Sonny Rollins | |
---|---|
angol Sonny Rollins | |
alapinformációk | |
Teljes név | Theodore Walter Rollins |
Születési dátum | 1930. szeptember 7. (92 évesen) |
Születési hely | New York |
Ország | USA |
Szakmák | zenész , szaxofonos |
Több éves tevékenység | 1946 óta |
Eszközök | tenor szaxofon |
Műfajok | jazz , hard bop |
Címkék | Blue Note , Contemporary Records [d] és Prestige |
Díjak |
Paul Aket-díj [d] Guggenheim-ösztöndíj |
sonnyrollins.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Theodore Walter "Sonny" Rollins ( eng. Theodore Walter "Sonny" Rollins ), más néven "Newk" [1. megjegyzés] [1] , "Colossus" ( eng. Colossus ) és "Uncle Don" ( eng. Uncle ) Don listen )) amerikai jazzzenész , szaxofonos , zeneszerző és zenekarvezető. Gyakran emlegetik a jazztörténet egyik legfontosabb és legbefolyásosabb zenészének [2] . Sonny Rollins játéka gazdag, telt hangszínéről, az előadás érzelmi mélységéről, valamint a dallam, a harmónia és a ritmus ötletes kombinációjáról híres [3] .
Sonny Rollins 1930-ban született Harlemben , a Virgin-szigetekről érkező bevándorlók fiaként . Az Apollo Színház és a Savoyai bálterem közelében nőtt fel . A xilofonból kezdett el mesterkedni a hangszereken . Fats Waller és Louis Armstrong munkásságának korai megismerése után , és különösen Louis Jordan hatására , 13 évesen altszaxofonnal kezdett tanulni [4] . A középiskola elvégzése után a Benjamin Franklin Gimnáziumban kezdett tanulni, és ott 16 évesen Coleman Hawkinst próbálta utánozni , végül tenorszaxofonra váltott . Ettől a pillanattól kezdve a zenész szerint a zene volt az egyetlen, ami számított számára. Csak azt akartam, hogy megfújjam a trombitámat, és jobban csináljam. Előfordult, hogy napi 16 órát tanult [5] . Iskolai ideje alatt egy jazzzenekarban játszott a leendő jazzsztárok szaxofonosával, Jackie McLean-nel, Kenny Drew zongoristával és Art Taylor dobossal. Először 1949-ben vették fel Babs Gonzalez énekessel, JJ Johnson harsonásszal, Miles Davis trombitással és Bud Powell zongoristával . Ez a mű egy egész stílus kezdetét jelentette a jazz zenében: hard bop . Sonny Rollins akkoriban Charlie Parker befolyása alatt állt, és hamarosan felfigyelt rá Thelonious Monk zongoraművész , aki szárnyai alá vette a fiatal szaxofonost, és lelki mentora lett.
Az 1950-es évek elején a fiatal zenész már nagyon szilárd hírnevet szerzett, köszönhetően a korabeli jazz-óriásokkal: Miles Davisszel, Thelonious Monkkal, valamint a Modern Jazz Quartettel végzett munkájának . De az igazi áttörést 1954-ben érte el, amikor Sonny Rollins és a Miles Davis Quintet felvették leghíresebb szerzeményeit, amelyek a jazz standardjává váltak : "Oleo" , "Airegin " és "Doxy" . Rövid időre csatlakozott a kvintetthez, de nem sokkal később kábítószer-problémák miatt távozott.
Sonny Rollinst még 1950-ben három év börtönre ítélték fegyveres rablásért. 10 hónapos börtönbüntetése után feltételesen szabadlábra helyezték. 1952-ben megsértette szabadulása feltételeit, amikor heroinnal vitték el . 1955-ben arra kényszerítették, hogy az Egyesült Államok akkori egyetlen központjában, Lexingtonban szenvedélybeteg-kezelésen vegyen részt, és önként részt vett a függőség metadonnal történő kezelésének első kísérleteiben . 1955 - ös kúra után Chicagóba költözött . Az év végén csatlakozott a Clifford Brown - Max Roach kvintetthez , és két albumot rögzített vele. Brown 1956-os halála után Sonny Rollins továbbra is együtt dolgozott Roach-al, és több saját albumát is rögzített.
Széles körben elismert Saxophone Colossus című albumát , amely után a szaxofonos újabb becenevet kapott, 1956. június 22-én vették fel Tommy Flanagen zongorista, Doug Watkins basszusgitáros és Max Roach dobos közreműködésével. Az album Rollins leghíresebb szerzeményét , a "St. Thomas" , valamint a "Strode Rode" és a "Moritat" kompozíció ( Mack the Knife verzió )
1959-ben Gunther Schuller jazzkritikus Rollinst a legnagyobb dicséretben részesítette a Saxophone Colossus album "Blue 7" című számában nyújtott teljesítményéért. Schuller látta Rollins azon képességét, hogy egy dallamtémát ornamentális elemekre bontsa, és a minta minden elemében teljes elhivatottsággal dolgozzon zeneszerzőként, az akkordmenetek szokásos jazz-módszere helyett.
1957-ben Sonny Rollins úttörővé vált, több albumot adott ki a szaxofon - nagybőgő - dob trió részeként, zongora nélkül, ami akkoriban újdonság volt. Későbbi pályafutása során Sonny Rollins időnként folytatta a felvételeket egy ilyen trió tagjaként, ahol gyakran szóló dobok vagy nagybőgő közben Sonny Rollins szaxofonon játszotta a ritmusszekciót. Emellett 1957-ben megjelent az első album a Sonny Rollins albumok sorában, ahol egyedül, kíséret nélkül játszott. 1956 és 1958 között Sonny Rollinst a jazz legtehetségesebb és leginnovatívabb tenorszaxofonosaként tartották számon.
1959-ben a zenész visszavonult az aktív munkától. Ahogy saját magát magyarázza:
Nagyon híres voltam, és akkoriban úgy éreztem, hogy fel kell frissítenem a mesterségemet több szempontból is. Éreztem, hogy túl gyorsan jön rám, ezért azt mondtam magamban: „Várj egy percet. A magam utamat fogom járni. Nem hagytam, hogy az emberek félrevezessenek, hogy elessek. Össze akartam jönni. A hídon gyakoroltam, a Williamsburg-hídon , mert akkoriban a Lower East Side -on laktam.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Akkoriban nagyon híres lettem, és úgy éreztem, hogy fel kell frissítenem mesterségem különböző aspektusait. Éreztem, hogy túl sokat kapok, túl korán, ezért azt mondtam, várj egy percet, a magam módján fogom csinálni. Nem engedtem, hogy az emberek kiszorítsanak, hogy lezuhanjak. Össze akartam szedni magam, egyedül. A Bridge-en, a Williamsburg-hídon gyakoroltam, mert akkoriban a Lower East Side-on laktamSonny Rollins bridzsjátéka szolgált prototípusként a Simpson család 1990-es Moaning Lisa epizódjához , ahol Lisa találkozott Bloody Gums-szel, a jazzman Murphy -vel , aki a hídon játszott.
1961 végén Sonny Rollins visszatért a zenéhez, szerződést írt alá az RCA -val , majd 1962-ben Jim Hull gitárossal, Ben Riley dobossal és Bob Cranshaw basszusgitárossal együtt felvették egyik leghíresebb és legkelendőbb albumát, a The Bridge -t . Az album után a zenész számos stúdió- és élőfelvételt is kiadott, folyamatosan kísérletezve a zenével: például a What's New című album latin zenére épül, a Our Man in Jazz avantgárd lett, a Most van itt az idő a a zenész által játszott jazz standardok, amelyek maguk is standardokká váltak, és mások. 1966-ban Sonny Rollins komponálta a filmzenét az Alfie című filmhez , amely elnyerte a legjobb filmzenéért járó Oscar -díjat , majd később külön nagylemezként is megjelent. 1970-ben Sonny Rollins ismét nyaralni ment. A keleti vallások lenyűgözték, körbeutazta Japánt , eltöltött egy kis időt egy indiai kolostorban (ahol kezdett érdeklődni a jóga iránt, és azóta is minden nap odafigyel rá), és csak 1972-ben tért vissza a színpadra. Ettől kezdve 2011-ig Sonny Rollins számos albumot rögzített, és különböző stílusokban. Miután visszatért második vakációjáról, érdeklődni kezdett a rhythm and blues , a funk és a pop iránt , és több albumot adott ki elektronikus hangszerek felhasználásával. Ezzel egy időben albumokat adott ki az "all stars"-tól, nagy jazz-csoportok előadásában, szóló műveiig. 1981-ben a The Rolling Stones három számában szerepelt (bár az albumon nem szerepel) a Tattoo You albumon . 1986- ban készült a Saxophone Colossus című dokumentumfilm Sonny Rollinsról .
Sonny Rollins háromszoros Grammy-díjas a legjobb jazzalbum 2000 This Is What I Do (2001), Legjobb Jazz Instrumentális Szóló 2005 Dal nélkül: A szeptember 11-i koncert (2006) [2. megjegyzés] és Életműdíj kategóriában . (2004)
2006 óta tulajdonosa saját lemezcégének , a Doxy Recordsnak , amelyen 2000 óta első stúdióalbumát vette fel. 2011 óta ismét nyaral, és azt ígéri, hogy 2015-ben kiad egy új albumot.
2010 óta az Amerikai Tudományos és Művészeti Akadémia [6] tagja.
1965 óta házas; felesége Lucille egyúttal üzlettársa volt a koncertek, felvételek stb. szervezésében. Sonny Rollins 2004-ben özvegyült meg.
A New York-i él .
„Soha nem kelti azt a benyomást, hogy improvizációja egy akkordok kombinációján alapuló mechanikus vagy matematikai folyamat eredménye, hanem az ő dallami inspirációját követi végig az improvizáció során. A „Freedom Suite”-ban különféle témákat játszik, mígnem a hallgatóban – eleinte lassan, majd gyorsabban – meg nem tudatosul, hogy összefüggenek egymással. Az improvizáció dallamszerkezetére, valamint a harmonikus szerkezetre való ilyen figyelem Rollinst az egyik leghíresebb jazz- improvizálóvá tette .
Haruki Murakami felvette Sonny Rollinst a Jazz Portrék második könyvébe , mondván, hogy "Több oka van annak, amiért Sonny Rollinshoz vonzódom. Az egyik elképesztő nyitottság a standard, első ránézésre hétköznapi dolgok előadásában, ami utánozhatatlanná teszi. Miután észrevétlenül belépett a dallam kebelébe, Rollins eleinte sietetlenül fedi fel a tartalmát, majd csak azután rajzolja át a maga módján, mintha újra feltekerné a tavaszt. A külső szerkezetet érintetlenül hagyva a kompozíción belül a szöveges permutációkhoz folyamodik. Mindig csodálom Rollins kiszámíthatatlanságát."
Év | Album | címke |
---|---|---|
1953 | Sonny Rollins a Modern Jazz Quartettel | Presztízs |
1954 | kiköltözni | Presztízs |
1955 | Munkaidő | Presztízs |
1956 | Sonny Rollins Plus 4 | Presztízs |
1956 | Tenor Madness | Presztízs |
1956 | Saxophone Colossus | Presztízs |
1956 | Rollins játszik a madárnak | Presztízs |
1956 | Erőmutatvány | Presztízs |
1956 | kisfiú | Presztízs |
1957 | Sonny Rollins Vol. egy | kék jegyzetek |
1957 | kiút nyugatra | Kortárs |
1957 | Sonny Rollins Vol. 2] | kék jegyzetek |
1957 | Sonny hangja | Folyóparti |
1957 | Newk ideje | kék jegyzetek |
1957 | Sonny Rollins játszik / Thad Jones játszik | időszak |
1958 | Freedom Suite | Folyóparti |
1958 | Sonny Rollins és a nagy réz | MetroJazz |
1958 | Brass/Trio újrakiadása a Sonny Rollins and the Big Brass -nak | Lelkesedés |
1958 | Sonny Rollins és a kortárs vezetők | Kortárs |
1959 | A Music Innben (Teddy Edwards-szal közös LP) | MetroJazz |
1959 | Oleo | régi stílus |
1962 | A híd | RCA Viktor |
1962 | Mi újság? | RCA Viktor |
1962 | Emberünk a jazzben | RCA Viktor |
1963 | Sonny találkozik Hawkkal! | RCA Viktor |
1964 | Most itt az idő | RCA Viktor |
1964 | A Standard Sonny Rollins | RCA Viktor |
1965 | Sonny Rollins az Impulse-on! | Impulzus! |
1966 | Alfie | Impulzus! |
1966 | East Broadway Run Down | Impulzus! |
1972 | Következő album | Mérföldkő |
1973 | Kürt kultúra | Mérföldkő |
1975 | Sejtmag | Mérföldkő |
1976 | Az út amit érzek | Mérföldkő |
1977 | könnyű élet | Mérföldkő |
1979 | Ne Kérdezz | Mérföldkő |
1980 | Szerelem első látásra | Mérföldkő |
1981 | Nincs mit | Mérföldkő |
1982 | A tekercs élete | Mérföldkő |
1984 | Napsütéses napok, csillagos éjszakák | Mérföldkő |
1985 | A szólóalbum | Mérföldkő |
1987 | Táncolni a sötétben | Mérföldkő |
1989 | Szerelem a jazzbe | Mérföldkő |
1991 | Itt a Népnek | Mérföldkő |
1993 | régi lángok | Mérföldkő |
1996 | Sonny Rollins+3 | Mérföldkő |
1998 | globális felmelegedés | Mérföldkő |
2000 | Ez az amit csinálok | Mérföldkő |
2006 | Sonny kérlek | emarcy |
1957 | Egy éjszaka a falu élén | kék jegyzetek |
1965 | Soha Nem Lesz Más Te | Impulzus! |
1973 | Sonny Rollins | Victor (Japán) |
1974 | Az élvonal | Mérföldkő |
1978 | Ne hagyd abba a karnevált | Mérföldkő |
1986 | g-man | Mérföldkő |
2001 | Dal nélkül: A 9/11-i koncert | Mérföldkő |
2008 | Road Shows Vol. egy | emarcy |
2011 | Road Shows Vol. 2 | emarcy |
2014 | Road Shows Vol. 3 | OKeh |
Vezető | Album | Év |
---|---|---|
Miles Davis | Miles Davis és Horns | 1951 |
Miles Davis | Dig | 1951 |
Miles Davis | Gyűjteményi tárgyak | 1953 |
Miles Davis | Bags' Groove | 1954 |
Kenny Dorham | Jazz kontrasztok | 1957 |
Művészet Gazdálkodó | korai művészet | 1954 |
Szédült Gillespie | Duettek | 1957 |
Szédült Gillespie | fia oldalával felfelé | 1957 |
Babs Gonzalez | Furcsa altatódal | 1949 |
Ernie Henri | Utolsó kórus | 1956 |
Jay Jay Johnson | Mad Be-Bop | 1949 |
Jay Jay Johnson | JJ Johnson jazzkvintettjei | 1949 |
Jay Jay Johnson | Harsona Három | 1949 |
Abby Lincoln | Az ő! | 1957 |
Modern Jazz Quartet | A Modern Jazz Quartet a Music Innben, 2. kötet | 1958 |
Thelonious Monk | Thelonious Monk és Sonny Rollins | 1953 |
Thelonious Monk | Szerzetes | 1954 |
Thelonious Monk | Ragyogó sarkok | 1957 |
Fats Navarro | A mesés kövérek Navarro | 1949 |
Bud Powell | A csodálatos Bud Powell | 1949 |
Max Roach | Clifford Brown és Max Roach a Basin Streeten | 1956 |
Max Roach | Max Roach+4 | 1956 |
Max Roach | Jazz ¾ idő alatt | 1957 |
A Rolling Stones | Tetoválj téged | 1981 |
Tiner McCoy | Milestone Jazzstars in Concert | 1978 |
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Kennedy Center-díj (2010-es évek) | |
---|---|
2010 | |
2011 | |
2012 | |
2013 |
|
2014 |
|
2015 | |
2016 | |
2017 | |
2018 |
|
2019 | |
|