| Tarasz Sevcsenko | |
| A méhészetben . 1843 nyara | |
| ukrán Húsvétkor | |
| Vászon , olaj . 53×41 cm | |
| Nemzeti Tarasz Sevcsenko Múzeum , Kijev | |
| ( j-105 . szám ) |
A "Méhészetnél" ( ukránul: On the Pasіtsi ) Tarasz Sevcsenko hazai műfajú festménye, első ukrajnai útja során készült, és Petro Prokopovics méhészrel való ismeretsége ihlette . Rossz állapotban találták a Kijevi Állami Orosz Művészeti Múzeum gyűjteményében , miután a restaurálást többször is kiállították különböző kiállításokon. Ezen a festményen a művész világítással kísérletezik, aminek következtében eltávolodik az akadémizmustól és impresszionista hatásokat alkalmaz. A kutatók a képet fordulópontnak tekintik a művész munkásságában, és a 19. század 1. felének ukrán hétköznapi műfajának legjobb festményei közé sorolják.
A festmény kiadója, Szergej Raevszkij megjegyezte, hogy a festmény felfedezése előtt Sevcsenko önéletrajzi forrásaiban és kutatói munkáiban nem szerepelt róla [1] . Vázlatát azonban már 1900-ban bevezették a tudományos forgalomba a Borisz Grincsenko által összeállított V. V. Tarnovszkij Ukrán Régiségek Múzeumának katalógusában [2] .
Tekintettel arra, hogy a festmény egy másik vázlata az elveszett „ Kozák-bandurista ” rajz hátoldalán volt, a kutatók úgy vélik, hogy a festmény Tarasz Sevcsenko első ukrajnai útja során készült , 1843 nyarán, ugyanabban az évben, amikor a kozák-bandurista rajza [1 ] . Úgy gondolják, hogy a művész rajzának cselekményét Pjotr Prokopovics méhészeti korifeus méhészetében tett látogatás ihlette Palcsiki faluban . Pjotr Zsúr kutató felvetette, hogy Sevcsenko Kacsanovka faluban találkozott Prokopoviccsal , amelyet a költő ukrajnai útja során választott fő lakóhelyéül. Nyikolaj Shklyar, a Baturyn Történeti Múzeum munkatársa által gyűjtött információk szerint Tarasz Sevcsenko több napot töltött Prokopoviccsal Palcsikiben. Ott készítette el egy festmény vázlatát, amelyen Prokopovich egyik mesterét ábrázolta lányaival együtt. Induláskor Sevcsenko ezüstkopekkát ajándékozott az egyik lánynak, amelyet 1975-től családi örökségként őrizett Pjotr Proncenko, egy bakmacsi tanár [ 3] . Nadezsda Demidenko kutató ezt a verziót tartotta a legközelebb az igazsághoz. Megjegyezte, hogy magát Prokopovicsot nem lehet ábrázolni a képen. Bár két lánya volt, a művésznő megismerkedése idején már 68 éves volt, lányai pedig jóval idősebbek voltak. Valamint a képen látható mester kaptárüreget csinál ; nem valószínű, hogy Prokopovich, mint a perselyes kaptár feltalálója beleegyezett abba, hogy az elavult kaptár mellett ábrázolják [4] .
Tizenhárom évvel később Sevcsenko oroszul írta meg a történetet "Gemini" , ahol Prokopovics lett a főszereplő prototípusa, és a cselekmény szerint Pjotr Ivanovics tanítványa volt, és "dicsőséges méhésznek" nevezte [5]. . Maga Prokopovich Vaszilij Peszkov újságíró információi szerint egyik személyes kaptárát a vendég tiszteletére nevezte el [6] .
A festményt a Kijevi Állami Orosz Művészeti Múzeum alaptárában találták meg az 1936-os újraleltározás során a nem kiállítási értékű tárgyak között. Nagyon rossz állapotban volt, a helyreállítás előtt nem lehetett meghatározni a telkét. A kép legfontosabb helyein azonban nem volt a vászon szakadása és a festékréteg elvesztése. A múzeum restaurátorműhelyében restaurálták, az erről szóló törvény 1936. július 25-én készült. A restaurálás során a festményt sokszorosították [1] [7] .
A festmény hátuljára egy papírlapot ragasztottak, amelyen lengyel nyelvű tusfelirat volt : „Egy lány kozákhoz beszél. Sevcsenko rajzmintája" ( lengyelül: Dziewczyna rozmawiajaca z kozakiem. Obrazek malowany przez Shewczenke ), a másik kézzel a „Sevcsenko" ( lengyelül: Shewczenko ) van írva. A jobb alsó sarokban lévő felirat 674. rész. A T betűt a festmény bal alsó sarkában találtuk a restaurálás során . Szergej Raevszkij szerint Sevcsenko aláírásának maradéka. Raevszkij 1936-ban a vászon méretét 544 x 419 mm-ben jelölte meg. Sevcsenko műveinek tizenkét kötetes gyűjteményében a festmény mérete 53 x 41 cm [1] [7] .
Raevszkij a festmény leírása és cselekménye közötti eltérést azzal magyarázta, hogy a felirat akkor készült, amikor a festmény már jelentősen megsérült, és lehetetlen volt pontosan megállapítani a cselekményét. Sevcsenko tizenkét kötetes összegyűjtött munkáiban az a vélemény fogalmazódott meg, hogy a lapon egy másik rajz tartalmát is újraírták [1] [7] .
1936-ban a festmény átkerült a harkovi Tarasz Sevcsenko Festmények Galériájába , 1948 óta pedig a Nemzeti Tarasz Sevcsenko Múzeumban [8] őrzik . Leltári szám w -105. A feliratos lapot és a restaurálási aktust külön tárolják ugyanabban a múzeumban [7] . A képet először Szergej Raevszkij reprodukálta 1936-ban a „ Literaturnaya gazeta ” című folyóiratban „Egy lány kozákokkal beszélget” [9] címmel .
A kép egy méhészetet ábrázol egy napsütéses nyári napon, egy fa kényelmében, egy paraszt kaptárüreget készít. Kénytelen megszakítani munkáját lányai érkezése miatt, akik ebédet hoztak [1] [3] . Azt, hogy az eljöttek egy paraszt gyermekei, a kép fennmaradt vázlata alatti tintával festett feliratnak köszönhetjük: „Az apa kalapálja a kaptárakat a méhészetben, és a gyerekek hozzák az ebédet” ( ukrán: Batko in a pasіtsi vuliki dovbaє, és a gyerekek elvisznek téged obidatba ) [10] .
Szergej Raevszkij művészeti kritikus megjegyezte, hogy a festmény cselekménye hasonló Alekszej Venecianov és körének művészei munkáihoz. Sevcsenko festészetét azonban nagyobb realizmus jellemzi, az ukrán falu életének és természetének ismerete. A művész más festményeivel összehasonlítva a cselekményben és a technikában a leginkább hasonló a „Parasztcsalád” festmény, amely szintén 1843-as keltezésű. Mindkét festményre jellemző az akadémizmustól való eltérés [1] .
A kutató szerint "a képet szándékos ügyetlenség, zömök alakok, minden idealizálástól mentes valósághű táj, végül a mindennapi élet tipikus elemeire való fokozott figyelem jellemzi." Raevszkij úgy vélte, hogy a festményt a művész munkásságának fordulópontján festették meg, amikor „az akadémiai festészet álklasszikus kánonjairól az egészséges realista kreativitásra” vált át [1] .
A Sevcsenko-szótár a képet a „19. század első felének ukrán hétköznapi műfajának egyik legnagyobb teljesítményének” nevezte, Sevcsenko többi festményével, a „Katerinával” és a „Parasztcsaláddal” együtt. A kiadvány megjegyezte "a valósághű kép demokratizmusát, a szín- és fény- és árnyékfeladatok mesteri megoldását, a légi perspektíva reprodukálását" [10] .
Tatyana Andruscsenko kutató megjegyezte, hogy a művésznek csak az első ukrajnai útja során sikerült megvalósítania azt a vágyát, hogy az olajfestmény technikáját akvarellekkel végzett munkáinak szintjére sajátítsa el , hogy "igazi érzéseket, valódi napot és levegőt rajzoljon". Az utazás során rajzolt olajfestményeken "igazi ragyogással sütött a nap, maguk az alkotások pedig levegővel telve keltek életre". Andruscsenko a "Méhészetben" című festményen azt is hangsúlyozza, hogy Sevcsenko elutasította az "akadémikus" ízt, és bevezette a "meleg nyár igazi palettáját". A nagy fény- és árnyékarányoknak, valamint a színek fényintenzitásának finom változásának köszönhetően a művésznek sikerült a tágasság és a lágy levegő érzetét közvetítenie. Ahogy a kutató megjegyzi: „itt a fény a saját életét éli, villog – csillámlik a tárgyak és szereplők körül, élénk képet alkot a családi kényelemről és az érzések őszinteségéről” [11] .
Andruscsenko szerint, ha Sevcsenkot nem küldik száműzetésbe, és egy tervezett európai útra indult volna, az impresszionizmus egyik megalapítójává válhatott volna . A „Méhészetnél” mellett a kutató „impresszionista fényhatásokra” mutat rá a művész ilyen alkotásaiban: „Reins”, „Kazah Katya”, „Dalisman Mula Auliye”, Platon Zakrevskiy portréi, Ilya Lizogub , Elizaveta Keykuatova és mások [11] .
Kiállítások, amelyeken a festményt kiállították [8] :
Ennek a képnek két vázlata ismert, ezek közül az egyik csak fénymásolatból ismert, mivel a „ Kozák Bandura játékos ” rajz hátoldalán volt, és vele együtt egy tűzvész során veszett el [12] .
A méhészetben. Kobzar idegenvezetővel. A kútnál vázlat
A méhészetben a hátoldalon található „kozák-bandurista” rajz vázlatai
Parasztcsalád