A szvit (a francia szvitből - „sor”, „szekvencia”, „alternáció”) a hangszeres zene ciklikus formájának egyik fő változata ; több nagy részből áll, a régi műfajban a szvitek általában kontrasztban állnak egymással [1] .
A 19. század közepén olyan szvitek jelentek meg, amelyeknek nem volt kapcsolata a régi műfajjal, színházi produkciók, operák és balettek zenéiből , a 20. században pedig filmzenéből [1] .
A szvit műfajában a keleti országokban az ókorban ismert hagyomány talált folytatásra: a lassú táncmenet és az élénk, ugró tánc összehasonlítása. A szvit prototípusai egyben a sokrészes formák is, amelyek a középkorban a Közel-Keleten és Közép-Ázsiában terjedtek el [1] . Franciaországban a 16. században megszületett a tradíció a különféle branle -fajták ( népköri táncok) kombinálásának - mért táncok-felvonulások és gyorsabbak; ugyanakkor megjelent a "lakosztály" kifejezés [1] . A század közepén kialakult pár tánc: 2/4-ben a fenséges és áramló pavane és 3/4 -ben a mobil, galliard ugrásokkal . A táncok hasonló dallamanyagra épültek, de ritmikailag átalakítva; az ilyen lakosztály legkorábbi ismert példája 1530-ból származik [1] .
A 17. és 18. században a "suite" kifejezés behatolt Angliába és Németországba , de sokáig különféle jelentésekben használták, és maga a szvit műfaja is ekkorra megváltozott: már a 17. század elején, I. Gro és az angol virginalista munkásságában megnyilvánult a tánc alkalmazott funkcióinak leküzdésére irányuló tendencia, és a század közepére a mindennapi tánc végül a „hallgatás színdarabjává” változott [1] .
A szvitet a képi ábrázolás, az énekkel és tánccal való szoros kapcsolat jellemzi. Vannak kamaraházi és zenekari hangversenyszvitek [2] . A 17. században a kamaraszvit nem különbözött a kamarai világi szonátától, szabad táncszámsor volt: allemande , courante , sarabande , gigue vagy gavotte [3] .
A 17. század végén Németországban a kamarai lakosztály részeinek pontos sorrendje alakult ki:
A 17. század végén megjelent zenekari hangversenyszvitek egészen más felépítésűek lehetnek: több részből állhattak, tartalmazhattak meneteket , menüettet , gavottet , rigodont , chaconne -t , "áriát" és a balett- és táncraktár egyéb számait . 4] . Ezek J. G. Fischer és G. Muffat első német zenekari szvitjei, amelyeket J. B. Lully színházi zenéjének hatására írtak , ezt a hagyományt folytatta zenekari szvitjeikben J. S. Bach és G. F. Telemann [4] .
A 18. század második felében mind a kamara-, mind a zenekari szviteket felváltotta az eredeti táncjellegét vesztett klasszikus szonáta , majd önálló műfajban formálódott a preklasszikus, majd a klasszikus szimfónia . [5] . A 19. század végén megjelent programsorozatok például J. Bizet , E. Grieg , P. I. Csajkovszkij , N. A. Rimszkij-Korszakov (" Szeherezád "), M. P. Muszorgszkij (" Képek egy kiállításon "), a a szviteknek nincs kapcsolata a régi műfajjal, akárcsak a 20. századi szviteknek (például D. Sosztakovics vagy G. Szviridov filmjeiből ) [5] .
![]() |
|
---|---|
Bibliográfiai katalógusokban |
zenei formák | ||
---|---|---|
Énekformák | ||
egyszerű formák | ||
összetett formák |
| |
Ciklikus formák | ||
Többszólamú formák | ||
Az európai középkor és reneszánsz sajátos formái | ||
A barokk kor sajátos formái |
| |
A romantika korszakának sajátos formái |
| |
A zenés színház formái | ||