| Raphael | |
| Baldassare Castiglione portréja . 1514-1515 | |
| ital. Ritratto di Baldassarre Castiglione | |
| Vászon, olaj. 82×67 cm | |
| Louvre , Párizs | |
| ( Inv. INV 611 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Baldassare Castiglione portréja - Raphael Santi festménye , 1514-1515 körül készült. A Rafael barátját, Baldassare Castiglionét , a híres olasz írót és diplomatát ábrázoló portrét a reneszánsz egyik kiemelkedő alkotásaként tartják számon , amely jelentős hatással volt a portréművészet fejlődésére.
Castiglione felemelkedése az arisztokrata körökben párhuzamosan állt Raphael udvari festőként való egyre nagyobb elismerésével Urbino hercege, Guidobaldo da Montefeltro iránt . Castiglione 1504-es második urbinói látogatása idején már közeli barátok voltak [1] . 1505-ben a herceg megrendelte Raphaeltől VII. Henrik angol király portréját , és Castiglione volt az, aki Angliába utazott, hogy a kész festményt átadja az uralkodónak [1] . Feltételezik, hogy Castiglione Raphael tudományos tanácsadójaként szolgált az „ Athéni Iskola ” freskó elkészítésekor, és az író portréja látható rajta Zarathustra képén [1] .
Castiglione portréja valószínűleg mélyen személyes jelentőséggel bírt magának az írónak is, hiszen fennmaradt verse, amelyben a festményt felesége és fia vigaszaként írja le, akiket római útja során kénytelen volt elhagyni [2] .
1661-ben a festményt XIV. Lajos szerezte meg Mazarin bíboros [3] örököseitől, és jelenleg a Louvre-ban őrzik.
A festmény piramis alakú. Raphael két festményének egyike, amelyeket eredetileg vászonra festettek (korábban azt hitték, hogy a tábláról került át a vászonra ) [4] . A 17. századi festmény rendelkezésre álló másolatain Castiglione kezei teljes egészében láthatók, ami arra a feltételezésre vezetett, hogy az eredetiből néhány centimétert alulról levágtak (később ez a feltételezés nem igazolódott be) [4] . Castiglione földes háttér előtt ülve látható , mókusszőrrel és fekete szalaggal díszített sötét dupladarabot visel . Ez a nyilvánvalóan nem nyári öltözet a portré megírásának valószínű idejét jelzi – 1514-1515 telét, amikor Castiglione Guidobaldo da Montefeltro megbízásából Rómában tartózkodott X. Leó pápánál [5] . Castiglione arca szinte szigorúan frontálisan irányul a néző felé, haja turbánba burkolt, bemetszett szélű svájcisapka és medalion díszíti. Az író ruházatának puha kontúrjai, lekerekített szakálla, egész megjelenése a személyiség kifinomultságát, sebezhetőségét, érzékenységét közvetíti, amely gyakran jellemző Raphael késői portréira [6] . A kulturált ember önfejlesztésének szükségességét, mind az elegáns modorban, mind az öltözködési képességben, maga Castiglione tárta fel a „The Courtier ” című esszéjében [6] , amelynek gondolatait később az angol irodalom is továbbfejlesztette. , Ben Jonson és William Shakespeare drámáiban [7] .
Castiglione eleganciája a portréban teljes mértékben összhangban van magával a festmény kivitelezésével [3] . Összetétele és általános atmoszférája a „ Mona Lisa ” hatását sugallta, amelyet Raphael Rómában láthatott [5] . Lawrence Gowing művészettörténész a portréban egyszerre jegyzi meg a kontúrok tökéletes nemességét és a klasszikus festészet nyugodt tisztaságát, valamint a barokk stílus egyértelmű várakozását [3] . Ugyanakkor felhívja a figyelmet a szürke szőrzet művész intuitív bánásmódjára, ami ellentmond a hagyományos formamodellezésnek - a fény felé irányított területek elsötétednek, az árnyékban lévő anyag pedig éppen ellenkezőleg, ragyogást ad. [3] . James Beck művészettörténész Baldassare Castiglione portréját jelölte meg a reneszánsz férfiportréjának végső megoldásaként [8] .
A Raphael munkásságának kritikai értékelésében rejlő bizonytalanságok ellenére más művészek mindig is csodálták [3] . A portré kétségtelenül nagy hatással volt Tizianra , aki először maga Castiglione házában láthatta Mantuában [2] [3] . Tommaso Mosti Tizian -portréját általában úgy tartják, hogy Raphael festményének hatása alatt készült, és Castiglione elképzelését tükrözi az udvarmester személyiségének eszményeiről [2] [9] . Rembrandt 1639-ben egy amszterdami aukción vázlatot készített a festményről, ahol aukcióra bocsátották, majd a látott kompozíciót több önarcképben is felhasználta. A portré egyik másolatát, amely jelenleg a Courtauld Institute of Artban található , Peter Paul Rubens végezte el . Mindkét változat - Rembrandt és Rubens is - a barokk teljes virágzását mutatja, ami jelentősen megkülönbözteti őket az eredeti lágy visszafogottságától [4] . A 19. században Jean Auguste Dominique Ingres olyan keretet választott Louis François Bertin portréjához , amely teljesen hasonlított Castiglioné portréjához, talán saját ambícióit és a festmények kivételes illuzionizmusban és a választott színpalettában való hasonlóságát is hangsúlyozva [10] . A 20. század fordulóján a festmény másolatát Henri Matisse készítette , ami után Paul Cezanne nagyra értékelte Raphael eredetijét, megjegyezve a különböző színterületek tökéletes egyensúlyát az egész egységében [3] .
Tizian, Tommaso Mosti portréja , c. 1520. [9]
Rembrandt, Önarckép kőablakpárkányon , metszet, 1639. [11]
Rembrandt, Önarckép , 1640. [11]
Rembrandt, Önarckép svájcisapkával és gallérral felforgatva , 1659. [12]