| móló | |
|---|---|
| A The Pier forgatókönyvének borítója | |
| Műfaj | forgatókönyv |
| Szerző | Gennagyij Spalikov |
| Eredeti nyelv | orosz |
| írás dátuma | 1960 |
"Prichal" - Gennagyij Spalikov forgatókönyve , 1960-ban. A cselekmény azokon az eseményeken alapul, amelyek Kátyával és vőlegényével, a bárka névtelen kapitányával játszódnak; az akció jelentős része Moszkvában játszódik , amely először elválasztja, majd újra egyesíti a szerelmeseket . A Shpalikov által komponált történet a kutatók szerint összhangban van Jean Vigo 1934-es Atalanta című festményével . A forgatókönyv feltárja a Kerékpártolvajok című olasz film (rendező: Vittorio de Sica , 1948) hatását is .
1960 tavaszán Prichalt elfogadta a Mosfilm filmstúdió, és szakdolgozatként állították gyártásba a VGIK Vlagyimir Kitaisky és Helmut Dziuba ( Mihail Romm műhelye) rendezési osztályának ötödéves hallgatói számára . A leendő film operátora Savva Kulish , a zeneszerző Mikael Tariverdiev volt . Annak ellenére, hogy az előkészítő időszakban díszletvázlatokat készítettek, forgatókönyvet készítettek , rendezői forgatókönyvet írtak, jóváhagyták a zenei magyarázatot , a "The Quay"-n végzett munka időnként leállt. A film végső lezárása Vladimir Kitaisky öngyilkossága után történt. Shpalikov élete során a "The Berth" soha nem kapott képernyő inkarnációt, de befolyásolta a forgatókönyvíró további kreatív életrajzát. Több mint négy évtizeddel később, 2002-ben megjelent Jurij Kuzin "A bárka" című filmje, amely a "Mólón" alapul.
A "Prichal" története Alexander Mitta rendező szerint 1960-ban a VDNKh melletti kocsmában merült fel, ahol a VGIK forgatókönyv szakának negyedik éves hallgatója, Gennagyij Spalikov , ugyanazon egyetem rendező szakának ötödéves hallgatója. Vladimir Kitaisky és a kamera szakon végzett Savva Kulish jött . Az általános ötlet megvitatása után hazatérve Gennagyij még aznap este megkomponálta az első epizódot; Az egész munka több napig tartott. A forgatókönyvet egy nagy füzetbe helyezték el, melynek első oldalán egy képregényszerző "előszava" állt: "Egy csodálatos dolgot kell írni ebbe a gyönyörű könyvbe, amelyet később Nobel-díjjal jutalmaznak , átadják én a palota Aranytermében György király 7" [1] [ 2] .
Feltételezték, hogy a "Prichal" Vladimir Kitaisky diplomamunkája lesz. Ez a diák, aki Andrej Tarkovszkijnál és Vaszilij Suksinnál tanult Mihail Romm tanfolyamán, egy árvaházban kapott vezetéknevet a ferde szemek miatt; Spalikov első felesége , Natalia Ryazanceva szerint Vlagyimir nem ismerte biztosan származásának történetét: "Úgy tűnik, az apja jakut volt , az anyja pedig félig cigány ". Savva Kulish, akinek a Prichal forgatásán kellett volna részt vennie operatőrként, azt állította, hogy Kitaisky kreatív befolyása a VGIK hallgatóira "iszonyatos". Alekszandr Mitta megjegyezte, hogy Kitajszkij Tarkovszkijhoz fűződő barátsága nagymértékben meghatározta az utóbbi művészi stílusát: „Az összes feltörekvő új mozit az ő [kínai] neve világította meg. Andrej Tarkovszkij csak a Solarisnál szabadult ki befolyása alól ” [3] .
Shpalikov elfogadta a munkát a Moszfilm produkciójához ; a stúdió és a fiatal forgatókönyvíró között megállapodás született arról, hogy 1960. március 5-ig átadja a "The Pier in Moszkvában" című irodalmi forgatókönyvet, miközben a szerzőt 5000 rubel előlegre (a díj 25%-a) jogosult. teljes). Ezután a filmstúdió Harmadik kreatív egyesületében a "The Berth" első változatának megbeszélésére került sor. A filmesek megjegyezték, hogy egyrészt a műben „szépen és gondosan befejezett részletek és különálló jelenetek vannak”, másrészt jelezték, hogy „hiányzik a belső integritás”. Az első verziót átdolgozásra küldték. 1960. május 20-án, az átdolgozott forgatókönyv áttekintése után a Harmadik Alkotói Egyesület művészeti tanácsa, Mikhail Romm vezetésével, úgy döntött: elindítja a "The Berth" című filmet a rendezői fejlesztésben [3] .
A cselekmény idejét és helyét a forgatókönyv első bekezdésében jelzi a szerző: "A film délután kezdődik a város közelében, és másnap reggel pontosan nyolc órakor ér véget." Egy fiatal muromi lakos , Katya egy uszályon vitorlázik vőlegényével, egy harmincéves kapitánnyal. A szereplők szeretik egymást, de az egész képen olyan dolgokat csinálnak, amelyek zavarják boldogságukat. Először Katya úgy dönt, hogy úszik a folyóban, és nem tud megbirkózni az áramlattal, lemarad az uszályról; a hajó megáll, a lány kiszáll a vízből, és hallgatja a kapitány feljegyzését a "folyami szállítás késleltetésének rakományforgalmának" megengedhetetlenségéről. Aztán a kapitány, miután megvárta Moszkvába érkezését, elhagyja a menyasszonyt, és találkozik Annával, egykori szeretőjével. Nehéz beszélgetést folytatni egy férjhez ment és gyermeket váró asszonnyal a válás idején, és a kapitány ráveszi nyolcéves fiát, Aljosát, hogy hagyja el otthonát: „Tengerész leszel. Először egy bárka, majd ahogy mondani szokás, az egész világ a lábunk előtt” [4] [5] .
Eközben Katya abban bízva, hogy a vőlegénye "kidobta" őt, önállóan éjszakai kirándulásokat tesz a városban. Sétái során sokféle emberrel találkozik – köztük Kirsanov oroszlánszelídítővel; egy csellós lány, aki megszökött a szülei elől ; a Pobeda sofőrje , aki a kutyájával együtt odaadta Kátyának az autóját. Az éjszakai város és lakói kedvesek a hősnőhöz. Reggel, amikor kiderül, hogy Kátyának nincs ideje időben visszatérni a mólóhoz, egy ismeretlen srác biciklizni ad neki egy kört. A töltésen haladva utolérik a krími híd közelében útnak indult bárkát [6] [5] .
Katya megcsókolja a kerékpárost, és azonnal, megállás nélkül a folyóba ugrik. A bárkához úszik, bemászik a csónakba, felhúz egy fagerincre, és felemelkedik a fedélzetre. A kábel megrándult, és vonszolta az uszályt a vontatóhajó mögé. A kerékpáros a töltésről az úszó bárkára néz. A tatnál a kapitány átöleli Kátyát. A harangjáték nyolcszor szól.
– Részlet a "The Pier" forgatókönyvből [7]A "Prichal" megjelenése után a Mosfilm főigazgatója , Vlagyimir Surin által aláírt utasítás a rendezői fejlesztésbe került. E dokumentum szerint a filmmel kapcsolatos munkák előkészítésének 1960. augusztus 15-e előtt be kellett fejeződnie. Vlagyimir Kitaiskyt és osztálytársát, Helmut Dziubát nevezték ki a film rendezőinek, akik megírták a rendező forgatókönyvét, elkészítették a forgatókönyvet , vázlatokat készítettek a díszletről, és egy sor képernyőtesztet végeztek. A leendő szalag zeneszerzője Mikael Tariverdiev volt , aki zenei magyarázatot készített az egyes képkockák vagy epizódok hangtervéről. Tervei szerint a szimfonikus és popzenekarnak kellett volna részt vennie a filmben ; zongorára , trombitára , klarinétra , furulyára és harmonikára szóló szólókat is terveztek . A képernyőtesztekhez a Filmszínész Központi Stúdiója Kitajszkijt és Dzjubát javasolta, hogy vegyenek fontolóra számos jelöltet: Anatolij Kuznyecovot a kapitány szerepére, Pavel Vinnikot és M. Szemenikhint a tengerész, Pavlik szerepére, Szergej Martinsont a szerepre. az oroszlánszelídítő Natalya Krachkovskaya a csellós lány szerepéért [3 ] .
Julius Fait szerint ezekkel az előadókkal megoldatlan maradt a probléma. A színésznő keresése a főszereplő, Katya szerepére sokáig tartott. A tizenhét éves Marianna Vertinskaya az egyik esélyes volt . Édesanyjával - Lydia Vertinskaya -val érkezett a fotótesztre , akit a filmes stáb összetétele figyelmeztetett. Marianna emlékiratai szerint "égett a szemük, a fiatalok, azt akarták, hogy meghallgatásra menjek, de anyám azt mondta, soha nem enged el ebbe a csoportba, ahol mindenki olyan fiatal, csinálnak majd velem valamit." Nem jutott el a képernyőtesztig. Shpalikov Veit szerint a címszerepben a VGIK Svetlana Svetlichnaya színészi karának hallgatóját látta , aki külsőre hasonlított Marina Vladyra, aki akkoriban népszerű volt a Szovjetunióban [3] . Ezenkívül Vlagyimir Viszockij leendő feleségének, Ljudmila Abramova részvételét feltételezték a képen - Vlagyimir Kitajszkijnak viszonzatlan érzései voltak iránta [8] .
A munka a képen, már gyártásba került, majd leállt, majd folytatódott. Tehát az egyik „ideiglenes felfüggesztés” a Mosfilm főigazgatójának 1960. augusztus 31-i utasítása szerint azzal függött össze, hogy „a forgatócsoport által jóváhagyásra benyújtott jelöltek Katya szerepére még azután is. Az ismételt és további képernyőtesztek elfogadhatatlannak bizonyultak.” Ugyanez a végzés megállapította ( Mihail Romm érettségi vezetőjéhez intézett fellebbezéssel ), hogy a Dzyuba és Kitaisky rendezők „nem mutattak kellő felelősséget a főszerepre jelölt kiválasztásakor”; munkabeszüntetés miatt a forgatócsoport feloszlott. 1961 januárjában a stúdióban törvényt hagytak jóvá a "The Berth" gyártásával kapcsolatos költségek leírására (több mint 120 000 rubel volt). A dokumentumban az állt, hogy "az 1960-as nyár rendkívül áldatlan éghajlati viszonyai / borult és folyamatos esőzések /, valamint az augusztus-szeptemberre vonatkozó kedvezőtlen időjárási előrejelzések kivitelezhetetlenné tették a további színésznő keresést Katya szerepére". Aztán nyilvánosságra hoztak egy olyan parancsot, amely szerint a „The Berth” diplomaosztó film 1961-es újrakezdése lehetetlen „az irodalmi forgatókönyv felülvizsgálata nélkül” [3] .
Anélkül, hogy megvárta volna a kép elindítását, Vlagyimir Kitajszkij öngyilkos lett - felakasztotta magát a Zagorszk melletti erdőben [8] . A rakpart című film forgatókönyvét sokáig elveszettnek hitték; később a Shpalik archívum őrzője, Julius Fayt fedezte fel [1] .
Neki [Vlagyimir Kitajszkijnak] nem volt biztonsági határa, ami nemcsak bátorságot és akaratot tartalmazott, hanem keserű józanságot, némi cinizmust és azt a hitet, hogy így vagy úgy, mindent le lehet győzni. Nem ő volt az egyetlen, akit megtört a próza és a kemény munkánk mindennapjai. Az emberek itták magukat, képességeiket cserélték, elvesztették a reményt. Kínai maximalista volt. Sokszor gondoltam: ha túljut ezen a válságon, vajon talpra állna? És nem tudok válaszolni.
- Alexander Mitta [3]Shpalikov eleinte valószínűleg nem hitte, hogy a "Prichal" örökre bezárt - ahogy Natalia Ryazantseva mondta, úgy vélte, hogy a kép egyszerűen lepusztult [3] . A forgatókönyvíró naplójában (1961. december 30-i bejegyzés) megőrizték a jövőre vonatkozó programját. A személyes tervek mellett („venni egy szobát”, „kevesebbet inni”, „nem házasodni”) ott is jelezték a lehetséges kreatív távlatokat: „Hogy „Villamos” 2. kategória és Luka „Prichalt” kapjon” [comm. 1] [9] . A forgatókönyvíró élete során azonban a "The Berth" soha nem kapott képernyőinkarnációt. Csak 2002-ben Jurij Kuzin rendező forgatta a "The Ark" című filmet Shpalik forgatókönyve alapján. A főszerepeket Jevgenyij Sidikhin és Karina Razumovskaya játszotta [10] .
A főszereplő pontos életkorát a "The Pier"-ben nem nevezik meg, de a párbeszédek soraiból kiderül, hogy Kátya meglehetősen fiatal: például a kapitány megemlíti az Annával folytatott beszélgetés során, hogy a menyasszonya "lány". Ez a tény az olvadás mozijának jellegzetessége volt - számos cselekményben központi helyet foglaltak el az önálló életbe lépő, a nagyvilágot maguknak felfedező fiatal szereplők. Lidia Zaiceva filmkritikus szerint az új nemzedék képviselői eltérő karakterekkel rendelkeztek, és eltérő körülmények között cselekedtek, de viselkedésüket egy közös „tipológiai jellemző” – az életkor – okozta. Az 1950-es évek végén és az 1960-as évek elején az érett hősök megpróbáltak megszabadulni szüleik gyámsága alól, és az ő sugalmazásuk nélkül dönteni az életükben (ezt az üzenetet Spalikov következő forgatókönyvében, az Iljics előőrsében dolgozta fel ). Katya számára az önálló életbe lépés házasságot jelent, és a lány gyorsan dönt a jövőjéről: amikor egy moszkvai séta során az egyik járókelő megkérdezi: „Már menyasszony vagy?”, A hősnő azt mondja: „Két hét, de mit? Mióta udvarolt neked? — Két hét” [5] [11] [12] .
Az olvadó mozi másik megkülönböztető vonása a ház képe volt - a téma iránti érdeklődésre utalnak az akkoriban megjelent festmények nevei: " A ház, amelyben élek ", " Apa háza ", " A hét szél ", " A küszöbön ". Shpalikov forgatókönyveiben ("Prichal", "Iljics előőrse", "Sétálok Moszkvában ") egy nagy város jelenik meg egy ház képében. "Prichal" Katya hősnője, aki egy új térben telepszik le számára, Moszkvát vendégszerető helynek tekinti, ahol "élnek, szeretnek, randevúznak, kétségbeesnek és reménykednek". Moszkva Prichalban a szerelmesek városa: az éjszakai séták során a hősnő folyamatosan csókolózó párokat lát. A lány könnyedén kezd párbeszédekbe a főváros lakóival; azok viszont teljesen megbíznak benne: például egy cirkuszi szelídítő bevallja, hogy egy próbán kénytelen volt lelőni egy dühös ragadozót; egy fiatal csellóművész elmeséli, hogy úgy döntött, megszökik szüleitől, akik kulccsal bezárták; egy idős sofőr megkér egy fiatal idegent, hogy szállítson házához egy autót egy kutyával. Jekaterina Artemjeva filológus szerint a Prichalban kialakított biztonságos és barátságos környezet képe korrelál Tatjana Lukasevics Foundling című háború előtti filmjének Moszkváról alkotott képével, amelyet a kis hősnője is (csak nem éjjel, hanem nappal) elsajátított. egy nagyváros területe [13] [ 5] [12] .
Katya moszkvai útvonalai a legnagyobb pontossággal láthatók. Útja a Kis Kőhídnál kezdődik . Aztán a hősnő végigsétál a Sándor-kert kerítésén , kimegy az üres Vörös térre , lemegy a folyóhoz, bolyong a sikátorokon, megáll a Dobos mozi mellett, autóval elhajt a Pátriárka tavai mellett . A lány minden mozdulatát a Szpasszkaja torony felől érkező harangszó kíséri („A harangok négy órán keresztül szólnak. Kátya lovagol a kivilágosodó utcákon”). Spalikov számos forgatókönyvében felcsendül a főváros életének ritmusát meghatározó óra harangjátéka, de a „Prichalban” ez a fajta „kíséret” nem csupán hangzási háttér – ez Nina művészettörténész szerint. Balandina, "a narratíva szerkezeti egysége, a képek változását jelzi" [14] [5] .
A "The Dock" Katya fedélzetre való visszatérésével, a kapitánnyal való kibékülésével ér véget. És a hajó folytatja útját. A forgatókönyv szerzőjének kedvenc technikája a hősök és a város útvonalának metszéspontja - több órán keresztül, amely alatt az élet olyan telt és lendületes, hogy egy színes filmhez hasonlít.
— Nina Balandina [15]A kutatók felhívják a figyelmet a "Móló" tematikus és stilisztikai összhangjára Jean Vigo francia rendező 1934-ben forgatott " Atalanta " című filmjével (Shpalikov a VGIK második évében egy képzési vetítés során találkozott ezzel a képpel). Az "Atalanta" egy régi önjáró bárka neve, amelyen fiatal házastársak utaznak a folyók mentén - egy falusi lány, Juliet és a hajó kapitánya, Jean. Párizsban Juliet elhagyja férjét, és elmegy, hogy megfeleljen a nagyváros "bűneinek és kísértéseinek" . Shpalikov, miután kölcsönözte a kezdeti helyzetet Vigótól, egy újabb történetet készített, amely több befejezett filmregényből állt. Az 1960-as évek eleji Shpalikovskaya Moszkva nem olyan tekintélyes, mint a francia főváros, „mentes a világi érzéktől”. Ugyanakkor Nina Balandina szerint a "Prichal" városa "nem lép egyetlen harcba" a szereplőkkel, és "nem lóg a távoli országokból származó kisemberek fölött" [16] [15] [5] . Szpalikov forgatókönyvére hatással lehetett a Kerékpártolvajok című dráma (rendező: Vittorio de Sica , 1948), amelyet az olasz neorealizmus tankönyvpéldájának tartanak . A "Tolvajok ..." főbb eseményei egy lopott kerékpár felkutatásához kapcsolódnak. Megpróbálják megtalálni az elveszett járművet, amelyre a főszereplőnek szüksége van, és a kép szereplői körbejárják Rómát , eljutnak a mólokhoz, piacokhoz, hidakhoz, meglátják az „ örök város ” [16] pompáját és szegénységét .
Egyébként szinte mindent, amit csináltam, azonnal kitöröltem a tudatomból, kivéve a "Móló" néhány darabját.
Gennagyij Spalikov naplóiból [17]A "The Berth" nemcsak a szerző érdeklődését mutatta a nyugati mozi iránt, hanem befolyásolta a forgatókönyvíró kreatív sorsát is. 1960 szeptemberében Marlen Khutsiev bevonzotta VGIK Shpalikov ötödéves hallgatóját, hogy dolgozzon az Iljics előőrse című film forgatókönyvén. Khutsiev abban az időben új filmnyelvet keresett . A "The Berth" elolvasása után a rendező rájött, hogy ennek a filmtörténetnek a légiessége és "hangulatossága" megfelelő új filmjéhez, amelynek szereplői korát tekintve közel állnak Spalikovhoz [18] [19] . A "Prichal"-ban megjelent részletek egy része később Georgy Daneliya "Sétálok Moszkvában" című film forgatókönyvében is megtestesült . Nemcsak Moszkva „ impresszionista ” képéről beszélünk, hanem a „Móló” utolsó jelenetéről is, amikor egy ismeretlen kerékpáros felkínál Katyát a rakpartra. Az irodalomkritikus, Anatolij Kulagin szerint a cselekménynek ez a része láthatóan a forgatókönyvíró "elméjében ült". Shpalikov, aki hasznot akart találni neki, azt javasolta, hogy Danelia az általa kitalált epizódot használja módosított formában: esőben egy lány mezítláb sétál a város utcáján, és cipőit hadonászik; egy nedves kerékpáros lassan követi. A jelenet szerepelt a „Sétálok Moszkvában” című filmben, és nagymértékben meghatározta annak intonációját és stílusát [20] .
Az uszály, mint kifejező részlet, amely befolyásolja a hős hangulatát, Spalikov egyetlen rendezői munkájában, a „ Hosszú boldog élet ” című filmben is bemutatásra került. A felülről felvett jelenet a folyó mentén húzódó teherhajóval úgy néz ki, mint egy közvetlen "idézet" az Atalantából [21] . A "gőzhajó-folyó téma" iránti érdeklődés, amely a forgatókönyvíróból a "The Berth" munkája közben fakadt, dalában és költői munkájában is megmutatkozott. Például 1962-ben egyszerre két film jelent meg a képernyőn (Juli Fait „Villamos más városokba” és Alekszej Szaharov „ Kollégák ” ), amelyekben Spalikov „Prichal” című dala hangzott el, amely a következő sorokat tartalmazza: „Ó, te. , fedélzet, fedélzet, / Te ringatsz, / Te vagy az én szomorúságom, fedélzet, / Hasítsd fel a mólón" [22] [23] .
Shpalikov kortársai a Prichal-t független forgatókönyvként és meg nem valósult filmprojektként értékelték, amely érdekes esemény lehet az olvadás mozijában. Így a VGIK-en 1960-ban végzett Yuli Fait, aki Spalikov munkáját fényesnek és „meglepően átlátszó dolognak nevezte a szeretett Moszkvával a címszerepben”, megjegyezte, hogy a hallgatói közösség már azt a tényt is felfogta, hogy a Moszfilmben bemutatták a diplomaosztó filmet. „fantasztikus történetként” [3] .
Alekszandr Mitta szerint Spalikov munkáját „egy nagyon kellemes ötlettel jellemezte, ahol a hősnő sorsa jól meg van írva”, aki „más boldogságról, más szerencsétlenségről” látott képeket a városban sétálva. Katya számára ezek az éjszakai ismeretségek fontosak az útválasztás szempontjából: megérti, hogy az embernek nem kell egy adott életrajz keretein belül élnie, mindig megváltoztathatja a sorsát. Ha a Mihail Romm műhelyében végzett filmintézeti hallgatók terveik szerint leforgatnák ezt a „költői történetet”, a közönség a „Sétálok Moszkvában” hangulatához hasonló, de líraibb kazettát láthatna – érvelt Mitta. Vlagyimir Kitajszkij, a „szelíd emberköltő” korai elhunyta ellenére nagy szerepet játszott generációja életében: „Mindent, amit később „ új hullámnak ” neveztek, és Tarkovszkij filmjeiben megjelent, Kitajszkij fektette le. ” [3] .
Savva Kulish a "Prichal"-ban a meg nem valósult tervekről beszélve összehasonlításként a történetet idézte Abram Room "The Strict Young Man " című festményével , amely az 1930-as évek közepén jelent meg . Ez a Jurij Olesha darabja alapján készült szalag évtizedekig el volt zárva a közönség elől. Kulish szerint, ha időben megjelenik a képernyőn, „az Antonioni által készített teljes rendezés – hosszú darabokban forgatás, kereten belüli szerkesztés – negyedszázaddal korábban megjelent volna. És így volt egy passz, aztán egy másik helyen megint előkerülnek vele. Volodya Kitaisky tehát óriási hatással volt az én generációmra a moziban” [3] [24] .
Mind a dalai, mind az első forgatókönyvek, mint például a "The Berth" tele vannak apró csodákkal és gondtalan "elvarázsolt vándorokkal". És akkoriban gördült az úgynevezett „költői mozi” hulláma - nem a jó életből, hanem azért, mert sok téma szorosan össze volt zárva, és Shpalikov egy „varázsfilm” álmával Atalanta Vigo és Marcel Carnet iránti szeretettel érkezett meglepő módon a bíróságra.
– Natalia Ryazantseva [25]