thiel és George Weiss „ What a Wonderful World ” című dalának sorai voltak . A fesztivál koncepciójában szerepet játszott a főként hagyományos jazzt előadó Ural Dixieland stílusirányzata is. A "Milyen csodálatos világ" Cseljabinszkban zajlik, és jelenleg Oroszországból, az Egyesült Államokból , európai országokból származó előadók koncertjeit foglalja magában , amelyek színházakban, filharmóniában, utcai színpadokon zajlanak. A fesztivál csúcspontja egy hatalmas utcai felvonulás, amelyen minden zenész, állampolgár és a média képviselői részt vesznek [16] .
A város dzsesszéletének megszervezésében elért érdemeiért, az Ural Dixieland jazzzenekar létrehozásáért Igor Burko 2002-ben Oroszország tiszteletbeli művésze, 2009-ben pedig Oroszország népi művésze címet kapott .
Ismét változott a Burko csapat összetétele. 2001-ben Nail Zagidullin harsonaművész, az egykori Ural Dixieland tagja, aki Hollandiából tért vissza, váltotta Valerij Zavarint. 2002 óta Jevgenyij Khanutyin helyett a klarinét- és szaxofon szólamokat a Thaiföldről érkezett Alekszej Timsin adja elő. Szextettként: Igor Burko, Valerij Szundarev, Vlagyimir Rikker , Borisz Savin, Nail Zagidullin, Alekszej Timshin - Az "Ural Dixieland" 2006-ig dolgozott, folytatta országszerte turnézását, fellépett Moszkvában, Szentpéterváron, Nyizsnyij Novgorodban , Szamarában , Omszkban , Tyumen , Jekatyerinburg , Perm , Orenburg , Saransk , Toljatti , Kirov , Anapa , Krasznodar , Jakutszk , Tomszk , Norilszk és mások. Az orosz népművész Anatolij Kroll „a világ jazz orosz sztárjainak” nevezte a zenészeket azzal, hogy meghívta a zenekart névadó moszkvai fesztiváljára [17] .
Külföldön az "Ural Dixieland" képviselte Oroszországot a " Slavianski Bazaar " ( Fehéroroszország , 2005), a "Jazz-Beau Monde" ( Kazahsztán , 2007, 2012, 2014, 2015, 2017) fesztiválokon. 2005 végén régi barátaival és kollégáival - "Leningrad Dixieland"-vel - turnéra indult Izrael városaiba ( Haifa , Názáret , Jeruzsálem , Netanja , Karmiel , Tel-Aviv , Beer Sheva ).
2006 októberében az együttes legidősebb tagja, Boris Savin dobos és énekes hirtelen meghalt. A következő évben, Savin születésnapján, 2007. január 14-én, Igor Burko nagykoncertet szervezett, „Barátok emlékére” címmel. A Cseljabinszki Filharmónia színpadán összegyűlt helyi zenészek és a kifejezetten Moszkvából érkezett Anatolij Kroll fellépéseiket azoknak szentelték, akik különböző években hozzájárultak Cseljabinszk zeneművészetéhez. A koncertet évente kezdték megtartani, idővel helyi jazzfesztivállá alakult [18] [19] [20] [21]
Boris Savint az Ural Dixielandben Viktor Rikker dobos váltotta fel. Változások történtek a szélszakaszban is. 2009-ben Alexey Timshin ismét meghívást kapott, hogy játsszon egy nemzetközi jazz felállásban Thaiföldön. Helyére két hangszeres lépett: Szergej Penkov (klarinét, altszaxofon) és Dmitrij Perminov (tenor- és bariton szaxofon). Aztán 2009-ben egy énekes jelent meg a kompozícióban - a Cseljabinszki Kulturális és Művészeti Akadémia végzettje, Kristina Ryzhkovskaya. 2011-ben felvették az együttesbe a második trombitást, Ivan Pont. 2014-ben újra megszólalt a zongora az Ural Dixielandben - Anton Bugaev zongorista csatlakozott a csapathoz, két évvel később Konstantin Shcheglov váltotta fel. Az "Ural Dixieland" fő koncerthelyszíne a Hangversenyterem volt. S. S. Prokofjev szerint a közönséggel való találkozás egyik kedvenc formája a koncertbál. Az együttessel együtt külföldi művészek kezdtek fellépni Oroszországban - Denise Perrier amerikai énekes, John Downes brit énekes, Big Mama Montse spanyol bluesénekes és még sokan mások.
2009-ben a csapat problémába ütközött: a cseljabinszki városi duma három önkormányzati kulturális intézmény felszámolásáról döntött: a Maneken Színház, a Stanislav Berezhnov vezette Jazz Academy big band és az Ural Dixieland. Indokként az önkormányzati költségvetés forráshiányát jelölték meg, és azt javasolták, hogy a kollektívák térjenek át „öngondoskodásra” [22] . Burko félelmét fejezte ki, hogy zenekara egyszerűen megszűnik létezni:
65 éves vagyok, nem valószínű, hogy még egyszer összerakok ilyen csillagos kasztot. És végül is a mi kreativitásunkon növekszik a fiatalság: mind zenész, mind egyszerűen városlakó. Például minden jazzfesztiválra meghívunk kreatív csapatokat a régióból. Számukra egy ilyen ünnepen való részvétel erőteljes ösztönzést jelent a következő év egészének munkájához. Sznyezsinszkben van egy jó nagyzenekar. Ezek a srácok a lemezeinkről tanultak zenét. Mi lesz velük és azokkal, akik most döntötték el, hogy jazzt játszanak? <...> Akkor kezdtem zenélni, amikor a város jelenlegi vezetői még az asztal alatt sétáltak. És senki sem tehet szemrehányást nekem és a srácaimnak, hogy legalább egy cseppet elvesztettünk a professzionalizmusunkból [22]
.
A nehézségek ellenére Igor Burkonak sikerült megszerveznie az Ural Dixieland 40. évfordulójának megünneplését, amelyre a Naum Orlovról elnevezett cseljabinszki drámaszínház színpadán került sor . A nagy ünnepi koncerten Anatolij Kroll, David Goloscsekin , Georgij Garanyan , Igor Bril , Alekszej Kuznyecov, Oroszország tiszteletbeli művésze, Vlagyimir Feiertag és mások vettek részt Oroszország népművészei.
2010-ben az "Ural Dixieland" belépett a Cseljabinszki Filharmonikusok munkatársai közé . A csapat nem csökkentette a turné- és koncerttevékenység intenzitását, egy évvel később, 2011-ben bemutatták a "Jazz + Classics" szimfonikus jazzprogram ősbemutatóját a Kamarazenekar közreműködésével, Oroszország tiszteletbeli művésze, Adik Abdurakhmanov vezényletével . Klasszikusok" [23] . „Felvilágosodás, szórakozás és bevezetés a hagyományos jazz tankönyvi kontextusába” – így jellemezte Kirill Moshkov az „Ural Dixieland” előadását 2013-ban a szocsi „ Aquajazz ” fesztiválon [24] . Valerij Sundarev szerint a repertoárban a régi dixieland-darabokra helyezett hangsúly kedvezően különböztette meg a dél-uráli együttest a többi résztvevőtől [25] .
2014-ben az "Ural Dixieland", amelyet Grigorij Alekszandrov " Merry Fellows " című filmvígjátékának 80. évfordulója ihletett , új, azonos nevű koncertprogramot adott ki. Ezt a premiert és az azt követő nagy gálakoncertet úgy időzítették, hogy egybeesjenek az év jelentős dátumaival - a zenekar fennállásának 45. évfordulójával és alapításának 70. évfordulójával. Mindkét rendezvény sikeres volt. A Cseljabinszki Filharmóniai Társaság terme megtelt, Igor Burkot megtisztelték kollégák, a hatóságok képviselői. A közvélemény figyelme a jubileumi este rekordhosszúsága – négy óra – ellenére sem lankadt [26] .
2017-ben az együttes hosszú szünet után először indult külföldi turnékon, részt vett a 47. Nemzetközi Dixieland Fesztiválon Drezdában. A fórumon 36 csapat vett részt Németországból, Dániából, Nagy-Britanniából, Hollandiából, Portugáliából , Svédországból, Svájcból, Magyarországról és más országokból. Az "Ural Dixieland" volt Oroszország egyetlen képviselője [27] .
Igor Burko élete utolsó napjaiig kreatív maradt, a következő „What an amazing world” fesztiválra készült, de 2018. március 4-én a jazzman hirtelen meghalt. Emlékére a csapatot ma Igor Burko Ural Dixielandjének hívják. Művészeti vezetője Valerij Sundarev gitáros, zeneszerző, hangszerelő lett. Vezetésével 2018-ban az együttes nagy jazzfesztiválokon vett részt Lettországban , Bulgáriában, Szerbiában és Izraelben. 2019-ben a Cseljabinszki Filharmónia színpadán új műsort mutatott be: „Dalok a szülőföldről”, amelyet Jevgenyij Rodygin , Valerij Jaruszin , Szergej Sharikov, Oleg Kuldyaev, Oleg Mityaev és mások zenéjének szenteltek. S. S. Prokofjev, fennállásának 50. évfordulója tiszteletére az együttes nagy ünnepi koncertet adott. Vendégei voltak moszkvai, szentpétervári és jekatyerinburgi jazzzenészek: David Goloscsekin, Makszim Piganov , Alekszej Podymkin , Konsztantyin Gevondyan, Pjotr Vosztokov, Lev Orlov, a "Kickin' Jass Orchestra" [28] ifjúsági együttes .
2020-ban megjelent egy tisztelgő műsor az amerikai jazzgitáros és énekes, John Pizzarelli munkássága előtt "From Duke to the Beatles ". Duke Ellington , Paul McCartney , John Lennon jazz és pop standard új interpretációival volt tele . Ezzel egy időben a koronavírus -járványhoz kapcsolódó karantén idején az Ural Dixieland résztvevői, Valerij Sundarev és Natalia Rikker online beszélgetést szerveztek „Mi a jazz- improvizáció ? Mítoszok és igazságok. Beszélgetőpartnereik a Louisville-i Egyetem – Jamie Ebersold School zenei tanszékének igazgatója , professzor , Michael Tracy jazz szaxofonos, Matthew Thompson, az Egyesült Államok jekatyerinburgi főkonzulátusának kulturális konzulja, valamint Samir Kambarov jazz szaxofonos és tanár volt. A Cseljabinszki Régió Információs Technológiai Minisztériuma által biztosított legújabb videokonferencia rendszer segítségével oroszországi és amerikai jazzzenészeknek nem csak kommunikálni, de még együtt is játszani sikerült! A cseljabinszki jazz történetében először végezték el az egyidejű online jazz zenélés kísérletét [29] .