Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov | |
---|---|
alapinformációk | |
Születési dátum | 1844. március 6. (18) [1] [2] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1908. június 21. [3] (64 évesen) |
A halál helye | Ljubenszki birtok , Luga Ujezd , Szentpétervári Kormányzóság , Orosz Birodalom |
eltemették | |
Ország | |
Szakmák | zeneszerző , zenepedagógus , karmester , zenekritikus , |
Eszközök | zongora |
Műfajok | opera |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
A Wikiforrásnál dolgozik |
Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov ( 1844. március 6. [18.] Tikhvin – 1908. június 8. [21.] Ljubenszki birtok , Szentpétervár tartomány ) - orosz zeneszerző , tanár , karmester , közéleti személyiség, zenekritikus ; a " Mighty Handful " tagja. Kompozíciói között szerepel 15 opera , 3 szimfónia, szimfonikus mű, hangszeres versenymű , kantáta , kamara-instrumentális, ének- és szakrális zene.
1844. március 6 -án ( 18 ) született Tikhvinben , Novgorod tartományban , a haditengerészetnél végzett szolgálati hagyományairól ismert Rimszkij-Korszakov nemesi családban . A családi ház a Tikhvinka folyó partján volt , szemben a Theotokos Mennybemenetele kolostorral . A zeneszerző apja, Andrej Petrovics Rimszkij-Korszakov (1778-1862) egy ideig Novgorod alelnöke, majd Volyn polgári kormányzója volt ; anyja, Szofja Vasziljevna, egy jobbágyparasztasszony és egy gazdag földbirtokos, Vaszilij Fedorovics Szkarjatyin ( Ja . F. Szkarjatyin testvére ) lánya volt. Édesanyja emlékirataiban a zeneszerző megjegyezte: „Az akkori elképzelések szerint jó nevelésben részesült. Folyékonyan beszélt franciául, tudott zongorázni, és fiatal korában mindent megtanult, ami egy fiatal hölgy sorsa lehetett Sándor korabeli gazdag családjában . A leendő zeneszerzőre nagy hatással volt idősebb bátyja , Voin Andreevich , a haditengerészet tisztje és leendő ellentengernagya.
Rimszkij-Korszakov hatéves korában elkezdett otthontanulni, zongorázni is, de a könyvekhez képest a zene kevésbé tett rá hatást: utóbbiak közül jobban szerette az egyházi zenét, valamint az orosz népdalokat. 11 évesen kezdte megkomponálni első zeneműveit [6] .
1856-ban apja a haditengerészeti kadéthadtesthez küldte Nikolajt, aki utazásról álmodott . 1858-ban a leendő zeneszerző igazi zenei szenvedélye volt: megismerkedett Rossini , Donizetti , von Weber operáival , de különösen megfogta Giacomo Meyerbeer Ördög Róbert és Mihail Ivanovics Glinka - Élet a családnak műveivel. Cár , Ruszlan és Ljudmila . Ezután Beethoven (a zeneszerző „ Pasztorális szimfóniáját ” csodálta ), Mozart és Mendelssohn zenéje iránt érdeklődött . „16 éves gyerek voltam, aki szenvedélyesen szerette a zenét és játszott is” – emlékezett vissza később. Érezte, hogy komolyabb zenei oktatásra van szüksége, 1859 őszén Nikolai F. A. Canille zongoraművésztől kezdett tanulni [7] .
1862-ben apja meghalt, a Rimszkij-Korszakov család Szentpétervárra költözött. Ugyanebben az évben Fjodor Kanilla jóvoltából Nikolai megismerkedett Mily Balakirev zeneszerzővel , és körének tagja lett, ami döntően befolyásolta személyiségének és esztétikai nézeteinek kialakulását. Abban az időben a Balakirev Körben , amely később " Hatalmas maroknyi " néven vált ismertté, fején, Balakirev és maga Rimszkij-Korszakov mellett A. Cui Ts. és M. P. Muszorgszkij is helyet kapott . Balakirev felügyelte a fiatalabb kollégák munkáját, és nemcsak helyes kompozíciós döntéseket javasolt az általuk készített kompozíciókhoz, hanem a hangszerelésben is segített .
Milij Alekszejevics hatására és irányítása alatt elkezdődött Rimszkij-Korszakov első nagy műve, az Első szimfónia . Maga a zeneszerző elmondása szerint a szimfónia kezdetére készült vázlatok már a Canille-nál folytatott tanulmányai alatt is léteztek, azonban a kompozíció komoly munkája csak 1861-1862-ben kezdődött - és „1862 májusára elkészült az első rész, a scherzo és a szimfónia fináléját én komponáltam, és valahogy hangszereltem."
Ugyanezen tavasszal Nikolai kitüntetéssel végzett a haditengerészetnél, és felvették haditengerészeti szolgálatra. 1862-től 1865-ig az Almaz klipperhajón szolgált , amely részt vett egy észak-amerikai partokra tartó expedíción, melynek köszönhetően számos országot meglátogatott - Angliát, Norvégiát, Lengyelországot, Franciaországot, Olaszországot, Spanyolországot, az USA-t, Brazília. A klipperhajón végzett szolgálat nem hagyott időt a zenére, így az egyetlen mű, amely ebben az időszakban jelent meg a zeneszerző tollából, az első szimfónia második része, az Andante 1862 végén íródott , majd Rimszkij-Korszakov elhalasztotta. írását egy ideig. A tengeri élet benyomásai később a „tengeri tájakban” testesültek meg, amelyeket a zeneszerzőnek sikerült megörökítenie műveiben a zenekari színeken keresztül.
Utazásáról visszatérve Rimszkij-Korszakov ismét a Balakirev-kör tagjainak társaságában találja magát, megismerkedik annak új tagjával - egy vegyész és feltörekvő zeneszerző , A. P. Borodin , a kör bálványával, A. S. Dargomyzhskyvel , Glinka húgával, L. I. -vel. Shestakova és P. I. Csajkovszkij .
Balakirev kérésére Rimszkij-Korszakov újra felveszi szimfóniáját: megkomponálja a hiányzó triókat a scherzóhoz , és teljesen újrahangszereli a művet. Ezt a partitúrát (a szimfónia első kiadásaként ismert) először 1865-ben adták elő Balakirev vezényletével, aki állandó előadója Rimszkij-Korszakov összes korai szimfonikus partitúrájának. Balakirev hatására a szláv népi dallamok felé fordulva Rimszkij-Korszakov a zenében ragaszkodott a nemzeti színhez, ami a jövőben munkáinak nagy részét jellemzi majd. Az itt található zenei nyelvet aztán sikeresen fejlesztették olyan kompozíciókban, mint a „ Nyitány három orosz témában ” (első kiadás – 1866 ) és a „ Szerb fantasy ” (1867).
A zeneszerző mérföldköve a Sadko című zenei festmény ( 1867 , később zenéjét részben az azonos című operában is felhasználják ), Rimszkij-Korszakov programművei közül a legkorábbi. Itt az európai programszimfonizmus hagyományainak folytatójaként tevékenykedett – mindenekelőtt Hector Berliozt és Liszt Ferencet , akiknek munkássága nagy hatással volt a zeneszerzőre; a jövőben Rimszkij-Korszakov műveinek nagy része is egy-egy konkrét irodalmi programhoz kötődik.
Rimszkij-Korszakov, akit később "mesemondónak" neveztek, Szadkóban került először kapcsolatba a mesevilággal; itt alkalmazza először az általa kitalált szimmetrikus módot , az úgynevezett „Rimszkij-Korszakov skálát” [8] , amellyel később zenei műveiben a fantáziavilágot jellemezte. A zeneszerző először itt próbálta meg a tenger elemét is zenekari színek segítségével ábrázolni (később többször is megtette ezt olyan művekben, mint a Scheherazade szvit , a Homérosztól prelúdium-kantáta, a Sadko és a Mese Saltan cár ).
A program-tündér kezdetet tovább fejlesztette az „ Antar ” szimfonikus szvit [9] , amelyen a zeneszerző 1868-ban kezdett dolgozni második szimfóniaként, Osip Szenkovszkij keleti meséjének cselekménye alapján . A művet 1869 -ben mutatták be az Orosz Zenei Társaság koncertjén .
Az 1860-as évek végén Rimszkij-Korszakov mások műveinek hangszerelésén dolgozott: segített Caesar Cuinak a „ William Ratcliff ” opera hangszerelésében, és az elhunyt Dargomizsszkij akarata szerint befejezte a kottáját. opera " A kővendég " (1869-1870). M. A. Balakirevvel és A. K. Ljadovval 1877-1878-ban szerkesztette M. I. Glinka „Ruslan és Ljudmila” operájának partitúráját, 1878-1881-ben pedig az „Ivan Susanin” opera partitúráját. Hosszú ideig dolgozott M. P. Muszorgszkij műveinek véglegesítésén, hangszerelésén és szerkesztésén: 1881-1883-ban feldolgozta és szerkesztette a Hovanscsina című operát; 1886-ban fejezte be az "Éjszaka a kopasz hegyen" című zenekar fantáziáját; 1892-1894-ben a Borisz Godunov című opera szerkesztésén és hangszerelésén dolgozott; 1906-ban szerkesztette a „Házasság” című operát, és a zeneszerző három énekművének hangszerelésén dolgozott: a „Gopak” (T. Sevcsenko „Gaidamaki” című verséből), a „Gombát szed” (L. A. Mei szavai) és az „Aludj, aludj, parasztfiú "(A. N. Osztrovszkij" Voyevoda" című verséből.
Áttérve az opera műfajára, amely később művében vezető szerepet kapott, a zeneszerző 1872 -ben fejezte be Lev Mey Pszkov szobalánya című drámája alapján készült operát . Ugyanezen év nyarán, június 30-án feleségül vette Nadezsda Purgold zongoraművészt , esküvőjük egyik kezes volt Modeszt Petrovics Muszorgszkij [10] .
Az 1870-es években Rimszkij-Korszakov zenei tevékenységének határai kitágultak: 1871 -ben a Szentpétervári Konzervatórium professzora lett , ahol gyakorlati zeneszerzést, hangszerelést és hangszerelést tartott; 1873-tól 1884-ig a Tengerészeti Tanszék fúvószenekarainak felügyelője, 1874-től 1881-ig a Szabad Zeneiskola igazgatója . A zeneszerző 1874 - től kezdődően vezényelt, először szimfonikus koncerteket, majd operaelőadásokat kezdett el.
Az 1870-es évek közepén. Rimszkij-Korszakov zeneszerzési technikájának fejlesztésén dolgozott. Ebben az időszakban fedezte fel zenei oktatásának komoly hiányosságait, és maga kezdte el tanulni a konzervatóriumban oktatott tantárgyakat. A zeneszerzői technika fejlesztésének eredménye a Harmadik szimfónia (C-dúr, op. 32). Az 1880-as években a zeneszerző olyan szimfonikus kompozíciókat készített, mint a „ Scheherazade ”, „ Spanyol Capriccio ” zenekari szvit, „A fényes ünnep ” nyitány. Emellett Rimszkij-Korszakov néhai barátai – Muszorgszkij „Khovanscsina” és Borodin „Igor herceg” című darabja – az opera kiadására készült [11] .
1882-től Rimszkij-Korszakov a Beljajevszkij kör élén állt, 1883-1894-ben az Udvari Kórus menedzserének asszisztense is volt államtanácsosi rangban [12] [13] . 1886-1900 között az Orosz Szimfonikus Concertos állandó karmestere volt . 1887. október 31-én (november 12-én) tehát Rimszkij-Korszakov vezényletével először adták elő a spanyol capriccio-t, majd 1888-ban a szentpétervári Nemesi Gyűlés termében a zeneszerző vezényelte a a Vasárnapi nyitány, amelyet Borodin és Muszorgszkij emlékének szentelt.
1906 - ban a Svéd Királyi Zeneakadémia tagjává választották .
Az 1890-es évek elején a zeneszerző alkotói tevékenysége némileg visszaesett: ebben az időszakban filozófiát tanult, cikkeket írt, valamint átdolgozta és szerkesztette korábbi kompozícióit is. Aztán munkája kivételes intenzitást kapott: egymás után a Karácsony előtti éjszaka ( 1895 ), a Sadko ( 1896 ), a Mozart és Salieri ( 1897 ) című operák, a Pszkov szobalánya és A cár menyasszonya című opera prológusa (alapján Lev Mey drámája , 1898 ).
Az 1905-1907-es forradalmi események során Rimszkij-Korszakov aktívan támogatta a sztrájkoló hallgatók követeléseit, és nyíltan elítélte a Szentpétervári Konzervatórium adminisztrációjának cselekedeteit: lemondott, és csak annak megadása után tért vissza a konzervatóriumba. részleges autonóm jogok és vezetőváltás. 1907-ben a párizsi „Történelmi orosz koncertek” szervezőbizottságának tagja ; karmesterként és zeneszerzőként vett részt bennük (a Karácsony előtti éjszaka, A hólány, Mlada, A Saltan cár meséje, Sadko című operák töredékei) [14] .
1908. június 8 -án ( 21. ) 65 éves korában szívinfarktusban halt meg Lyubenskben , vidéki birtokán, ahol jelenleg a zeneszerzői emlékmúzeum komplexum található , amely két rekonstruált birtokot - egy ljubenszki házat és a szomszédos házat - egyesít. Vechasha birtok , ahol a zeneszerző 1907-ig élt. Szentpéterváron a Novogyevicsi temetőben temették el [15] . Az 1930-as években a temetést az Alekszandr Nyevszkij Lavra Masters of Arts nekropoliszába helyezték át .
Rimszkij-Korszakov a zeneszerző iskola megalapítója [16] , tanítványai között mintegy kétszáz zeneszerző, karmester, zenetudós található, köztük: Fjodor Akimenko , Nyikolaj Amani , Anton Arenszkij , Nyikolaj Artsybusev , Meliton Balanchivadze , Szemjon Barmotin , Felix Blumenfeld , Julia Veisberg , Yazeps Vitol , Konstantin Galkauskas , Alexander Glazunov , Mihail Gnesin , Alexander Grechaninov , Makar Yekmalyan , Vaszilij Zolotarjov , Mihail Ippolitov-Ivanov , Andrej Kazbiryuk , Artur Kapp , Mihail Kazbiryuk , Artur Kapp , Mihail Lisenkoad , Malish Malyold , Nikolai , Malto Vilysenko , Nikolai , Emil Melngailis , Emil Mlynarsky , Nyikolaj Myaskovsky , Alekszandr Osszovszkij , Szergej Prokofjev , Ottorino Respighi , Vlagyimir Szenilov , Nyikolaj Szokolov , Alekszandr Spendiarov , Jakov Sztyepovoj , Igor Sztravinszkij , Andrejn Mikaszkovszkij , Alekszandr Tanyejev , Rudolf Tobias Yurian [17] . Sok tanítványa a nemzeti zeneiskolák – Örményország ( M. G. Ekmalyan , A. A. Spendiarov ), Grúzia ( M. A. Balanchivadze ), Lettország ( A. A. Yuryan , J. Vitol , E. Melngailis) , Litvánia ( K. M. Galkauskas ), Ukrajna ( N.V. ) – meghatározó alakja lett. Lysenko , Ya.S. Stepovoy , F.S. Akimenko , Észtország ( R.I. Tobias , A.J. Kapp ) [18] .
Rimszkij-Korszakov pedagógiai és oktatói munkásságát P. I. Csajkovszkij csodálta, és a hozzá intézett levelében ezt írta: „De ön nem akart egyedül a zeneszerző tevékenységével megelégedni. Zenetanár lettél, és az Ön vezetése alatt felnövő fiatal orosz zenészek egész falanxja adja tovább munkája eredményét a jövő nemzedékeinek” [19] .
I. F. Stravinsky a következőképpen beszélt tanára pedagógiai tevékenységéről: „A zenei végzettségemnek van egy nagy előnye - Rimszkij-Korszakovnál tanultam. Csodálatos tanár volt, rendkívül figyelmes és alapos, bölcs és szellemes. Amikor egy megjegyzést tett, olyan formába öltöztette, hogy szinte lehetetlen volt elfelejteni. Egy részlet, amelyre Rimszkij-Korszakov tanítványai örökké emlékezni fognak, az az, hogy soha nem dicsérte. Az a diák, aki helyeslő vállveregetést várt, csalódni fog Rimszkij-Korszakovban. Éppen ellenkezőleg , könyörtelenül kemény lehetett a kritikájában .
Rimszkij-Korszakov 1872. június 30-án házasságot kötött a Pargolovszkij -templomban Nadezsda Purgolddal (1848-1919), zongoraművész, zeneszerző és zenetudós. 7 gyermekük született:
operák
|
Szimfonikus művek
|
Énekkompozíciók
Könyvek
|
Oroszország
Más országok
Szovjetunió postai bélyege (perforáció nélkül), 1944 ( TsFA [ AO "Marka" ] No. 915)
A Szovjetunió postai bélyege,
1944
A Szovjetunió postai bélyege,
1944
A Szovjetunió postai bélyege,
1944
A Szovjetunió postai bélyege,
1958
Fotó, videó és hang | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov operái | |||
---|---|---|---|
|
A "Mighty Handful" zeneszerzői | |
---|---|