A palladianizmus vagy a palladi építészet a korai klasszicizmus stílusirányzata, amely Andrea Palladio (1508-1580) olasz építész ötleteiből nőtt ki . A nyugat-európai történetírásban - palladianizmus ( olasz palladianesimo ), az orosz nyelvű hagyományban - palladianizmus. Ez a stílusirányzat az ókori örökségen alapul: a 16. századi klasszikus templomépítészet és klasszicizmus kompozíciós elveit követve Bramante és Raphael iskolája .
Palladio istenítette az ókori építészetet, innen álneve az ókori görög istennő, Pallas Athéné tiszteletére, valószínűleg mecénása, filológusa és az ókor szakértője, Giangiorgio Trissino javasolta neki . Szinte minden Andrea Palladio által tervezett épület a Veneto régióban található, Velencében és Vicenzában , az utóbbit emiatt gyakran Palladio városának is nevezik . Alapvetően ezek különféle villák és templomok, mint például a velencei Il Redentore templom . Palladio négy építészeti könyvet tartalmazó tudományos munkái Vitruvius római elméleti mérnök és 15. századi követője , Leon Battista Alberti gondolatait folytatják , akik a klasszikus római építészet alapelveihez ragaszkodtak, pontos szabályokon és geometriai arányokon . a korai toszkán reneszánsz félig gótikus stílusa [1] .
„Úgy tűnik, Palladio arra törekedett, hogy megmutassa: minden, ami az ókori építészet formáiban és arányaiban ésszerű, minden korszakban és minden országban megfelel azokkal a változásokkal, amelyeket maguk az ókor építői sem utasítanának el. Mintha azt a feladatot tűzte volna ki magának, hogy ne azt tegye, amit már megtettek, hanem azt, amit meg kellett volna tenniük, és meg kellett volna tenniük, természetesen, ha visszatérve az életbe, elkezdenek dolgozni a mi lakásainkért. Ebből következik az ókor terveinek, vonalainak, díszítésének teljesen szabad, könnyed és találékony alkalmazása az építészet minden fajtájában, amelyhez tehetsége megfordult.
Quatremer de Quency [2]Az idő, amikor Palladiónak dolgoznia kellett, a tengeri kereskedelem válságának időszaka volt, amelyen a Velencei Köztársaság egykor meggazdagodott, és a velencei arisztokraták áttelepítése Velencéből a külvárosokba - a "szilárd földre" (Terraferma), ahol lehetett mezőgazdasággal foglalkozni. Ezért Palladio a vidéki olasz építészet hagyományait tanulmányozta. Palladio minden villáját a környezetet szem előtt tartva tervezte. Ha az épület magaslaton volt, mint a Villa Capra la Rotonda esetében, akkor az összes homlokzatot egyforma módon rendezte el, így a szerkezet minden irányból egyformán jól nézett ki. Ezért kompozíciós sémái centrikusak. Ráadásul ilyenkor általában mind a négy oldalra karzatot helyeztek el , hogy a tulajdonosok napfénytől védve szemlélhessék földjeiket – ez sok tekintetben hasonlít a különböző országok vidékén elhelyezkedő házak körül elhelyezett modern tornácokhoz . Palladio loggiákat vagy fedett galériákat is használt, amelyeket egyszerű pilléren lévő napellenzőkből alakítottak ki, amelyeket szintén paraszti épületekből kölcsönzött. A falakba süllyesztett portikusok, vagy a falakon nagy nyílásokkal rendelkező helyiségek nyitják meg a termek belső terét a természetes környezet felé. Néha loggiák is találhatók a második emeleten, kétszintű kompozíciókat alkotva. A loggiák gyakran oromzattal végződnek , ami kiemeli fontosságukat a homlokzatok általános összetételében. A Villa Godiban a homlokzat közepe nem egy karzat, hanem egy loggia. Más esetekben, például a vicenzai Palazzo Chiericatiban, a loggiák alkotják az épület sarkait, ami különleges festőiséget ad a kompozíciónak, összekapcsolva a környező térrel, levegővel és fénnyel [3] .
Palladio az ókori római templomok mintájára alakította ki a homlokzatok kompozícióját. Meg volt győződve arról, hogy az ókori rómaiak lakóépülete az ősi templomokból származik, oszlopsorokkal és háromszög alakú oromfalakkal. A palladi villák leggyakrabban három emeletre korlátozódnak. A bázison egy rusztikus pince vagy pince található, benne kiszolgáló és használati helyiségekkel. Majd a magasföldszint , amely a fő fogadószobát és hálószobákat magában foglaló portikusz külső lépcsőjén keresztül érhető el, felette pedig egy magasföldszint , további hálószobákkal és egyéb lakóterekkel. A villában elhelyezkedő szobák arányát a legegyszerűbb matematikai összefüggések segítségével állítják be, mint például 3:2, 3:4, 4:5, 5:3. Palladio nem használt irracionális összefüggéseket. Értekezésében még csak szó sincs az aranymetszésről, de az arányok harmóniája szembetűnő. A helyiségek méreteit az építész egy méret alapján határozta meg, amit modulnak vett, és több arány alapján számolt (a szokásos „két kocka” séma), majd a további arányosítást a „jobb” módszerrel végezte. szögszabály” és az ehhez a szabályhoz tartozó beírt átlók párhuzamosságának elve. téglalapok, elérve hasonlóságukat [4] [5] .
Palladio nagy figyelmet szentelt villáinak kettős rendeltetésének: egyrészt a mezőgazdaság fellegvárának számítottak, másrészt a gazdag polgárok kikapcsolódási helyei voltak. Ezen funkciók biztosítására az építész a villa főépületére szimmetrikusan elhelyezkedő melléképületekben kialakította a kiszolgáló és a közműhelyiségeket. Az oldalsó épületeket olykor a villától távolabb helyezték el, és oszlopcsarnokokkal kötötték össze , amelyeket nem annyira gyakorlati célokra, hanem a villa általános megjelenésének kiegészítésére és emelésére használtak. Ugyanakkor a másodlagos szárnyak soha nem tartoztak a főépülethez, Palladio követői csak a 18. században kezdtek fontolóra venni az egyesítés lehetőségét [6] .
A palladi stílus egyik jellemzője a szimmetriakultusz és a festői kompozíciók szokatlan kombinációja. Palladio egyik legeredetibb épületével, a vicenzai bazilikával kapcsolatban D. E. Arkin azt írta, hogy az építész ehhez a kompozícióhoz "az építészeti megoldás fő (és egyetlen) motívumát - a boltív motívumát" választotta. De ellentétben F. Brunelleschi korábbi firenzei épületeivel, amelyekben az ívek „fogják a homlokzatot” és határolják a teret, „az ívet már nem oszlopokon alapuló boltozat alkotja, hanem a falba van vésve, és az oszlopok amelyek maguk is az ív alapjául szolgálnak, ugyanannak a falnak a folytatása” [7] . Az árkád már nem építő elem. A Palladio építészetében az oszlopok nem állnak szabadon, hanem egyfajta domborművet hoznak létre, amely chiaroscuro-val gazdagítja a homlokzatot, és az árkádok sora képzeletbeli gáton változtatja a falat. A falat a pilaszterek közötti kis rések kitöltéseként érzékelik, dematerializálódni látszik, kísérteties paravánná változik. A homlokzat palládium ablaksora ritmikusan összetett, többszólamú témát alkot, amely leértékeli a fal síkját, és így nagymértékben „eltávolítja” a külső és a belső tér határvonalának érzetét.
A. Palladio vívmányai új képi lehetőségeket nyitottak meg az építészetben, amelyeket a manierizmus és a barokk későbbi mesterei használtak. Innen ered a homlokzat „rendfejlesztésének” koncepciója és a mesterek „homlokzati építészet” iránti elkötelezettsége. Az oszlopok, párkányok, nyílások formajátéka az ilyen épületekben különösen hatásos oldalról nézve, előrövidítéseknél és világítási anamorfózisoknál [8] .
Palladio korai munkásságát az íves ablaknyílások alkalmazása jellemzi, melyeket úgy hívnak: Palladian. Egy ilyen ablak három nyílásból áll: egy nagy középső nyílásból, amely egy félköríves ívvel végződik, egyfajta antablementumot képezve, és két oldalsó kis nyílásból, amelyeket oszlopok vagy pilaszterek választanak el a központitól . Ezeknek az ablakoknak az eredetét azonban nem szabad kizárólag palladiánusnak tekinteni, mivel számos prototípusuk van az ókorból, például íves háromrészes hőablakok , különösen Diocletianus római fürdőiben.
A háromrészes, hasonló típusú ablakokat Donato Bramante (1444-1514) használta, részletes leírásukat Sebastiano Serlio (1475-1554) adta. Tutte l'opere d'architettura et prospetiva című hétkötetes művében azt írta, hogy az ilyen típusú ablakokat az ókori Róma diadalívei hatására tervezték , ahol nagy íves fesztávok is voltak: a fő és a két kisebb. oldalsóak.
Ezért a serlian név gyakran megtalálható a szakirodalomban . És azért hívják őket Palladiannak , mert Andrea Palladio volt az, aki mindenhol elkezdte használni őket, különös jelentőséget tulajdonítva nekik az épületek homlokzatának általános összetételében, sőt a belső terekben is, ami jól megfigyelhető például a vicenzai bazilika árkádjaiban . . Valami hasonlót rendeznek Godi és Forni Cerato villáinak bejárata előtt . Ezt követően a palladi ablakokat egész Olaszországban, az Alpoktól északra fekvő országokban és Oroszországban kezdték használni [9] .
1570-ben Palladio kiadta Négy könyv az építészetről című művét , amely Európa-szerte sok építészre volt nagy hatással. A 17. század során számos Olaszországban képzett külföldi építész tanulmányozta Palladio munkáit oktatási segédanyagként. Tanulásuk után hazatértek, és megpróbálták a palladi stílust más éghajlathoz , más domborzathoz és különböző vásárlói preferenciákhoz igazítani. Hasonló módon a palladi építészet gondolatai szinte az egész világon elterjedtek. A palladianizmus népszerűségének csúcsát a 18. század elejének tekintik, különösen Angliában , Írországban és később Észak-Amerikában [10] .
A palladianizmus virágkora Angliában a 17-18. Inigo Jonest tartják az első kiemelkedő palladiánusnak Észak-Európában . Az angol építészek még a barokk őrület idején (a 18. század fordulóján) is ritkán tértek el a palladi ideáltól. A Palladian- Scamozzi tandem legnépszerűbb alkotása a palladiak körében a Vicenza melletti Villa Capra volt , a britek azonban igyekeztek ötvözni a főbb palladi témákat: a centrikus sémát, a homlokzati szimmetriát, az oszlopos karzatokat a régi angol vidéki kastélyok hagyományaival, nyolcszögletűvel. saroktornyok, bástyák és lándzsaívek.
A 18. század elején Lord Burlington és W. Kent erőfeszítéseinek köszönhetően újra divatba jött a palladianizmus, Robert Adamet tartják a legkiemelkedőbb mesternek . További angol palladi építészek John Vanbrugh , I. Ware, Colin Campbell és Roger Morris voltak .
A 18. század közepére a palladizmus Európa-szerte elterjedt. Charles Cameron , aki Skóciában született, a palladianizmus legnagyobb képviselője lett Oroszországban .
A "Brit Vitruvius , avagy a brit építész" (Vitruvius Britannicus, vagy a brit építész ..) kiadás 3 kötetben jelent meg 1715-1725 között (utóbbi kiadások: 1767, 1771), és nagy jelentőséggel bírt az európai építészet történetében . A kiadványt Colin Campbell angol palladi építész kezdeményezte . Az angol klasszicista épületek kiterjedt illusztrált katalógusa volt, beleértve Lord Burlington , Sir Christopher Wren , maga Campbell, Nicholas Hawksmoor , William Kent , Inigo Jones és sok más palladi építész terveit.
„A palladi épületek építészeti eszperantó jellegűek , a civilizáció szaggatott vonala. Ugyanazok a parlamentek, bíróságok, színházak, múzeumok, kúriák és villák borították a bolygót jóval a McDonald 's előtt – tolakodó, de szükséges tereptárgyak.
Peter Weil . " A hely zsenije " [11]Az orosz palladianizmus Katalin 18. század második felének klasszicizmusának legfontosabb része és stílusirányzata. Ezt az áramlatot a hithű Palladian Quarenghi Oroszországba érkezése nyitotta meg 1779-ben. A palladi "körfogatú ház" típusát először Cameron használta a pavlovszki palotában (1782) , majd Quarenghi Zavadovszkij kastélyában Ljalicsban és Bezborodko gróf Polyustrovban .
A palladizmus oroszországi fejlődésében és elterjedésében nagy jelentőségű volt N. A. Lvov építész tevékenysége . Az egyetemes műveltségű ember, miután 1781-ben találkozott Quarenghivel, Lvov G. R. Derzhavin költővel együtt Olaszországba távozott, és ott dolgozott 1798-ig. Lvov lefordította Palladio értekezésének első könyvét oroszra, és saját rajzaival és rajzaival kiadta. Sokat épített palladi stílusban Szentpéterváron, tartományi városokban és birtokokon . Az orosz palladiaiak I. E. Starov , V. I. Neyelov , L. Ruska , M. F. Kazakov és még sokan mások voltak. [12] . Az angliai "palládium hidak" mintájára Carszkoje Selóban épült a "Márványhíd" .
A 19-20. század fordulóján, rövid szünet után, ismét megnőtt az érdeklődés a palladianizmus iránt, már a szecessziós korszak neoklasszikus irányzatának határain belül . A neoklasszikus építészek, és mindenekelőtt I. V. Zholtovsky , I. A. Fomin , V. A. Shchuko , A. V. Shchusev , A. E. Belogrud , L. A. Iljin és mások neoklasszikus építészek elmélkedésének alanyaként a későbbi Stalin-korszakban váratlanul kiderült, hogy a neopalladianizmus is keresett. változatos módon testesült meg a Szovjetunió városainak „palladiánus” háború előtti és utáni épületében.
A XVIII. végén - a XIX. század elején olyan városokat, mint Edinburgh , Dublin , Varsó , Szentpétervár , Helsinki , teljesen átalakították a palladi építészek. A kontinentális Európa országaiban azonban a "palladianizmus" kifejezést ritkán használják. Az orosz irodalomban az olyan építészek palladi stílusát, mint Quarenghi , Starov és Kazakov , általában a klasszicizmus fejlődésének kezdeti szakaszaként írják le .
A 18. század végén a már nem túl divatos stílus Észak-Amerikában kapott második életet, az építészek között Thomas Jefferson használta . Az észak-amerikai palladiánizmus szembetűnő példája a washingtoni Fehér Ház .