Görögország színháza

Ez a cikk a színházi művészet fejlődését mutatja be a modern Görögországban 1830 -as függetlensége óta . A görög színház eredetét az ókori görög színház című cikk tárgyalja

A görög színház talán a legrégebbi hagyományokkal rendelkezik a világon, az ókori Athénban a termékenység, a szőlőtermesztés és a szórakozás Dionüszosz istenének kultuszából, az athéni demokrácia születésével szinte egy időben keletkezett . A modern Görögországban az ókori görög színház történetét és hagyományait néhány társulat és színházkutató folytatja.

Dráma

A török ​​iga a 15-18. században végig hátráltatta a modern görög színház fejlődését. A színházművészet csírái csak a török ​​hódítástól mentes területeken bukkantak fel: a 17. század elején - Kréta szigetén , a 18. század végén - Zakynthos szigetén . A 19. század eleji színházművészet kialakulása a görög nép nemzeti felszabadító harcához kötődik . A Filiki Eteria titkos forradalmi társaság tevékenységének hatására 1817-1821 -ben Odesszában és Bukarestben jöttek létre az első amatőr színházi társulatok, ahol a görög nemzeti felszabadító mozgalom számos alakja élt. Ezek a társulatok Voltaire és Alfieri , cselekményükben zsarnoki tragédiáit , valamint G. Lassanis modern görög szerzők hazafias darabjait – Hellas és a külföldi, Harmodia és Arisztogeiton, I. Zambeliosz – Timoleon stb.

Az állami függetlenség 1830 -as kikiáltása után megkezdődött a nemzeti színház megalakulása. Ez a folyamat komoly nehézségek (állami segítség hiánya, külföldi társulatok versenye) leküzdésével járt. Athénban az első előadásokat 1836 -ban rendezték meg , de állandó hivatásos társulatok csak a 60-as évek elején alakultak ki. E társulatok repertoárjában nagy helyet foglaltak el a kortárs görög írók történelmi drámái. Molière , Goldoni , Schiller , Hugo , Shakespeare darabjait is színre vitték (főleg átalakításban). A színészi előadásban a bombasztikus deklamáció és a mesterséges pátosz érvényesült . A 19. század közepén Görögország nagy színészei közé tartozott P. Sutsas, D. Tavoularis, D. Alexiadis, P. Vonasera és mások. Az 1990-es években a könnyed vígjátékok és lírai drámák "comidilliom" dallal arattak különös sikert. Ebben a műfajban a komikus E. Pandopoulos vált híressé, akinek teljesítményét a népi és a realizmus jegyei jellemezték .

A 20. század elején K. Christomanos megszervezte a Nea Skini Színházat (Új Színpad, 1901 ), ahol a következő előadásokat vitte színre: Ibsen Vadkacsa , Turgenyev ingyenélője, A sötétség hatalma, A fogadós (szállodai háziasszony) és mások, valamint G. Xenopoulos („Valéria grófnő titka”), Y. Kambisis („Kurdok”), M. Avgeris („A nép előtt”) realista színművei. Christomanos színészi összeállítás kialakítására törekedett, gondos szerepmunkát, valósághű képértelmezést követelt a színészektől. De a naturalista irányzatok Christomanos munkásságára is hatással voltak. A jövőben a "Nea Skini" színház elvtelen szórakoztató darabokat rendezett. A színház hamarosan kreatív válságba került, és 1906 -ban megszűnt.

1901- ben megalakult az athéni Állami Királyi Színház , amelyben az egyik első görög rendező , F. Economou dolgozott , aki nagyban hozzájárult a színészi és színpadi kultúra fejlődéséhez. A 19. és 20. század fordulóján elterjedtek a G. Xenopoulos, P. Nirvanas, D. Tangopoulos, P. Horn, D. Bogris és mások által írt, a modern élet témáit feldolgozó színdarabok. A nyugat-európai és orosz klasszikus dramaturgia művei kerültek színpadra. A színészi művészetben felerősödtek a realista irányzatok, amelyek legvilágosabban E. Veakis, M. Kotopuli munkásságában nyilvánultak meg .

1910 és 1920 között a görög színházművészetben a hanyatlás jelei voltak észrevehetők. A színházak kereskedelmi vállalkozásokká válnak, elsősorban alacsony színvonalú bulvárdarabokat tartalmaznak. Az ebben az időszakban elért egyéni művészi teljesítmények a holttesteket vezető Kotopuli és Kivel színésznők munkásságához, Economou rendezőnek a Konzervatóriumi Színházban (1917-21) végzett tevékenységéhez kötődnek stb. A színház válságának leküzdésére tett kísérletek jellemzi a rendező , Fotos Politis munkásságát , aki 1925 -ben a Görög Színházban (alapítva 1919 ) Sophoklész Oidipusz Rexét ( E. Veakis főszereplésével ), Dosztojevszkij kormányfelügyelőjét, A Karamazov testvéreket állította színpadra. 1927-1929 - ben Politis előadásokat rendezett a Színházi Szakközépiskolában, amelyet magas művészi érdemei jellemeztek - Matesis és mások "Vasilikos"-ját.

1930- ban Vassilis Rotas progresszív színházi figura és drámaíró megalapította a Népszínházat, amely 1934 -ig működött . Állandó színházi csoportok szervezésére tett kísérletet S. Melas (Theatre of Art, 1925 , Szabadszínpad, 1929-1930 ) . 1934 -ben művészileg jelentős előadások voltak a Népszínpadban K. Kuhn rendezésében ( Euripidész Al- Kesztája, Hortakisz Erofilója és mások). A 30-as évek görög színházi életének jelentős eseménye volt az 1932 -ben alapított Athéni Nemzeti Színház előadásai , amelyekben Fotos Politis és Dimitris Rontiris rendezők dolgoztak . Jelentős produkciókat állított színpadra 1932 és 1934 között egy színházi csoport, amelyben M. Kotopuli és Kivel (Mary Stuart és mások) színésznők is szerepeltek. 1934 óta a Kotopuli Színház olyan tehetséges színészeket egyesít, mint P. Gavrilidis, V. Logofetidis , D. Mirat, G. Pappas, A. Yannidis, modern realista színdarabokat állítottak itt színpadra. A V. Argyropoulos vezette színházban ( 1924 óta ) könnyed vígjátékok és bohózatok voltak. 1934 - ben a színház K. Musuris, 1936 -ban  pedig Ekaterina Andreadi irányítása alatt kezdte meg működését.

A fasiszta diktatúra (1936-41) és a külföldi megszállás (1941-44) megakadályozta a görög színházművészet progresszív tendenciáinak kialakulását. 1936- ban a fasiszta cenzúra betiltotta Arbuzov Hosszú út (Ekaterina Andreadi Színház), Bernard Shaw Szent János ( Kostas Musouris Színház ) előadásait. Tilos volt progresszív szerzők darabjait színpadra állítani, köztük Vasilis Rotas és mások Rigas Velestinlis című történelmi drámáit.

Az 1941-1944 -es nemzeti felszabadító harc és a második világháborút követő évek demokráciaharca új feladatok elé állította a színházat, a színházművészek igyekeztek az előadásokban tükrözni a saját függetlenségükért küzdő széles néptömegek érdekeit. haza. Ez a vágy leginkább az "egyesített művészek" színházának (alapítva 1945 -ben ) munkájában tükröződött, amelyben a következő színészek léptek fel: E. Veakis, A. Giannidis, G. Glinos, Miranda Teohari ; Y. Sarandidis, T. Mouzenidis, G. Sevastikoglu és mások rendezők dolgoztak. Photiadisz "Theodore", Kodzias "Az ébredés", A. Damianos "Nyáron aratunk", N. Tsekuras "Aki dolgozik, az eszik" című művei mellett a színház először Görögországban színpadra állította az "Ellenségeket", "Inváziót" és más országok vezető drámaíróinak darabjait. Az erősödő politikai reakció a színház bezárásához vezetett 1946 -ban , a progresszív színházi alakokat üldözték. A következő években a vezető színészek, rendezők és drámaírók folytatták a harcot a demokratikus művészetért.

1955 -ben M. Katrakis színész irányításával megalakult a Görög Népszínház, ahol a „Krisztus újra keresztre feszítették” című előadásokat N. Kazantzakis, „A teremtés hetedik napja” című, azonos című regénye alapján. Iakovos Kambanellis, Fotiadis és Stavros „Karaiskakis” című történelmi drámája, Lope de Vega „Fuenteovehuna” , Dosztojevszkij „Az idióta” és mások. Az 1940-es és 1950-es években a Teatron Technis Art Theater (1942-ben alapította K. Kuhn rendező) produkciói az ország színházi életének jelentős eseményeivé váltak - A kaukázusi krétakör (1957), A szezuani jóember (1958) ), V. Arthur felemelkedését meg lehetett volna akadályozni” (1961) Brecht, „Csodák udvara” I. Campanellis (1958), „Ványa bácsi” (1960). Más színházak előadásai között szerepel Goodrich és Hackett „Anne Frank naplója”, a miénk „A férfi, aki esőt csinál”, Dumas fiának „A kaméliás hölgy” (1956, 1959, Elly Lambeth Színház – Dimitris Horn ) ), „A Dreyfus-ügy”, M. Skouludis (1959, D. Mirat Színház), „A jó katona SchweikHasek után , Pagnol „Topaz” (1956, 1958, M. Fotopulos Színház), De Philippe „Filumena Marturano” (1959, C. Andreadi Színház). A kiváló humorista , V. Logofetidis vezette színházban D. Psatas , Giorgos Roussos és mások vígjátékait mutatták be.1959 -ben V. Diamantopoulos és M. Alkey vezényletével megszervezték a Neo Theatront, I. Campanellis, A fák meghalnak Kason mellett, Brecht Galilei élete.

A görög színház fejlődését ebben az időszakban nehezítették a pénzügyi nehézségek, köztük a magas adók, valamint az állami segítség hiánya. A nagy színházi alakok , Dimitris Horn , K. Andreadi, K. Musouris, akik saját színházi társulattal rendelkeztek, egyre gyakrabban fordulnak könnyed "bulvár" darabok színpadra állításához. Az egy évadra szervezett nyári színházak munkájában észrevehető az a tendencia, hogy pompás előadásokat, olyan előadásokat állítanak színpadra, amelyek nem különböztek a színházművészet magas szintjétől.

Az 1950-es évek végén és az 1960-as évek elején a fiatal rendezők – a kereskedelmi színházakkal szemben – kísérletezéssel és kreatív kereséssel foglalkozó társulatokat szerveztek. T. Alkulis rendező a Theatre 1959-ben és az általa rendezett Theatre 1961-ben rendezte Caragiale Az elveszett levél, He Jingzhi Az ősz hajú lány és Ding Ni című előadásait. A Tizenkettedik Függöny Színház minden évben bemutat egy darabot, amely kezdő görög drámaírók 3 egyfelvonásos darabjából áll. Ennek a színháznak az alkotói iránya a francia avantgárd hatása alatt alakult ki .

1960- ban megjelent a "Poriya" ("Az út") színház A. Damianos drámaíró és rendező irányítása alatt, aki főleg modern drámaírók darabjait állította színpadra. A D. Rontiris rendező irányítása alatt működő "Pireus Theatre" (alapítva 1957) Shakespeare , Schiller , Aiszkhülosz , Szophoklész , P. Horn, P. Caias és más drámaírók darabjait állította színpadra Pireusz városában. 1961 - ben kezdte meg működését a Thesszaloniki Állami Színház (rendező: S. Karandinos). Görögország ismert színházi alakjai között szerepel P. Katsedis, M. Ploritis, M. Ligizos, M. Kakoyanis, N. Hadziskos rendező; színészek és színésznők Alik Vuguklaki , A. Alexandrakis, E. Hadziargiri, A. Katselis, M. Merkouri, N. Kurkulos, A. Valaku, E. Verga, V. Zavitsianu, D. Karezi; színpadi tervezők : M. Angelopoulos, G. Animoyanis, G. Vakal, Spyros Vassiliou, K. Clonis, J. Stefanellis, Yiannis Tsarouchis , A. Fokas.

Opera

Az 1980-as évekig nem volt professzionális operaház Görögországban. Olasz és francia operatársulat turnézott Athénban. 1867 után Korfu és Zakynthos szigetén amatőr operaelőadásokat és S. Xindas, S. Samaras, P. Carrera és mások modern görög zeneszerzők első műveit mutatták be.

Egy görög hivatásos operatársulat első előadására 1888 márciusában Athénban került sor (S. Xindas képviselőjelölt című operája). 1889 óta ez a társulat D. Lavrangas zeneszerző és karmester irányításával görög és nyugat-európai zeneszerzők operáit állítja színpadra Athénban és Görögország más városaiban, valamint külföldön. Bár ennek a társulatnak komoly nehézségeket kellett leküzdenie, és tevékenysége hosszú megszakításokkal zajlott, itt nőttek fel az első nemzeti operaművészek - J. Apostolou, I. Angelopoulos, N. Moraitis énekesek, Reni Vlahopoulou, A. Kyparissi és mások.

1915-1919 - ben M. Kalomiris zeneszerző kísérletet tett egy nemzeti operaművészeti iskola létrehozására ("Anyagyűrű" opera, 1917 stb.). 1933 - ban létrehozta a két évig fennálló Nemzeti Operatársulatot. Az 1873 -ban alapított Athéni Konzervatórium diákjai különböző zeneszerzők operáiból állították színpadra a részleteket . Az állandó operatársulat hiánya arra kényszerítette a görög művészeket, hogy külföldön keressenek munkát (M. Perry, E. Nikolaidi, A. Tassopoulou, Ulysses Lappas, K. Engolyfopoulos, Nikos Moskhonas , Maria Callas és más énekesek).

Görögországban 1908 után jelentek meg hivatásos operettkarakterek , amelyek görög zeneszerzők műveit (T. Sakellaridis, N. Hadziapostolou) és külföldi szerzők operettjeit vitték színre. Az operett virágkora Görögországban 1910-1920 -ig nyúlik vissza, és I. Papaioannou tehetséges színész nevéhez fűződik.

1940 - ben Athénban megalapították Görögország első állami zenés színházát, az Ethnika Lyriki Skinit, amely operákat és operetteket mutatott be. A színház színre vitte Beethoven Fidelioját, Muszorgszkij Borisz Godunovját, Verdi, Rossini, Puccini, Mozart műveit, valamint görög zeneszerzők, M. Kalomiris, G. Szklavos és mások. A színház szólistái között szerepel Rena Vlahopoulou, N. Vytiru, E. Gaga-Spiropulu, V. Georgiou, Yorgos Damasiotis, Anti Zaharatu, Nuvuka Frangia-Spiliopoulou, Petros Epitropakis, Demetrio Stratos , N. Zacharos, L. Ioannidis, Kokolios, M. Koronis, Kostas Paschalis operabariton, A. Pandazinos, Zakhos Thanos és mások. A rendezők között van F. Theologogidis, D. Rondiris, A. Minotis, karmesterek - A. Paridis, Antiochos Evangelatos , L. Zoras.

A leghíresebb modern görög énekes a tenor Marios Frangoulis , aki tehetségének köszönhetően hírnevet és népszerűséget szerzett az egész világon. Öt nyelven énekel, amelyeket szintén folyékonyan beszél: olaszul, spanyolul, angolul, franciául és görögül.

Balett

Görögországban sokáig nem volt állandó balettszínház. Külön balettelőadásokat rendeztek a K. Pratsik magán balettiskolák diákjai és táncegyüttesek Dora Stratu , Rallu Manu és mások vezényletével. Athénban működtek az úgynevezett recenziós színházak is , amelyek vígjátékokat és musicalszámokat rendeztek – ez a műfaj a 19. és 20. század fordulóján öltött formát. Ennek az operettszínháznak a legnépszerűbb színészei a 20. század 20-50-es éveiben P. Kyriakos, J. Prineas, K. Mavreas, Mimis Kokkinis , Vassilis Avlonitis , Orestis Makris voltak . Cleon Triantafillou nagyban hozzájárult a varietészínház fejlődéséhez .

1939 - ben Athénban hivatalosan megalapították a Görög Nemzeti Operaházat, amelyben a balettművészet fejlesztése az orosz származású Tatyana Mamaki balerina, majd koreográfus érdeme .

Források